ใหม่ ผู้กำกับศิลป์ โรงละคร Oleg Tabakov (TOT) Vladimir Mashkov เปิดฤดูกาลโรงละครด้วยการรวมตัวกันของคณะซึ่งมีเรื่องอื้อฉาวเล็กน้อย หญิงม่ายของ Tabakov นักแสดงหญิง Marina Zudina ออกจากการประชุมด้วยน้ำตาและผู้นำที่เพิ่งสร้างใหม่ได้ถอดลูกชายของเธอออกจากบทบาททั้งหมดในโรงละคร

Tabakerka เปิดฤดูกาลที่ 33 ในการประชุมคณะละครศิลปินได้รับแจ้งเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้นในงานของพวกเขา ดังนั้น Mashkov จึงตัดสินใจแบ่งศิลปินของ Moscow Art Theatre Chekhov และ "Tabakerki" ซึ่งอยู่ภายใต้ Tabakov มีส่วนร่วมในโรงภาพยนตร์สองแห่งพร้อมกัน

Marina Zudina ไม่ได้เข้าร่วมการเปิดฤดูกาลที่ Moscow Art Theatre แต่อยู่ระหว่างการประชุมที่ TOT เป็นไปได้ว่านักแสดงหญิงออกจากโรงละครศิลปะมอสโกในที่สุดก็ย้ายไปที่ "Snuffbox" ตามบทสนทนาเบื้องหลังซึ่งถูกกล่าวหาว่าหลังจากการมาถึงของผู้กำกับศิลป์คนใหม่พวกเขาเริ่มกลั่นแกล้งเธอในโรงละคร เชคอฟ. แต่มันไม่ใช่ความจริงที่ว่าการเปลี่ยนแปลงของนักแสดงจะเกิดขึ้นจริง ๆ เนื่องจาก Mashkov ลบ Pavel Tabakov ออกจากการแสดงทั้งหมด

นักแสดงสาวไม่รอจนจบการประชุมและออกไปก่อนหน้านี้ ในการให้สัมภาษณ์ในสื่อ Zudina ได้แบ่งปันความประทับใจของเธอเกี่ยวกับการตัดสินใจของผู้กำกับศิลป์คนใหม่ของ Tabakerka

“ แม้ว่าโรงละครจะเรียกว่าโรงละคร Oleg Tabakov แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าจะมีส่วนเกี่ยวข้องกับ Marina Zudina หรือ Pavel Tabakov เสมอไป พาเวลกำลังแสดงอย่างแข็งขันเขามีโครงการที่น่าสนใจ ฉันยังทำงานในซีรีส์นี้เสร็จแล้วซึ่งเป็นการดัดแปลงจากซีรีส์ทีวีอเมริกันเรื่อง The Good Wife” ศิลปินกล่าว

ชุมชนวัฒนธรรมได้พูดคุยเกี่ยวกับนวัตกรรมที่ Mashkov กำลังจะนำเสนอในโรงละครมานานแล้ว จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้หลายคนคิดว่าความคิดนั้นจะยังไม่เกิดขึ้นจริง แต่หัวหน้าคนใหม่ของโรงละครส่วนใหญ่ตัดสินใจที่จะทำให้พวกเขามีชีวิตขึ้นมา

ท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงในอนาคตของโรงละครคือการรวมตัวกันของคณะละครและนักเรียนของโรงเรียนการละครของ Tabakov ตามความคิดของผู้กำกับศิลป์คนใหม่สิ่งนี้จำเป็นสำหรับศิลปินการแสดงที่จะรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกับผู้ที่จะเข้าร่วมคณะในปีต่อ ๆ ไป นอกจากนี้ตั้งแต่ปีนี้เป็นต้นไปแต่ละหลักสูตรในโรงเรียนจะได้รับมอบหมายภัณฑารักษ์ซึ่งแต่ละหลักสูตรจะต้องรับผิดชอบนักเรียนด้วยตนเอง

เหนือสิ่งอื่นใดในการรวมตัวกันของคณะ Mashkov กล่าวว่า "Snuffbox" ยังคงได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขากล่าวถึงการมีส่วนร่วมของรัฐบาลมอสโกในการพัฒนาโรงละคร ตัวอย่างเช่นใน พฤศจิกายนโรงละครจะเปิดพื้นที่ที่ไม่เหมือนใคร - ห้องโถงที่เป็นกระจกในอาคารบน Sukharevskaya ซึ่งอยู่ใกล้กับ จัตุรัสแห่งดวงอาทิตย์ที่ซึ่งรูปสลักของอะตอมยักษ์จะยืนอยู่และถัดจากนั้นคือรูปสลักของ Oleg Tabakov

“ เรากำลังปรับปรุง Sukharevka ให้ทันสมัยเต็มรูปแบบซึ่งเป็นห้องใต้ดินทางประวัติศาสตร์ของเราบน Chaplygin และฉันจะไม่รับมือหากไม่ใช่สำหรับ Sobyanin, Pechatnikov เรามีโอกาสพิเศษกับคุณ - เรามีอาณาจักรที่สร้างโดยปรมาจารย์ - Oleg Pavlovich เรามีความพอเพียงเราเป็นผู้ใหญ่และเป้าหมายของเราคือความสำเร็จ! และเราไม่มีงานอื่นนอกจากต้องทำให้ดีขึ้น” Mashkov กล่าว

Vladimir Mashkov ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Oleg Tabakov Theatre

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Oleg Tabakov - เกี่ยวกับบทละครในตำนาน "Sailor's Silence" เวอร์ชันใหม่บทบาทที่กลายเป็นส่วนหนึ่งในชีวิตของเขาระบบของ Stanislavsky และคุณสมบัติของมืออาชีพ

รอบปฐมทัศน์ครั้งแรกของฤดูกาลใหม่ของโรงละคร Oleg Tabakov คือ “ มัทรอสกายาทิชินะ” จากบทละครของ Alexander Galich เกี่ยวกับนักไวโอลิน David Schwartz ชาวยิวชีวิตความรักความสัมพันธ์กับพ่อและความตายที่อยู่ตรงหน้า ละครเรื่องนี้เขียนเมื่อปี 2499 มีมานานแล้ว ห้าม... เฉพาะในช่วงปลายทศวรรษ 1980 Oleg Tabakov สามารถแสดงได้ที่ Moscow Art Theatre School จากนั้นในปี 1990 ในห้องใต้ดินโรงละครบนถนน Chaplygin

การเล่นซึ่งกลายเป็นตำนานในที่สุดเปิดให้ผู้ชมไม่เพียง แต่เป็นการเล่นต้องห้ามเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชื่อ Vladimir Mashkov... นักแสดงหนุ่มรับบทเป็นพ่อของตัวละครหลัก Abram Schwartz วันนี้ Mashkov ซึ่งเป็นหัวหน้าโรงละคร Oleg Tabakov หลังจากการตายของอาจารย์ของเขากลับมาแสดงอีกครั้งไม่เพียง แต่ในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็น โปรดิวเซอร์... เกี่ยวกับ "Matrosskaya Tishina" ในเวอร์ชั่นของเขาชีวิตในโรงละครที่ไม่มี Oleg Tabakov และภารกิจสุดยอดที่เกิดในหอประชุมเขาบอกกับไซต์ในการสัมภาษณ์

- การกลับมาที่ Matrosskaya Tishina เป็นช่วงเวลาพื้นฐานในวันนี้หรือไม่?

- การแสดงนี้เป็นความคิดและความรู้สึกของ Oleg Pavlovich Tabakov ซึ่งดำเนินมาตลอดครึ่งชีวิตของเขาโดยเริ่มจากการแสดงใน Sovremennik มันเป็นความฝันของเขาเขาชอบการแสดงนี้มาก เราทำงานหนักมากและเป็นเวลานาน และตอนนี้เมื่อเกิดเหตุการณ์เช่นนี้ขึ้นจนฉันต้องรับช่วงต่อในการเป็นผู้นำของโรงละครและทำงานของครูต่อไปฉันต้องการที่จะคืนการแสดงนี้ในรูปแบบที่อาจารย์ตั้งใจไว้

มีผู้อำนวยการสร้างสองคนของ Matrosskaya Tishina - ฉันและ Alexander Marin มันยากมากที่จะอยู่บนเวทีและกำกับในเวลาเดียวกัน สิ่งนี้คุณรู้ว่าเป็นงานส่วนรวม นักแสดงที่ยอดเยี่ยมทั้งเด็กและผู้ใหญ่มีส่วนร่วมในการแสดงเรามีศิลปินที่หลากหลายที่สุดที่นี่ตั้งแต่วัยรุ่นไปจนถึงผู้ใหญ่ งานแน่นมากทุกคนทำงานอย่างไม่เห็นแก่ตัวและฉันมีความสุขอย่างเหลือเชื่อกับเรื่องนั้น

ในปีพ. ศ. 2501 Studio of Young Actors เพิ่งก่อตั้งขึ้นโดยผู้สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Art Theatre School และอาจารย์ Oleg Efremov ซึ่งในอนาคตจะกลายเป็น Sovremennik ซึ่งจัดแสดง Matrosskaya Tishina บนเวทีของ Moscow Art Theatre กำกับโดย Efremov, David Schwartz รับบทโดย Igor Kvasha พ่อของเขา Abram - Yevgeny Evstigneev การวิ่งทั่วไปซึ่งมีผู้ชมหลายร้อยคนได้รับเชิญประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่รอบปฐมทัศน์ไม่ได้เกิดขึ้น การผลิตซึ่งตรงกับคำถามของชาวยิวที่รุนแรงไม่ผ่านสภาศิลปะ นักแสดงหนุ่มและ Oleg Tabakov โดยหลักแล้วขอให้ Galich มีอิทธิพลต่อการตัดสินใจของคณะกรรมการ แต่ไม่มีอะไรเกิดขึ้น

- คุณตั้งตัวเองว่าจะต้องฟื้นฟูผลงานการผลิตในปี 1990 หรือทำอะไรใหม่ ๆ

- ไม่มีสิ่งใดสามารถเรียกคืนได้ มีเพียงหนึ่งเดียวที่สามารถเชี่ยวชาญในงานขั้นสูง - หนึ่งสำหรับทุกคน ฉันจำภารกิจสุดยอดที่ทาบาคอฟตั้งไว้และสุดท้ายก็หายไป การแสดงนี้ไม่เกี่ยวกับความตาย แต่เกี่ยวกับชีวิต คุณเข้าใจความแตกต่างหรือไม่? บนเวทีคนที่ไม่ห่วงชีวิตคนที่มีความฝัน ละครเรื่องนี้เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับช่วงเวลาที่กบฏ: 1929 - อุตสาหกรรมเมื่อทุกคนอยู่ในโลกอื่นมีการกำหนดภารกิจที่ยิ่งใหญ่และงานเหล่านี้จำนวนมากถูกกวาดล้างไป พ.ศ. 2480 เมื่อทุกคนต่างจ่อคิว และปีพ. ศ. 2487 เมื่อส่วนหนึ่งของประเทศถูกทำลาย และชีวิตยังคงดำเนินต่อไป ตลอดเวลา. ผู้คนยังคงมีชีวิตอยู่รักและไปสู่เป้าหมาย ในการเล่นเรื่องนี้เกี่ยวกับชีวิตนี้ - นี่คืองานขั้นสูงสุด วิธีนี้จะทำเป็นคำถามอื่น เป็นไปไม่ได้ที่จะทำซ้ำการแสดงของ Oleg Pavlovich โรงละครของเรามีชีวิต

- คุณคิดอย่างไรกับบทบาทของ Abram Schwartz ในวันนี้?

- บทบาทนี้เป็นส่วนหนึ่งในชีวิตของฉัน เขาเป็นหนึ่งในผู้ตั้งถิ่นฐานที่อาศัยอยู่ในตัวฉันและเปลี่ยนแปลงไปตามประสบการณ์ของฉัน ตอนนี้ฉันมาถึงยุคของอับรามแล้ว ฉันอายุ 24 ปีตอนที่เราเริ่มซ้อม Matrosskaya Silence เริ่มจากการแสดงของ Moscow Art Theatre School นานก่อนที่ Oleg Pavlovich จะย้ายไปแสดงบนเวทีละคร ฉันเป็นนักศึกษาชั้นปีที่สามและมันสุดยอดมาก บทบาทเรียกร้องความยิ่งใหญ่ ประสบการณ์ชีวิตแต่ฉันไม่มีประสบการณ์นี้

ทาบาคอฟเองสามารถรับบทเป็นอับรามได้และเขาจะทำได้อย่างยอดเยี่ยม แต่เขาเห็นอับรามในชุดนักเรียนและพอใจกับสิ่งที่ปรากฏออกมา อับรามเป็นบทบาทของคนที่กล้าหาญดังที่ Oleg Pavlovich กล่าว นี่คือภาพที่ทำให้ศิลปินตกอยู่ในสิ่งที่ไม่รู้จักขัดแย้งกันมากที่สุดบางครั้งก็มีความขัดแย้งภายในที่ไม่เหมือนใครและสีสันที่สดใสที่สุด

- คุณชดเชยการขาดประสบการณ์ชีวิตที่จำเป็นสำหรับบทบาทอายุอย่างไร? คุณนึกถึงบุคคลใดคนหนึ่งเมื่อคิดถึงอับรามหรือไม่?

- ในช่วงทศวรรษ 1980 ที่ห่างไกลเมื่อเราเริ่มเล่นละครฉันเริ่มไปที่ธรรมศาลาและดูผู้นมัสการ ฉันไปตลาดมองหาผู้ชายในวัยของอับรามเปลี่ยนสิ่งที่ฉันเห็นด้วยตัวเอง Oleg Pavlovich ช่วยในการค้นหาภาพภายนอกของบทบาท เขาบอกว่าใส่รองเท้าบูทขนาดสี่สิบห้าหรือสี่สิบเจ็ด (และขาของฉันไม่ใหญ่มาก) เสื้อผ้าหนัก ๆ และชุดที่ไม่สบายตัวนี้ทำให้กระดูกสันหลังของฉันหักทันทีทำให้ขาฉันล้ม

แต่นอกเหนือจากภาพวาดภายนอกแล้วยังจำเป็นต้องมีเนื้อหาภายในด้วย และนี่คือความขัดแย้ง รู้ไหมฉันเสียพ่อแม่ไปตั้งแต่เนิ่นๆ พ่อของฉันไม่ใช่พ่อชาวยิวเขาเป็นคนรัสเซีย เขาแข็งแรงตัวใหญ่หล่อเหลาสดใส - พูดไม่ได้เหมือนอับรามเลย แต่ความรักที่เขามีต่อฉัน - ไร้เดียงสาไม่มีเงื่อนไข - เหมือนกับของอับรามอิลลิชชวาร์ตซ์ ความรักของพ่อความปรารถนาที่จะภูมิใจในตัวลูกชายของฉันทั้งหมดนี้เป็นเพียงแค่ฉันอยู่เคียงข้างฉัน

Vladimir Mashkov เติบโตมาในครอบครัวนักแสดงละคร พ่อของเขา Lev Mashkov เป็นนักแสดงในโรงละครหุ่นกระบอก Novokuznetsk และ Natalya Nikiforova แม่ของเขาทำงานที่นั่นในตำแหน่งหัวหน้าผู้กำกับในปี 1970 Natalia Nikiforova เสียชีวิตในปี 1986 สาเหตุการเสียชีวิตคืออาการหัวใจวาย Lev Mashkov รอดชีวิตจากภรรยาเพียงไม่กี่เดือน Vladimir Mashkov อายุ 23 ปี

- ข้อความนี้โดย Alexander Galich มักมีบทบาทสำคัญในไฟล์ ชีวิตที่สร้างสรรค์... ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 คุณได้ถ่ายทำ Sailor's Silence โดยแสดงในภาพยนตร์เรื่อง Dad เป็นทั้งผู้กำกับและนักแสดงในบทบาทเดียวกัน ทำไมมันถึงเกิดขึ้น?

- ไม่ฉันจะไม่เรียกข้อความ "Matrosskaya Tishina" มันเป็นคำศัพท์มากเกินไป บางข้อความกำลังเขียนอยู่ในขณะนี้ , แล้ว ... Alexander Arkadyevich เขียนในช่วงเวลาที่ไม่สามารถพูดถึงเรื่องนี้ได้ เป็นการค้นหาภาษาพิเศษที่สามารถเข้าถึงผู้คนที่ไม่รู้สึกตัวได้มากที่สุด ดังนั้นนี่ไม่ใช่ข้อความ แต่เป็นคาถา คาถา: รักระวังอย่าพลาดชีวิตอาศัยอยู่ที่นี่และตอนนี้ดูแลญาติของคุณคนที่รักคุณเพื่ออะไรและสำหรับทุกสิ่งเพียงเพื่อสิ่งที่คุณเป็น อยู่ใกล้ ๆ กันค่ะ

- ในฤดูใบไม้ร่วงคุณได้ประกาศการตัดสินใจที่จะไม่รับนักเรียนเข้าเรียนที่โรงเรียนการละครมอสโกของ Oleg Tabakov ในปีนี้ด้วยเหตุผลที่ชัดเจน วันนี้มีข่าวสำหรับผู้ที่วางแผนจะลงทะเบียนในปีนี้หรือไม่?

- เราหยุดการสรรหาเพราะจำเป็นต้องปฏิรูปโครงสร้างทั้งหมดของโรงละคร - เพื่อแนะนำละครใหม่ตั้งเป้าหมายใหญ่ที่ทะเยอทะยาน โดยทั่วไปแล้วโรงเรียนทำงานและทำงานอย่างกระตือรือร้น ในเดือนกันยายนเรามีวงดนตรีของมือกลองที่ตั้งชื่อตาม Evgeny Yevstigneev ซึ่ง Pavel Brun มาพร้อมกับชื่อที่ยอดเยี่ยม "Drumtheater" เราได้เปิดตัวการแสดงจบการศึกษาไปแล้วสี่ครั้งตอนนี้ "Biloxi Blues" อยู่ในระหว่างการเตรียมผู้กำกับคือนักแสดงและอาจารย์ Mikhail Khomyakov โรงเรียนกำลังจะย้าย - เมื่อคอนสแตนตินเซอร์เกวิชสตานิสลาฟสกี้พินัยกรรมพวกเขาก็ขึ้นเวทีทันที นักเรียนมากกว่า 30 คนได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการแสดงของโรงละคร Oleg Tabakov ตัวอย่างเช่นเมื่อเร็ว ๆ นี้ Alla Sigalova ถูกนำเข้าสู่ Katerina Ilvovna - ในการแสดงครั้งแรกพวกเขาแสดงตัวเองอย่างยอดเยี่ยม

และในปีนี้จะมีการแสดงชุดใหม่ในเดือนกุมภาพันธ์เราจะเริ่มดูนักเรียนระดับประถมเก้าทั่วประเทศ ทัวร์ครั้งใหญ่ของเราจะเริ่มที่ Tula จากนั้นเราจะไปเยี่ยมชม Kemerovo, Vladivostok, Sevastopol, Kaliningrad และไปที่บ้านเกิดของ Oleg Pavlovich ไปยัง Saratov

- คุณสามารถอธิบายชีวิตปัจจุบันของ Oleg Tabakov Theatre โรงเรียนของเขาได้อย่างไร?

- โรงละครคือบ้านของเราที่เรารักมาก Oleg Pavlovich ชอบพูดประโยคหนึ่งซ้ำ ๆ ว่า "ธุรกิจต้องเสร็จสุภาพบุรุษ" และเราพยายามดำเนินชีวิตตามหลักการนี้ ในสถานการณ์ที่ยากลำบากที่โรงละครพบตัวเองเมืองนี้ช่วยเราได้มาก การปรับปรุงถนน Chaplygin ซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงละครของเราถนน Makarenko ที่อยู่ใกล้เคียงซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงเรียนและนำไปสู่ \u200b\u200bChistye Prudy และ Sovremennik รวมถึง Bolshoy Kharitonevsky Lane เป็นก้าวแรกสู่การปรากฏตัวของย่านโรงละครในเมือง

ห้องใต้ดินของเรา (ฉากบน ทำความสะอาดบ่อ. — ประมาณ.มอส. รู) เราเพิ่มขึ้น 70 ลูกบาศก์เมตรการสร้างใหม่ยังคงดำเนินต่อไป ลานโรงละครที่สวยงามปรากฏบนถนน Chaplygin สำหรับเวทีบน Sukharevskaya ห้องโถงที่ทำด้วยกระจกเพิ่งปรากฏตัวขึ้นและหอประชุมก็เปลี่ยนไป ... ฉันคิดว่า Oleg Pavlovich จะพอใจกับการเปลี่ยนแปลง

- Mirror foyer - เป็นความคิดของคุณหรือของ Oleg Pavlovich?

- มันเป็นความคิดของฉัน แต่ความคิดทั้งหมดที่เราได้มาจากประสบการณ์ความรู้ของเรา ผู้ชมไปที่โรงละครเพื่อความสุขในการจดจำพบกับตัวเอง - ทั้ง Oleg Pavlovich และ Stanislavsky พูดถึงเรื่องนี้ ฉันอาศัยความคิดนี้ บุคคลต้องการกระจก

พื้นห้องโถงของเรา ("Attention", "Imagination", "Feeling") และ "Evaluation and Actions" - นี่คือระบบของ Stanislavsky ดังนั้นสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าปรัชญาของเราจะเข้าใจได้ แน่นอนฉันสามารถถอดรหัสได้ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าผู้ชมจะสนใจที่จะเข้าถึงบางสิ่งด้วยตัวเองมากกว่า โดยส่วนใหญ่งานสุดยอดจะเกิดในหอประชุม

- คุณเคยย้ำหลายครั้งว่าอดีต "Tabakerka" เป็นโรงละครที่ไม่มีประเพณี เหตุใดสิ่งนี้จึงสำคัญสำหรับคุณ

- นี่คือวลีของ Konstantin Sergeevich Stanislavsky: ไม่มีประเพณีในการแสดงสด มาก รายละเอียดที่สำคัญ... ความเป็นอยู่ไม่มีประเพณี คุณไม่สามารถบอกได้ว่าควรมีแอปเปิ้ลจำนวนเท่าใดบนต้นไม้ตามธรรมเนียม เก้า? หนึ่งร้อย? หรืออาจจะไม่มี?

ประเพณีในโรงละครคืออะไร? สมมติว่าเราตัดสินใจว่าเราจะพูดเสียงดังและชัดเจนในโรงละครของเรา หรือทำอะไรด้วยมือตลอดเวลา. ไม่มันเป็นไปไม่ได้ โรงละครเป็นสิ่งมีชีวิตไม่ใช่โรงภาพยนตร์ที่ฉันสามารถพูดได้ว่า: "หยุดอีกครั้ง" แต่ละครั้งศิลปินต้องหาการสื่อสารสดกับพันธมิตร การแสดงแต่ละครั้งเป็นการค้นพบ ทำให้การค้นพบประเพณี? นี่เป็นเรื่องไร้สาระ เรามีประเพณีอย่างหนึ่งคือการแสดงละครสด และการแสดงสดเป็นไปได้โดยไม่มีประเพณี

- ที่โรงละคร Oleg Tabakov คุณจะรวมการทำงานของผู้กำกับศิลป์และผู้กำกับ ยากมั้ย? คุณกำลังเถียงกับตัวเอง?

- ไม่ฉันไม่ได้เถียงกับตัวเอง และฉันไม่เถียงเลย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาฉันได้พัฒนาคุณภาพที่พัฒนาขึ้นในตัวเอง หากมีข้อเสนอหรือเหตุการณ์เกิดขึ้นฉันไม่ยอมรับหรือปฏิเสธ ฉันเข้าใจเรื่องนี้อย่างรอบคอบ ฉันไม่เข้าใจแม่แบบตราประทับ - ไม่ไม่จำเป็น! - แต่พยายามเข้าใจและพิจารณามุมมองของคนอื่น

โรงละครของเราเป็นโรงละครระดับมืออาชีพ เวทีของเราไม่ยอมให้มือสมัครเล่นมันจะบดขยี้เขา เราได้ระบุคุณสมบัติของมืออาชีพแล้วฉันจะแสดงรายการที่สำคัญที่สุด สติ, ความรับผิดชอบ, ประสิทธิภาพ, ความเด็ดเดี่ยว, ความสามารถในการเรียนรู้, องค์กร, ความต้านทานต่อความเครียด, การควบคุมตนเอง, ความเอื้อเฟื้อ, ความอยากรู้อยากเห็น, ความเป็นกันเอง, การรับรู้, ความปรารถนาที่จะร่วมมือ มืออาชีพและทีมงานมืออาชีพควรตรวจสอบคุณสมบัติเหล่านี้ด้วยตนเอง เมื่อเป็นเช่นนั้นงานก็เสร็จแล้ว

หลังจากเรื่องอื้อฉาวกับ Dostoevsky ที่ Chekhov Moscow Art Theatre ในที่สุดจุดเปลี่ยนของความสำเร็จที่ทำให้หูหนวกก็มาถึง - ชัดเจนที่สุดและแน่นอนที่สุด วลาดิเมียร์มาชคอฟกลับมาจากการเดินทางไกลนำเสนอบทละครในตำนาน "หมายเลข 13" เวอร์ชันใหม่ที่เรียกว่า "หมายเลข 13D" Kamergersky Lane ตัวสั่นด้วยเสียงหัวเราะของ Homeric และตั๋วจากบ็อกซ์ออฟฟิศสำหรับการผลิตใหม่ของ Mashkov ก็หายไปก่อนที่จะฉายรอบปฐมทัศน์ในอีกสิบปี ปรับระดับความสูงให้สูงขึ้น

เวลาได้รับการตรวจสอบแล้ว: เป็นเวลาสิบปี "หมายเลข 13" ของ Vladimir Mashkov ที่เล่นที่ Moscow Art Theatre ตลอดสิบปีที่รักษาบาร์แห่งการแสดงของมอสโกที่สนุกที่สุดและทำรายได้มากที่สุดคำเชิญที่ "จ่ายออก" และขอบคุณสำหรับการกระทำที่โดดเด่นที่สุดและเป็นเวรเป็นกรรม ตั๋วของขวัญสำหรับ "หมายเลข 13" คือถ้าเทียบตามมาตราส่วนของค่านิยมของสหภาพโซเวียต - เหมือนกับการเดินทางไปต่างประเทศระดับพรีเมียมและในบริบทของมติล่าสุด - เหมือนกับสินบนในระดับใหญ่โดยเฉพาะ หากไม่มีการพูดเกินจริงเพราะสิ่งที่ยากที่สุดคือการแสดงตลกเพื่อให้มันกลายเป็นเรื่องตลก และแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าไปในแม่น้ำโรงละครเดียวกันสองครั้ง ความจริง: Vladimir Mashkov ประสบความสำเร็จทั้งสองอย่าง และหลังจากหยุดพักไป 2 ปี "No. 13D" ได้ฉายบนโปสเตอร์ Moscow Art Theatre พร้อมกับนักแสดงคนใหม่

Sergey Ugryumov, Igor Vernik และ Stanislav Duzhnikov เข้ามาแทนที่ Evgeny Mironov, Avangard Leontiev และ Igor Zolotovitsky ซึ่งมีบทบาทที่ยอดเยี่ยมในการแสดงเก่า ๆ ทำให้เกิดเสียงหัวเราะในหอประชุม มีเหตุผลที่เป็นเป้าหมายสำหรับ "การเหวี่ยงแห": Yevgeny Mironov หลุดออกไปหลังจากได้รับบาดเจ็บที่ขาและใน "หมายเลข 13" นักแสดงต้องได้รับการฝึกฝนร่างกายเกือบโอลิมปิกและไม่กลับมา - เห็นได้ชัดว่าผู้นำของ Theatre of Nations สะสมตลอดเวลา Igor Zolotovitsky กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ House of Actors และอธิการบดีของ Moscow Art Theatre School Sergei Ugryumov อาจพูดได้ว่าไป "เพื่อเลื่อนตำแหน่ง" แต่อยู่ในกรอบของบทละคร - เล่นในเวอร์ชันใหม่ของเลขานุการผู้ช่วยนายกรัฐมนตรีและบทบาทของเขาในฐานะพนักงานเสิร์ฟจาก "หมายเลข 13" เก่าถูกโอนไปยัง Andrei Burkovsky (ชื่อของเขาก็ควรค่าแก่การจดจำเช่นกัน - เร็ว ๆ นี้เขาจะบังคับให้พูดเกี่ยวกับตัวเองในฐานะนักแสดงมอสโกอาร์ตคอเมดี้รุ่นเยาว์ที่มีอินทรีย์มากที่สุดคนหนึ่ง) ดังนั้นภาษาละติน D ที่เกิดขึ้นใหม่ในชื่อจึงหมายถึงการแสดง "อื่น" อย่างน้อยที่สุดและในแง่สูงสุด - น้ำตกที่แสดงถึงอารมณ์และสัมผัสใหม่ ๆ การแสดงละครของ Ray Cooney เปิดให้เรา - และอย่าลืมมัน - โดย Vladimir Mashkov ไม่ได้มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ยกเว้นบทบาทเพิ่มเติมของสาวใช้ - "ผู้หญิงจีน" ที่ได้รับการแนะนำ - พูดได้จริง แต่ฟังดูดีและมีน้ำเสียงที่น่าเชื่อว่าไม่ใช่ข่าวเดียว เรื่องราวทางโทรทัศน์เกี่ยวกับรอบปฐมทัศน์ไม่ได้ออกมาโดยไม่มีส่วนร่วม แน่นอนว่าพล็อตของซิทคอมยังคงเหมือนเดิม Richard Willie ผู้ช่วยนายกรัฐมนตรีคนหนึ่งแทนที่จะอภิปรายในสภาตัดสินใจที่จะเกษียณกับเลขานุการในห้องที่ 13 ของโรงแรมระดับ 5 ดาว แต่มีเรื่องน่าประหลาดใจอยู่บ้าง ในตอนแรกพวกเขาถูกขัดขวางไม่ให้หลงไหลในความหลงใหลโดย "ศพชายวัยกลางคนที่ไม่รู้สึกตัว" ที่พบในห้อง และตอนนี้สิ่งสำคัญ ทั้งในการแสดงเก่าและใหม่ส่วนแบ่งแห่งความสำเร็จของสิงโตเป็นของนักแสดงและผู้กำกับภาพยนตร์ Leonid Timtsunik ซึ่งแสดงให้เห็นถึงร่างกายที่ไร้ความรู้สึกที่สุดนี้ราวกับว่าไม่มีกระดูกแม้แต่ชิ้นเดียวในร่างกายของนักแสดงและกฎแห่งแรงโน้มถ่วงไม่ได้ใช้กับเขา การเลียนแบบและการเล่นเดี่ยวแบบพลาสติกของเขานั้นยอดเยี่ยมและอธิบายไม่ได้จากมุมมองของขอบเขตของสรีรวิทยาที่เป็นไปได้ของมนุษย์ที่เปรียบเทียบกับ Marcel Marceau ซึ่ง Leonid Timtsunik ต้องฟังจากเพื่อนนักแสดงจำนวนมากหลังจากรอบปฐมทัศน์ฟังดูเหมือนคำชมเชยของ Marcel Marceau ถึงกระนั้นเขาก็ไม่รู้ว่าเช่นเดียวกับ Leonid Timtsunik ที่จะเดินบนผนังโดยพิงหลังโซฟาด้วยนิ้วชี้เพียงนิ้วเดียวและลืมไปอย่างสิ้นเชิงเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของกระดูกสันหลังในธรรมชาติ และไม่มีคอมพิวเตอร์และเอฟเฟกต์ "D" แบบภาพยนตร์สำหรับคุณสิ่งมหัศจรรย์ของการเปลี่ยนแปลงของนักแสดงที่มีชีวิตเท่านั้น

แท้จริง

ชื่อเดิมของบทละครโดย Ray Cooney จัดแสดงที่ Moscow Art Theatre ภายใต้หัวข้อ "No. 13" และ "No. 13D" - "Out of order" ("Disorder") ครั้งหนึ่งเคยได้รับการเสนอชื่อให้เป็นภาพยนตร์ตลกภาษาอังกฤษยอดเยี่ยมแห่งปีและได้รับรางวัล Laurence Olivier Award

ผลงานของผู้กำกับโดย Vladimir Mashkov เข้าฉายในโรงภาพยนตร์มาโดยตลอดและขายหมดอย่างต่อเนื่อง ชื่อของเขาบนโปสเตอร์เป็นสัญลักษณ์ของคุณภาพสูงสุดของการแสดง "The Passion for Bumbarash" และ "Death Number" บนเวทีของสตูดิโอเธียเตอร์ของ Oleg Tabakov, "Threepenny Opera" ใน "Satyricon" เขาให้ Ray Cooney เป็นคนแรกในรัสเซีย ภายใต้คำขวัญที่ว่า: "สร้างการแสดงดนตรีแจ๊สแบบด้นสดออกมาจากซิทคอมโดยศิลปินแต่ละคนจะมีปาร์ตี้ของตัวเองและทิศทางที่ก้าวร้าวและก้าวร้าวจะรวมเข้ากับเกมการแสดงที่สดใส" ฉันจะพูดอะไรได้ - มันได้ผลและสองครั้งและยอดเยี่ยมสองครั้ง

สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Art Theatre School ในปี 1990 (หลักสูตรของ O. Tabakov)
ตั้งแต่ปี 1989 ถึงปี 1990 เขาเป็นนักแสดงใน Moscow Art Theatre ตั้งชื่อตาม A.P. Chekhov

ในปี 1990 เขาได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครเวทีที่กำกับโดย O. Tabakov
เขาเล่นในการแสดง Teacher of Russian (Popov), Sailor's Silence (Abram Schwartz), The Inspector General (Governor), The Myth of Don Juan (Don Juan), Mechanical Piano (Platonov), เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย "(อีวานอิวาโนวิช, อูการอฟ)," บิล็อกซี - บลูส์ "(จ่าทูมิ).

ที่โรงละครที่กำกับโดย O. Tabakov เขาจัดแสดงการแสดง "The Finest Hour Local Time" (1992), "The Passion for Bumbarash" (1993), "Death Number" (1994) โรงละคร "Satyricon" - "Threepenny Opera" (1996) ใน Moscow Art Theatre - "No. 13" (2001) และ "No. 13D" (2014)

มอบรางวัลให้กับพวกเขา KS Stanislavsky และรางวัล "Crystal Turandot" ("Death number", 1995) ผู้ได้รับรางวัลการแสดงละครเรื่อง The Seagull สองครั้ง ผู้ได้รับรางวัลหลายรางวัลจาก Oleg Tabakov Charitable Foundation (1995, 1999, 2008, 2011, 2014)

ได้แสดงในภาพยนตร์มากกว่า 50 เรื่อง ในหมู่พวกเขา ได้แก่ "Limita" และ "Mom" โดย Denis Evstigneev, "Moscow Nights" โดย Valery Todorovsky, "American Daughter" โดย Karen Shakhnazarov, "Two Moons, Three Suns" โดย Roman Balayan, "Thief" โดย Pavel Chukhrai, "Russian Revolt" โดย Alexander Proshkin " Oligarch "โดย Pavel Lungin," Idiot "โดย Vladimir Bortko," State Councilor "โดย Philip Yankovsky," Hunting for Piranha "และ" Kandahar "โดย Andrey Kavun," Peter FM "โดย Oksana Bychkova," Elimination "โดย Sergey Ursulyak," Brownie "โดย Karen Oganesyan," Edge "โดย Alexei Uchitel รวมถึงภาพยนตร์ฮอลลีวูดหลายเรื่อง (รวมถึงภาพยนตร์" Behind Enemy Lines "และ" Mission Impossible: Phantom Protocol ")

ผู้กำกับภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Kazan Orphan (1997) และ Daddy (2004)

รางวัลในภาพยนตร์: "Silver George" สำหรับนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในเทศกาลภาพยนตร์มอสโกปี 2544 ("The Quickie"); รางวัลการแข่งขันใหญ่ของเทศกาลภาพยนตร์ Kinotavr Open Society ในโซซีสำหรับบทบาทชายยอดเยี่ยม (Limita, 1994), Grand Prix และรางวัลคณะลูกขุนเยาวชนของ IFF“ Stars of Tomorrow” ในเจนีวา (Limita, 1996) รางวัลสำหรับบทบาทชายยอดเยี่ยมสำหรับ RUFC ของ CIS และประเทศบอลติก "Kinoshock" ("Thief") รางวัล "Golden Aries" ในประเภท "นักแสดงที่ดีที่สุด" ("Thief") รางวัล "Nika" ในประเภท "บทบาทชายที่ดีที่สุด" ("Thief"), "Blue แล่น "ของเทศกาลภาพยนตร์รัสเซียในซานราฟาเอล (" ลิมิตา ")" ซิลเวอร์สตาร์ "ของ IFF" Young Stars of Europe "ในเจนีวา (" ลิมา "), รางวัล" TEFI "และ" อินทรีทองคำ "ในการเสนอชื่อ" นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมทางโทรทัศน์ "เช่นเดียวกับรางวัล FSB RF สำหรับบทบาทของ David Gotsman ในละครโทรทัศน์เรื่อง Liquidation (2008) รางวัล Golden Eagle และ Nika สำหรับบทบาทชายยอดเยี่ยม (Edge, 2010)

ตั้งแต่เดือนเมษายน 2018 - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Oleg Tabakov และโรงเรียนโรงละคร Oleg Tabakov Moscow

Oleg Tabakov เกี่ยวกับ Vladimir Mashkov (จากการสัมภาษณ์ในปี 2000):
“ โวโลดีเข้ามาทั้งชีวิตและละครโดยรู้ด้านลบของชีวิตและละครเวที เริ่มต้นอย่างหนักถูกไล่ออกจากโรงเรียนกลับมาอีกครั้ง แต่ความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะทำสิ่งของตัวเองเอาชนะทุกสิ่ง เมื่อเขารับบทเป็นอับรามชวาร์ตซ์ชายชราในบทของกาลิชก็เห็นได้ชัดว่านักแสดงแจ้งเกิด เขาทำตามขั้นตอนการกำกับของเขาอย่างสม่ำเสมอและประสบความสำเร็จ แต่ฉันเสียใจที่เขาไม่ค่อยยุ่งกับการแสดงมากนัก สิ่งนี้เป็นอันตรายต่อทั้งศิลปะและตัวมันเอง เขามีบทบาทที่สำคัญมากที่เขายังไม่เคยเล่นและบทบาทที่เขาไม่เคยเล่นและคุณสมบัติของความสามารถในการแสดงของเขาที่เขาไม่รู้จัก ฉันเห็นเขาใน Zilov ใน vampilov "Duck Hunt" ฉันเห็นเขาในบทบาทของ Satin ใน "At the Bottom" เขาต้องเล่นมัน และรางวัลและรางวัลสำหรับการกำกับทั้งหมดจะไม่ไปไหน ในฐานะที่เป็นโรงละครที่ยาวนานฉันสามารถรับประกันสิ่งนี้กับเขาได้ และฉันอยากจะบอกด้วยว่า Volodya Mashkov ไม่ใช่คนที่แฟน ๆ ของเขาวาดภาพเขา ฉันสามารถเห็นความอ่อนโยนที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังความแข็งแกร่งของเขา นี่คือสิ่งสำคัญในตัวเขา "

Vladimir Mashkov ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนใหม่ของโรงละคร Oleg Tabakov (TOT) เปิดฤดูกาลโรงละครด้วยการรวมตัวกันของคณะซึ่งเกิดเรื่องอื้อฉาวเล็กน้อย หญิงม่ายของ Tabakov นักแสดงหญิง Marina Zudina ออกจากการประชุมด้วยน้ำตาและผู้นำที่เพิ่งสร้างใหม่ได้ถอดลูกชายของเธอออกจากบทบาททั้งหมดในโรงละคร

Tabakerka เปิดฤดูกาลที่ 33 ในการประชุมคณะละครศิลปินได้รับแจ้งเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้นในงานของพวกเขา ดังนั้น Mashkov จึงตัดสินใจแบ่งศิลปินของ Moscow Art Theatre Chekhov และ "Tabakerki" ซึ่งอยู่ภายใต้ Tabakov มีส่วนร่วมในโรงภาพยนตร์สองแห่งพร้อมกัน

Marina Zudina ไม่ได้เข้าร่วมการเปิดฤดูกาลที่ Moscow Art Theatre แต่อยู่ระหว่างการประชุมที่ TOT เป็นไปได้ว่านักแสดงหญิงออกจากโรงละครศิลปะมอสโกในที่สุดก็ย้ายไปที่ "Snuffbox" ตามบทสนทนาเบื้องหลังซึ่งถูกกล่าวหาว่าหลังจากการมาถึงของผู้กำกับศิลป์คนใหม่พวกเขาเริ่มกลั่นแกล้งเธอในโรงละคร เชคอฟ. แต่มันไม่ใช่ความจริงที่ว่าการเปลี่ยนแปลงของนักแสดงจะเกิดขึ้นจริง ๆ เนื่องจาก Mashkov ลบ Pavel Tabakov ออกจากการแสดงทั้งหมด

นักแสดงสาวไม่รอจนจบการประชุมและออกไปก่อนหน้านี้ ในการให้สัมภาษณ์ในสื่อ Zudina ได้แบ่งปันความประทับใจของเธอเกี่ยวกับการตัดสินใจของผู้กำกับศิลป์คนใหม่ของ Tabakerka

“ แม้ว่าโรงละครจะเรียกว่าโรงละคร Oleg Tabakov แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าจะมีส่วนเกี่ยวข้องกับ Marina Zudina หรือ Pavel Tabakov เสมอไป พาเวลกำลังแสดงอย่างแข็งขันเขามีโครงการที่น่าสนใจ ฉันยังทำงานในซีรีส์นี้เสร็จแล้วซึ่งเป็นการดัดแปลงจากซีรีส์ทีวีอเมริกันเรื่อง The Good Wife” ศิลปินกล่าว

ชุมชนวัฒนธรรมได้พูดคุยเกี่ยวกับนวัตกรรมที่ Mashkov กำลังจะนำเสนอในโรงละครมานานแล้ว จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้หลายคนคิดว่าความคิดนั้นจะยังไม่เกิดขึ้นจริง แต่หัวหน้าคนใหม่ของโรงละครส่วนใหญ่ตัดสินใจที่จะทำให้พวกเขามีชีวิตขึ้นมา

ท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงในอนาคตของโรงละครคือการรวมตัวกันของคณะละครและนักเรียนของโรงเรียนการละครของ Tabakov ตามความคิดของผู้กำกับศิลป์คนใหม่สิ่งนี้จำเป็นสำหรับศิลปินการแสดงที่จะรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกับผู้ที่จะเข้าร่วมคณะในปีต่อ ๆ ไป นอกจากนี้ตั้งแต่ปีนี้เป็นต้นไปแต่ละหลักสูตรในโรงเรียนจะได้รับมอบหมายภัณฑารักษ์ซึ่งแต่ละหลักสูตรจะต้องรับผิดชอบนักเรียนด้วยตนเอง

เหนือสิ่งอื่นใดในการรวมตัวกันของคณะ Mashkov กล่าวว่า "Snuffbox" ยังคงได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขากล่าวถึงการมีส่วนร่วมของรัฐบาลมอสโกในการพัฒนาโรงละคร ตัวอย่างเช่นใน พฤศจิกายนโรงละครจะเปิดพื้นที่ที่ไม่เหมือนใคร - ห้องโถงที่เป็นกระจกในอาคารบน Sukharevskaya ซึ่งอยู่ใกล้กับ จัตุรัสแห่งดวงอาทิตย์ที่ซึ่งรูปสลักของอะตอมยักษ์จะยืนอยู่และถัดจากนั้นคือรูปสลักของ Oleg Tabakov

“ เรากำลังปรับปรุง Sukharevka ให้ทันสมัยเต็มรูปแบบซึ่งเป็นห้องใต้ดินทางประวัติศาสตร์ของเราบน Chaplygin และฉันจะไม่รับมือหากไม่ใช่สำหรับ Sobyanin, Pechatnikov เรามีโอกาสพิเศษกับคุณ - เรามีอาณาจักรที่สร้างโดยปรมาจารย์ - Oleg Pavlovich เรามีความพอเพียงเราเป็นผู้ใหญ่และเป้าหมายของเราคือความสำเร็จ! และเราไม่มีงานอื่นนอกจากต้องทำให้ดีขึ้น” Mashkov กล่าว