สิ่งที่ผู้เริ่มหัดวาดด้วยสีน้ำทำได้ง่ายและสวยงาม เราวาดดอกไม้และทิวทัศน์ด้วย gouache ทีละขั้นตอน ภาพวาดที่สวยงามด้วยสีบนกระดาษ

เราแต่ละคนคือศิลปินในดวงใจ จำช่วงเวลาทองในวัยเด็กเมื่อเราวาดภาพ "ขีดเขียน" ด้วยสีอย่างกระตือรือร้น ศิลปะการวาดภาพเป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ด้วยความช่วยเหลือของสีและแปรง ปาฏิหาริย์ที่แท้จริงปรากฏบนผืนผ้าใบ หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าตนไม่มีพรสวรรค์ด้านศิลปะ ที่จริงแล้วใครๆ ก็สามารถเรียนรู้การวาดภาพได้ วิธีการวาดภาพงานศิลปะจริงด้วยสีน้ำ? ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องทำตามคำแนะนำง่ายๆ

เราต้องการอะไร?

ดังนั้นเราจึงตัดสินใจเข้าสู่โลกแห่งศิลปะและเป็นศิลปิน วิธีการวาดด้วยสีน้ำอย่างถูกต้อง? ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องมีเครื่องมือดังต่อไปนี้:

  • สี;
  • แปรง;
  • จานสี;
  • แผ่นกระดาษ

คุณควรระมัดระวังในการเลือกอุปกรณ์เสริม ผลลัพธ์สุดท้าย - งานศิลปะ - ขึ้นอยู่กับพวกเขา

การเลือกสี

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? ก่อนอื่นคุณต้องเลือกสีที่เหมาะสม มีสีน้ำจำนวนมากบนชั้นวางของร้านขายงานศิลปะ อันไหนดีกว่าที่จะเลือก?

คุณไม่ควรดูหมวดราคาที่นี่ ต้นทุนที่สูงไม่ได้รับประกันคุณภาพเสมอไป

ควรเลือกสีที่ทำจากขี้ผึ้ง หน้าปกควรเขียนว่า "ที่รัก" พวกเขามีสีที่สว่างที่สุด

แปรงทาสี

แปรงมีอย่างน้อย สำคัญ- อันไหนที่เหมาะกับสีน้ำที่สุด?

แปรงควรจะนุ่มและดึงสีได้ดี ปลายของมันควรจะชี้ ขนแปรงควรยึดกับฐานอย่างดี ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือแปรงที่ทำจากขนกระรอก ขนแปรงสอดคล้องกับพารามิเตอร์ที่ระบุ

คุณจะต้องใช้แปรงกี่อัน? หากต้องการทาสีส่วนเล็ก ๆ ของภาพ คุณควรซื้อแปรงแบบบาง (หมายเลข 1 หรือ 2) สำหรับส่วนหลัก - ความหนามากขึ้น (หมายเลข 5-6 หรือ 7)

จานสี

จานสีทำหน้าที่เป็น "แบบร่าง" ซึ่งเป็นสถานที่สำหรับ ผสมสี- มีการใช้สีที่แตกต่างกันหลายสีกับจานสีและผสมกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือเฉดสีที่ต้องการ

คุณสามารถซื้อจานพลาสติกสำเร็จรูปได้ คุณยังสามารถทำมันเองได้ สำหรับสิ่งนี้ควรใช้กระดาษหนาแผ่นหนึ่งซึ่งควรพับตามขอบ

การเลือกกระดาษสำหรับสีน้ำ

กระบวนการเลือกกระดาษควรได้รับการดูแลเป็นพิเศษ ความจริงก็คือว่าสีน้ำเป็นสีโปร่งแสง ต้องใช้น้ำมากในการทำงาน หากวาดบนกระดาษธรรมดา น้ำจะเปียกได้อย่างรวดเร็ว ควรซื้อกระดาษพิเศษสำหรับสีน้ำจะดีกว่า มันหนาแน่นและหนาขึ้น พื้นผิวของมันหยาบ อนุภาคน้ำติดอยู่บนพื้นผิวขรุขระของกระดาษ เพื่อป้องกันการแพร่กระจาย

มาเริ่มวาดกันดีกว่า

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? เมื่อศึกษาคุณสมบัติหลักของสีน้ำแล้ว เรารู้ว่าต้องใช้น้ำปริมาณมาก ภาพวาดมีความโปร่งแสงโปร่งสบายและบินได้ ผลกระทบนี้เกิดขึ้นเนื่องจากโครงสร้างของสี

มี 2 ​​เทคนิคหลักในการวาดภาพด้วยสีน้ำ:

  1. เทคนิคการตากแห้ง.
  2. เทคนิคกระดาษเปียก

ทุกคนคุ้นเคยกับพื้นฐานของเทคนิคการแห้งมาตั้งแต่เด็ก: เราทาสีบนแปรงแล้วทาสี คุณสามารถวาดโครงร่างโดยใช้ดินสอก่อน ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับประเภทของการวาดภาพ

เพื่อให้ได้สีที่ต้องการ คุณต้องจุ่มแปรงลงในน้ำ จากนั้นจึงใส่สีที่ต้องการแล้วทาลงบนจานสี หลังจากนั้นให้ล้างแปรงด้วยน้ำแล้วจุ่มลงในสีที่มีสีต่างกัน สีที่ได้จะถูกผสมบนจานสี ผลลัพธ์ที่ได้จะเป็นเฉดสีที่ต้องการ

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำบนกระดาษเปียกต่างกันอย่างไร? เทคนิคนี้ค่อนข้างน่าสนใจเพราะว่า... ช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ที่ไม่ธรรมดาได้ ในการทำเช่นนี้ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดคุณควรชุบน้ำให้ทั่วแผ่นกระดาษ ในขณะที่ยังเปียกอยู่ ให้ใช้สีน้ำทาลงบนกระดาษเปียก เมื่อผสมกับน้ำจะกระจายตัว ทิ้งลวดลายที่ซับซ้อนไว้บนกระดาษ

มาวาดกันเถอะ

เราก็เลยซื้อวัสดุมาทำงาน เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพขั้นพื้นฐาน ตอนนี้คุณสามารถดำเนินการตามกระบวนการสร้างสรรค์ได้โดยตรง

วิธีการวาดด้วยสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น? ก่อนอื่นแนะนำให้ลองศึกษาสีดูก่อน มันจะใช้เวลาอะไร? ลองดูบทเรียนหลักสำหรับการเรียนรู้เกี่ยวกับสี:

  1. มาศึกษาเรื่องสีกัน หยิบกระดาษสีน้ำหนึ่งแผ่น ใส่แปรงของคุณด้วยสีที่คุณชอบ วางไว้บนกระดาษ ดูผลสิ.. ตอนนี้เพิ่มระดับแรงกดบนแปรง ดูว่าสีเปลี่ยนไปอย่างไร (ควรเข้มขึ้น) ตอนนี้เติมแปรงด้วยน้ำเพิ่มแล้วจุ่มลงในสี ใช้แปรงเปียกทากระดาษ - การออกแบบจะโปร่งแสง
  2. ผสมสี. ลองผสมหลายสี คุณได้รับเฉดสีอะไร?
  3. ใช้สีเหลือง สีส้ม สีแดงบนใบไม้ ศึกษาพวกเขา พวกเขาทำให้เกิดอารมณ์อะไร? ตอนนี้ใช้สีน้ำเงิน, ม่วง, ดำกับแผ่นงาน ความรู้สึกอะไรเกิดขึ้นตอนนี้?
  4. เราดึงออกมาจากชีวิต ตอนนี้เราต้องเรียนรู้วิธีการแสดงวัตถุรอบตัวเรา วางแอปเปิ้ลไว้ตรงหน้าคุณ ศึกษามันอย่างระมัดระวัง ดูสิว่าสีอะไร ลองวาดดูครับ

การปฏิบัติงาน

หลังจากเรียนรู้ทักษะพื้นฐานของการวาดภาพแล้วคุณสามารถทำงานอิสระต่อไปได้

เราเรียนรู้ที่จะวาดภาพวัตถุรอบตัวเราด้วยสีน้ำ มองไปรอบ ๆ คุณเห็นอะไร? คุณสามารถวาดหุ่นนิ่งได้ ในการทำเช่นนี้ให้วางจานหลายชิ้นและผลไม้ไว้ข้างหน้าคุณ ลองวาดพวกมันดู

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำได้อีก? ไม่มีข้อจำกัดที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการของศิลปิน เราสามารถวาดทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราได้ คุณสามารถพรรณนาโลกแห่งจินตนาการของคุณเองได้

คุณสามารถเริ่มเรียนรู้เทคนิคพื้นฐานในการทำงานกับสีน้ำโดยการวาดภาพดอกไม้และต้นไม้

วิธีการวาดดอกไม้?

วาดดอกไม้ด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง:

  1. ลองคิดดูว่าคุณควรวาดดอกไม้ชนิดใด
  2. ศึกษาสีหลัก.
  3. ด้วยความช่วยเหลือ ดินสอง่ายๆวาดโครงร่างหลักลงบนกระดาษ
  4. เลือกสีสำหรับพื้นหลังแล้วทาสีทับ
  5. หลังจากที่พื้นหลังแห้งแล้ว คุณสามารถเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำได้
  6. ทาสีดอกไม้ด้วยสีโปร่งแสง
  7. หลังจากที่สีน้ำแห้งแล้ว ให้ทาสีโครงร่างด้วยสีเข้มกว่า
  8. หลังจากที่ภาพวาดแห้งแล้ว ให้เน้นไปที่ดอกไม้ นี่จะทำให้มันมีระดับเสียง ในการวางสำเนียงคุณต้องใช้ลายเส้นหนาหลาย ๆ เส้นตามแนวดอกไม้ด้วยสีที่ตัดกัน รูปวาดของเราพร้อมแล้ว

การวาดภาพด้วยสีน้ำเป็นกิจกรรมที่ง่ายและสนุกมาก เราแต่ละคนสามารถรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินที่แท้จริงโดยสร้างสรรค์ผลงานศิลปะทั้งหมด คุณเพียงแค่ต้องฟังคำแนะนำที่นำเสนอ

ทุกวันนี้บนอินเทอร์เน็ตคุณสามารถค้นหาข้อมูลที่แตกต่างกันมากมาย แน่นอนว่าแนวทางการทำงานของศิลปินแต่ละคนอาจแตกต่างกันไป แล้วทุกวิธีในการวาดก็จะถูกต้อง!

อย่างไรก็ตาม ฉันตัดสินใจที่จะมีส่วนร่วมเล็กๆ น้อยๆ ให้กับ "เว็บอินเทอร์เน็ต" เนื่องจากฉันทำงานกับสีประเภทนี้ ควบคู่ไปกับสีน้ำมันและสีกระจกสีวานิชแบบดั้งเดิม คุณสามารถชมภาพวาดของฉันในเทคนิคการดำเนินการต่างๆได้ที่

ความซับซ้อนของการเขียนทั้งหมด สีอะครีลิคมันอยู่ในรายละเอียด. หลักการทั่วไปการใช้สีเหล่านี้และการผสมสีต่างจากน้ำมันเล็กน้อย แต่ถึงกระนั้นการผสมการทาลงบนพื้นผิวรวมถึงกระจกโปร่งใสนั้นค่อนข้างเฉพาะเจาะจง ก่อนหน้านี้ฉันเขียนในภาพวาด

สำหรับผู้ที่เพิ่งดูอะคริลิกและพยายามทาสีเป็นครั้งแรก การทำตามขั้นตอนแรกโดยใช้วิธีการที่พิสูจน์แล้วจะมีประโยชน์ นั่นเป็นสาเหตุที่บทความนี้ปรากฏ:ฉันจะบอกคุณถึงวิธีการทาสีด้วยสีอะครีลิคโดยคำนึงถึงคุณสมบัติหลัก แน่นอนว่านี่ไม่ใช่กฎตายตัวเนื่องจาก ภาพวาดใดๆ ก็ตามคือโลกทั้งใบที่มีชีวิตและด้วยเหตุนี้ เราจึงยินดีรับการแสดงด้นสดในงานศิลปะ

ภาพร่างสองภาพด้วยสีอะครีลิค

ในภาพฉันเลือกภาพร่างอะคริลิกหนึ่งภาพเพื่อทำงานต่อไปบนผืนผ้าใบด้วยสีน้ำมัน
คงจะไม่มีดนตรีแจ๊สในศิลปะดนตรี ถ้าไม่ใช่เพราะดนตรีด้นสดอันชาญฉลาดของนักดนตรี คุณรู้ไหมว่านักดนตรีหลายคนได้แสดงความสามารถมาแล้ว วิจิตรศิลป์- สนใจและดูความสามารถด้วยตัวคุณเอง

ในอนาคต หากคุณตัดสินใจที่จะร่วมงานกับพวกเขาต่อไป คุณจะสามารถทดลองรายละเอียดปลีกย่อย ด้นสด และ สร้างเพลงของคุณเองบนผืนผ้าใบ!ไปกันเลย...

เริ่มต้นใช้งาน: เตรียมจานสี แปรง และสี

คุณสามารถวาดด้วยสีอะครีลิคบนกระดาษแข็งบนกระดาษหนาสำหรับอะคริลิก แต่จะดีกว่าถ้าใช้ผ้าใบที่เหมาะสมสำหรับการวาดภาพอะครีลิค ดังนั้นการทาสีด้วยสีอะครีลิคบนผ้าใบจึงเป็นการตัดสินใจที่ถูกต้อง!

หากคุณยังไม่พร้อมที่จะวาดภาพบนผ้าใบตอนนี้ ให้เริ่มง่ายๆ ด้วยกระดาษอะครีลิคพร้อมโครงสร้างผ้าใบ คุณสามารถติดงานดังกล่าวบนกระดาษแข็งหนา ฮาร์ดบอร์ด หรือผ้าใบได้ในภายหลัง อย่างที่พวกเขาพูด ใส่กรอบแล้วแขวนไว้บนผนัง!

อุปกรณ์ก่อนเริ่มทาสีอะคริลิก

อยู่ในขั้นตอนการเตรียมงานคุณต้องคำนึงถึงคุณสมบัติหลักของสีอะครีลิคด้วย

คุณสมบัติแรก:แห้งเร็วมากทั้งบนจานสีและบนผืนผ้าใบ ดังนั้นในการเตรียมสีคุณต้องใช้จานสีพิเศษหรือบำรุงรักษาให้อยู่ในสถานะกึ่งของเหลวอย่างต่อเนื่อง หากคุณตัดสินใจที่จะใช้มาสก์อิมพาสโตหรือใช้มีดจานสีคุณสมบัตินี้จะช่วยคุณได้เท่านั้น

สีอะครีลิคใช้เวลาแห้งนานแค่ไหน?

ทุกอย่างโดยตรงขึ้นอยู่กับความหนาของเส้นขีด ยิ่งทินเนอร์อะคริลิกก็จะแห้งเร็วขึ้นเท่านั้น! หากความเร็วในการแห้งในการทาสีอะคริลิกทำให้คุณสับสน และคุณลังเลที่จะลองใช้มันในการทำงานเพราะเหตุนี้ ก็อย่ากังวล วันนี้ที่ Art Space ปรากฏตัวแล้ว สารหน่วงการอบแห้งพิเศษ

สารหน่วงสำหรับการทาสีอะคริลิก

พวกเขาเจือจางสีอะครีลิคและจะไม่แห้งบนจานสีเป็นเวลาหลายชั่วโมงโดยคงความสม่ำเสมอตามที่ต้องการ และยังแห้งช้าลงอย่างเห็นได้ชัดบนพื้นผ้าใบ

คุณสมบัติที่สอง:สีอะครีลิคจะเข้มขึ้นเล็กน้อยหลังจากการอบแห้ง โดยสีจะซีดลงประมาณหนึ่งหรือสองสี ดังนั้นในตอนแรกเราเลือกพวกมันเพื่อให้ในรูปแบบการทำงานพวกมันมีสีอ่อนกว่าที่เราต้องการในภาพหนึ่งหรือสองอัน นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งหากคุณเพิ่มตำแหน่งที่ขีดไว้แล้ว นั่นคือจะมองเห็นหนึ่งจังหวะบนสีแห้ง... ลองแล้วคุณจะเข้าใจด้วยตัวเอง

ร่างด้วยสีอะครีลิค

ภาพด้านบนแสดงตัวอย่างภาพร่างที่ทำไว้ก่อนหน้านี้ด้วยสีอะครีลิค ร่างนี้ถูกจัดทำขึ้น ก่อนเริ่มงานหลัก-ทาสีผนังภาพวาดจะต้องชัดเจนและเขียนอย่างถูกต้อง ดังนั้นภาพบนผนังจะต้องสอดคล้องกับภาพร่างเนื่องจากจะมีการทำซ้ำที่แน่นอนเฉพาะในขนาดที่ใหญ่กว่าเท่านั้น

สังเกตการเปลี่ยนจากสว่างเป็นมืดในช่องเปิดโค้ง.... เอฟเฟกต์นี้สามารถทำได้โดยการเคลือบราวกับว่าเคลือบด้วยสีเดียวด้านบนอย่างโปร่งใส

ชั้นสีที่งดงามเป็นสิ่งสำคัญในการวาดภาพดังนั้นเราจึงเริ่มทำงานโดยเลือกสีและเฉดสีขององค์ประกอบในอนาคตของคุณ ตามกฎแล้วศิลปินที่เริ่มต้นเพียงแค่ใช้สีของสีที่อยู่ในชุดของพวกเขานั่นคือในหลอด จะทำอย่างไรถ้าคุณต้องการสีที่ไม่ได้อยู่ในหลอด? ที่นี่ ความสามารถในการผสมสีมาช่วยเพื่อให้ได้ร่มเงาใหม่ ท้ายที่สุดแล้ว การผสมทำให้เราได้สีใหม่ๆ ที่น่าสนใจ!

ได้เฉดสีมากมายจากการผสม

เคลือบด้วยสีอะครีลิค- หัวข้อแยกต่างหาก หากคุณเพิ่งเรียนรู้เกี่ยวกับอะคริลิก ให้ทาสีด้วยโทนสีที่เป็นอิสระและหนาแน่น เพียงแค่ทำความคุ้นเคยกับสีและคุณสมบัติของสีเหล่านั้น เมื่อคุณเข้าใจพื้นฐานแล้ว คุณสามารถลองสร้างชั้นฟอยล์โปร่งแสงได้

ด้านล่างของภาพจากซ้ายไปขวา:วิธีปกติในการทาสี ตัวเลือกที่สองคือเทคนิคหลังโพสท่า ส่วนที่สามคือเทคนิคการใช้สีน้ำแบบไลเซอร์แบบอ่อน

ตัวอย่างภาพเขียนด้วยเทคนิคสีอะครีลิกแบบต่างๆ

คุณสมบัติที่สำคัญ:ในแต่ละจังหวะ ให้พยายามสร้างรูปทรงที่คุณต้องการเห็นในเวอร์ชันสุดท้าย สีอะครีลิคจะแห้งภายในไม่กี่นาทีอย่างแท้จริง และอาจเกิดขึ้นได้ว่าเมื่อคุณต้องการสรุปโครงร่าง มันจะแห้งและจางหายไปแล้ว และเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนจะตัดกันและป้องกันไม่ให้คุณประเมินตัวเลือกระดับกลางได้อย่างถูกต้อง

แน่นอนว่าขอแนะนำให้ร่างโครงร่างของวัตถุที่มีขอบตัดกันทันที สิ่งนี้จะทำให้งานวาดรูปของแต่ละคนง่ายขึ้น

ความแตกต่างอีกอย่างหนึ่ง: ต้องล้างแปรงบ่อยๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อวาดรายละเอียดที่ละเอียดมาก เช่น ขนของสัตว์ หญ้า หินเล็กๆ ต้องใช้แปรงปัดที่ละเอียดมาก หากสีจำนวนมากเกาะติดกับแปรงและแห้ง ขนจะติดกันและลายเส้นจะหนาขึ้นและหยาบขึ้น พวกเขาล้มเหลวในการสร้างโครงสร้างที่ต้องการ

ในหนึ่งวันหรือตอนเย็นขอแนะนำให้สร้างองค์ประกอบอิสระที่สมบูรณ์หนึ่งองค์ประกอบอย่างน้อยหนึ่งชั้น จากนั้น หลังจากการอบแห้ง ในวันถัดไปคุณสามารถเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบใหม่ และไม่ต้องกังวลว่าชิ้นส่วนที่คุณทำเสร็จในวันนี้จะแตกต่างกับที่คุณเขียนเมื่อวานนี้หรือไม่

การวาดภาพด้วยสีอะครีลิคบนผ้าใบ

บันทึก

โปรดจำไว้ว่าสีอะครีลิคไม่สามารถซักออกจากเสื้อผ้าได้ ดังนั้นจึงแนะนำให้เขียนด้วยผ้ากันเปื้อนหรือเสื้อโค้ตที่ทนทาน

นี่อาจเป็นการทาสีอะคริลิกครั้งแรกของคุณ และไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบเสมอไป หน้าที่ของมันคือเพื่อให้คุณเข้าใจวิธีการทำงานกับอะคริลิกอย่างถูกต้อง วิธีการวางบนผืนผ้าใบหรือกระดาษ ระยะเวลาในการแห้ง และผลลัพธ์ที่ได้เมื่อทา

เมื่อคุณเขียน คุณจะเข้าใจแล้วว่าทำไมข้อบกพร่องบางอย่างจึงเกิดขึ้น และในงานต่อไปของคุณ คุณจะสามารถหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดเหล่านี้ได้ นั่นเป็นเหตุผล เขียนอย่างกล้าหาญ ประเมินผล สรุปและปรับปรุง- บางทีอะคริลิกอาจช่วยให้คุณปลดปล่อยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของคุณได้อย่างเต็มที่!

สำหรับผู้ที่ต้องการปรับปรุงและต้องการก้าวไปข้างหน้า ผมขอเสนอ หลักสูตรวิดีโอ ฉบับสมบูรณ์ คู่มือการใช้ตัวอย่างการวาดภาพใน สไตล์โมเดิร์น- วิดีโอเป็นวิธีที่สะดวกที่สุดในการเรียนรู้ในความคิดของฉัน ประกาศบทเรียน 📌

เพื่อน ๆ เพื่อไม่ให้บทความหายไปจากบทความที่คล้ายกัน บันทึกลงในบุ๊กมาร์กของคุณมันจะอยู่แค่ปลายนิ้วของคุณในเวลาที่เหมาะสม

ถามคำถามของคุณด้านล่างในความคิดเห็น ฉันมักจะตอบทุกคำถามอย่างรวดเร็ว

มาสเตอร์คลาส "การวาดภาพเพื่อลูกน้อย"


Shatokhina Rita Vyacheslavovna อาจารย์ การศึกษาเพิ่มเติม MBU ทำ "บ้าน" ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กคาลินินสค์ ภูมิภาคซาราตอฟ”
ชั้นเรียนปริญญาโทนี้มีไว้สำหรับครูการศึกษาเพิ่มเติม ครูอนุบาล- ชั้นเรียนปริญญาโทจะเป็นที่สนใจของศิลปินตัวน้อยอายุ 4 ปีขึ้นไปและผู้ปกครองด้วย
วัตถุประสงค์:มาสเตอร์คลาสนี้เป็นหลักสูตรการวาดภาพระยะสั้นสำหรับเด็กเล็กซึ่งแสดงวิธีการวาดรูปทรงเรขาคณิต
เป้า:สร้างเงื่อนไขในการได้รับทักษะการวาดภาพ
งาน:สอนลูกของคุณถึงวิธีวาดภาพที่คุ้นเคยโดยใช้รูปทรงเรขาคณิต
ปลูกฝังทักษะในการทำงานอย่างระมัดระวังด้วยสีและแปรง
พัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์และทักษะยนต์ปรับ
เด็กๆ ที่มาเรียนสมาคมของฉันยังเด็กมากแต่ก็อยากวาดรูปมาก จากประสบการณ์ทำงานกับเด็กๆ ฉันพบว่าพวกเขาสามารถวาดรูปทรงเรขาคณิตได้ง่ายขึ้น เด็กๆ วาดภาพตามการสาธิตของฉันทีละขั้นตอน เมื่อเริ่มบทเรียน ฉันไม่เคยบอกเด็กๆ ว่าวันนี้เราจะวาดอะไร ฉันรู้จากประสบการณ์ว่าพวกเขาพบว่ามันน่าสนใจยิ่งขึ้น ในกระบวนการนี้ พวกเขาเดาว่าพวกเขากำลังวาดรูปใคร และสิ่งนี้ทำให้พวกเขามีความสุขมาก และภาพวาดของทุกคนก็แตกต่างกัน

ชั้นเรียนปริญญาโทการวาดภาพสำหรับเด็ก "หอยทาก"

เตรียม: แผ่นแนวนอน A4, สีน้ำ, แปรงขนาดต่างๆ, โถใส่น้ำและผ้าเช็ดปาก


ก่อนที่เราจะเริ่มวาดภาพ ฉันบอกเด็กๆ ว่าสีกำลังหลับอยู่และต้องถูกปลุกให้ตื่นโดยใช้แปรงค่อยๆ ลูบไล้สีเหลืองก่อนแล้วจึงเริ่มทาสี
วาดมวยตรงกลางแผ่น ค่อยๆ คลี่แปรงออก จากนั้นวาดส่วนโค้งด้วยสีน้ำตาล


เราเปลี่ยนส่วนโค้งให้เป็นวง


เราวาดเขาและทาสีทับ


ตกแต่งบ้านหอยทาก.


เราวาดตาและปากของหอยทาก จากนั้นเด็ก ๆ ก็ประดิษฐ์และตกแต่งพื้นหลังของภาพเอง: หอยทากอยู่ที่ไหน?


ผลงานของเด็ก:


ชั้นเรียนปริญญาโทเรื่องการวาดภาพสำหรับเด็ก "เต่า"

วาด "ขนมปัง" ตรงกลางแผ่นด้วยสีเหลืองแล้ววาด 4 ห่วงด้วยสีน้ำตาล


วงที่ห้าถูกวาดให้มีขนาดใหญ่ขึ้น


เราวาดดวงตาเป็นวงกลมก่อนอื่นด้วยสีขาวแล้วตามด้วยสีดำ


ตกแต่งกระดองเต่า. เด็กสามารถคิดแบบของตัวเองได้

ชั้นเรียนปริญญาโทเรื่องการวาดภาพสำหรับเด็ก "ปลา"

เราวาด "ขนมปัง" ด้วยสีเหลือง วาดส่วนโค้ง: บนและล่างดูเหมือนตา


วาดหางสามเหลี่ยมให้ตัวปลา. จากนั้นเราก็ตกแต่งปลาด้วยสีแดง วาดด้วยแปรง: ปาก, ครีบ


เราวาดเกล็ดและตกแต่งหาง


เรา "พิมพ์" ด้วยแปรง: วาดก้อนกรวดและน้ำ วาดเส้นด้วยสีสาหร่ายสีเขียว


วาดดวงตาของปลาด้วยสีดำ สีดำชอบล้อเล่น ดังนั้นเราจึงระมัดระวังเป็นพิเศษ

"ทุ่งหญ้าฤดูหนาว".

หยิบแผ่น สีฟ้า, รูปแบบ A4. เราทาสีโคโลบอคด้วยสีขาว เราวาดเส้นวาดกองหิมะ


ใช้สีน้ำตาลทาสีลำต้นและกิ่งก้านของต้นไม้ มือ ตา ปาก และไม้กวาดของมนุษย์หิมะ


ตกแต่งภาพวาดด้วยเกล็ดหิมะ ตกแต่งตุ๊กตาหิมะ: วาดถังบนหัวและผ้าพันคอ เด็กๆ วาดภาพและตกแต่งให้สมบูรณ์


ใช้หลักการเดียวกันนี้ คุณก็สามารถวาดได้ ป่าฤดูใบไม้ร่วงในตอนแรก koloboks เท่านั้นที่จะมีสีเหลืองสีส้มและสีเขียวและใบไม้ร่วงเราวาดโดยใช้แปรงเราพิมพ์งานเด็ก:


ชั้นเรียนปริญญาโทเรื่องการวาดภาพสำหรับเด็ก "เม่น"

เราวาด "ขนมปัง" ด้วยสีน้ำตาล


วาดจมูกสามเหลี่ยม

งานลูก.
เราวาดที่โล่งสำหรับเม่นเด็ก ๆ ก็เพ้อฝัน



งานของเด็ก:

ชั้นเรียนปริญญาโทเรื่องการวาดภาพสำหรับเด็ก "กบ"

หยิบแผ่นสีน้ำเงิน รูปแบบ A4 วาด "ขนมปัง" ตรงกลางด้วยสีเขียว


เราวาด "ขนมปัง" อีกอันและด้านบนมี "สะพาน" สองแห่ง


เราวาดขาของกบและดึงดูดความสนใจของเด็ก ๆ ให้เห็นว่าขาของกบมีโครงสร้างต่างกัน ซึ่งช่วยให้กบกระโดดได้ดีและอยู่บนพื้นผิวที่ลื่นที่สุด


เราวาดปากและดวงตาของกบ เราตกแต่งด้วยภาพหลังจากพูดคุยกับเด็ก ๆ กบอาศัยอยู่ที่ไหน?

ชั้นเรียนปริญญาโทเรื่องการวาดภาพสำหรับเด็ก "กระทง"

เราวาดขนมปังก้อนใหญ่ - ตัว, ขนมปังชิ้นเล็ก - หัว เราเชื่อมต่อพวกมันด้วยเส้นเรียบเราได้คอ


เราวาดรูปสามเหลี่ยมขาและหางของกระทงส่วนโค้ง


ใช้สีแดงทาหวี (สะพาน) จงอยปากและเคราของกระทง แล้วใช้แปรง วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น?

วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น?

การวาดภาพสีน้ำเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในโลก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสิ่งที่ละเอียดอ่อน เปราะบาง และน่าดึงดูดที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่ มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้? ความลับทั้งหมดอยู่ที่ความโปร่งใสของเส้น ซึ่งทำให้มองเห็นการเปลี่ยนสีที่ไม่สำคัญที่สุดได้ ความมีน้ำของลวดลายซึ่งทำให้มีปริมาตร แต่จะเข้าใจศิลปะที่ไม่เรียบง่ายนี้ได้อย่างไร? วิธีการเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำตั้งแต่เริ่มต้น? ก่อนที่เราจะเริ่มวาดเราต้องเลือกวัสดุเสริมก่อน โรงเรียนศิลปะสำหรับผู้ใหญ่และเด็กในหลักสูตรมีการฝึกอบรมวิชาชีพในการวาดภาพในทุกเทคนิค แต่คุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยตัวเอง ลองดูประเด็นต่างๆ ในบทความนี้ที่จะช่วยเราในเรื่องนี้


ฉันควรวาดสีน้ำบนกระดาษอะไรและแปรงอะไร

1. กระดาษ ควรซื้อสีน้ำทันทีโดยไม่แพง (ประมาณ 40 รูเบิลสำหรับโน้ตบุ๊ก) ความแตกต่างจากปกติคือเนื้อสัมผัสที่หนาแน่นของแผ่น กระดาษดังกล่าวจะไม่พองตัวจากน้ำและบิดงอ
2. แปรง ในร้านขายภาพวาด ขั้นแรกให้ใช้แปรงสองอัน เล็กและใหญ่ ขนกระรอกเหมาะอย่างยิ่งสำหรับสีน้ำ
3. จานสี การเลือกจานสีไม่สำคัญเราเลือกอันใดอันหนึ่ง ศิลปินบางคนเปลี่ยนจานสีด้วยแก้วเล็ก ๆ ใช้งานได้จริงและทำความสะอาดง่าย
4. สี น้ำผึ้งสำหรับเด็กทาด้วยมะนาวและสิ่งอื่น ๆ - พักไว้ทันที เราจะไม่ต้องการพวกเขา ในร้านศิลปิน เราใช้สีแบบมืออาชีพ เปิดดูสีน่าจะชอบ คุณไม่จำเป็นต้องเอาอันที่แพงที่สุดมันไม่สำคัญ



ผู้เริ่มต้นสามารถเรียนรู้การวาดภาพด้วยสีน้ำทีละขั้นตอนได้อย่างไร?

วาดภาพด้วยสีน้ำอย่างไรให้สวยงาม? เพื่อให้ของเรา ภาพวาดสีน้ำกลายเป็นว่ามีคุณภาพสูงจำเป็นต้องเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานหลายประการ
1. ไส้สม่ำเสมอ วาดรูปสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมบนกระดาษ ควรเลือกสีเข้มกว่าจะมองเห็นได้ง่ายกว่า วางไว้บนแปรงแล้วยืดจากมุมหนึ่งไปอีกมุมหนึ่ง ทาสีอีกครั้ง วาดแถบถัดไปเพื่อให้ทับซ้อนกับแถบก่อนหน้า หากแถบแรกไม่ไหลเข้าสู่แถบที่สองจนสุด ให้เอียงแผ่นกระดาษ หยิบสีขึ้นมาแล้วทาสีลายทางต่อไปโดยคงสีที่สม่ำเสมอ ล้างแปรงในน้ำแล้วบีบ เกลี่ยแถบสีเข้มให้เรียบด้วยแปรง ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง ถ้าคุณได้สี่เหลี่ยมที่เต็มไปด้วยสีเท่าๆ กัน แสดงว่าคุณทำสำเร็จ
2. การขึ้นอยู่กับเฉดสีของสีกับปริมาณน้ำ เราใส่สีบนแปรงแล้ววาดเส้นแรกจากนั้นลดแปรงลงในน้ำแล้ววาดเส้นที่สองห่างจากมัน 1 ซม. จุ่มแปรงลงในน้ำต่อไปแล้ววาดเส้นจนกว่าจะโปร่งใสมากที่สุด แบบฝึกหัดนี้จะช่วยให้คุณรู้สึกว่าต้องเติมน้ำมากแค่ไหนเพื่อให้ได้ร่มเงาที่ต้องการ
3.การไล่ระดับสี เป้าหมายของแบบฝึกหัดนี้คือเพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงจากความมืดไปสู่แสงสว่างอย่างสม่ำเสมอ ใส่แปรงลงสีแล้ววาดเส้นแนวตั้ง จากนั้นจุ่มแปรงลงในน้ำแล้ววาดอันที่สองเพื่อให้มันขยายเกินอันแรกเล็กน้อยและสีเริ่มไหล เราทำซ้ำสิ่งเดียวกันอีกครั้งโดยเติมน้ำ เราบรรลุการเปลี่ยนสีที่สมบูรณ์ รันแถบสุดท้ายด้วยน้ำเพียงอย่างเดียว เช็ดแปรงให้แห้งแล้วใช้ลูกกลิ้งทาสีอยู่ใต้สีเติม



เรียนรู้การวาดภาพสีน้ำทีละขั้นตอนโดยใช้เทคนิคต่างๆสำหรับผู้เริ่มต้น

จะเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำได้อย่างไร? จำเป็นต้องเข้าใจพื้นฐานของศิลปะ นี่เป็นแบบฝึกหัดบางอย่างโดยการทำเช่นนี้คุณจะเชี่ยวชาญพื้นฐานเบื้องต้นของการวาดภาพด้วยสีน้ำ
1. เปียกบนเปียก นำกระดาษแผ่นเล็กๆ เปียกน้ำ. แผ่นควรจะชุ่มด้วยน้ำอย่างสม่ำเสมอ ตอนนี้ใช้สีบนแปรงแล้วทาให้ทั่วบริเวณที่เปียก ดูว่าสีไหลอย่างไร ฝึกเติมสีลงบนกระดาษไม่มากก็น้อย สิ่งนี้จะเป็นประโยชน์กับคุณมาก
2. ไหลจากสีหนึ่งไปอีกสี ขั้นแรก เรามาวาดรูปต่างๆ ด้วยน้ำกันก่อน ใช้แปรงเช่น สีฟ้าและนำไปใช้กับรูป เพิ่มเบอร์กันดีและสีเหลืองเล็กน้อย คุณควรเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่งได้อย่างราบรื่น หากไม่เกิดขึ้น ให้เติมน้ำลงไป
3. การแบ่งชั้น มาวาดพื้นหลังเหมือนในแบบฝึกหัดแรกกัน รอสักครู่แล้วปล่อยให้แห้งสนิท วาดวงกลมสองสามสีที่มีสีต่างกันบนพื้นหลังแล้วปล่อยให้แห้ง วาดชั้นที่สามบนวงกลม
4. การรับโดยใช้เกลือแกง วาดพื้นหลังแล้วโรยเกลือแกงธรรมดาเล็กน้อยไว้ด้านบน เรากำลังรออยู่ ผลึกเกลือจะค่อยๆ ดูดซับสีและกลายเป็นเหมือนดวงดาว เอฟเฟกต์จะสังเกตเห็นได้ชัดเจนที่สุดในบริเวณที่มืด
5. เมฆโดยใช้ผ้าเช็ดปาก เติมพื้นหลังและในขณะที่สียังเปียกอยู่ ให้เริ่มใช้ผ้าเช็ดปากเพื่อให้เป็นรูปทรง ด้วยวิธีนี้เราจะได้พื้นผิวที่มีลักษณะคล้ายเมฆ เทคนิคนี้สามารถใช้เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดที่คุณพบขณะวาด เพียงลบสีส่วนเกินออก
6. กระเด็น เราลงสีบนแปรงแล้วใช้นิ้วแตะแปรงบนกระดาษหรือหยดมัน ทำให้เกิดการกระเด็นที่ไม่สม่ำเสมอทั่วทั้งพื้นผิว ควรใช้ผ้าคลุมโต๊ะเพื่อหลีกเลี่ยงการปนเปื้อน


10 ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ศิลปินมือใหม่ทำ

1. รักตัวเอง. ศิลปินหลายคนเริ่มดุตัวเองและวิพากษ์วิจารณ์ภาพวาดของตนโดยไม่จำเป็น ไม่จำเป็นต้องทำเช่นนี้ หากคุณวาดสิ่งใดให้สรรเสริญตัวเอง ทุกสิ่งที่คุณทำมีไว้เพื่อคุณเท่านั้นและเพื่อตอบสนองความต้องการเชิงสร้างสรรค์ของคุณ ยิ่งคุณสนุกกับกระบวนการวาดภาพมากเท่าไร คุณก็จะยิ่งทำได้ดีขึ้นเท่านั้น
2. ใช้วัสดุที่สะดวกสบาย แปรง กระดาษ และสีคุณภาพสูง จากนั้นกระบวนการวาดภาพจะทำให้คุณพึงพอใจเท่านั้น
3. คัดลอกเรื่องราว ศิลปินชื่อดัง- พวกเขาจะทำหน้าที่เป็นพื้นฐานของความรู้ของคุณ
4. แสดงภาพวาดของคุณให้เพื่อน ญาติ และคนรู้จักทุกคนดู บริจาคภาพวาดของคุณ รวบรวมคนที่มีความคิดเหมือนกันรอบตัวคุณที่จะสนับสนุนคุณ
5. สีโทนอุ่นและโทนเย็น ใช้โทนสีเย็นมากขึ้นในระยะไกล และใช้โทนสีอุ่นในระยะใกล้ นี่จะแสดงมุมมองทางอากาศในภาพวาดของคุณ
6. อย่าทาสีพื้นหลังทั้งหมดด้วยสีเดียว เปลี่ยนโทนสี ผสมสี สร้างสีสันในภาพวาดของคุณ วาดสีเดียวสองหรือสามจังหวะ แล้วเพิ่มอีกสีหนึ่ง ยิ่งคุณใช้เฉดสีมากเท่าไร ภาพวาดของคุณก็จะยิ่งน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น
7. ให้โอกาสภาพวาดให้แห้ง ด้วยวิธีนี้คุณจะทำให้มันซับซ้อนและลึกซึ้งยิ่งขึ้น
8. แสดงระดับเสียงอย่างใกล้ชิด ใช้สีเพิ่มเติมกับวัตถุใกล้เคียงโดยใช้มีดจานสี ทำให้พวกมันใหญ่โต
9. ยิ่งคุณผสมสีมากเท่าไร ภาพวาดของคุณก็จะยิ่งงดงามมากขึ้นเท่านั้น ผสมฮาล์ฟโทน
10. ตกแต่งภาพวาดด้วยบาแกตต์ มันทำให้ภาพดูมีมิติมากขึ้น

หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาดภาพขอแนะนำให้เข้ารับการฝึกอบรมที่โรงเรียนศิลปะซึ่งในระหว่างนั้นคุณจะได้รับทักษะและเทคนิคในการทำงานกับสี คุณจะได้เรียนรู้ว่ามีสีประเภทใดบ้าง เทคนิคการลงสีบนผ้าใบ ฯลฯ คุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดภาพบนผืนผ้าใบและผ้า คุณจะได้เรียนรู้ว่าพวกเขาวาดภาพบนกระดาษด้วยสีน้ำและสี gouache เท่านั้นและ สีน้ำมันพวกเขาวาดภาพบนผืนผ้าใบ หรือไม่วาด แต่เขียน หากไม่มีความสามารถในการเลือกสีผสมเพื่อให้ได้ "สี" ที่จำเป็นคุณจะไม่สามารถถ่ายทอดเฉดสีที่ละเอียดอ่อนของแนวนอนหรือแนวตั้งได้ นอกจากนี้ยังมีสีหลายประเภทซึ่งแต่ละประเภทเหมาะสำหรับเทคนิคการทาสีเฉพาะ ภาพวาดสีน้ำมันต้องใช้ความอุตสาหะและความอดทนมากกว่าภาพวาดดินสอธรรมดา สีบางสีจำเป็นต้องแห้งเพื่อทาสีใหม่ลงบนผืนผ้าใบต่อไป ซึ่งเป็นสาเหตุที่บางครั้งศิลปินใช้เวลาหลายเดือนหรือหลายปีในการวาดภาพ
ส่วนนี้ประกอบด้วยภาพวาดที่ฉันวาดหรือคุณส่งมาเพื่อจัดวางในส่วนนี้




tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่