Lekcija glazbene literature "Kreativni put M.P. Mussorgskog." Musorgski Modest Petrovič (1839–1881). kompozitor datumi života rodno mjesto opere instrumentalna glazba vokalna glazba Musorgski Modest Petrovič. Prezentacija na temu Musorgski
Modest Petrovič Musorgski 1839. 1839
Životna priča Modest Musorgski rođen je 21. ožujka 1839. u selu Karevo, okrug Toropetsk, na imanju svog oca, siromašnog zemljoposjednika Petra Aleksejeviča. Djetinjstvo je proveo u Pskovskoj oblasti, u divljini, među šumama i jezerima. Bio je najmlađi, četvrti sin u obitelji. Dvoje najstarijih umrlo je jedno za drugim u djetinjstvu. Svu nježnost majke, Julije Ivanovne, pružila je preostalo dvoje, a posebno njemu, najmlađem, Modinku. Ona ga je prva počela učiti svirati stari klavir koji je stajao u hodniku njihove drvene kuće. Modest Musorgski rođen je 21. ožujka 1839. u selu Karevo, okrug Toropetsk, na imanju svog oca, siromašnog zemljoposjednika Petra Aleksejeviča. Djetinjstvo je proveo u Pskovskoj oblasti, u divljini, među šumama i jezerima. Bio je najmlađi, četvrti sin u obitelji. Dvoje najstarijih umrlo je jedno za drugim u djetinjstvu. Svu nježnost majke, Julije Ivanovne, pružila je preostalo dvoje, a posebno njemu, najmlađem, Modinku. Ona ga je prva počela učiti svirati stari klavir koji je stajao u hodniku njihove drvene kuće. Ali budućnost Musorgskog bila je unaprijed određena. S deset godina on i njegov stariji brat dolaze u St. Ovdje je trebao ući u povlašteni vojna školaŠkola gardijskih zastavnika. Ali budućnost Musorgskog bila je unaprijed određena. S deset godina on i njegov stariji brat dolaze u St. Ovdje je trebao upisati povlaštenu vojnu školu, Školu gardijskih zastavnika. Nakon što je završio školu, Musorgski je raspoređen u Preobraženski gardijski puk. Modestu je bilo sedamnaest godina. Njegove dužnosti nisu bile teške. Ali neočekivano za sve, Musorgski daje ostavku i skreće s puta koji je tako uspješno započeo. Nakon što je završio školu, Musorgski je raspoređen u Preobraženski gardijski puk. Modestu je bilo sedamnaest godina. Njegove dužnosti nisu bile teške. Ali neočekivano za sve, Musorgski daje ostavku i skreće s puta koji je tako uspješno započeo. Nedugo prije, jedan od kolega Preobraženskih, koji je poznavao Dargomyzhskog, doveo je k njemu Musorgskog. Mladić je odmah osvojio glazbenika ne samo svojim sviranjem klavira, već i slobodnim improvizacijama. Dargomyzhsky je visoko cijenio njegov izvanredan glazbene sposobnosti i upoznao ga s Balakirevom i Cuijem. Tako je počelo za mladog glazbenika novi život, u kojoj su glavno mjesto zauzeli Balakirev i krug “Moćna šačica”. Nedugo prije, jedan od kolega Preobraženskih, koji je poznavao Dargomyzhskog, doveo je k njemu Musorgskog. Mladić je odmah osvojio glazbenika ne samo svojim sviranjem klavira, već i slobodnim improvizacijama. Dargomyzhsky je visoko cijenio njegove izvanredne glazbene sposobnosti i upoznao ga s Balakirevom i Cuijem. Tako je započeo novi život mladog glazbenika, u kojem su Balakirev i krug "Moćna šaka" zauzeli glavno mjesto.
Kreativna aktivnost Stvaralačka aktivnost Mussorgskog započela je snažno. Svaki rad otvarao je nove horizonte, čak i ako nije bio dovršen. Tako su ostale nedovršene opere Edipus Rex i Salammbo, gdje je skladatelj po prvi put pokušao utjeloviti najsloženiju isprepletenost sudbina naroda i snažne, snažne osobnosti. Stvaralačka aktivnost Mussorgskog započela je snažno. Svaki rad otvarao je nove horizonte, čak i ako nije bio dovršen. Tako su ostale nedovršene opere Edipus Rex i Salammbo, gdje je skladatelj po prvi put pokušao utjeloviti najsloženiju isprepletenost sudbina naroda i snažne, snažne osobnosti. Izuzetno važnu ulogu za Musorgskijev rad odigrala je nedovršena opera Ženidba (1. čin, 1868.), u kojoj je koristio gotovo nepromijenjeni tekst drame N. Gogolja, postavljajući si zadatak glazbeno reproducirati ljudski govor u svim njegovim najsuptilnijim zavojima. Fasciniran idejom programiranja, Musorgski je stvorio niz simfonijskih djela, uključujući Noć na ćelavoj gori (1867.). Izuzetno važnu ulogu za Musorgskijev rad odigrala je nedovršena opera Ženidba (1. čin, 1868.), u kojoj je koristio gotovo nepromijenjeni tekst drame N. Gogolja, postavljajući si zadatak glazbeno reproducirati ljudski govor u svim njegovim najsuptilnijim zavojima. Fasciniran idejom programiranja, Musorgski je stvorio niz simfonijskih djela, uključujući Noć na ćelavoj gori (1867.). Ali najupečatljivija umjetnička otkrića nastala su 60-ih godina. u vokalnoj glazbi. Pojavile su se pjesme u kojima se prvi put u glazbi pojavila galerija narodnih tipova, poniženih i uvrijeđenih ljudi: Kalistrat, Gopak, Svetik Savišna, Uspavanka Eremuški, Siroče, Po gljive. Nevjerojatna je Mussorgskyjeva sposobnost da precizno i precizno rekreira živu prirodu u glazbi, reproducira živopisni karakteristični govor i da zapletu da vidljivost pozornice. I što je najvažnije, pjesme su prožete takvom snagom suosjećanja s obespravljenom osobom da se u svakoj od njih obična činjenica uzdiže do razine tragične generalizacije, do društveno optužujuće patetike. Nije slučajno da je pjesma Sjemenoslovac zabranjena cenzurom! Ali najupečatljivija umjetnička otkrića nastala su 60-ih godina. u vokalnoj glazbi. Pojavile su se pjesme u kojima se prvi put u glazbi pojavila galerija narodnih tipova, poniženih i uvrijeđenih ljudi: Kalistrat, Gopak, Svetik Savišna, Uspavanka Eremuški, Siroče, Po gljive. Nevjerojatna je Mussorgskyjeva sposobnost da točno i precizno rekreira živu prirodu u glazbi, reproducira živopisni karakteristični govor i da zapletu da vidljivost pozornice. I što je najvažnije, pjesme su prožete takvom snagom suosjećanja s obespravljenom osobom da se u svakoj od njih obična činjenica uzdiže do razine tragične generalizacije, do društveno optužujuće patetike. Nije slučajno da je pjesma Sjemenoslovac zabranjena cenzurom!
Vrhunac stvaralaštva Musorgskog u 60-ima. postala je opera Boris Godunov. Demokratski nastrojena javnost s istinskim je oduševljenjem pozdravila novo djelo Musorgskog. Vrhunac stvaralaštva Musorgskog u 60-ima. postala je opera Boris Godunov. Demokratski nastrojena javnost s istinskim je oduševljenjem pozdravila novo djelo Musorgskog. No daljnja sudbina opere bila je teška, jer je ovo djelo najodlučnije razorilo uobičajene predodžbe o opernoj izvedbi. Sve je ovdje bilo novo: i oštra društvena ideja o nepomirljivosti interesa naroda i kraljevske vlasti, i dubina razotkrivanja strasti i karaktera, i psihološka složenost slike kralja ubojice djece. . No daljnja sudbina opere bila je teška, jer je ovo djelo najodlučnije razorilo uobičajene predodžbe o opernoj izvedbi. Sve je ovdje bilo novo: i oštra društvena ideja o nepomirljivosti interesa naroda i kraljevske vlasti, i dubina razotkrivanja strasti i karaktera, i psihološka složenost slike kralja ubojice djece. .
Rad na Khovanshchini bio je težak - Mussorgsky se okrenuo materijalu koji je daleko nadilazio okvire operne izvedbe. U to vrijeme Musorgski je bio duboko pogođen raspadom Balakirevljevog kruga, zahlađenjem odnosa s Cuijem i Rimskim-Korsakovim te Balakirevljevim povlačenjem iz glazbenih i društvenih aktivnosti. No, unatoč svemu, stvaralačka snaga skladatelja u tom razdoblju zadivljuje snagom i bogatstvom umjetničkih ideja. Paralelno s tragičnom Hovanščinom, Musorgski od 1875. radi na komičnoj operi Soročinski sajam (prema Gogolju). U ljeto 1874. stvorio je jedno od najistaknutijih djela klavirske literature - ciklus Slike s izložbe, posvećen Stasovu, kojemu je Musorgski bio vječno zahvalan na sudjelovanju i podršci. Rad na Khovanshchini bio je težak - Mussorgsky se okrenuo materijalu koji je daleko nadilazio okvire operne izvedbe. U to vrijeme Musorgski je bio duboko pogođen raspadom Balakirevljevog kruga, zahlađenjem odnosa s Cuijem i Rimskim-Korsakovim te Balakirevljevim povlačenjem iz glazbenih i društvenih aktivnosti. No, unatoč svemu, stvaralačka snaga skladatelja u tom razdoblju zadivljuje snagom i bogatstvom umjetničkih ideja. Paralelno s tragičnom Hovanščinom, Musorgski od 1875. radi na komičnoj operi Soročinski sajam (prema Gogolju). U ljeto 1874. stvorio je jedno od najistaknutijih djela klavirske literature - ciklus Slike s izložbe, posvećen Stasovu, kojemu je Musorgski bio vječno zahvalan na sudjelovanju i podršci.
Ideja za pisanje ciklusa Slike s izložbe nastala je pod dojmom posthumne izložbe djela umjetnika W. Hartmanna u veljači 1874. Bio je blizak prijatelj Musorgskoga, a njegova iznenadna smrt duboko je potresla skladatelja. Rad se odvijao brzo, intenzivno: Zvukovi i misli lebdjeli su u zraku, gutao sam i prejedao se, jedva da sam imao vremena zagrebati po papiru. Paralelno se pojavljuju jedan za drugim 3 vokalna ciklusa: Dječji (1872., prema vlastitim pjesmama), Bez sunca (1874.) i Pjesme i plesovi smrti (oba na postaji A. Goleniščeva-Kutuzova). One postaju rezultat cjelokupnog skladateljeva komornog i vokalnog rada. Ideja za pisanje ciklusa Slike s izložbe nastala je pod dojmom posthumne izložbe djela umjetnika W. Hartmanna u veljači 1874. Bio je blizak prijatelj Musorgskoga, a njegova iznenadna smrt duboko je potresla skladatelja. Rad se odvijao brzo, intenzivno: Zvukovi i misli lebdjeli su u zraku, gutao sam i prejedao se, jedva da sam imao vremena zagrebati po papiru. Paralelno se pojavljuju jedan za drugim 3 vokalna ciklusa: Dječji (1872., prema vlastitim pjesmama), Bez sunca (1874.) i Pjesme i plesovi smrti (oba na postaji A. Goleniščeva-Kutuzova). One postaju rezultat cjelokupnog skladateljeva komornog i vokalnog rada.
Teško bolestan, teško pateći od siromaštva, usamljenosti, nepriznatosti, Musorgski tvrdoglavo tvrdi da će se boriti do posljednje kapi krvi. Neposredno prije smrti, u ljeto 1879., zajedno s pjevačicom D. Leonovom, napravio je veliku koncertnu turneju po jugu Rusije i Ukrajine, izvodio glazbu Glinke, Kučkista, Schuberta, Chopina, Liszta, Schumanna, ulomke iz svoje opere Soročinski sajam i napisao značajne riječi: Život zove na novo glazbeno djelo, široko glazbeno djelo... na nove obale još uvijek bezgranične umjetnosti! Teško bolestan, teško pateći od siromaštva, usamljenosti, nepriznatosti, Musorgski tvrdoglavo tvrdi da će se boriti do posljednje kapi krvi. Neposredno prije smrti, u ljeto 1879., zajedno s pjevačicom D. Leonovom, napravio je veliku koncertnu turneju po jugu Rusije i Ukrajine, izvodio glazbu Glinke, Kučkista, Schuberta, Chopina, Liszta, Schumanna, ulomke iz svoje opere Soročinski sajam i napisao značajne riječi: Život zove na novo glazbeno djelo, široko glazbeno djelo... na nove obale još uvijek bezgranične umjetnosti!
Sudbina je odredila drugačije. Zdravlje Musorgskog se naglo pogoršalo. U veljači 1881. dogodio se šok. Musorgski je smješten u Nikolajevsku vojnu zemaljsku bolnicu, gdje je umro ne stigavši dovršiti Khovanshchinu i Sorochinski sajam. Sudbina je odredila drugačije. Zdravlje Musorgskog se naglo pogoršalo. U veljači 1881. dogodio se šok. Musorgski je smješten u Nikolajevsku vojnu zemaljsku bolnicu, gdje je umro ne stigavši dovršiti Khovanshchinu i Sorochinski sajam. Cijela arhiva skladatelja nakon njegove smrti došla je do Rimski-Korsakov. Završio je Khovanshchinu, izveo novo izdanje Borisa Godunova i ostvarili njihovu produkciju na carskoj opernoj pozornici. Sorochinski sajam dovršio je A. Lyadov. Nakon njegove smrti, cijeli skladateljski arhiv otišao je Rimskom-Korsakovu. Završio je Hovanščinu, izveo novu redakciju Borisa Godunova i ostvario njihovu produkciju na carskoj opernoj pozornici. Sorochinski sajam dovršio je A. Lyadov.
Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881) Prezentaciju napravio
Učenik 9. razreda
MBOU "Abrikosovskaya škola"
Izeeva Niyara
Musorgski je rođen u Pskovskoj guberniji, na imanju svojih roditelja. U svojoj biografiji Musorgski je učio klavir kod Gerkea. Naučeni analni
Musorgski je rođen u Pskovskojpokrajine, na posjedu roditelja. Igra
na klaviru u svojoj biografiji
Musorgski je studirao kod Gehrkea. Proučavao
analizirati, kritizirati
djela, kao i čit
poentira u krugu Balakireva.
Godine 1852. prvi put u biografiji
Musorgski je objavio njem
igrati. I prvi rad
predstavljen široj javnosti u
1860.
Nakon toga, skladatelj je skladao nekoliko romansi. Ipak, najpoznatiji je po operi Boris Godunov. Ubrzo nakon predstave
Nakon ovoga kompozitorskladao nekoliko romansi.
Međutim, najpoznatiji
zahvaljujući operi "Boris"
Godunov." Ubrzo nakon toga
operne izvedbe u
Marijinsko kazalište, postala je
poznati. Nakon 22 godine predstava
prepisao Rimski Korsakov, a zatim ponovno
predstavljen publici,
dobio drugi život.
Od 1875. Musorgski radi na operama “Khovanshchina” i “Sorochinskaya Fair”. Među ostalim djelima Musorgskog najpoznatija su: “To
Od 1875. Musorgskiradeći na operama
"Hovanščina"
"Soročinski sajam".
Između ostalih djela
Musorgski most
poznato: “Kalistrat”,
“Siroče”, “Slike iz
izložbe", "Dječje",
“Bez sunca”, “Pjesme i
ples smrti."
Zlouporaba alkohola u posljednjem desetljeću biografije Mussorgskog uvelike je narušila njegovo zdravlje. Nakon egzacerbacije, napadaj “bijelog
Zlostavljanjepijenje alkohola u posljednje vrijeme
desetljeće
biografije Musorgskog
jako ga potkopao
zdravlje. Nakon
egzacerbacija, napad
"delirium tremens" bio je
stavljen u vojsku
bolnica gdje
umro u ožujku
1881.
Slajd 1
Slajd 2
Slajd 3
Slajd 4
Slajd 5
Slajd 6
Slajd 7
Slajd 8
Slajd 9
Prezentacija na temu "Biografija Musorgskog Modesta Petroviča" može se preuzeti potpuno besplatno na našoj web stranici. Predmet projekta: MHC. Šareni slajdovi i ilustracije pomoći će vam da privučete svoje kolege iz razreda ili publiku. Za pregled sadržaja koristite player ili ako želite preuzeti izvješće kliknite na odgovarajući tekst ispod playera. Prezentacija sadrži 9 slajdova.
Slajdovi prezentacije
Slajd 1
Musorgski Modest Petrovič
Slajd 2
Modest Petrovič Musorgski (9. ožujka 1839., selo Karevo, Toropetsk okrug Pskovske gubernije - 16. ožujka 1881., Sankt Peterburg) - ruski skladatelj, član " Moćna hrpa" Mussorgskyjev otac potjecao je iz stare plemićke obitelji Mussorgsky. Do dobi od 10 godina Modest i njegov stariji brat Filaret dobivali su kućno obrazovanje. Godine 1849., nakon što su se preselili u St. Petersburg, braća su ušla u njemačku školu Petrishule. Nekoliko godina kasnije, bez završenog fakulteta, Modest je poslan na školovanje u Školu za gardijske zastave, koju je završio 1856. godine. Potom je Musorgski kratko služio u gardijskoj Preobraženskoj pukovniji, potom u Glavnoj inženjerijskoj upravi, Ministarstvu državne imovine i Državnoj kontroli.
Slajd 3
Musorgski je učio klavir kod Antona Gehrkea i postao dobar pijanist. Prirodno krasan komorni bariton, rado je pjevao na večernjim privatnim glazbenim okupljanjima. Godine 1852. tvrtka Bernard iz St. Petersburga objavila je klavirsku skladbu Musorgskog, prvu skladateljevu publikaciju. Godine 1858. Musorgski je napisao dva scherza, od kojih je jedan orkestrirao za orkestar i 1860. izveden na koncertu Ruskog glazbenog društva, pod ravnanjem A. G. Rubinsteina.
Slajd 4
Veliki plan - operu "Boris Godunov" prema tragediji A. S. Puškina - Musorgski je priveo kraju. Premijera na pozornici Marijinski teatar u Sankt Peterburgu 1874. odvijala se na materijalu drugog izdanja opere, u čiju je dramaturgiju skladatelj bio prisiljen unijeti značajne promjene, budući da je repertoarni odbor kazališta odbacio prvo izdanje zbog "nescenskog". Tijekom sljedećih 10 godina “Boris Godunov” je izveden 15 puta, a potom je skinut s repertoara. Tek krajem studenog 1896. “Boris Godunov” ponovno je ugledao svjetlo - u izdanju N. A. Rimski-Korsakov, koji je po vlastitom nahođenju “ispravio” i reinstrumentirao cijelog “Borisa Godunova”. Ovako je opera postavljena Velike dvorane Glazbeno društvo (nova zgrada Konzervatorija) uz sudjelovanje članova “Društva glazbenih susreta”. Tvrtka Bessel and Co. iz Sankt Peterburga u to je vrijeme izdala novu partituru Borisa Godunova, u predgovoru kojoj Rimski-Korsakov objašnjava da su razlozi koji su ga potaknuli na ovu preinaku bili navodno "loša tekstura" i "loše orkestracija.” autorska verzija samog Musorgskog. U Moskvi je prvi put postavljen “Boris Godunov”. Boljšoj teatar 1888. U naše vrijeme ponovno je oživljeno zanimanje za autorska izdanja “Borisa Godunova”.
Slajd 5
U 1870-ima Musorgski je bio bolno zabrinut zbog postupnog kolapsa “Moćne šačice” - trenda koji je doživljavao kao ustupak glazbenom konformizmu, kukavičluku, čak i izdaji ruske ideje. Bolno je bilo nerazumijevanje njegova rada u službenoj akademskoj sredini, kao što je, primjerice, Marijinski teatar, koji su tada vodili stranci i sunarodnjaci simpatizirajući zapadnu opernu modu. Ali sto puta bolnije bilo je odbacivanje njegove inovacije od strane ljudi koje je smatrao bliskim prijateljima (Balakirev, Cui, Rimski-Korsakov itd.):
Slajd 6
Ta iskustva pogrešnog prepoznavanja i "nerazumijevanja" izrazila su se u "živčanoj groznici" koja se pojačala u drugoj polovici 1870-ih, a kao rezultat toga, u ovisnosti o alkoholu. Musorgski nije imao naviku izrađivati preliminarne skice, skice i nacrte. Dugo je razmišljao o svemu, skladao i snimio potpuno gotovu glazbu. Ova značajka njegove kreativne metode, uz živčane bolesti i alkoholizam, bila je razlogom usporavanja procesa stvaranja glazbe u posljednjih godina njegov život. Napustivši "odjel šumarije" izgubio je stalni (iako mali) izvor prihoda i zadovoljavao se povremenim poslovima i manjom novčanom potporom prijatelja. Posljednji svijetli događaj bilo je putovanje koje je organizirao njegov prijatelj, pjevač D. M. Leonova u srpnju-rujnu 1879. na jugu Rusije. Tijekom Leonove turneje, Mussorgsky je bio njezin korepetitor, uključujući (i često) izvodeći vlastite inovativne skladbe. Koncerti ruskih glazbenika, koji su održani u Poltavi, Elizavetgradu, Nikolajevu, Hersonu, Odesi, Sevastopolju, Rostovu na Donu i drugim gradovima, održavali su se s konstantnim uspjehom, što je skladatelja uvjerilo (iako ne zadugo) da je njegov put “do novih obala” odabranih ispravno.
Slajd 7
Musorgski je preminuo u vojnoj bolnici, gdje je primljen nakon napadaja delirium tremensa. Tamo je nekoliko dana prije smrti Ilya Repin naslikao (svoj jedini životni) portret skladatelja. Musorgski je pokopan na Tihvinskom groblju Lavre Aleksandra Nevskog.
Rusi su u glazbenom stvaralaštvu Musorgskog našli vrlo originalan i živopisan izraz. nacionalne osobine. Ova značajka koja je definirala njegov stil očitovala se na različite načine: u njegovoj sposobnosti obrade narodnih pjesama, u melodijskim, harmonijskim i ritmičkim značajkama glazbe, i konačno, u izboru tema, uglavnom iz ruskog života. Musorgski je mrzitelj rutine; za njega u glazbi nije bilo autoriteta. Malo je pažnje obraćao na pravila glazbene "gramatike", ne videći u njima načela znanosti, već samo skup skladbenih tehnika iz prethodnih razdoblja. Otuda stalna želja skladatelja Musorgskog za novinom u svemu. Specijalizacija Musorgskog je vokalna glazba. S jedne strane, težio je realizmu, s druge strane, živopisnom i poetskom otkrivanju riječi. U želji za praćenjem riječi muzikolozi vide kontinuitet sa stvaralačkom metodom A. S. Dargomyzhskog. Ljubavna lirika kao takav ga je malo privlačio.
Slajd 8
Još skeptičniji stav kolega i suvremenika utjecao je na sljedeću operu Musorgskog (njezin žanr je sam autor označio kao "narodna glazbena drama") "Khovanshchina" - na temu povijesni događaji u Rusiji potkraj 17. st. (raskol i Strelčeva buna). “Hovanščina”, temeljena na vlastitom scenariju i tekstu Musorgskog, napisana je s dugim prekidima i nije dovršena do njegove smrti. Neobični su i koncept ovog djela i njegovi razmjeri. U usporedbi s Borisom Godunovim, Hovanščina nije samo drama jednog povijesna osoba(kroz koju se razotkriva tema moći, zločina, savjesti i odmazde), već kao svojevrsna “bezlična” historiozofska drama, u kojoj, u nedostatku jasno definiranog “središnjeg” lika (svojstvenog standardnoj opernoj dramaturgiji toga vremena), vrijeme), otkrivaju se čitavi slojevi narodni život a postavlja se i tema duhovne tragedije cijelog naroda koja se odvija razaranjem njegova tradicionalnog povijesnog i životnog načina.
Slajd 9
Istaknuto djelo Musorgskog je ciklus klavirskih skladbi “Slike s izložbe”, napisan 1874. kao glazbene ilustracije-epizode za akvarele V. A. Hartmanna. Kontrastne predstave dojmova prožete su ruskom temom-refrenom, odražavajući promjenu raspoloženja pri prelasku s jedne slike na drugu. Ruska tema otvara skladbu i ujedno je završava (“Bogatirska vrata”), pretvarajući se sada u himnu Rusije i njezine pravoslavne vjere.