Zašto ne smijete propustiti izložbu Tonyja Cragga u Ermitažu? Tony Cragg - jedan od najpoznatijih modernih kipara veljače u restoranu "Mansarda" koncert Dime Bilana za Valentinovo

U Petrogradu, u dvoranama Glavnog stožera Državni Ermitaž, izložba “Tony Cragg. Skulptura i crteži."

U tri dvorane izloženo je 55 djela slavnog britanskog kipara, nastalih u različitim godinama od ranih 80-ih godina prošlog stoljeća do posljednjih godina u različitim materijalima - drvo, kamen, staklo, metal, plastika. Među onima koji su predstavljeni u Ermitažu su vrtne i ulične skulpture, male skulpture, skice i nacrti prije dizajna. Cijelu je izložbu osmislio i dizajnirao sam kipar posebno za Ermitaž, a ovo nije ponavljanje nijedne njegove prethodne izložbe, već originalna ideja za dvorane Glavnog stožera.

Tony Cragg odavno je prepoznat kao klasik modernizma, jedan je od najpoznatijih modernih kipara. Cragg je rođen u Liverpoolu, kao sin inženjera za proizvodnju zrakoplova, a njegovo prvo obrazovanje bilo je kao kemičar, specijalist za područje proizvodnje gume. No, ne radeći ni dvije godine u kemijskoj proizvodnji, zanio sam se umjetničko stvaralaštvo te počinje studirati umjetnost na tečajevima Gloucestershire College of Art and Design u Cheltenhamu, zatim, početkom 70-ih, na Wimbledon School of Art, a svoje obrazovanje završava na Royal College of Art. Njegov prvi i glavni učitelj bio je Roger Ackling: upoznao je Cragga s kiparima Richardom Longom i Billom Woodrowom. Nakon King's Collegea, Cragg je napustio Englesku i od tada živi i radi u Njemačkoj. U blizini Wuppertala od 2008. godine otvoren je park njegovih skulptura. Od 2009. izabran je za rektora Umjetničke akademije u Düsseldorfu.

Od sredine 80-ih Cragg je bio zainteresiran za eksperimentiranje s različitih materijala i forme: koristio se plastikom i ukrasnim materijalima, kreirao dizajne od gotovih elemenata namještaja, tkanina, a kasnije, od kasnih 90-ih, okreće se tradicionalnijim materijalima - bronci, staklu, mramoru i drvu. Tony Cragg je za izložbu u St. Petersburgu predstavio djela iz svih razdoblja svog stvaralaštva.

Kako je za Art Knot rekao kustos izložbe Dmitry Ozerkov, voditelj Odjela suvremena umjetnost Hermitage, i Nadežda Sinyutina, Cragg je posebno došao u Sankt Peterburg kako bi proučio interijere zgrade Glavnog stožera, a zatim je govorio o svojoj viziji buduće izložbe. Najprije su saslušali majstorove prijedloge, shvatili što želi reći svojom skladbom, a zatim razjasnili detalje. Konkretno, Cragg je stvarno želio postaviti još dvije skulpture u dvorane, vrlo masivne i teške, ali kustosi su uspjeli odvratiti majstora od te ideje - kako povijesni stropovi zgrade ne bi bili oštećeni.

"On je sam uredio te skulpture", kaže Dmitrij Ozerkov. – I cijela kompozicija djeluje kao orkestar – visina, daljine, okreti – nastaje polifonija zvukova i slika, to je kao totalna instalacija Kabakova. Isprva je htio staviti u središte velika dvorana velika figura nalik golemoj gljivi, zatim se smjestila na metalnu, spiralnu skulpturu koja nevjerojatno drži cijelu kompoziciju. Mi sami to nikada ne bismo aranžirali na ovaj način; to je usporedivo s ugađanjem instrumenata u orkestru, koje u potpunosti čuje samo jedna osoba - dirigent.

Izložba se, prema riječima kustosa, ne temelji samo na ideji cjelovite retrospektive, iako su ovdje predstavljena djela od najranijih do najnovijih. No, vodila ih je i želja za pokazivanjem kreativni put Tony Cragg u cijelosti: cijeli niz materijala i oblika (od klasičnog "Samostana", izrađenog od metalnih dijelova nekih velikih strojeva do lomljivog stakla) koje je kipar koristio u svojim radovima, a ruskoj publici predstavlja potpuni pregled opusa jednog od vodećih majstora moderne europske skulpture.

Ova izložba za nas je važna i zato što ne predstavljamo samo djela priznatog klasika modernizma”, kaže Dmitrij Ozerkov. – Tony Cragg je pravi živući kipar, on je i teoretičar, i praktičar, i učitelj, jedinstvena je ličnost moderne europske umjetnosti.

Značajan dio izložbe zauzimaju Craggovi radovi od stakla: to su kompozicije iz gotovih predmeta - čaša, vaza, boca od tankog prozirnog zelenkastog stakla. Riječ je o neobičnim figurama, koje podsjećaju na fantastične kemijske posude, te trodimenzionalnom autoportretu samog kipara, izrađenom od tamnosmeđeg stakla. Uz gotove proizvode nalazi se velika serija crteža olovkom Tonyja Cragga - njegove skice prije dizajna, skice budućih objekata, grafičke slike unutarnje strukture stakla koje je podvrgnuto toplinskoj obradi. Inače, govoreći o svom radu, Cragg uvijek ponavlja koliko je on važan za kipara i svakog stvaratelja na polju moderne likovne umjetnosti sposobnost crtanja.

Izložba “Tony Cragg. Skulptura i crteži” trajat će u dvoranama Generalštaba Ermitaža do 7. svibnja.

Državni Ermitaž ovog proljeća počinje s Tonyjem Craggom, jednim od utemeljitelja pokreta New British Sculpture i čovjekom kojeg svaki muzej, galerija i sajam umjetnosti dočekuju raširenih ruku. Nakon 250+ osobne izložbe u različitim dijelovima svijeta (uključujući moskovski, koji je sjajno održan u Središnjem domu umjetnika 2005.), konačno je stigao do glavnog muzeja Sankt Peterburga.

Cijenim posao obavljen posebno za Ermitaž

Izložba “Tony Cragg. Skulptura i crteži” pripremio je umjetnik posebno za Sankt Peterburg uz sudjelovanje Zaklade Berengo i potporu talijanskog brenda Falconeri. Sadržala je djela različite godine, koje su već postale klasici, poput skladbi “Samostan” i “Apsolutno svejed”, te potpuno nove, od stakla. Osim toga, zgrada Glavnog stožera sadržavat će grafičke radove iz posljednja dva desetljeća, koji su puno manje poznati u usporedbi s Craggovim tekućim skulpturama.

Budite u tijeku s projektom Hermitage 20/21

Otvaranjem zgrade Glavnog stožera Državni se Ermitaž tijesno uključio u suvremenu umjetnost: nakon izložbe braće Chapman, biennala Manifesto, kao i drugih događanja vezanih uz ovo područje, izložba Tonyja Cragga postaje logičan nastavak tečaj koji vodi muzej. Uključen je u projekt Hermitage 20/21, osmišljen za prikupljanje, izlaganje i proučavanje umjetnosti 20.–21. stoljeća. Ekov, a kustos je bio Dmitrij Ozerkov, voditelj Odjela za suvremenu umjetnost Državnog Ermitaža, kandidat filozofskih znanosti.



Tony Cragg

Saznajte više o umjetniku

Osim što je Tony Cragg dobitnik Turnerove nagrade i jedan od najvrjednijih suvremenih kipara, doznat ćete o njegovom ranom opredjeljenju za minimalizam i konceptualnu umjetnost, o prvim radovima iz kućnog otpada, Parku skulptura kraj Wuppertala, gdje je živi i stvara od kasnih sedamdesetih, kao i o posebnostima njegova umjetničkog ukusa i svjetonazora.

Posjetite predavanje Tonyja Cragga

Tko je već iz prve ruke upoznao s kiparovim radom, dvostruko će biti zanimljivo prisustvovati njegovom predavanju posvećenom izložbi, kao i majstorskim tečajevima i okruglim stolovima. Datume događanja pratimo na službenim stranicama muzeja.

Inspirirajte se

Poetski lebdeći oblici po kojima je rad Tonyja Cragga poznat odražavaju njegov interes za skulpturu oslobođenu koncepata "prikladnosti", "primjenjivosti", "korisnosti" i "korisnosti". Umjetnik se divi ljudskoj sposobnosti prepoznavanja i promišljanja svoje zemaljske egzistencije, a tako je uvijek bilo. Još 1985. Cragg je istaknuo da ga prvenstveno zanimaju predmeti koji ne postoje u prirodnom ili funkcionalnom svijetu, oni koji mogu prenijeti njegove osjećaje o svijetu i vlastitom postojanju.

Deset godina nakon velike moskovske izložbe, dobitnik Turnerove nagrade, jedan od glavnih predstavnika transavangardnog pokreta “Nova britanska skulptura”, vraća se u Rusiju.

Cragg je rođen 1949. u Liverpoolu, u obitelji niže srednje klase koja nije imala nikakve veze s umjetnošću. Svoju stvaralačku karijeru započeo je 1970-ih: u tom razdoblju europski umjetnici vodio je polemički dijalog s najutjecajnijim prekomorskim umjetničkim pokretom – konceptualizmom, koji se prvenstveno bavi refleksijom samog jezika umjetnosti te označavanjem i prevladavanjem njegovih granica. Craggovi rani radovi slijede konvencionalnu punk estetiku i kompozicije su napravljene od smeća i svih vrsta otpada: drvenih dasaka, komada plastike i tkanine, napuštenih cigli, starih guma i slično.

Kasnije, već početkom 1980-ih, Cragg je prešao na zidne i podne kompozicije. Najpoznatije djelo u ovoj tehnici je "Pogled na Britaniju sa sjevera", napravljeno od raznobojnih ostataka i fragmenata raznih kućanskih predmeta, koji zajedno ponavljaju konture Velike Britanije na bijelom zidu. Ova skladba smatra se duhovitim društvenim komentarom na nastup neokonzervativne ere Margaret Thatcher.

Ljudi su počeli govoriti o "novoj britanskoj skulpturi" 1981., nakon niza skupnih izložbi mladih umjetnika koji su stvarali živopisna apstraktna djela koristeći sačuvane materijale, readymade i sve vrste šokantnih elemenata poput tjelesnih tekućina ili njihovih imitacija. Danas je New British Sculpture komemorativni brend koji okuplja raznolike umjetnike poput Cragga, poput Anisha Kapoora s njegovim izljevima boja, Antonyja Gormleya s njegovim futurističkim ljudskim siluetama ili Barryja Flanagana s njegovim jezivim zečićima od lijevanog željeza.

Što se Cragga tiče, nakon što je dobio apsolutno priznanje umjetničkog establišmenta u obliku prestižne Turner Prize 1988. godine, te predstavljajući Englesku u nacionalnom paviljonu Venecijanskog bijenala, od ranih 1990-ih okrenuo se monumentalnim formama i tradicionalnim materijalima za skulpturu. - drvo, bronca, staklo, čelik, kamen, gips i tako dalje. Mnoge njegove skulpture (koje prikazuju iskrivljene antropomorfne figure ili bizarne objekte koji ne postoje u stvarnom svijetu) postale su javna umjetnost i postavljene su na ulicama i parkovima različitih gradova diljem svijeta: na primjer, stanični "Ferryman" na bečki trg ili ogromna tehničarska skulptura Terris Novalis u gradu u sjeverozapadnoj Engleskoj.

Izložba “Tony Cragg. Skulptura i crteži",
Državni Ermitaž, Glavno sjedište,
2. ožujka - 15. svibnja 2016

A djelovanje podsvijesti oduvijek je sastavni dio likovne umjetnosti. Ali puni razvoj i implementaciju na ovom području dobili su tek u moderni svijet, Kada filozofske teorije samospoznaja je zauzela svoje pravo mjesto u rangu s funkcionalnim znanstvenim istraživanjem. Tony Cragg, priznati klasik na području suvremene umjetnosti, jedan je od rijetkih koji u svom radu sažima senzacije i emocije u forme. U golemim, glomaznim figurama svaki posjetitelj vidi nešto svoje, bilo da se radi o predodžbama o predmetima nametnutim društvenim klišejima ili raspaljenom maštom marginaliziranih. Craggovi radovi uvijek izazivaju raspravu o tome što je više u njegovom radu - umjetničko utjelovljenje ili koncept.

Tony Cragg dobitnik je Turner Prize - jedne od najprestižnijih u području suvremene umjetnosti - te Imperial Prizea, koja se dodjeljuje za postignuća, kao i međunarodni utjecaj i duhovno obogaćivanje svjetske zajednice. Cragg se često pripisuje korištenju nekonvencionalnih materijala za svoje skulpture, au mladosti je čak bio fasciniran oblikovanjem oblika od otpadaka. Iskreno govoreći, ne radi se o posebno originalnoj ideji ili najnovijem konceptualnom pristupu. Puno je važniji smisao za formu i klasičan smisao za kompoziciju kod svakog eksponata, zbog čega njegova djela izgledaju skladno kako u izložbenim dvoranama tako i na gradskim ulicama. Iako je, kako je sam Cragg priznao, jedna od glavnih ideja za stvaranje takvih umjetnina upravo njihova apsolutna beskorisnost. Misao ili emocija u svom čistom obliku, pokušaj da se uhvati nešto nematerijalno, brzo izmiče i neprestano se mijenja.

Njegove figure mogu nalikovati nečemu iz prirode: slojevima dugotrajnih naslaga stijena, vjetrom istrošenim stupovima kanjona ili vulkanskom izbacivanju zaleđenom u metalu. Neki od njih jednostavno su dizajnirani kako bi naglasili sklad glatkih linija - treba napomenuti da kipar uglavnom daje prednost svemu glatkom, čak i sjajnim poliranim površinama. Ali u njegovom radu postoje oštro suprotna raspoloženja: preopterećene figure koje su bodljikave ili opsesivno destruktivne u svom sklopu . U svakom slučaju, Tony Cragg nije toliko "lud" kako ga neki kritičari pokušavaju prikazati.

Na izložbi koja je otvorena u Sankt Peterburgu može se vidjeti više od 50 radova, među kojima posebno mjesto zauzimaju kipareve skice. Ali ne očekujte klasičan pristup u ovim grafičkim radovima. Umjesto toga, radi se o istim pokušajima da se proizvoljnim pokretom olovke pronađe oblik buduće skulpture, koja odražava, prije svega, ne misao, ne zaplet, već raspoloženje, unutarnji sklad, koji rezultira ili kaotičan niz “črčkarija” koje ispunjavaju cijeli list, ili u liniji, u kojoj se može naslutiti ljudski profil, zatim u pribadačama ili istovremeno cik-cak rub istih elemenata buduće skulpture koji puze jedan preko drugoga. Među poznata djela Izloženi su "Samostan" i "Apsolutno svejed". Sasvim konkretne i lako prepoznatljive goleme čeljusti, odnosno zubi s korijenom, neobično izgledaju među nizom apstraktnih oblika. Za ljubitelje majstorovog rada koji dobro poznaju sva njegova djela, Cragg je pripremio niz potpuno novih staklenih skulptura. Izložba je po svom raspoloženju meditativna i nedvojbeno pomiče granice svijesti.

Izložba “Tony Cragg. Skulptura i crteži" mogu se razgledati u zgradi Glavnog štaba Ermitaža do 7. svibnja. Izložba će uključivati ​​majstorske tečajeve i okrugle stolove te niz predavanja Tonyja Cragga.

web stranica,

Dana 01. ožujka 2016. otvorena je izložba „Tony Cragg. Skulptura i crteži", koji je pripremio Odjel za suvremenu umjetnost Državnog Ermitaža u sklopu projekta "Ermitaž 20/21", osmišljenog za prikupljanje, izlaganje i proučavanje umjetnosti 20.-21. stoljeća. Ekov. Izložba je organizirana uz sudjelovanje Zaklade Berengo i uz potporu brenda Falconeri, Italija.

Na izložbi je izloženo 55 radova, uključujući skulpture i crteže iz različitih godina: već klasične kompozicije “Samostan” i “Apsolutno svejed”, nova djela na staklu i grafike iz posljednja dva desetljeća. Izložbeni projekt umjetnik je pripremio posebno za Državni Ermitaž.

Tony Cragg (r. 1949.) britanski je kipar, jedan od priznatih klasika moderne umjetnosti. Godine 1977. preselio se u grad Wuppertal (Njemačka), gdje trenutno živi i radi. Godine 2008. u blizini Wuppertala otvoren je Park skulptura Tony Cragg.

Tony Cragg započeo je kao umjetnik 1970-ih, jašući na valu minimalizma i konceptualne umjetnosti. Njegovi prvi radovi su monumentalne kompozicije od kućnog otpada. Kasnije se umjetnik okrenuo proučavanju svojstava forme i površine, najviše eksperimentirajući raznih materijala- od tradicionalnog drva, kamena i metala, do manje očekivanih skulptura od kevlara (novi neprobojni materijal od kojeg se izrađuju Airbusevi), gume i plastike. “Izvorni interes koji me inspirirao za stvaranje slika i objekata bio je – i još uvijek ostaje – stvaranje objekata koji ne postoje u prirodnom ili funkcionalnom svijetu, a koji mogu odražavati i prenijeti informacije i osjete iz svijeta i mog vlastitog postojanja.” naglasio je Cragg 1985. godine.

Kipar se u svojim radovima okreće najsloženijem proučavanju postojanja skulpture – izvan dizajna, izvan peripetija muzejskog i galerijskog svijeta, izvan umjetničkog tržišta. Skulptura ga zanima izvan njezine prikladnosti, primjenjivosti, korisnosti i korisnosti. Beskrajnost logične promjenjivosti njegovih oblika jedna je od glavnih tema njegova istraživanja. Umjetnik se ne prestaje diviti ljudskoj sposobnosti da spozna svoje zemaljsko postojanje i promišlja o njemu. U njegovom shvaćanju, skulptura je svojevrsni odgovor na takva razmišljanja.

Craggovi crteži imaju drugačiji, više pomoćni status. Oni pripremaju rađanje skulpture, traže joj oslonac i ocrtavaju egzistencijalno opravdanje na formalnoj razini. Crteži su neodvojivi od skulptura i na čudan način žive po svojim plastičkim zakonima. Ovdje nacrtane apstraktne forme prepune su stvarnih, dakle materijaliziranih predmeta.

Od 1979. do 2016. Tony Cragg održao je više od 250 samostalnih izložbi u vodećim muzejima i galerijama u Europi, Americi, Aziji i Australiji, uključujući Louvre, Pariz; Galerija Tate, Liverpool; Zemaljski muzej suvremena umjetnost, Seul; Muzej suvremene umjetnosti MACRO, Rim i drugi.

Tony Cragg dobitnik je najprestižnije svjetske umjetničke nagrade Turner Prize, mnogih drugih nagrada i priznanja, laureat je Ordena Britanskog Carstva 2. reda (zadnji rang prije titule Sir), počasnog Chevalier of Arts and Letters (Francuska), član Kraljevske akademije umjetnosti (London), dobitnik Shakespeareove nagrade, član Akademije umjetnosti (Berlin), profesor na Sveučilištu umjetnosti u Berlinu.

Umjetnik će sa svojim timom stići u Sankt Peterburg kako bi postavio i otvorio izložbu u Ermitažu.

U ljeto 2012. u sklopu programa “Skulptura u dvorištu” u Velikom dvorištu Zimski dvorac Prikazan je rad Tonyja Cragga "Hatch".

Kustos izložbe: Tony Cragg. Skulptura i crteži” - Dmitrij Ozerkov, voditelj Odjela za suvremenu umjetnost Državnog Ermitaža, kandidat filozofskih znanosti. Za izložbu je pripremljen znanstveni ilustrirani katalog, autor teksta D. Yu Ozerkov.

Za izložbu je pripremljen bogat edukativni program koji uključuje predavanje Tonyja Cragga, majstorske tečajeve i okrugle stolove.

Falconeri je talijanski brend s bogatim iskustvom u proizvodnji pletene odjeće od prirodnih materijala za muškarce i žene istančanog ukusa. Zbirke koriste najkvalitetniju pređu; Koristi se za izradu svestranih i iznimno udobnih predmeta garderobe čija je savršenost vidljiva u svakom detalju - spoj sofisticirane ljepote i elegancije. Od skica do kontrole kvalitete, od pletenja do pakiranja, svaka faza proizvodnje odvija se u talijanskoj tvornici u Aviju. Kombinacija pristupačnih cijena i visokokvalitetnih proizvoda kombinirana je s velikom pažnjom za detalje i stalnim unapređenjem tehnologije u najboljim tradicijama “Made in Italy”. Falconeri, koji ima preko 80 trgovina diljem svijeta, ušao je na rusko tržište 2011. godine. Danas se odjeća ove marke prodaje u 11 trgovina koje se nalaze u tri velika ruska grada - Moskvi, Sankt Peterburgu i Rostovu na Donu. Falconeri je uvijek bio duhom blizak svijetu umjetnosti. Nedavno je ovaj talijanski brend sponzorirao Taormina Film Festival i veliku izložbu radova Paola Veronesea u palači Gran Guardia u Veroni.

La Fondazione Berengo. Fondazione Berengo nezavisna je kulturna organizacija koju je stvorio Adriano Berengo. Cilj mu je promicanje stakla kao materijala u suvremenoj umjetnosti, dizajnu i arhitekturi, kao i očuvanje stoljetne tradicije Venecije i Murana. Fondazione Berengo također pridonosi obrazovanju, zajedno s umjetničkim školama i drugim institucijama, nudeći tečajeve za umjetnike stakla, kao i praksu za studente kako bi ostvarili svoje kreativne ideje koristeći tradicionalnu peć za staklo. Fondazione Berengo postala je jedan od sponzora Glasstress 2015 Gotika - 56. Venecijanskog bijenala, kao i zajednički projekt Studio Berengo i Državni Ermitaž.

24. veljače Californians The Neighborhood nastupaju u St

Amerikanci The Neighbourhood vraćaju se u St. Petersburg s novim monokromnim albumom Wiped Out! 24. veljače crno-bijele priče očekuju vas na pozornici kluba A2 Green Concert.

U St. Petersburgu otvorena izložba meksičke umjetnice Fride Kahlo

U Muzeju Faberge otvorena je jedinstvena retrospektiva Fride Kahlo. Usprkos svjetskom priznanju koje je umjetnik dobio, u Rusiji do sada nije održana nijedna velika retrospektiva, koja će trajati do 30. travnja.

20. veljače australski bend Parkway Drive održat će koncert u St

Ovi brutalni ekstremni surferi uspješno osvajaju ne samo vode Indijskog oceana, već i stotine tisuća srca vjernih obožavatelja diljem svijeta! Koncert će održati 20. veljače u klubu Waiting Hall!

21. veljače predstava “Najbolji iluzionisti Rusije” bit će prikazana u Sankt Peterburgu

Najbolji čarobnjaci zemlje okupit će se u Palači kulture Lensovet. Novi program puna 2 sata uronit će vas u misteriozne manipulacije, nestanke, mentalne trikove, kao i trikove s telepatijom i levitacijom. 21. veljače emisija će biti prikazana dva puta - u 15 i 19 sati.

"Carmen": premijera u Moskvi

"Carmen" u klasičnoj verziji s 3D svjetlom i laserskim ukrasima - nevjerojatno impresivna i uzbudljiva akcija!

13. veljače u St. Petersburgu bit će dodijeljena nagrada IX Chart's Dozen.

13. veljače očekujemo vas u sportskom kompleksu Yubileiny! Grandiozni show u kojem će sudjelovati najbolji ruski glazbenici održat će se istovremeno u dvije ruske prijestolnice. Prošle godine, po prvi put u povijesti Nagrade, ona je postala dostupna Sankt Peterburgu; prije se u gradu održavao samo istoimeni festival.

12. veljače u restoranu Mansarda održat će se koncert Dime Bilana za Valentinovo.

Možete napraviti bračnu ponudu s citatima iz njegovih pjesama. Koncert najromantičnije pjevačice ruske pop scene za Valentinovo održat će se u romantičnom restoranu "Mansarda" s pogledom na Katedralu svetog Izaka.

Comedy Woman će svim ženama čestitati 8. mart velikim koncertom u Moskvi

9. ožujka u Crocusu Gradska vijećnica bit će jedan veliki svečani koncert « Comedy Woman. 10 godina u stiletto štiklama." Sudionici glavnog ženskog humoristična emisija zemalja će svim ženama čestitati Međunarodni dan žena na najbolji način: zajedno će se nasmijati muškarcima, samima sebi i jednostavno ogovarati svaku gošću s pozornice! Pošto to svaki čovjek zna najbolji dar za ženu koju volite - ovo je dugotrajan i kvalitetan smijeh!

tattooe.ru - Magazin moderne mladeži