Cuáles son las historias del maestro y la margarita. Desarrollo de la línea de la historia de amor en la novela de MA Bulgakov "El Maestro y Margarita". Prueba de producto

La novela "El Maestro y Margarita" es una obra en la que se reflejan temas filosóficos y por tanto eternos. El amor y la traición, el bien y el mal, la verdad y la mentira, asombran con su dualidad, reflejando la inconsistencia y, al mismo tiempo, la plenitud de la naturaleza humana. La mistificación y el romanticismo, enmarcados en el elegante lenguaje del escritor, cautivan con la profundidad del pensamiento que requiere una lectura repetida.

Trágica y despiadadamente aparece en la novela un período difícil de la historia rusa, que se desarrolla en un lado tan hogareño que el mismo diablo visita los palacios de la capital para volver a ser prisionero de la tesis fáustica sobre el poder que siempre quiere el mal, pero hace el bien.

Historia de la creacion

En la primera edición de 1928 (según algunas fuentes en 1929), la novela era más plana, y no era difícil resaltar temas específicos, pero después de casi una década y como resultado de un trabajo difícil, Bulgakov llegó a una estructura compleja, fantástica, pero por eso. no menos historia de vida.

Junto a esto, al ser un hombre superando dificultades de la mano de su amada mujer, el escritor logró encontrar un lugar para la naturaleza de los sentimientos más sutiles que la vanidad. Luciérnagas de la esperanza, guiando a los personajes principales a través de pruebas diabólicas. Así que la novela de 1937 recibió el título definitivo: "El maestro y Margarita". Y esta fue la tercera edición.

Pero el trabajo continuó casi hasta la muerte de Mikhail Afanasyevich, hizo la última enmienda el 13 de febrero de 1940 y murió el 10 de marzo del mismo año. La novela se considera inacabada, como lo demuestran numerosas notas en los borradores guardados por la tercera esposa del escritor. Fue gracias a ella que el mundo vio la obra, aunque en versión abreviada de revista, en 1966.

Los intentos del autor de llevar la novela a su conclusión lógica dan testimonio de lo importante que fue para él. Bulgakov fue el último en agotarse por su cuenta con la idea de crear una fantasmagoría maravillosa y trágica. Reflejaba clara y armoniosamente su propia vida en una habitación estrecha, como un calcetín, donde luchó contra la enfermedad y llegó a darse cuenta de los verdaderos valores de la existencia humana.

Análisis del trabajo

Descripción de la obra

(Berlioz, Ivan el vagabundo y Woland en el medio)

La acción comienza con una descripción del encuentro de dos escritores moscovitas con el diablo. Por supuesto, ni Mikhail Aleksandrovich Berlioz ni Ivan, el vagabundo, sospechan siquiera con quién están hablando en los estanques del patriarca el día de mayo. En el futuro, Berlioz perece según la profecía de Woland, y el propio Messire ocupa su apartamento para continuar con sus bromas pesadas y engaños.

Iván sin hogar, a su vez, se convierte en un paciente de un hospital psiquiátrico, incapaz de hacer frente a las impresiones del encuentro con Woland y su séquito. En la casa del dolor, el poeta se encuentra con el Maestro, que ha escrito una novela sobre el procurador de Judea, Pilatos. Iván se entera de que el mundo metropolitano de la crítica es cruel con los escritores no deseados y comienza a comprender mucho sobre literatura.

Margarita, una mujer de treinta años sin hijos, esposa de un destacado especialista, añora al Maestro desaparecido. La ignorancia la lleva a la desesperación, en la que se admite a sí misma que está dispuesta a entregar su alma al diablo, solo para descubrir el destino de su amado. Uno de los miembros del séquito de Woland, el demonio del desierto sin agua Azazello, entrega una crema milagrosa a Margarita, gracias a la cual la heroína se convierte en bruja para hacer el papel de reina en el baile de Satanás. Superando algún tormento con dignidad, la mujer recibe el cumplimiento de su deseo: un encuentro con el Maestro. Woland devuelve al escritor el manuscrito quemado durante la persecución, proclamando una tesis profundamente filosófica de que "los manuscritos no se queman".

Paralelamente, se desarrolla la historia de Pilatos, una novela escrita por el Maestro. La historia cuenta sobre el filósofo errante arrestado Yeshua Ha-Notsri, a quien Judas de Quiriat traicionó, entregándose a las autoridades. El procurador de Judea administra un juicio dentro de los muros del palacio de Herodes el Grande y se ve obligado a ejecutar a un hombre cuyas ideas, que desprecian la autoridad de César y las autoridades en general, le parecen interesantes y dignas de discusión, si no justas. Habiendo cumplido con su deber, Pilato ordena a Afranio, el jefe del servicio secreto, que mate a Judas.

Las historias están alineadas en los capítulos finales de la novela. Uno de los discípulos de Yeshua, Matthew Levi, visita Woland con una petición para conceder paz a los amantes. Esa misma noche, Satanás y su séquito abandonan la capital, y el diablo les da refugio eterno al Maestro y a Margarita.

personajes principales

Empecemos por las fuerzas oscuras que aparecen en los primeros capítulos.

El personaje de Woland es algo diferente de la encarnación canónica del mal en su forma más pura, aunque en las primeras ediciones se le asignó el papel de tentador. En el proceso de procesar material sobre temas satánicos, Bulgakov cegó la imagen de un jugador con un poder infinito para decidir el destino, dotado, al mismo tiempo, de omnisciencia, escepticismo y un poco de curiosidad lúdica. El autor privó al héroe de cualquier accesorio, como cascos o cuernos, y también eliminó la mayor parte de la descripción de la aparición que tuvo lugar en la segunda edición.

Moscú sirve a Woland como un escenario en el que, por cierto, no deja una destrucción fatal. Bulgakov llama a Woland como un poder superior, una medida de las acciones humanas. Es un espejo que refleja la esencia del resto de personajes y de la sociedad, sumida en denuncias, engaños, codicia e hipocresía. Y, como cualquier espejo, Messire brinda una oportunidad a las personas que piensan y se inclinan por la justicia, de cambiar para mejor.

Una imagen con un retrato esquivo. Exteriormente, los rasgos de Fausto, Gogol y el mismo Bulgakov se entrelazaron en él, ya que el dolor mental causado por las duras críticas y el no reconocimiento le dio al escritor muchos problemas. El maestro es concebido por el autor como un personaje que el lector siente más bien como si estuviera tratando con una persona cercana y querida, y no lo ve como un extraño a través del prisma de una apariencia engañosa.

El maestro recuerda poco de la vida antes de encontrarse con el amor: Margarita, como si realmente no hubiera vivido. La biografía del héroe lleva una huella clara de los eventos en la vida de Mikhail Afanasyevich. Solo al escritor se le ocurrió un final más brillante para el héroe de lo que él mismo experimentó.

Una imagen colectiva que encarna la valentía femenina de amar a pesar de las circunstancias. Margarita es atractiva, atrevida y desesperada en su búsqueda por reunirse con el Maestro. Sin ella no habría pasado nada, porque a través de sus oraciones, por así decirlo, se produjo un encuentro con Satanás, pasó un gran baile con su determinación, y fue solo gracias a su inquebrantable dignidad que se produjo el encuentro de los dos principales héroes trágicos.
Si se vuelve a mirar la vida de Bulgakov, es fácil notar que sin Elena Sergeevna, la tercera esposa del escritor, que había estado trabajando en su manuscrito durante veinte años y siguiéndolo durante su vida, como una sombra fiel pero expresiva, lista para expulsar de la luz a enemigos y malvados, tampoco habría sucedido. publicación de la novela.

Suite de Woland

(Woland y su séquito)

El séquito incluye a Azazello, Koroviev-Fagot, Cat hipopótamo y Gella. Este último es un vampiro femenino y ocupa el nivel más bajo en la jerarquía demoníaca, un personaje menor.
El primero es el prototipo del demonio del desierto, desempeña el papel de la mano derecha de Woland. Entonces Azazello mata sin piedad al barón Meigel. Además de la capacidad de matar, Azazello seduce hábilmente a Margarita. En cierto modo, este personaje fue introducido por Bulgakov para eliminar los hábitos de comportamiento característicos de la imagen de Satanás. En la primera edición, el autor quiso nombrar a Woland Azazel, pero cambió de opinión.

(Mal apartamento)

Koroviev-Fagot también es un demonio, y uno mayor, pero un bufón y un payaso. Su tarea es avergonzar y engañar al venerable público, el personaje ayuda al autor a dotar a la novela de un componente satírico, ridiculizando los vicios de la sociedad, arrastrándose por grietas donde el seductor Azazello no puede llegar. Al mismo tiempo, en el final, resulta que no es en absoluto un bromista, sino un caballero castigado por un juego de palabras fallido.

El Behemoth the Cat es el mejor de los bufones, un hombre lobo, un demonio propenso a la glotonería, que de vez en cuando trae aventuras cómicas a la vida de los moscovitas. Los prototipos eran definitivamente gatos, tanto mitológicos como bastante reales. Por ejemplo, Flyushka, que vivía en la casa de los Bulgakov. El amor del escritor por el animal, en cuyo nombre a veces escribía notas a su segunda esposa, migró a las páginas de la novela. El hombre lobo refleja la tendencia de la intelectualidad a transformarse, como lo hizo el propio escritor, recibiendo una tarifa y gastándola en comprar delicias en la tienda Torgsin.

El Maestro y Margarita es una creación literaria única que se ha convertido en un arma en manos del escritor. Con su ayuda, Bulgakov se ocupó de los odiados vicios sociales, incluidos aquellos a los que él mismo estaba sujeto. Pudo expresar su vivencia de vivencias a través de las frases de los personajes, que se han convertido en sustantivos comunes. En particular, la declaración sobre los manuscritos se remonta al proverbio latino "Verba volant, scripta manent": "las palabras vuelan, lo escrito permanece". Después de quemar el manuscrito de la novela, Mikhail Afanasyevich no pudo olvidar lo que había creado anteriormente y volvió a trabajar en la obra.

La idea de una novela en una novela le permite al autor liderar dos grandes tramas, acercándolas gradualmente en una línea de tiempo hasta que se cruzan “más allá de la frontera”, donde la ficción y la realidad ya no se distinguen. Lo que, a su vez, plantea la cuestión filosófica del significado de los pensamientos de una persona, en el contexto del vacío de las palabras que vuelan con el sonido de las alas de un pájaro durante el juego de Behemoth y Woland.

Roman Bulgakov está destinado a pasar a través del tiempo, así como a los propios héroes, para tocar una y otra vez aspectos importantes de la vida social humana, la religión, las cuestiones de la elección moral y ética y la eterna lucha entre el bien y el mal.

La menipea es sumamente interesante para el análisis literario. Combinando fantasía desenfrenada con la formulación de problemas de cosmovisión global, este género crea deliberadamente situaciones provocativas para confirmar o refutar ciertas ideas filosóficas. Una de las características más importantes de la menipea es un experimento moral y psicológico que implica una violación del curso normal de los acontecimientos. Mezclar la realidad con un mundo de ficción, combinar cronotopos, crea las condiciones para probar las ideas tradicionales sobre los valores eternos, sobre las verdades inmutables. Las peculiaridades del género determinan la trama y la originalidad compositiva de la obra.

Hay varios cronótopos en la menippea de Bulgakov. Uno de ellos es la capital rusa de la década de 1930; el segundo - Yershalaim, las primeras tres décadas de nuestra era (este no es el espacio y el tiempo reales, sino la novela del Maestro); el tercer cronotopo tiene coordenadas convencionales, lo más probable es que sea la eternidad y el infinito. El príncipe de las tinieblas de Bulgakov reside aquí. Se le proporciona acceso a todos los ámbitos de la existencia humana: al mundo artístico de la historia inventada por el Maestro, al espacio específico de la ciudad en el que viven los personajes principales y, sorprendentemente, incluso al ámbito de la enfermedad mental. Todas estas circunstancias indican cuán complejos son los métodos del autor para transformar la trama en una trama.

La composición se puede llamar discreta: la acción principal es interrumpida por los capítulos de la novela sobre Pilato. Los episodios marco se basan en reminiscencias bíblicas. La conexión entre estas dos líneas argumentales está determinada por la generalidad del concepto ideológico y la presencia de un elemento fantástico en ellas.

Los acentos semánticos más importantes se concentran en escenas grotescas; aquí el héroe fantástico se convierte en una forma de presencia del autor. Uno de los episodios, una sesión de magia negra, puede servir de prueba. En esta apasionante pieza, la ficción ayuda al escritor a exponer los vicios del hombre común. Antes de Bulgakov, el método de “arrancar las máscaras” ya existía en la literatura rusa, pero el objetivo del creador de El maestro y Margarita, a diferencia de sus predecesores, no era solo castigar a los villanos. Woland en la novela no representa tanto una fuerza castigadora como justa, y por eso se permite comprobar si la misericordia y la compasión se han conservado en las personas. En este punto, la farsa y la bufonada basada en la fantasía se convierte en un profundo estudio filosófico del mundo real.

Las palabras de Woland de que los moscovitas se asemejan a las personas de los "primeros" se convierten en una motivación de la trama: hay puntos de contacto entre el mundo de Moscú y Yershalaim, deben verse para comprender la idea filosófica. ¿Qué hace que los funcionarios que se han asentado en todas las instituciones de la capital pierdan su apariencia humana? Sed de poder, bienes materiales, comodidad burguesa. ¿Por qué Poncio Pilato, a pesar de sinceros impulsos internos, va en contra de sus deseos y conciencia? Se ve obstaculizado por la falta de libertad espiritual (su razón, curiosamente, también es el poder, pero más poderosa que la de los funcionarios de Moscú). Woland, un héroe del mundo irreal, descubre una conexión entre todos los seres humanos que han perdido la pureza de sus pensamientos debido a ciertos privilegios; deduce un axioma filosófico que subyace en varias líneas argumentales de la novela: una persona no puede ser libre si el principio espiritual no prevalece en él. Esto significa que la unidad compositiva de la menipea de Bulgakov se explica por el hecho de que todas sus colisiones se deben a la verificación de verdades universales.

Esto revela otra característica importante de El maestro y Margarita: la gravedad de los conflictos en cada línea argumental no se basa en los giros y vueltas de la acción, sino en la diferencia de ideales. Esto se manifiesta especialmente en los capítulos sobre el gobernante de Judea. Aquí hay dos enfrentamientos principales. Primero, entre las posiciones ideológicas de Yeshua y el procurador; el segundo está relacionado con las contradicciones espirituales del mismo Poncio Pilato. Como resultado, el principal conflicto surge en esta parte de la novela y el lector llega a comprender la diferencia entre libertad real e imaginaria.

En la trama de la novela, este tema pasa por los cronótopos reales y retrospectivos. Hay otros problemas comunes para todo el espacio de la trama: el bien y el mal, la justicia, la misericordia, el perdón. Por eso el autor construye la composición de tal manera que personajes de diferentes planos espacio-temporales se unen en contrapunto, en un capítulo titulado simbólicamente "Perdón y refugio eterno". En este episodio, Bulgakov prueba una tesis que suena dos veces (pero ligeramente diferente) en la novela del Maestro y en la novela sobre el Maestro ("A cada uno según sus obras" - "A cada uno según su fe").

Aquí viene otra historia importante: el amor. La prueba de sentimiento se lleva a cabo en la novela de Woland, por lo que el autor permite que Margarita permanezca en el mundo de fantasía más tiempo que todos los demás héroes. El entrelazamiento de varias líneas de significado en diferentes episodios no ocurre con el fin de agudizar la trama, no con el fin de entretener al lector, es solo que todos los experimentos morales y psicológicos son llevados a cabo en la menippea por el mismo héroe: el príncipe de las tinieblas.

En consecuencia, Woland, así como el Maestro, Margarita, Poncio Pilato, Yeshua, se pueden atribuir a los personajes de la trama. Otros personajes tienen funciones en la trama, pero su papel sigue siendo muy significativo. Así, por ejemplo, los "espejos torcidos" de una imagen caricaturizada de la realidad están en manos de personajes fantásticos. Aquí, además de Woland, también son importantes los habitantes del mundo surrealista que lo acompañan. Koroviev y Begemot son alborotadores en "lugares decentes" no por diversión: exponen y castigan, llaman la atención del lector sobre abominaciones ordinarias que, lamentablemente, han dejado de ser consideradas vicios en el mundo real.

Todos los héroes fantásticos de la novela pueden ser en realidad, mezclarse con ella. Para que esto suceda, Bulgakov construye la composición de una manera especial: los tres mundos no existen en paralelo, sino uno en el otro, todos juntos, aunque en diferentes espacios y tiempos. El autor usa la discreción y la mistificación cuando conecta la realidad con la novela del Maestro. Los personajes del mundo surrealista se mueven libremente por el lienzo artístico, uniendo héroes de diferentes cronótopos en episodios separados de la obra. La compleja composición del marco no complica, sino que facilita la percepción de las ideas filosóficas que impregnaron El Maestro y Margarita.

Tejiendo historias reales y fantásticas, Bulgakov se basó en la experiencia de sus predecesores, en las tradiciones de la literatura clásica rusa; Consideraba a Saltykov-Shchedrin su maestro. "Soy un escritor místico", declaró M. A. Bulgakov, y calificó su novela de fantástica. Por supuesto, esta afirmación es legítima, pero tal definición no refleja toda la diversidad de los problemas de la obra, no explica su complejidad en la composición de la trama.

La trama y la composición de la novela "El maestro y Margarita" fue analizada por Fyodor Korneichuk.

Paralelismo en las líneas argumentales de la novela de M. A. Bulgakov "El maestro y Margarita"

El género de la novela de Mikhail Bulgakov "El maestro y Margarita" es único. Combina de una manera peculiar fantasía y realidad, letra y sátira, historia y mito. La composición del último trabajo de Bulgakov también es original: una novela en una novela. Dos novelas, sobre el destino del maestro y sobre Poncio Pilato, forman una especie de unidad orgánica.

Tres tramas: filosófica, amorosa, mística y satírica están estrechamente relacionadas con la imagen de Woland.

La trama filosófica revela la disputa entre Yeshua Ha-Nozri y Poncio Pilato sobre la verdad. La línea del amor está asociada a las imágenes del maestro y Margarita. Y la trama mística y satírica habla de la interacción de Woland y su séquito con los moscovitas.

El paralelismo es el principio básico de la construcción de tramas, en el que la trinidad se presenta como la forma principal de ser. Según el filósofo P. Florensky, "la trinidad es la característica más general del ser". El número 3 es la categoría principal de vida y pensamiento, para probar esto, se pueden citar ejemplos de la Biblia (Santísima Trinidad - Dios en tres hipóstasis), del folclore.

¿Cuáles son los tres mundos presentados en la novela de Bulgakov? En primer lugar, este es el Moscú contemporáneo de los años 30 del siglo XX para el escritor, para cuya representación se utiliza con mayor frecuencia la técnica de la sátira y la ironía. En segundo lugar, es el "mundo de Yershalaim", donde el escritor interpreta los eventos del Evangelio asociados con Jesucristo a su manera. El mundo antiguo está a 1900 años de distancia del mundo moderno, pero en la representación de Moscú e Yershalaim (Jerusalén), el escritor usa la técnica del paralelismo, tratando de enfatizar que el pasado y el presente están conectados por una cadena ininterrumpida de eventos, y lo que sucedió hace casi dos mil años está directamente relacionado con vida moderna.

Este descubrimiento es hecho por Ivan Velikopolsky, el héroe de la historia de AP Chéjov "El estudiante", quien, el Viernes Santo, volviendo a contar a dos viudas en el jardín, Vasilisa y Lukerya, la historia del Evangelio sobre la triple negación del Apóstol Pedro de Jesús, de repente se da cuenta de que " con una verdadera cadena continua de eventos que fluyen de uno a otro ". Al estudiante le pareció "que acababa de ver ambos extremos de esta cadena: tocó un extremo mientras el otro temblaba". Ivan Velikopolsky entendió: "la verdad y la belleza que guió la vida humana allí, en el jardín y en el patio del sumo sacerdote, continuó continuamente hasta el día de hoy y, aparentemente, siempre ha sido lo principal en la vida humana y en la tierra en general ...".

Bulgakov, como Chéjov, recurriendo a la historia del Evangelio, desarrollando motivos cristianos, revela los valores eternos del bien y la verdad. Su héroe Yeshua Ha-Notsri, una interpretación artística de la imagen de Jesucristo, está convencido de que "no hay malvados en el mundo". Todas las personas son amables con él. Y Poncio Pilato, el quinto procurador de Judea, quien en Yershalaim es llamado "un monstruo feroz" y quien, debido a su cobardía, firmó la sentencia de muerte de Yeshua; y Levi Matthew, un ex recaudador de impuestos, que al principio fue tan hostil con el filósofo errante y hasta lo insultó; y Judas de Quiriat, quien invitó a Yeshua a su casa, encendió las lámparas y le hizo una pregunta provocadora sobre el poder estatal para luego traicionarlo; y el centurión de la primera centuria, Mark Rat-Slayer, quien golpeó a Yeshua con un látigo, para que no llamara a Poncio Pilato un "buen hombre", sino un hegemón. El filósofo y soñador Yeshua está seguro de que si hablara con Mark the Rat Slayer, cambiaría drásticamente. Él cree en el poder milagroso de la palabra, que, como una prueba de fuego, manifiesta en una persona todo lo mejor y la bondad, que es originalmente inherente al alma humana. Después de todo, Mateo Levi lo escuchó, “comenzó a ablandarse, por fin, tiró dinero en el camino” y se fue con Yeshua, quien se convirtió en su Maestro.

Pero también hay un tercer mundo en la novela: el otro mundo, representado por Woland (el diablo de Bulgakov, o Satanás, interpretado a su manera), y su séquito, asistentes que realizan una función punitiva, castigando a los pecadores. El bien y el mal en la novela no se oponen, no se enfrentan, conviven y cooperan. Son simplemente dos "departamentos" diferentes con tareas diferentes. El mal disfrazado de Woland cumple la función de castigo: el Satanás de Bulgakov inflige una retribución justa, castiga a las personas por sus vicios y mejora así a la raza humana. Bulgakov, escritor del trágico siglo XX, cree que el mal debe ser castigado. El papel de Woland en la novela se revela en el epígrafe al comienzo de la obra:

... entonces, ¿quién eres tú, finalmente?

Yo soy parte de ese poder

Que siempre quiere el mal

Y siempre hace el bien.

Las palabras de Mefistófeles del poema "Fausto" de Goethe ayudan a comprender que el "príncipe de las tinieblas" castiga con justicia a las personas por sus pecados, despejando el camino para el bien. Y la bondad en la novela personifica a Yeshua, cumpliendo la función principal de su "departamento": misericordia y compasión, perdón de los pecadores.

Al enfatizar la interconexión de los mundos antiguo, moderno y otros, el autor construye filas paralelas de personajes que enfatizan la conexión de mundos: las tríadas de personajes se basan en el principio de similitud externa y similitud de sus acciones. Poncio Pilato - Woland - El profesor Stravinsky personifica el poder; Kaifa - Berlioz - desconocido en el torgsin, haciéndose pasar por extranjero - servidores ortodoxos del poder, dogmáticos que no se desvían ni un ápice de sus leyes y reglas, incapaces de aceptar la nueva verdad; Judas de Quiriat - Barón Meigel - Aloisy Mogarych - traidores; Afrany - Fagot Koroviev - doctor Fyodor Vasilyevich, asistente de Stravinsky - cómplices de las autoridades, sus asistentes y ejecutores; el perro Banga (personifica el mundo antiguo y pertenece a Poncio Pilato, solo el procurador está cordialmente apegado a su perro, ya que no confía en la gente) - el gato Behemoth (pertenece al otro mundo - un paje que una vez bromeó sin éxito y ahora se ve obligado a jugar para siempre el papel de un bufón y un bufón de bufonadas, pero en la última noche fue perdonado y adoptó su apariencia real): un perro policía Tuzbuben del mundo moderno de Moscú. La tríada también está formada por Niza (la bella asistente de Afrania, su "agente", que con su belleza atrae a Judas a juzgar al traidor por orden de Poncio Pilato, por lo que el hegemón trata de calmar su conciencia, de pagarla, para no sufrir por el hecho de que envió a la muerte al filósofo errante Yeshua con su pacífica predicación del bien) - Gela - asistente de Woland del mundo inferior; Natasha es la criada de Margarita que decidió quedarse en el otro mundo. Centurion Mark Ratslayer - Azazello - director del restaurante Archibald Archibaldovich - artistas que realizan una función punitiva, se les confía el trabajo "más sucio" cuando es necesario usar la fuerza o la violencia; Levi Matvey - Ivan Bezdomny - poeta Alexander Ryukhin - estudiantes.

Pero hay personajes de la novela que no forman parte de las tríadas. Este es Yeshua y el maestro. La hazaña redentora de Yeshua en el mundo antiguo se compara con la hazaña creativa del maestro en el Moscú moderno, pero la imagen del maestro es indudablemente menospreciada en relación con Yeshua. Margarita ocupa un lugar individual y aislado en la historia de la novela, personificando el ideal del amor eterno.

Nuestra tarea es rastrear cómo se manifiesta el paralelismo en las líneas argumentales de la novela. La obra se abre con una escena en los estanques del Patriarca, donde dos escritores de Moscú, Berlioz e Ivan Bezdomny, se encuentran con un "extranjero" sospechoso, sin darse cuenta de que son el mismo Satanás. El episodio de los estanques del Patriarca es el escenario de la acción. El capítulo se titula "Nunca hables con gente desconocida" y recuerda el cuento de Charles Perrault sobre Caperucita Roja. El papel del lobo gris es interpretado por Woland, vestido de gris: con un costoso traje gris, del color del traje, zapatos, con una boina gris, famosa por detrás de la oreja. Y los gorros rojos, las víctimas del lobo, serán los escritores soviéticos Berlioz y Bezdomny. Berlioz morirá bajo un tranvía, una "mujer rusa, miembro del Komsomol", una conductora del tranvía, como predijo el "profesor", le cortará la cabeza, e Ivan Bezdomny estará en la clínica psiquiátrica Stravinsky con un diagnóstico de "esquizofrenia".

La acción comienza con el hecho de que “a la hora de un atardecer de aguas termales en los Estanques del Patriarca” aparecieron dos ciudadanos, cuyos retratos fueron construidos según el principio de antítesis.

Mikhail Aleksandrovich Berlioz (con este nombre la novela incluye un "tema diabólico", ya que este apellido está asociado con el apellido del compositor francés G. Berlioz, autor de "Sinfonía fantástica", cuya tercera y cuarta partes se llaman "Procesión a la ejecución" y "Sábado infernal" ) - un respetable hombre de cuarenta años, editor de una revista de arte densa, presidente de la junta de una de las asociaciones literarias más importantes de Moscú, llamada MASSOLIT. Esta solidez, solidez y confianza en sí mismo se enfatiza en el retrato: está "bien alimentado, calvo, llevaba su sombrero decente con un pastel en la mano, y su rostro cuidadosamente afeitado estaba decorado con lentes de tamaño sobrenatural con monturas negras de cuerno".

El poeta Ivan Nikolayevich Ponyrev, que escribe bajo el seudónimo Homeless, por el contrario, es joven, indigno, descuidado en su apariencia: rizado, con una gorra a cuadros rasgada en la parte posterior de la cabeza, con pantalones blancos masticados. Bulgakov estiliza el nombre del poeta sin hogar bajo los seudónimos comunes de poetas "proletarios". Al mismo tiempo, Demyan Bedny podría ser el prototipo de Homeless. Alexander Bezymensky.

El motivo del terrible calor une dos escenas que se suceden: el encuentro con el diablo en los estanques del Patriarca y el interrogatorio de Yeshua Ha-Notsri por Poncio Pilato. Ambos eventos tienen lugar el Viernes Santo. En el mundo ateo de Moscú, esta es una "terrible noche de mayo", en el mundo antiguo es el mes de primavera de Nisan, un mes según el calendario lunar adoptado por los judíos, y correspondiente a finales de marzo - abril según el calendario solar. El día 15 de Nisán se celebra la festividad de la Pascua judía, que dura siete días, según la cual se celebra el éxodo de los judíos del cautiverio egipcio. Woland cuenta la historia del interrogatorio, y cuando Homeless en el Capítulo 13 se encuentra con el maestro y le cuenta la historia que escuchó de Woland, el maestro exclama: “O. como supuse! ¡Oh, cómo lo adiviné todo! " Quizás Woland volvió a contar la novela del maestro al que quemó, y la aparición del "mesire" en Moscú se explica no solo por el deseo de mirar a todos los moscovitas en masa y averiguar si la gente ha cambiado durante dos mil años, sino por el acto de quemar la novela, equivalente al acto de autoinmolación. Los guionistas no se dieron cuenta de cómo pasaba el tiempo de la historia, parecían estar en una especie de obsesión, y al despertar vieron que había llegado la noche. Ante la objeción del científico Berlioz de que la historia del "profesor" no coincide con los relatos evangélicos, Woland afirmó que estuvo presente personalmente en todo esto: tanto en el balcón de Poncio Pilato, como en el jardín durante una conversación con Kaifa, solo de incógnito.

Además del motivo de calor, desde las primeras páginas de la novela, surge el motivo de la sed, y es simbólico que en lugar de agua limpia y fresca de una colorida y pintada caseta con la inscripción "Cerveza y agua" se sirvió a los escritores agua tibia de albaricoque, que daba abundante espuma amarilla, y en el aire el olor de la peluquería. En el simbolismo religioso, la aceptación de humedad fresca en un recipiente es la percepción de las enseñanzas de Cristo. En el mundo moderno, la verdad ha sido reemplazada por la falsa enseñanza, el ateísmo.

El motivo del calor y la sed también pasa por la novela Crimen y castigo de Dostoievski, cuando a principios de julio, en una época extremadamente calurosa, Raskolnikov sale a las calles de San Petersburgo y lentamente, como indeciso, camina en dirección al puente Kokushkin. Según las leyendas, los espíritus malignos concentran sus fuerzas precisamente en el calor extremo. Aquí, el motivo de la falta de agua limpia y fresca suena, cuando se sirve un vaso de agua amarilla a Raskolnikov en la oficina de policía. Y en uno de sus sueños, el héroe de Dostoievski ve un oasis y una corriente clara, hay reminiscencias asociadas con el poema de Lermontov "Tres palmas". Raskolnikov también creó una teoría falsa sobre la división de las personas en el derecho a derramar sangre en aras de un noble objetivo por el bien de la humanidad y las "criaturas temblorosas". Después de matar a la anciana prestamista, le confiesa a Sonya que dejó a Dios y se fue al infierno.

El mundo místico penetra en el moderno casi de inmediato, solo Berlioz está completamente desprevenido para esto, ya que no está acostumbrado a creer en lo sobrenatural. El autor, en cambio, prepara a los lectores para encontrarse con algo extraordinario e incluso terrible. Aquí señala "la primera extrañeza de esta terrible noche de mayo": no había nadie en el callejón. Y la segunda extrañeza le sucedió a Berlioz: una aguja roma parecía haberse clavado en su corazón, y sintió un miedo infundado. Y luego estaba la "visión" de un ciudadano aerotransportado de una brazas de altura e incluso con una cara burlona, \u200b\u200bque colgaba frente a Mikhail Alexandrovich, sin tocar el suelo, lo horrorizaba. Berlioz no estaba acostumbrado a fenómenos extraordinarios que desafían las explicaciones racionales, por lo que pensó: "¡Esto no puede ser!" Confundió este fenómeno con una alucinación debido al calor.

La parte central y más importante del capítulo es el debate sobre Dios. Estamos en Moscú en la década de 1930, cuando la mayoría de la población del país "hace mucho tiempo y conscientemente dejó de creer en los cuentos de hadas sobre Dios".

En un principio, el editor y poeta, que cumplía con el "orden social" de la revista y escribió un poema antirreligioso, hablaba de Jesucristo. Berlioz habla principalmente, revelando una lectura profunda y erudición en esta materia. Cita a los historiadores antiguos Filón de Alejandría. Joseph Flavius, Tácito, da información que es nueva para el ignorante Ivan Bezdomny. El error de Iván, según el editor, fue que Jesús salió vivo con él, aunque equipado con todas las características negativas, y solo fue necesario demostrar que Jesús no existía en absoluto.

Fue en este momento cuando apareció la primera persona en el callejón. El retrato de Woland se asemeja al operístico Mefistófeles: “el ojo derecho es negro, el izquierdo por alguna razón verde”, “las cejas son negras, pero una es más alta que la otra”. Un bastón con un pomo negro en forma de cabeza de caniche indica que en el poema de Goethe Mefistófeles apareció ante el Doctor Fausto en forma de caniche negro.

Es simbólico que los escritores que confundieron a un extraño con un extranjero tengan dificultades para determinar su nacionalidad, porque Woland encarna el Mal, que no tiene nacionalidad. Intrigado por la conversación de los escritores, el "extranjero" entra en una discusión sobre Dios. Recordando las cinco pruebas de la existencia de Dios, habla del inquieto anciano Kant, con quien conversó personalmente y que "construyó su propia sexta prueba" - imperativo moral - la presencia de la conciencia en una persona como la voz de Dios, que permite distinguir entre el bien y el mal.

Los escritores soviéticos se comportan de manera diferente frente a un "extranjero".

Al vagabundo no le agradaba el extranjero, pero a Berlioz le interesaba Woland. La mente del poeta refleja los rasgos de la psicosis masiva de los años 30, la manía de los espías, la sospecha, toma al "profesor" por un emigrante ruso, un oficial blanco, Kant sugiere enviarlo a Solovki para su sexta prueba. La ira del poeta "proletario" se dirige contra los disidentes, y su discurso está lleno de palabras toscas y coloquiales, vulgarismos: "¿Qué diablos quiere?" "¡Aquí hay un ganso extranjero aferrado!" - piensa para sí mismo Iván, quien se está comportando de manera agresiva y rencorosa.

La imagen de Ivan del mundo moderno está asociada con la imagen de Levi Matthew. Habiendo conocido al maestro en la clínica Stravinsky y aprendido su historia, así como la continuación de la historia de Yeshua Ha-Notsri, Homeless se convierte en el alumno del maestro, le promete no volver a escribir poesía nunca más, reconociéndolos como malos, y al final de la novela Homeless Find a Home, se convierte en Ivan Nikolaevich, profesor de historia. Ponyrev. La transformación también tiene lugar con Matthew Levi, un recaudador de impuestos que también era ignorante y se comportó de manera grosera y agresiva con Yeshua, llamándolo “perro”. Pero después de que el filósofo errante habló con el publicano, tiró dinero al camino y se fue con Yeshua, convirtiéndose en su discípulo. Al final de la novela, Levi aparece en el mundo moderno como un mensajero de Yeshua para pedirle a Woland que arregle el destino del maestro y Margarita.

Otro poeta de esta tríada tiene una especie de intuición, Alexander Riukhin, que lleva al Iván atado a una clínica para enfermos mentales. En el camino de regreso, Ryukhin "ve" que "compone mala poesía" y la fama nunca le llegará. Al pasar por el monumento a Pushkin, Riukhin piensa con envidia que este es un ejemplo de verdadera suerte, razonando en el espíritu de su tiempo: "Este Guardia Blanco disparó, disparó y aseguró la inmortalidad ..."

Berlioz, a diferencia de Ivan Bezdomny, se comporta con calma y confianza en una conversación con un "consultor", aunque a veces los pensamientos perturbadores comienzan a atormentarlo. Es sorprendente que el experto presidente de la organización literaria no reconociera a Satanás.

Demostrando que el hombre no puede gobernar el mundo, porque es mortal y, lo más terrible, es "repentinamente" mortal, Woland castiga severamente a Berlioz por su incredulidad en Dios o en el diablo, aportando la séptima prueba: el encuentro no se llevará a cabo, ya que el editor morirá. Lo último que vio Berlioz, resbalando, pasando por el torniquete, sobre el aceite que vertió Annushka, fue la luna dorada y el rostro completamente pálido de la mujer conductora de automóvil con horror y su vendaje escarlata, pensando: "¿De verdad?"

Woland castigó severamente no al agresivo Iván, sino al tranquilo y confiado Berlioz, porque el jefe de escritores de Moscú nunca hubiera creído en la existencia del otro mundo, ya que es dogmático y ortodoxo, incapaz de cambiar sus puntos de vista. Al final de la novela, Woland hace una copa de vino con la cabeza de Berlioz y envía al propio Berlioz al olvido, a cada uno según su fe.

En el mundo antiguo, Joseph Kaifa, el presidente en funciones del Sanedrín, el sumo sacerdote corresponde a Berlioz. Pilato quería, en honor a la festividad judía de la Pascua, según la tradición y la ley, liberar a Yeshua de tres ladrones: Dismas, Gestas y Barravan, así como Yeshua, condenado a muerte. Al enterarse de que el Sanedrín estaba pidiendo la liberación de Barravan, Poncio Pilato puso cara de asombro, aunque sabía de antemano que la respuesta sería esa. El quinto procurador de Judea está tratando de convencer a Kaifa de que Barravan es mucho más peligroso que Yeshua, ya que "se permitió llamadas directas a la rebelión", "mató al guardia mientras intentaba apresarlo". Pero el sumo sacerdote repite con voz tranquila y firme la decisión del Sanedrín. En su opinión, Yeshua habría sido liberado, "habría avergonzado al pueblo, ultrajado la fe y sometido al pueblo a las espadas romanas".

La multitud ruidosa en la plaza que se ha reunido para escuchar la decisión del Sanedrín se parece a una multitud de moscovitas que han acudido a una sesión de magia negra.

Bulgakov nunca fue demasiado optimista sobre el progreso moral de la humanidad, y esto dio cierto escepticismo a su novela: el escritor testifica que durante los dos mil años de su desarrollo en el seno del cristianismo (y la época de la novela), la humanidad ha cambiado poco. Dos escenas de masas ubicadas simétricamente, en las partes antigua y moderna de la novela, dan a esta idea una claridad especial.

En la primera parte de la novela - en el antiguo Yershalaim - Yeshua es sentenciado a "colgarse de una estaca", espera una ejecución dolorosa, ejecución - tortura, que, sin embargo, atrajo a muchas personas curiosas y codiciosas.

El capítulo 12 "Magia negra y su exposición" está dedicado a la exposición de la "población de Moscú", la revelación de su esencia interior. Se trata de una actuación escandalosa en la Variedad, que despertó no menos interés que la ejecución de Yeshua. La humanidad moderna se caracteriza por la misma sed de espectáculos, placeres, que hace dos mil años.

Los mundos moderno y antiguo están unidos por el motivo de una tormenta, que completa ambas historias. En las páginas de Yershalaim, estalló una tormenta eléctrica en el momento de la muerte de Yeshua, que corresponde al Evangelio de Mateo. La muerte de Yeshua y una nube extraña que vino del mar, desde el oeste, están indudablemente conectados: Yeshua es llevado al lugar de ejecución al oeste, y en el momento de la muerte está mirando hacia el este. En muchos sistemas mitológicos, incluso en el cristianismo, el oeste, el lado de la puesta del sol, se asoció con la muerte, y el este, el lado del amanecer, se asoció con la vida, en este caso con la resurrección de Yeshua, aunque la resurrección en sí está ausente en la novela.

En los capítulos de Moscú, estalló una tormenta cuando se completó la vida terrenal del maestro y Margarita, y también vino del oeste: una nube negra se levantó en el oeste y cortó el sol a la mitad ... cubrió la gran ciudad. Los puentes y los palacios desaparecieron. Todo desapareció, como si nunca hubiera sucedido ... "

La imagen de una nube extraña recibe una interpretación simbólica en el Epílogo: un sueño de Ivan Nikolaevich Ponyrev, que dice que tales nubes ocurren durante catástrofes mundiales. La primera catástrofe fue la muerte en el pilar de Yeshua hace dos mil años. Vino al mundo para proclamar la verdad y la bondad, pero nadie entendió sus enseñanzas. La segunda tormenta-catástrofe ocurre en Moscú, cuando el maestro “adivinó” la verdad sobre los eventos en la antigua Yershalaim, pero su novela no fue aceptada.

Revelemos el paralelo de las imágenes de Yeshua Ga - Nozri y el maestro. La imagen de Yeshua de Bulgakov no es tradicional en comparación con el Evangelio de Jesucristo. Jesucristo tenía 33 años, el héroe de Bulgakov tiene 27 años y no recuerda a sus padres, y la madre y el padre oficial de Jesús son nombrados en el Evangelio. Su origen judío se remonta a Abraham, y el Yeshua de Bulgakov por sangre "parece ser un sirio". Jesús tuvo doce discípulos. Y Yeshua solo tiene a Matthew Levi. En la novela de Bulgakov, Judas es un joven desconocido que traiciona a Yeshua sin ser su alumno. En el Evangelio, Judas es uno de los discípulos de Cristo. En la novela, Judas fue asesinado por Afranio por orden de Poncio Pilato, y en el Evangelio, Judas se ahorcó. Después de la muerte de Yeshua, su cuerpo es secuestrado y traicionado por Levi Mateo, y en el Evangelio, José de Arimatea, "un discípulo de Cristo, pero en secreto por temor a los judíos". La predicación de Bulgakov de Yeshua se reduce a una frase: "Todas las personas son buenas", pero la enseñanza cristiana no se limita a esto solo.

Yeshua en la novela es, ante todo, una persona que encuentra apoyo espiritual en sí mismo y en su verdad.

El maestro es un héroe trágico, de muchas maneras repite el camino de Yeshua, también vino al mundo con su verdad, pero no fue aceptado por la sociedad.

Pero aún así, el maestro carece de la fuerza espiritual y moral que Yeshua mostró durante el interrogatorio de Pilato y en la hora de su muerte. El maestro abandona su novela, roto por el fracaso, por lo que no merece la luz, sino solo la paz. Según la descripción de la novela, este lugar corresponde al primer círculo del infierno: el limbo, donde languidecen los paganos nacidos en la era precristiana. Ambos héroes tienen antagonistas. Para el maestro es Berlioz, y para Yeshua es Joseph Kaifa. Cada uno de los héroes tiene su propio traidor, cuyo incentivo es la ganancia material. Judas de Quiriat recibe 30 tetradracmas, y Aloisy Mogarych, el apartamento del amo en el sótano del Arbat.

Ambos héroes, el maestro y Yeshua, tienen un alumno cada uno. Ambos alumnos no pueden ser considerados verdaderos continuadores del trabajo de sus maestros, ya que Homeless no escribió una secuela de la novela de su maestro, y Matthew Levi aprendió mal las enseñanzas de Yeshua.

Considere otra imagen que sirve como una forma de mover a los héroes místicos al mundo real: este es un espejo. El motivo del espejo es uno de los claves de la novela. Con la ayuda de un espejo, los espíritus malignos penetran en el mundo real desde la “quinta dimensión”. Al comienzo de la novela, el estanque del Patriarca sirve como "espejo". En los viejos tiempos, había un Pantano de Cabras, pero en el siglo XVII los estanques fueron limpiados por orden del Patriarca Filaret y fueron nombrados Patriarca. Con la ayuda de un espejo, Woland y su séquito penetran en el apartamento de Styopa Likhodeev: “Aquí Styopa se apartó del aparato y en el espejo, que había sido colocado en el pasillo, que no había sido limpiado durante mucho tiempo por el perezoso Grunya, vio claramente un sujeto extraño - tan largo como un palo y usando unas pince-nez ( ¡oh, si fuera Ivan Nikolaevich! Habría reconocido este tema de inmediato). Y se reflejó y desapareció de inmediato. Styopa, alarmado, miró más profundamente en el pasillo, y se balanceó de nuevo, porque un gato negro corpulento pasó en el espejo y también desapareció ". Y poco después, "un pequeño, pero inusualmente ancho de hombros, con un bombín en la cabeza y con un colmillo saliendo de la boca, salió directamente del espejo".

El espejo aparece en episodios clave de la novela: mientras espera la velada, Margarita se pasa todo el día frente al espejo; la muerte del maestro y Margarita va acompañada de un espejo roto, un reflejo roto del sol en los cristales de las casas; el incendio en el "apartamento malo" y la derrota de Torgsin también se asocian con espejos rotos: "El vidrio de las puertas de espejo de salida se sacudió y cayó", "el espejo de la chimenea se agrietó como estrellas".

Observemos una trama más paralela. El ritual del baile de Woland se opone al ritual de la liturgia cristiana, en el que el evento central es la Eucaristía, la comunión de los creyentes con vino y pan transformados en la sangre y el cuerpo de Cristo. La transformación de la sangre del traidor y espía Meigel en vino se convierte así en una anti-eucaristía.

Así, habiendo analizado los paralelismos argumentales y los paralelismos entre los personajes de la novela de MA Bulgakov "El Maestro y Margarita", llegamos a la conclusión de que la representación de los tres mundos afecta la originalidad de género de la novela. El mundo antiguo se muestra en una orientación de género histórico y épico. Las escenas de Moscú son brillantemente satíricas. El principio filosófico está presente en la imagen del otro mundo. Bulgakov logró combinar varias formas de género en un todo orgánico y crear una novela eterna sobre el bien y el mal, sobre la conciencia y el arrepentimiento, sobre el perdón y la misericordia, sobre el amor y la creatividad, sobre la verdad y el significado de la vida.
Creatividad de M.A. Bulgakov (Maestro y Margarita, Guardia Blanca)

Organización de la trama de la novela de Bulgakov "El maestro y Margarita"

La novela de Bulgakov "El maestro y Margarita" es una novela filosófica, fantástica y satírica. En esta obra, el escritor logró combinar mito y realidad, una descripción satírica de la vida cotidiana y una trama romántica, ironía y sarcasmo en un solo todo. De ahí la extraordinaria organización artística de la obra: parece estar compuesta por tres historias. El primero es mitológico o bíblico (también se le llama histórico). Los acontecimientos más importantes y fundamentales, desde el punto de vista del cristianismo, tienen lugar en él: la aparición de Cristo, su lucha por la verdad, su crucifixión. La segunda línea es satírica, que describe los acontecimientos de los años 30 del siglo XX. En su centro está el trágico destino del escritor que, con el poder de su imaginación, “adivinó”, es decir, conoció, verdades eternas. El tercer paralelo de la novela es un mundo fantástico, pertenece al espíritu del mal, el señor de las sombras Woland y su séquito, aquí tienen lugar hechos fantásticos (por ejemplo, la bola de Satanás es una especie de desfile de fallas y engaños humanos).

Woland también es dueño del purgatorio, donde se encuentran Poncio Pilato, que merece el perdón de la culpa, y el Maestro, que encuentra el descanso eterno aquí. Las tres líneas de la trama están interconectadas. Entonces, por ejemplo, Woland le cuenta a Berlioz y Homeless on Patriarchs sobre los eventos que tienen lugar en la antigua ciudad de Yershalaim, y así los describe el Maestro en su novela.

El Maestro y Margarita es un poema lírico-filosófico en prosa sobre el amor y el deber moral, sobre la inhumanidad del mal, sobre la verdadera creatividad, que es siempre la superación de la inhumanidad, un impulso a la luz y al bien. La trama tiene muchas líneas. Hay tres principales: filosóficos - Yeshua y Poncio Pilato, amor - Maestro y Margarita, místicos y satíricos - Woland, todo su séquito y moscovitas. Estas líneas están estrechamente vinculadas por la imagen de Woland.

la capa está representada por la línea del Maestro y Margarita. La trama se desarrolla a través de la cronología extraordinaria de la novela: “modernidad”, en la que viven y actúan los moscovitas de los años 30, y “pasado”, donde se desarrollan los acontecimientos de la novela del Maestro. Hay personajes en la novela que pertenecen por igual a ambos mundos. Ciertamente, también hay una tercera dimensión para ellos. Al leer el trabajo, vemos que los eventos tuvieron lugar en el mismo mes y unos días antes de Pascua, pero con un intervalo de 1900 años, lo que demuestra una profunda conexión entre los eventos de Moscú y Yershalaim. El Maestro comienza cada capítulo de la novela con las mismas palabras que terminaron el capítulo anterior en la vida de los moscovitas en la década de 1930. Existe una misteriosa conexión entre los eventos en el Moscú moderno y Yershalaim muchos años antes. Los eventos de la novela, que están separados en el tiempo por casi dos milenios, están en armonía entre sí, están conectados por la lucha con el mal, la búsqueda de la verdad, la creatividad. Así, el conjunto artístico de la novela de Bulgakov es una especie de encrucijada de dos mundos que se encuentran en un "tercer mundo" insólito.

La imagen de Poncio Pilato es dramática: aparece como demandante y víctima. Habiéndose apartado de Yeshua, perece como persona libre. Yeshua representa una amenaza para la Roma totalitaria con sus ideas utópicas de un "reino de verdad y justicia". El tema de la apostasía en la novela está estrechamente relacionado con el tema de la expiación.

En la historia del arresto de Yeshua, Bulgakov cuenta a su manera la leyenda de la crucifixión de Cristo. Este es un hombre común, mortal, sabio, con alma y de mente sencilla. Al mismo tiempo, es la encarnación de una idea pura, el prototipo más elevado del hombre y la humanidad. Yeshua está indefenso, físicamente débil, pero espiritualmente fuerte, ya que es un presagio de nuevos ideales humanos. El prototipo de Satanás - Woland - es omnipresente: el espacio y el tiempo están subordinados a él, puede estar presente durante los interrogatorios de Yeshua por Poncio Pilato, desayunar con el filósofo Kant, conocer a muchas personas destacadas del pasado, pero nadie excepto el Maestro y Margarita reconoce a Satanás en Woland. Para Woland que todo lo ve, un mundo abierto sin oropel, contempla al hombre y a la humanidad, buscando revelar sus imperfecciones. Él ridiculiza, destruye todo lo que ha perdido altos ideales, ha caído en decadencia moral. Restaura el equilibrio entre el bien y el mal y esto, hasta cierto punto, sirve al bien.

En cuanto a los escritores de Massolita, a todos les une no el atractivo del artista, sino la sed de poseer un carnet de socio, marrón con un borde dorado que huele a cuero caro.

El Maestro y Margarita son diferentes a los habitantes de Moscú. El comportamiento de los héroes no se determina por coincidencia, sino siguiendo su elección moral. Para el Maestro, esta es la idea de creatividad. La historia de la novela que escribe es, hasta cierto punto, la historia de la novela de Bulgakov. El deber del escritor es devolver al hombre la fe en altos ideales, restaurar la verdad. Este es el significado de la fórmula de Bulgakov: "los manuscritos no se queman". El maestro abandona su novela, la quema.

elección, sin recurrir a los poderes superiores con ayuda, sin esperar misericordia de la vida, una persona debe decidir su propio destino.

“Soy parte de la fuerza que siempre quiere el mal y siempre hace el bien” revelan el significado de la imagen de Woland. El epílogo de la novela no da motivos para el optimismo: el principio demoníaco está en la persona misma y su esencia cambia poco con el tiempo. Bulgakov escribió El maestro y Margarita como un libro histórico y psicológicamente sobresaliente sobre su tiempo y su gente, y por lo tanto la novela se convirtió en un documento humano único de esa época histórica.

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