Danas ćemo s vama nacrtati krajolik prema djelu Jean-Marca Janiaczyka.

Trebamo:

1. Platno na nosilima (uzela sam veličinu 20 na 30, pamuk).

2. Paletni nož broj 61 Soneta, tanka četka.

3. Boje. Ulje: jaki ružičasti kraplak, titan bijeli, svijetlocrveni kadmij, ultramarin, tamno smeđi prozirni mars, svijetložuti kadmij, plavi FC, tirkizna.

Ulijte laneno ulje u čep, uzmite četku - fina sintetika broj 1.

Umočivši kist u ulje i kraplak (dosta na paleti), nanosimo, poput olovke, glavne motive crteža.

Zatim počinjemo razmatrati mrlje koje ispunjavaju sliku, njihove nijanse. Počnimo sa zidom kuće. Svijetlo narančasta, oker ... Crvena i žuta čine narančastu.

Uzimamo nož za paletu, stvaramo svoje nijanse na paleti (na primjer, pronašli smo narančastu boju zida i, kako bismo je učinili svjetlijom, dodamo bijelu). Paletnim nožem nanesite boju ravno na platno.

Nastavimo.

Zid je vodoravan, nožem za palete krećemo se od vrha do dna. Da bismo prikazali širinu praga, također primjenjujemo poteze paletnim nožem odozgo prema dolje, okomito na podnožje platna.

No nacrtajte ravninu matice (to jest vodoravnu ravninu) paletnim nožem s lijeva na desno.

Nanesite isticanje - boje su svjetlije od baze. Kao cigle, jer ovo je zid.

Istaknite sjene ispod stepenica tamnijom nijansom (crvena + smeđa).

Sada potražite ljubičastu (pomiješajte crvenu i plavu).

Nacrtajte sjenu ispod cvijeća. Nanesite poteze tankim kistom.

Bijela i malo žuta prenose svjetlinu sunčeve svjetlosti.

Nožem za palete crtamo saksije za cvijeće. Pokušavamo to učiniti jednim pokretom. S lijeva na desno - jedan pokret, zdesna nalijevo - drugi, sa svjetlijom nijansom na nožu za palete. Svjetlo pada s desne strane. Kapci su tirkizne boje. Ogrebite pukotine nožem za palete.

Plava FC i smeđa - nanesite tamno sjenovito zelenu boju biljaka. Nož za palete ili četka (kako najbolje možete, pokušajte).

Tirkizna i žuta dat će jarko sunčano zeleno.

Zelenosti dodajemo eleganciju :) Potpuno drugačiji izgled. Slika polako oživljava.

Kad počnemo crtati, obično počinjemo s olovkom, pa tek onda prihvaćamo boje. Netko za akvarel, a netko odmah za uljane boje, akril, tempera. Ako je s akvarelima i olovkama sve manje -više jasno (uostalom, u školi, na satovima crtanja već je stečeno neko iskustvo), onda je s uljem sve puno složenije. Naravno, vidimo da umjetnici slikaju u ulju, a njihove slike žive stoljećima. Ali s koje strane pristupiti uljnim bojama? Kako slikati uljem?

Prvo što morate sami saznati je

Na čemu i na čemu crtati

Umjetnici slikaju na platnu opruženom na nosilima. No, za početnike će to biti preskupo.

Treba imati na umu da je slikanje uljem prilično skupo zadovoljstvo (u usporedbi s drugim tehnikama, naravno). Rad s naftom zahtijeva određeno ulaganje novca.

Slikanje uljem na kartonu

Zapravo, ispravno je reći ne “kako slikati uljem”, već “kako slikati uljem”. Umjetnici ne slikaju, slikaju uljem. Sjetimo se ovoga. Tako,

Kako pisati uljem na kartonu

U umjetničkim trgovinama prodaje se gotov poseban temeljni karton.

Ako želite uštedjeti novac, možete uzeti bilo koji karton i sami ga prekriti temeljnim premazom. Temeljeni karton trebao bi se temeljito osušiti. Prije lakiranja obrišite površinu zemlje lanenim uljem.

Evo dva recepta za DIY tlo:

1. Ljepljivi temeljni premaz: 10 g želatine, 100 g cinkovog oksida ili krede (nešto više od pola čaše), 400 ml vode (2 čaše). Za elastičnost dodajte 4 ml glicerina ili meda. Ova količina zemlje dovoljna je za 2 četvorna metra platna ili kartona.
2. Prema ovom receptu dobiva se vrlo dobro tlo: promiješajte 4 kokošja jaja sa 160 ml vode i dodajte 120 g cinka (ili krede)

Osim toga, za početak će vam trebati ravne čekinje ili četke od sintetike i drvena paleta. Paleta od šperploče mora biti prethodno natopljena uljem i dobro osušena. Inače će izvlačiti ulje iz nanesenih boja, zbog čega se potonji zgušnjava.

Uljne boje se ne mogu bojati jednim kistom, kao kod boja na bazi vode, na primjer, akvarela. Tijekom rada s uljem, četke se ne peru, pa ne možete jednom kistom na sliku staviti svijetle i tamne tonove. Zato za početak kupite četke od sintetike ili čekinja # 2, 4, 6, 8, 10 i 12. Tada ćete nesumnjivo poželjeti više četki. Za sliku sitni dijelovi trebat će vam jedna ili dvije male četke s mekom dlakom, poput kolinskog ili vjeverice.

Ne zaboravite održavati svoje četke vrlo čistima! Ne oprana na vrijeme, osušena četka brzo se pokvari.

Manje potrebni, ali korisni slikaru i drugi predmeti, na primjer, nož za palete - poseban nož kojim čiste paletu, miješaju boje, uklanjaju višak boje sa slike itd.

Naoružani svime što vam treba, crtajte. Treba imati na umu da će se prvi sloj, vjerojatno, "otkotrljati". Nije strašno. Samo utrljajte boju i ona će se zalijepiti.

U čemu je ljepota uljane boje i kartona? Možete slikati na istom kartonu koliko želite!

Nešto crtate. Nije li vam se svidjelo što se dogodilo? Pričekajte da se osuši i premažite obojanu!

ljepota

Uljana boja ima gustu strukturu, stoga, za razliku od akvarela, prethodni slojevi neće biti vidljivi. Nakon završetka crtanja ne možete pogoditi postoji li još nešto ispod gotovog crteža ili ne. Ovo svojstvo uljane boje vrlo je korisno, osobito u početnim fazama.

Mislim da vam je postalo jasnije kako slikati uljem na kartonu. Nema ništa komplicirano. Čisto zadovoljstvo!

Pa, kad dođe vrijeme za prelazak na platno, naravno na vama je da odlučite.

Možda ste se odmah odlučili slikati na platnu?

P.S.: Usput. U umjetničkim trgovinama postoji mogućnost kupnje platna ne na nosilima, već na kartonu. To je križ između nosila i kartona - nije tako skupo kao rastegnuto platno, ali nije ni običan karton. Također možete razmotriti ovu opciju.

Slikanje uljem je divna, divna tehnika.

Želim vam kreativni uspjeh!

Kako slikati uljem, video

Trebat će vam

• Uljane boje, temeljni premaz, ljepilo, učvršćivač, paleta, četke (po mogućnosti ravne i izrađene od prirodnih materijala), nož za palete, štafelaj, olovka, gumica, paus papir, karbonski papir i druge korisne sitnice koje su umjetnici kupili radi lakše upotrebe.

Upute

Kupite platno. Obično su od lana ili pamuka. Pamučno platno je jeftinije i lakše za rukovanje. Laneno rublje može biti sitnozrnato, prikladno za propisivanje sitnih detalja, i krupnozrnato, na kojem je dobro reflektirati teksturu (na primjer, kamenje, more). Umjesto tradicionalnog, za rad koriste i čičak, šperploču, lesonit, metal. Možete koristiti papir, ali neće se razlikovati u čvrstoći.
Jeftinije platno je ono razvučeno preko kartona. Tanak je i jednostavan za nošenje, dimenzija ne više od 0,5x0,7 m. Platno na nosilima skuplje je i teže, ali veće - do 1,2x1,5m.

Uz platno kupite sav potreban pribor: uljane boje, temeljni premaz, ljepilo, učvršćivač, paletu, četke, paletni nož, štafelaj. Ako ćete skicirati na papiru, a zatim ga prenijeti na platno, trebat će vam prozirni papir (možete koristiti paus papir) i. U tom procesu može vam dobro doći još nešto, pa se obratite prodavaču.

Zalijepite i premažite platno, a zatim ostavite da se osuši. Ova se operacija vrši tako da je boja ne uništi i dobro leži na platnu.

Nadalje, sve će ovisiti o tehnici izvođenja. Ako je slika mala, a iskustvo stvaranja slika još uvijek malo, isprobajte tehniku ​​u jednom koraku (alla prima). To znači da bi slikanje trebalo završiti u jednom ili nekoliko prolaza, ali na vrijeme prije nego što se boje osuše. Vrijeme sušenja uljane boje je u prosjeku oko 3 dana, ovisno o debljini sloja. Slika će dobiti one tonove i boje koje stvarate miješanjem. Komplementarne bojeće se dobiti zbog prozirnosti tla. Sama će slika biti svjetlija i svjetlija.

Umjetnici obično koriste višeslojnu tehniku: ona otkriva sve mogućnosti slikarstvo uljanim bojama... Njegova je bit u tome što autor slike dijeli svoj zadatak na nekoliko podzadataka koje zatim provodi u različitim slojevima. Prvo se stvara prvi tanki sloj, nazvan "nedovoljno slikanje". Za njegovu provedbu boje se razrjeđuju. Nedovoljno slikanje pomaže definirati kompoziciju, tonalitet, oblik, sjene i chiaroscuro.

U sljedećim slojevima umjetnik korak po korak propisuje detalje, suptilnosti oblika i boje, teksture. U posljednje slojeve dodaje se laneno ulje za dodatnu zasićenost i stabilnost boje. Nakon što se boja osuši, lakira se. Trajanje ovog razdoblja ovisi o debljini slojeva, a u prosjeku iznosi 6-12 mjeseci.

Slični Videi

Bilješka

Naučite o zakonima sastava i miješanja boja prije nego što se uhvatite u koštac s uljem.

Poradite neko vrijeme s akvarelom i gvašom kako biste se snašli. Tehnikom je ulje bliže gvašu - slike su guste i neprozirne.

Lakši način svladavanja crtačkog umijeća je učenje u grupi ili pojedinačno s iskusnim majstorom.

Korisni savjeti

Ne kupujte za test olovke za slikanje uljem skupi materijali... Rad u ovoj tehnici zahtijeva potrebnu obuku, vještinu i strpljenje. Idite od jednostavnog do složenog.

Crtež olovkom na tlu mora se pažljivo nanijeti kako tlo ne bi puklo. Možete se osigurati nanošenjem drugog sloja temeljnog premaza.

Kada koristite višeslojnu tehniku, imajte na umu da bi svaki sloj trebao biti jednake debljine prethodnom ili veći od njega. Inače će ulje puknuti.

Pričekajte da se prethodni osuši prije nego prijeđete na sljedeći sloj.

Ako vam se rezultat ne sviđa, pažljivo uklonite neupotrebljivi sloj dok se ne osuši ili prekrijte drugi sloj odozgo.

Izvori:

• http://www.kartinanz.narod.ru/info/oil.html
• bojati uljem

Najveća remek djela naslikana su uljnim bojama, njima su davali i još uvijek daju prednost majstoru slikanja i poznati umjetnici... No, rad s takvim bojama ima svoje jedinstvene značajke i osebujne razlike u tehnici. Stoga mnogi umjetnici početnici imaju poteškoća u slikanju. U ovom članku pokušat ćemo shvatiti kako slikati uljnim bojama, što su one, a također ćemo razmotriti nekoliko tehnika u uljanom slikanju.

U specijaliziranim prodavaonicama uljane boje predstavljene su u velikom asortimanu, postoji mnogo marki pod kojima se takva umjetnička roba prodaje. Što je posebno kod uljnih boja?

Sastav uključuje različite pigmente: mineralne, organske, sintetičke i zemljane. Iste komponente prisutne su u sastavu drugih vrsta boja, bilo da se radi o akrilnoj ili vodenoj boji.

Uljane boje razlikuju se od drugih vezivnom komponentom - to je laneno ulje. To je ono što daje svjetlinu i zasićenost boje, a upravo se zbog toga takve boje dugo suše. No, s druge strane, svježi sloj ulja nanesen na platno može se promijeniti, odnosno možete više puta prilagoditi crtež i nanijeti nove slojeve na stare.

Druga značajka uljnih boja je ta što se ne razrjeđuju vodom, već posebnim otapalom, koje se također koristi kao biljno ulje. Ovaj razrjeđivač prodaje se u umjetničkim trgovinama kao same boje.

Koje vrste postoje?

U svakoj specijaliziranoj trgovini možete pronaći tri vrste boja:

• Vrlo umjetnički. To su boje koje kupuju profesionalci u svom području. Sastoje se samo od visokokvalitetnih komponenti, stoga imaju visoku cijenu. No za dobru sliku potrebne su dobre boje koje s vremenom neće izgubiti sjaj i neće promijeniti boju.

Vezani članak: Tehnika slikanja akrilne boje po tkanini

• Studio. Oni nisu ništa manje traženi od prve opcije, dobro se ponašaju na platnu. Pogodno za profesionalne i početničke umjetnike.

• Skicirano. Pogodniji su za početnike u umjetničkom poslu, jer za niske troškove možete kupiti dovoljnu količinu boja i odabrati vlastitu tehniku ​​nanošenja.

Proizvođači uljanih boja nalaze se u mnogim zemljama svijeta. Iskusni umjetnici već su sami odabrali one opcije koje su prikladne za djelo. Mnogi ljudi kombiniraju svoje setove iz različitih tvrtki, što je također prihvatljivo.

I dalje se uljane boje dijele na prozirne i neprozirne. Potonji su gušće građe i stoga ne propuštaju svjetlost kroz sebe. Svaki paket mora imati posebne oznake. Na primjer, oznaka "*" označava postojanost i postojanost boje na platnu. Što je više takvih simbola na boji, dulje će gotova platna trajati. Najbolje boje traju više od 100 godina.

Simbol u obliku ispunjenog crnog kvadrata znači da boja nije prozirna, ako je polovica - onda je prozirna.

Pigmenti koji boji daju posebnu boju mogu se podijeliti na organske i anorganske. Prva vrsta daje svjetlije nijanse, a druga prirodne boje. Uz dobar omjer pigmenata, proizvođači postižu lijepe i kvalitetne nijanse.

Za proizvodnju uljanih boja obično se koristi uvezeno laneno ulje, budući da lan koji raste izvan teritorija Ruske Federacije ima jedinstvena svojstva, zahvaljujući kojima umjetničke boje imaju svoje jedinstvene karakteristike kvalitete.

U videu: kako odabrati boje za slikanje uljem.

O slikarskim tehnikama

Priprema za kreativnost ne oduzima puno vremena, pogotovo jer sve što vam je potrebno za rad možete kupiti u trgovinama moderne umjetnosti. Već rastegnuta i grundirana platna mogu se pronaći u bilo kojoj veličini - od najmanjeg do najvećeg.

Slika na ulju izgleda vrlo impresivno. Čini se da su potezi koje je umjetnik primijenio odvojeni jedan od drugog. Mnogi ljudi misle da je slikanje uljem prilično jednostavna aktivnost, ali to apsolutno nije slučaj. Pokušajmo shvatiti kako naučiti slikati uljnim bojama.

Vezani članak: Značajke izbora i primjene boja za staklo i keramiku

Svaki majstor ima svoju tehniku ​​crtanja koja se razlikuje po svojim karakteristikama. Mogu se razlikovati standardni:

• višeslojno prekrivanje;
• alla -prima - jedan sloj.

Višeslojna primjena vrlo je složena tehnika, u kojoj morate biti vrlo oprezni, poznavajući sva svojstva i karakteristike uljanih boja. Potrebno je raditi u istom stilu i ne razrjeđivati ​​boju kako biste brže završili posao. Razrijeđeni sastav može izgledati dosadno i dosadno na platnu od ostalih dijelova. Ovom tehnikom cijeli će rad zahtijevati više od jedne ili dvije epruvete boje.

Prilikom nanošenja jednog sloja morate imati na umu da se boja može smanjiti i na slici se pojaviti pukotine. U tom slučaju umjetnici su pustili da se prvi sloj potpuno osuši, a drugi naslikali. Mnogi obrtnici češće koriste ovu tehniku, jer je potrošnja materijala manja.

Temeljna pravila

Dakle, naučimo slikati uljem. Koja se pravila treba pridržavati:

1. Preduvjet za slikanje bilo koje slike je svjetlost. Samo pravilno izložena rasvjeta može postići željeni učinak.
2. Umjetnici svoj rad započinju ocrtavanjem buduće slike. Ugljen za to dobro funkcionira. Lako se može izbrisati krpom, a element koji nedostaje može se ponovno obojiti. Linije ugljena moraju biti pričvršćene na platno.
3. Na slici se svi tonovi i sjene dobivaju stalnim miješanjem boja. Morate jasno razumjeti koje boje morate miješati kako biste postigli ovu ili onu nijansu.
4. Majstori počinju slikati svoju sliku najsjajnijim elementima kompozicije. Odnosno, prvo morate odabrati najtamniji i najsvjetliji element. Tada možete početi sa svim ostalim pojedinostima.
5. Nakon što je osnovna skica gotova, možete pristupiti crtanju. Ali nemojte se usredotočiti na jedan element. Potrebno je postupno koristiti cijelo platno.
6. Umjetnici preporučuju uzimanje bijele boje u mnogo većim količinama od boja drugih boja, jer se češće koriste.
7. Gotova slika se suši u roku od tri dana, pa možete popraviti na platnu sljedeći dan nakon završetka posla. Mjesto koje nedostaje može se ukloniti lopaticom. To neće naštetiti niti platnu niti cijeloj slici u cjelini. Rad će ostati čvrst.
8. Za početnike i amatere, neisplativo je koristiti profesionalne boje, jer će početnici uglavnom crtati skice.
9. Za uljane boje mora se pripremiti posebno skladište. Ono što vam je potrebno za crtanje (boje, četke, platno, paleta) trebalo bi biti na jednom mjestu, a vi ih možete uzeti i upotrijebiti čim vam zatrebaju.
10. Nakon što se krpa potpuno osuši, ne možete obrisati površinu prljavom krpom i dodirnuti je rukama. Može boljeti izgled opći obrazac.

Postepeni crtež uljnim bojama izgleda ovako.

Kako ispravno nacrtati svoje prve slike predložit će umjetnici koji se mogu pohvaliti velikim brojem platna. Postoje određene slikarske tehnike za slikanje uljem na platnu. Nadahnuti umjetnik mora početi raditi pod nadzorom iskusnog učitelja. Čim pisani crteži počnu izlaziti, a vaše metode budu otkrivene, možete sami slikati u ulju.

Vezani članak: 7 osnovnih tehnika slikanja akvarelom, akrilom, gvašom

Prodavači prodavaonica umjetnina mogu vam reći i na što slikati i kako početi slikati. Postoje mnoge škole u kojima ljudi svih dobi uče slikati. Slikati naučite samo od dobrih majstora slikanja!

Radionice slikanja uljem (2 videa)

Slike u fazama (23 fotografije)

Slikarstvo igra ogromnu ulogu u razvoju kulture, već se stoljećima razvija, uvodeći svijet u nove tehnike. Crteži pećinskih ljudi dokazuju da je slikarstvo moglo pokazati njihove misli i osjećaje. Njihovu kreativnost karakteriziraju značajke: konture izrađene od pepela, krede, gline - to su životinje koje se love; čovjek je lovac. Ispada da je već u pretpovijesno doba postojala neka vrsta tehnike.

Životinje iz XII stoljeća

Šareno slikarstvo pojavilo se negdje u XII stoljeću, pa je oker korišten za prikaz tijela živih bića, koje je slučajno pronađeno u špilji, dok su kopita i rogovi obojani ugljenom. Želja za stvaranjem šarenih "djela" prisilila je ljude na otkrivanje novih stvari, zahvaljujući tome primitivne uljane boje pojavile su se u 7. stoljeću. Nakon istraživanja starih djela, znanstvenici su u njima otkrili prirodne pigmente.

Što možete nacrtati

Ipak, umjetnici su smislili kako slikati uljanim bojama tek u 15. stoljeću. Jan van Eyck aktivno ih je koristio za svoj rad, izazivajući povećano zanimanje ljudi oko sebe. S vremenom je prvi stvorio pravila koja objašnjavaju kako pravilno koristiti takve boje.

Slučaj slikanja nizozemske škole slikanja

Metodologija rada nizozemske škole uvijek je upečatljiva svojim realizmom i ljepotom. Uspjeli su stvoriti takve slike koje su do danas oduševile obične posjetitelje muzeja i znalce. Tako je 80 -ih pozornost stručnjaka privukla slika s buketom cvijeća, s koje je kapljica rose navodno pala na stol. Stručnjaci su došli do zajedničkog mišljenja da je pad tako stvaran i da ga čak želite i obrisati. Ispada da se nije "osušio" 600 godina. Takve "kapljice" čine slikanje vječnim.

Što su uljane boje

Slikanje uljem za početnike bit će teško, ali zanimljivo, jer paleta boja

predstavljen velikim asortimanom:

• titan bijeli;
• crveni kadmij;
• virid zelena;
• boja je svijetlocrvena;
• dioksin ljubičasti;
• plinska čađa;
• žuti kadmij;
• narančasti kadmij;
• azur itd.

Kako slikati uljem kako bi se postigla izražajnost i realizam? Morate se razvijati, stjecati iskustvo. To će zahtijevati vrijeme, strpljenje i neke potrepštine za crtanje.

Gdje se može pronaći boja

Umjetničke trgovine nude veliki izbor profesionalnih setova za kreativnost. Za početnike možete kupiti mali, jeftin komplet za probu, bit će dovoljno za stvaranje malih slika. Preporuča se svladati ovu tehniku, prikazujući svijetle stvari, na primjer, voće ili povrće, ne jednobojno, ali s prelijevim stranama.

Za crtanje ulje je korisno ne samo bojama, već i:

• platno (prikladan je kartonski list);
• nekoliko četkica.

Platna su najčešće predstavljena grubom tkaninom ili papirom s posebnim temeljnim premazom. Umjetnicima početnicima bolje je kupiti platno rastegnuto na nosilima. Što se tiče četkica, one se dijele prema: tvrdoći; veličina; kosa za izradu. Dakle, za pozadinu su korisni tvrdi i široki, za crtanje - meki, za male poteze - tanki.

Koliko "ulja" i boja treba umjetniku početniku?

Preskupi setovi ne vrijede kupovati jer ćete koristiti samo dio. Za one koji tek počinju svladavati „ulje“ dovoljno

5 različitih četkica:

• široka prirubnica;
• medij br. 2, br. 3;

Ovaj set je dovoljan za bilo koju sliku. Nemojte se obeshrabriti ako ništa ne uspije odmah, sve dolazi s iskustvom. Proučavanjem i uvježbavanjem tehnika crtanja uspjet ćete. Da, tehnike su složene, ali su neophodne. Naučit ćete miješati boje i stvarati nove nijanse. Ispada da se cijeli proces stvaranja djela sastoji u stalnom uređivanju tonova. Vrlo je uzbudljivo.

Što bi slikar trebao znati

Samo marljiva osoba može postići vidljiv željeni rezultat iz prvih pokušaja. Također je važno imati barem neke vještine crtanja. Bit će korisno biti poput satova, gledati video zapise s treninga, pomoći će vam u rukovanju uljnim bojama i četkama.

Trening korak po korak

Pa kako slikati uljem na platnu? Pozivamo vas da se upoznate s načinom rada na slici. Rastegnite platno preko nosila i premažite ga bojom tako da boja padne i ne upije se. Smatra se najjednostavnijim i prilično pouzdanim tlom na bazi vode boja u kombinaciji s PVA, 1: 1. Prije nanošenja na platno, smjesa se dobro promiješa i razrijedi vodom, sastav bi trebao biti poput kreme. S platnom možete raditi tek nakon što vam se prsti prestanu lijepiti za površinu.

Zatim crtamo uljem u fazama, slijedeći naše upute. Mi stvaramo pozadinu, to može biti samo naslikani dio ili neka vrsta crteža. Trebat će vam nož za palete, vrlo je prikladno za njihovu distribuciju boje, dobivajući ravnomjeran i tanak sloj. To će omogućiti da se ulje puno brže osuši, kao što znate, ovaj proces je jako dug, može potrajati mjesecima. Budite spremni odgoditi daljnji rad na duže vrijeme.

Osušeno platno je sljedeći korak

Kako se platno osušilo, možete početi crtati skicu, na svijetloj podlozi to se radi olovkom, a na tamnoj podlozi s malom. Prije nego što počnete slikati uljem, potrebno je napraviti konture.

Ako će se vaša slika sastojati od nekoliko dijelova, prvo nacrtajte najveći objekt. Na primjer, crtate vrč, šalice, vazu, šljivu, bombone, stolnjak. To znači da ćete koristiti različite boje.

Sastavni dio slike - sjene

Počnite slikati uljem iz vrča, obojite paletu smeđom bojom na paleti i malo je razrijedite. U dobivenu smjesu namočite četku i nanesite poteze. Nakon što ste završili rad s ovim predmetom, morate se uhvatiti u koštac s njegovim sjenama, smeđa boja će vam pomoći u tome, ali tamnija i dublja nijansa. Da biste to učinili, smeđem ulju dodajte crno ulje i lijepo ih sjedinite. Nijansa za sjene je spremna, gdje će se nalaziti, sami određujete. Zatim počnete raditi na šalicama, izrađene su od istog materijala (uvjetno), što znači da je rad s njima sličan onome što je učinjeno ranije. Upamtite da svjetlost pogađa objekte pod istim kutom.

U sljedećem koraku rješavamo vazu ispunjenu šljivama. Ne pokušavajte napraviti staklenu vazu jer mora postojati mnogo nijansi stvaran život prikazana u staklu. Umjetnik početnik bolje je napraviti verziju od fajanse, za koju su, osim zasjenjivanja, potrebne obične sjene. Najlakše je crtati šljive, glavna stvar je da izgledaju prirodno, što znači da se preklapaju jedna na jedna.

I konačno

Obojite voće tamnoplavom bojom. Na onim mjestima gdje se dodiruju, morate povući tanku liniju, kao da ih dijeli. Za realizam morate dodati reznice voća, ali ne u svaku bobicu. Što se tiče slatkiša, glavna stvar je napraviti ispravne konture. Možete ih slikati kako želite.

Nakon završetka posla ostavite da se osuši okrećući je "okrenutu" prema zidu.