การเล่นของ Gorky ที่อยู่ด้านล่างนั้นเป็นการเข้าสังคม บทเรียนวรรณคดี M. Gorky ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครสังคมและปรัชญา ระบบภาพ. หัวข้อการปฏิบัติ

หัวข้อบทเรียนภาคปฏิบัติ

บทเรียนหมายเลข 1

บทเรียนหมายเลข 2

นวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดย A.N. ตอลสตอย "ปีเตอร์มหาราช"

แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพและการประเมินกิจกรรมของ Peter I ในนวนิยาย

  1. เหตุผลในการดึงดูด A. N. Tolstoy ในยุคและบุคลิกภาพของ Peter I. แนวคิดของบุคลิกภาพของ Peter I ในเรื่อง "The Day of Peter"
  2. ปัญหา “บุคลิกภาพและยุคสมัย” ในนวนิยาย แนวคิดเกี่ยวกับความจำเป็นทางประวัติศาสตร์ของการปฏิรูปของ Peter I. ภาพลักษณ์ของ Peter วิวัฒนาการของเขา
  3. คุณสมบัติรูปภาพ ยุคประวัติศาสตร์ในนวนิยาย เพื่อนของ Peter I และฝ่ายตรงข้ามของการปฏิรูปของเขา (Lefort, Menshikov, Brovkins, Buinosovs ฯลฯ ) ภาพผู้หญิงในนวนิยาย
  4. เทคนิคการสร้างตัวละครในนิยาย ภาษาและสไตล์ของนวนิยาย
  1. วาร์ลามอฟ เอ. อเล็กเซย์ ตอลสตอย. – ม., 2549.
  2. เปเตลิน วี.ไอ. ชีวิตของอเล็กซี่ ตอลสตอย: เคานต์แดง – ม., 2545.
  3. โปลัค แอล.เอ็ม. Alexey Tolstoy เป็นศิลปิน ร้อยแก้ว. – ม., 1964.
  4. ครูโควา เอ.เอ็ม. หนึ่ง. วรรณกรรมตอลสตอยและรัสเซีย บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ในกระบวนการวรรณกรรม – ม., 1990.

บทเรียนหมายเลข 3

นวนิยายเรื่อง "We" ของ E. Zamyatin เป็นนวนิยาย - โทเปีย

  1. เหตุผลที่ E. Zamyatin หันมาใช้แนวเพลงใหม่ กำเนิดและลักษณะสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้เป็นดิสโทเปีย ประเพณีวรรณคดีรัสเซียและยุโรป
  2. ลักษณะของประเทศสหรัฐอเมริกาในนวนิยาย การวิพากษ์วิจารณ์อารยธรรมอเมริกัน-ยุโรปและลัทธิเผด็จการทุกรูปแบบเป็นแนวคิดหลักของผู้เขียน ชะตากรรมของศิลปะในสหรัฐอเมริกา
  3. ความขัดแย้งระหว่างบุคคลและรัฐในนวนิยายเรื่อง “เรา” โศกนาฏกรรม D-503 สาเหตุ ภาพที่ 1-330
  4. คุณสมบัติของการแสดงออกในนวนิยาย

1. ซัมยาติน อี. วี. พรุ่งนี้. ฉันกลัว. เกี่ยวกับวรรณกรรม การปฏิวัติ เอนโทรปี และอื่นๆ - ม., 1988.

2. Zverev A. เมื่อชั่วโมงสุดท้ายของธรรมชาติมาเยือน... // คำถามทางวรรณกรรม 2532. ลำดับที่ 1.

3. Mikhailov O. ปรมาจารย์ด้านวรรณกรรม // Zamyatin Evgeniy รายการโปรด – ม., 1989.

4. ซูคิค อิกอร์ เกี่ยวกับเมืองแห่งดวงอาทิตย์ คนนอกรีต เอนโทรปี และการปฏิวัติครั้งสุดท้าย // ซเวซดา พ.ศ. 2542 ลำดับที่ 2.

5. Shaitanov I. ปรมาจารย์ // คำถามวรรณกรรม พ.ศ. 2531 ฉบับที่ 12.

6. โคสไตล์วา ไอ.เอ. ประเพณีและนวัตกรรมในงานของ E. Zamyatin (การสังเคราะห์ความสมจริงและการแสดงออก) // มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ E. Zamyatin: มุมมองจากวันนี้ ตัมบอฟ, 1994.

บทเรียนที่ 4

บทเรียนที่ 5

บทเรียนที่ 6

บทเรียนที่ 7

เรื่องราวโดย A. Platonov "The Pit"

บทเรียนที่ 8

« ดอน เงียบๆ"M. Sholokhov เป็นนวนิยายมหากาพย์

บทเรียนหมายเลข 9

บทเรียนที่ 10

บทเรียนที่ 11

“ ฤดูร้อนของพระเจ้า” โดย I. Shmelev

บทเรียนที่ 12

โลกศิลปะวี. นาโบคอฟ นวนิยายเรื่อง "การป้องกันของ Luzhin"



บทเรียนหมายเลข 13

« ร้อยแก้วสั้น ๆ» เอ. โซลซีนิทซิน “ วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich” และ“ มาเตรนิน ดวอร์- เรื่อง ชะตากรรมที่น่าเศร้าบุคคลในศตวรรษที่ 20

  1. คำอธิบายชีวิตในค่ายในเรื่อง "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" ภาพเหมือนของนักโทษ
  2. ภาพของ Ivan Denisovich Shukhov ลักษณะของอัตชีวประวัติ โลกภายในวีรบุรุษหลักการทางศีลธรรมและปรัชญาของเขา ประเพณีของ L.N. ตอลสตอยในการวาดภาพลักษณะของชาวนารัสเซีย อีวาน เดนิโซวิช และ พลาตัน คาราทาเยฟ ปัญหาอิสรภาพที่แท้จริงและจินตนาการ
  3. ภาพลักษณ์ของผู้บรรยายในงาน "Matrenin's Dvor" และธีมการกลับคืนสู่ชีวิตอิสระ ลักษณะบุคลิกภาพ
  4. รูปภาพหมู่บ้านรัสเซียในเรื่อง
  5. ตัวละครและชะตากรรมของ Matryona Vasilievna รูปนางเอก. ทัศนคติของเธอต่อโลก ระดับชาติและรายบุคคลในภาพ ความหมายของการสิ้นสุด

1. นีวา โซซีนิทซิน - ม., 1991.

2. Saraskina L.I. Alexander Solzhenitsyn - ม.: Young Guard, 2552.

3. ปรากฏการณ์ของ Sarnov B. Solzhenitsyn - ม.: เอกสโม, 2012.

4. ชาลมาเยฟ วี. อเล็กซานเดอร์ โซซีนิทซิน ชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ – ม., 1994.

5. Vinokur T. สวัสดีปีใหม่หกสิบวินาที (เกี่ยวกับสไตล์ "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich") // คำถามเกี่ยวกับวรรณกรรม พ.ศ. 2534 ฉบับที่ 11-12.

บทเรียนที่ 14

บทเรียนที่ 15

หัวข้อบทเรียนภาคปฏิบัติ

  1. บทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the Depths" ในเชิงสังคม ละครปรัชญา.
  2. นวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดย A.N. ตอลสตอย "ปีเตอร์มหาราช" แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพและการประเมินกิจกรรมของ Peter I ในนวนิยาย
  3. นวนิยายเรื่อง "We" ของ E. Zamyatin ในฐานะนวนิยายถือเป็นเรื่องโทเปีย
  4. วิวัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ของ S. Yesenin
  5. นวัตกรรมบทกวีของ V. Mayakovsky
  6. บทกวีของ B. Pasternak อุดมด้วยความคิดและภาพ
  7. เรื่องราวโดย A. Platonov "The Pit" ค้นหาความหมายของการดำรงอยู่ร่วมกันและการดำรงอยู่แยกจากกัน
  8. “ Quiet Don” โดย M. Sholokhov เป็นนวนิยายมหากาพย์ ชะตากรรมของผู้คนและชะตากรรมของมนุษย์ใน ยุคปฏิวัติ.
  9. นวนิยายของ M. Bulgakov เรื่อง The Master and Margarita ในบริบทของโลก นิยาย.
  10. ธีมของ "ชายร่างเล็ก" ในผลงานของ M. Zoshchenko (เรื่องขำขันและ "เรื่องซาบซึ้ง")
  11. “ ฤดูร้อนของพระเจ้า” โดย I. Shmelev และธีมของการสูญเสียและการกลับมา ออร์โธดอกซ์รัสเซีย
  12. โลกศิลปะของ V. Nabokov นวนิยายเรื่อง “The Defense of Luzhin” และปัญหาของกำนัลในงานของนักเขียน
  13. “ร้อยแก้วเล็ก” โดย A. Solzhenitsyn “ วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich” และ “ สนามหญ้าของ Matrenin” แก่นเรื่องของชะตากรรมอันน่าสลดใจของมนุษย์ในศตวรรษที่ 20
  14. ทักษะของ V. Shukshin - นักเขียนเรื่องสั้น “ ประวัติศาสตร์แห่งจิตวิญญาณ” ของชาวนารัสเซียเป็นประเด็นหลักของงานของนักเขียน
  15. ร้อยแก้วปรัชญาของ V. Rasputin ชะตากรรมอันน่าทึ่งของรัสเซียในผลงานของศิลปิน (“ Live and Remember”, “ Farewell to Matera”)

บทเรียนหมายเลข 1

บทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the Lower Depths" เป็นละครแนวปรัชญาสังคม

1. เวลาและประวัติความเป็นมาของการสร้างบทละคร “At the Bottom” เป็นละครแนวปรัชญาสังคม ธีมด้านล่าง ภาพสถานสงเคราะห์คนไร้บ้าน “ความจริง”

2. โต้เถียงเรื่องบุคคลในละคร ธีมของความจริงและความเท็จ ความซับซ้อนของภาพลักษณ์ของลุค การตีความภาพนี้สมัยใหม่

3. ภาพลักษณ์ของซาตินปรัชญาของเขา เขาเป็นศัตรูกับลุคหรือเปล่า?

1. บาซินสกี้ พี. กอร์กี้ – ม., 2548.

2. เบียลิก ปริญญาตรี Gorky เป็นนักเขียนบทละคร – ม., 1977.

3. Gachev D. ตรรกะของสิ่งต่าง ๆ และมนุษย์ การอภิปรายเกี่ยวกับความจริงและการโกหกในบทละครของ M. Gorky เรื่อง At the Depths – ม., 1992.

4. สปิริโดโนวา แอล.เอ็ม. M. Gorky: บทสนทนากับประวัติศาสตร์ – ม., 1994.

5. Khodasevich V. Gorky // ตุลาคม พ.ศ. 2532 ฉบับที่ 12.

ในปี 1902 นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ M. Gorky เขียนบทละครเรื่อง At the Lower Depths ในนั้นผู้เขียนตั้งคำถามที่ยังคงเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ - นี่คือคำถามเกี่ยวกับเสรีภาพและจุดประสงค์ของมนุษย์ M. Gorky คุ้นเคยเป็นอย่างดีกับชีวิตของชนชั้นล่างของสังคมและการได้เห็นความทุกข์ทรมานและความอยุติธรรมทำให้เขารู้สึกถึงการปฏิเสธความเป็นจริงอย่างเฉียบพลัน

ตลอดชีวิตของเขาเขามองหาภาพลักษณ์ของชายในอุดมคติภาพลักษณ์ของฮีโร่ เขาพยายามค้นหาคำตอบสำหรับคำถามของเขาในวรรณคดี ปรัชญา ประวัติศาสตร์ และในชีวิต กอร์กีบอกว่าเขากำลังมองหาฮีโร่ "ซึ่งปกติแล้วไม่มีผู้คน" ในละครเรื่อง At the Bottom ผู้เขียนได้แสดงให้เห็นวิถีชีวิตและความคิดของคนเหล่านั้นที่ถือว่าหลงทางแล้วไร้ประโยชน์ต่อสังคม ผู้เขียนเปลี่ยนชื่อบทละครหลายครั้ง: "The Bottom", "Without the Sun", "Nochlezhka" พวกเขาล้วนไม่มีความสุขและเศร้าโศก

แม้ว่าจะไม่มีทางอื่น แต่เนื้อหาของบทละครต้องใช้สีเข้ม ในปีพ.ศ. 2444 ผู้เขียนกล่าวถึงบทละครของเขาว่า "คงจะน่ากลัว..." บทละครค่อนข้างคลุมเครือในเนื้อหา แต่ความหมายหลักของบทละครไม่สามารถบิดเบือนหรือเข้าใจผิดได้ ในส่วนของวรรณกรรม ละครเรื่อง At the Bottom ถือเป็นละคร ดราม่ามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการกระทำที่ขับเคลื่อนด้วยโครงเรื่องและความขัดแย้ง ในความคิดของฉัน งานนี้ได้ระบุหลักการที่น่าทึ่งสองประการไว้อย่างชัดเจน: ทางสังคมและปรัชญา แม้แต่ชื่อเรื่อง "At the Bottom" ยังพูดถึงความขัดแย้งทางสังคมในละครเรื่องนี้

ทิศทางของเวทีที่วางไว้ในช่วงเริ่มต้นขององก์แรกสร้างภาพที่พักพิงที่น่าหดหู่ “ชั้นใต้ดินเหมือนถ้ำ เพดานก็หนัก โค้งหิน รมควัน ปูนฉาบแตก...

มีเตียงสองชั้นอยู่ตามผนัง” ภาพไม่น่าพอใจ - มืด, สกปรก, เย็น ถัดมาคือคำอธิบายของผู้พักอาศัยในสถานสงเคราะห์หรือคำอธิบายอาชีพของพวกเขา

พวกเขากำลังทำอะไรอยู่? Nastya กำลังอ่านหนังสือ Bubnov และ Kleshch กำลังยุ่งอยู่กับงานของพวกเขา ดูเหมือนว่าพวกเขาทำงานอย่างไม่เต็มใจ เบื่อหน่าย ขาดความกระตือรือร้น พวกเขาล้วนเป็นสัตว์ที่น่าสงสาร น่าสงสาร และน่าสงสาร อาศัยอยู่ในหลุมสกปรก ในละครมีคนอีกประเภทหนึ่ง: Kostylev เจ้าของสถานสงเคราะห์และ Vasilisa ภรรยาของเขา ในความคิดของฉัน ความขัดแย้งทางสังคมในละครอยู่ที่ความจริงที่ว่าผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์รู้สึกว่าพวกเขาอาศัยอยู่ "ที่ด้านล่างสุด" และถูกตัดขาดจากโลกที่พวกเขามีอยู่เท่านั้น

พวกเขาต่างก็มีเป้าหมายอันเป็นที่รัก (เช่น นักแสดงอยากกลับขึ้นเวที) ต่างก็มีความฝันเป็นของตัวเอง พวกเขากำลังมองหาความแข็งแกร่งในตัวเองเพื่อเผชิญหน้ากับความจริงอันน่าเกลียดนี้ และสำหรับกอร์กีความปรารถนาที่จะสิ่งที่ดีที่สุดเพื่อคนสวยนั้นวิเศษมาก คนเหล่านี้ทั้งหมดอยู่ในสภาพที่เลวร้าย พวกเขาป่วย แต่งตัวไม่เรียบร้อย และหิวบ่อย เมื่อพวกเขามีเงินก็จะจัดงานเฉลิมฉลองทันทีในสถานสงเคราะห์

ดังนั้นพวกเขาจึงพยายามกลบความเจ็บปวด ลืมตัวเอง และไม่จดจำสถานการณ์ที่น่าสังเวชของพวกเขา” อดีตคน- เป็นเรื่องที่น่าสนใจว่าผู้เขียนอธิบายกิจกรรมของตัวละครของเขาในช่วงเริ่มต้นของการเล่นอย่างไร Kvashnya ยังคงโต้เถียงกับ Kleshch บารอนล้อเลียน Nastya เป็นประจำ ส่วน Anna คราง "ทุกวัน ... " ทุกอย่างดำเนินต่อไปทั้งหมดนี้เกิดขึ้นมาหลายวันแล้ว และผู้คนก็ค่อยๆเลิกสังเกตกัน อย่างไรก็ตาม การไม่มีจุดเริ่มต้นการเล่าเรื่องถือเป็นลักษณะเด่นของละคร หากคุณฟังคำกล่าวของคนเหล่านี้ สิ่งที่น่าทึ่งก็คือพวกเขาแทบไม่ตอบสนองต่อความคิดเห็นของผู้อื่นเลย แต่พวกเขาทั้งหมดพูดพร้อมกัน

พวกเขาถูกแยกออกจากกันภายใต้หลังคาเดียวกัน ในความคิดของฉันผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์รู้สึกเหนื่อยและเบื่อหน่ายกับความเป็นจริงที่อยู่รอบตัวพวกเขา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ Bubnov พูดว่า: "แต่ด้ายเน่าเสีย ... " ในสภาพสังคมที่คนเหล่านี้ถูกวางไว้ แก่นแท้ของมนุษย์ก็ถูกเปิดเผย

Bubnov ตั้งข้อสังเกต: “ไม่ว่าคุณจะวาดภาพภายนอกอย่างไร ทุกอย่างก็จะถูกลบออกไป” ผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์กลายเป็น "นักปรัชญาโดยไม่สมัครใจ" ตามที่ผู้เขียนเชื่อ ชีวิตบังคับให้พวกเขาคิดถึงแนวคิดสากลของมนุษย์เกี่ยวกับมโนธรรม งาน และความจริง บทละครนี้ขัดแย้งกับปรัชญาสองประการอย่างชัดเจนที่สุด ได้แก่ ลุคและซาติน

ซาตินพูดว่า:“ ความจริงคืออะไร.. ผู้ชาย - ที่นี่!.. ความจริงคือพระเจ้าของคนอิสระ!” สำหรับคนพเนจรลุค "ความจริง" ดังกล่าวเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ เขาเชื่อว่าคนๆ หนึ่งควรได้ยินสิ่งที่จะทำให้เขารู้สึกดีขึ้นและสงบขึ้น และคนๆ หนึ่งสามารถโกหกเพื่อประโยชน์ของคนๆ หนึ่งได้ มุมมองของผู้อยู่อาศัยคนอื่นก็น่าสนใจเช่นกัน

ตัวอย่างเช่น Kleshch เชื่อว่า: "...มันเป็นไปไม่ได้ที่จะมีชีวิตอยู่... นี่ไง - ความจริง!.. ให้ตายเถอะ!

“การประเมินความเป็นจริงของลูก้าและซาตินแตกต่างกันอย่างมาก ลูก้านำจิตวิญญาณใหม่มาสู่ชีวิตในสถานสงเคราะห์ - วิญญาณแห่งความหวัง เมื่อรูปร่างหน้าตาของเขามีบางอย่างมีชีวิตขึ้นมา - และผู้คนเริ่มพูดถึงความฝันและแผนการของพวกเขาบ่อยขึ้น นักแสดงรู้สึกตื่นเต้นกับความคิดที่จะหาโรงพยาบาลและหายจากโรคพิษสุราเรื้อรัง Vaska Pepel กำลังจะเดินทางไปไซบีเรียกับนาตาชา ลุคพร้อมที่จะปลอบโยนและให้ความหวังอยู่เสมอ ผู้พเนจรเชื่อว่าเราต้องยอมรับความจริงและมองดูสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขาอย่างใจเย็น

ลุคเทศนาถึงโอกาสในการ “ปรับตัว” ให้เข้ากับชีวิต ไม่ต้องสังเกตเห็นความยากลำบากที่แท้จริงและความผิดพลาดของตนเอง: “จริงอยู่ มันไม่ได้เกิดจากความเจ็บป่วยของคนเสมอไป... คุณไม่สามารถรักษาจิตวิญญาณด้วยความจริงได้เสมอไป.. ซาตินมีปรัชญาที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เขาพร้อมที่จะเปิดเผยความชั่วร้ายของความเป็นจริงโดยรอบ

ในบทพูดคนเดียวของเขา Satin พูดว่า: "ผู้ชาย! นี่มันเยี่ยมมาก! เสียงนี้...

ภูมิใจ! มนุษย์! เราต้องเคารพบุคคล! อย่ารู้สึกเสียใจ...อย่าทำให้เขาอับอายด้วยความสงสาร...

จะต้องได้รับความเคารพ!” แต่ในความคิดของฉัน คุณต้องเคารพคนที่ทำงานด้วย และผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์ดูเหมือนจะรู้สึกว่าพวกเขาไม่มีโอกาสหลุดพ้นจากความยากจนนี้ได้ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาถึงสนใจลูก้าที่รักใคร่มาก ผู้พเนจรมองหาบางสิ่งที่ซ่อนอยู่ในใจของคนเหล่านี้อย่างแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ และวาดภาพความคิดและความหวังเหล่านี้ให้เป็นกระแสน้ำสีรุ้งที่สดใส น่าเสียดายที่ในสภาพที่ Satin, Kleshch และผู้อยู่อาศัย "ล่าง" คนอื่น ๆ อาศัยอยู่ความแตกต่างระหว่างภาพลวงตาและความเป็นจริงก็ให้ผลลัพธ์ที่น่าเศร้า

คำถามที่เกิดขึ้นในผู้คน: จะอยู่อย่างไรและอย่างไร? และในขณะนั้นลูก้าก็หายตัวไป... เขายังไม่พร้อมและไม่ต้องการ ตอบคำถามนี้ การเข้าใจความจริงทำให้ชาวสถานสงเคราะห์หลงใหล

ซาตินมีความโดดเด่นด้วยวุฒิภาวะในการตัดสินที่ยิ่งใหญ่ที่สุด โดยไม่มีการให้อภัย "คำโกหกที่ไม่สมเพช" ซาตินเป็นครั้งแรกที่ตระหนักถึงความจำเป็นในการปรับปรุงโลก ความไม่ลงรอยกันของภาพลวงตาและความเป็นจริงกลายเป็นเรื่องเจ็บปวดมากสำหรับคนเหล่านี้

นักแสดงจบชีวิต ตาตาร์ปฏิเสธที่จะสวดภาวนาต่อพระเจ้า... การตายของนักแสดงเป็นก้าวของคนที่ไม่ตระหนักถึงความจริงที่แท้จริง ในองก์ที่สี่ กำหนดการเคลื่อนไหวของละคร: ชีวิตตื่นขึ้นมาในจิตวิญญาณที่ง่วงนอนของ "บ้านล่มสลาย" ผู้คนสามารถรู้สึก ได้ยินซึ่งกันและกัน และเห็นอกเห็นใจกัน เป็นไปได้มากว่าการปะทะกันของมุมมองระหว่างซาตินและลุคไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นความขัดแย้ง

พวกเขาวิ่งขนานกัน ในความคิดของฉัน ถ้าคุณรวมเอานิสัยกล่าวหาของซาตินเข้ากับความสงสารคนลุค คุณก็จะได้เหมือนกัน ผู้ชายในอุดมคติสามารถชุบชีวิตในสถานสงเคราะห์ได้ แต่ไม่มีบุคคลเช่นนี้ - และชีวิตในสถานสงเคราะห์ก็ยังคงเหมือนเดิม ในลักษณะเดียวกัน

จุดเปลี่ยนบางอย่างเกิดขึ้นภายใน - ผู้คนเริ่มคิดถึงความหมายและจุดประสงค์ของชีวิตมากขึ้น ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นผลงานละครที่โดดเด่นด้วยความขัดแย้งที่สะท้อนถึงความขัดแย้งของมนุษย์สากล: ความขัดแย้งในมุมมองต่อชีวิตในวิถีชีวิต เหมือนดราม่า. ประเภทวรรณกรรมแสดงให้เห็นถึงบุคคลที่อยู่ในความขัดแย้งเฉียบพลัน แต่ไม่ใช่สถานการณ์ที่สิ้นหวัง ความขัดแย้งในบทละครไม่ได้สิ้นหวังอย่างแน่นอน - ท้ายที่สุดแล้ว (ตามแผนของผู้เขียน) หลักการที่กระตือรือร้นทัศนคติต่อโลกยังคงได้รับชัยชนะ M. Gorky นักเขียนที่มีความสามารถที่น่าทึ่งในละครเรื่อง "At the Bottom" ได้รวบรวมการปะทะกันของมุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับการดำรงอยู่และจิตสำนึก ดังนั้นละครเรื่องนี้จึงเรียกได้ว่าเป็นละครแนวปรัชญาสังคม

ในงานของเขา M. Gorky มักจะเปิดเผยไม่เพียง แต่ชีวิตประจำวันของผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกระบวนการทางจิตวิทยาที่เกิดขึ้นในจิตใจของพวกเขาด้วย ในละครเรื่อง “At the Bottom” ผู้เขียนได้แสดงให้เห็นว่าความใกล้ชิดของผู้คนนำมาซึ่งชีวิตในความยากจนโดยมีนักเทศน์ผู้อดทนรอคอย” ผู้ชายที่ดีกว่า“นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงจิตสำนึกของผู้คนอย่างแน่นอน ในที่พักพิงยามค่ำคืน M. Gorky จับภาพการตื่นขึ้นครั้งแรกของจิตวิญญาณมนุษย์อย่างขี้อายซึ่งเป็นสิ่งที่สวยงามที่สุดสำหรับนักเขียน

ทำไมละครเรื่อง At the Bottom ถึงเป็นละครเชิงปรัชญาสังคม? และได้คำตอบที่ดีที่สุด

ตอบกลับจาก ~Tatyank@~[คุรุ]
จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 มีการปรากฏตัวของบทละครเช่น " สวนเชอร์รี่” โดย A.P. Chekhov และ “At the Lower Depths” โดย M. Gorky ผลงานทั้งสองนี้มีโครงสร้างที่แหวกแนวมากและมีคำถามที่ทำให้ผู้แต่งได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งละครสมัยใหม่ แน่นอนว่าบทละครมีความแตกต่างกันหลายประการ แต่ก็มีความคล้ายคลึงกันเช่นกัน ผลงานทั้งสองดูเหมือนจะมีความใกล้เคียงกับแนวละครมากขึ้น แต่เชคอฟยืนกรานในเรื่องนี้ คำจำกัดความประเภทเป็นโคลงสั้น ๆ คอมเมดี้และกอร์กีเรียกการเล่นของเขาว่ารวบรวมภาพจากชีวิตคนจรจัด ทำไมเราผู้อ่านถึงเข้าใกล้นิยามของละครประเภท “At the Bottom” ที่เป็นละครมากขึ้น? ในความคิดของฉัน นี่เป็นเพราะเนื้อหาทางสังคมและปรัชญา ความลึกซึ้งของชีวิต และปัญหาของมนุษย์ที่ผู้เขียนวางและแก้ไข
เป็นครั้งแรกในละครรัสเซียที่ชีวิตของชนชั้นล่างในสังคม "ชั้นล่าง" ได้รับการถ่ายทอดอย่างสมจริงและไร้ความปรานี ชีวิตของชาวที่พักพิง Kostylevo นั้นแย่มากและสิ้นหวังจนทำให้ผู้อ่านตัวสั่น ที่ "จุดต่ำสุด" มีบางสิ่งที่เลวร้ายเกิดขึ้น - ผู้คนกำลังจะตายทั้งทางศีลธรรมและทางร่างกายซึ่งแต่ละคนสมควรได้รับชีวิตที่ดีขึ้น เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงสถานการณ์ที่น่าเศร้ายิ่งกว่าสถานการณ์ที่ฮีโร่ในบทละครพบว่าตัวเอง พวกเขาทั้งหมดตกเป็นเหยื่อของคำสั่งที่น่าเกลียดและโหดร้ายที่ครอบงำในสังคม เหยื่อของความชั่วร้ายทางสังคม การบรรจบกันของสถานการณ์ชีวิตที่โชคร้ายหมายความว่าบุคคลไม่สามารถแก้ไขชะตากรรมของเขา ไม่สามารถลุกขึ้นได้ และมีเพียงถนนสายเดียวเท่านั้น - สู่ "จุดต่ำสุด"
ฮีโร่ของละครไปถึงที่พักพิงด้วยวิธีต่างๆ แต่ตอนนี้พวกเขามีชะตากรรมเดียวกัน แย่มาก และหลีกเลี่ยงไม่ได้ ชีวิตของพวกเขาไม่แตกต่างจากความตายมากนักในละครมีผู้เสียชีวิตมากมายไม่ใช่เพื่ออะไรและซาตินผู้ชาญฉลาดพูดว่า: "คนตายไม่ได้ยิน!" “คนตายที่ยังมีชีวิตเหล่านี้ไม่ใช่คนที่เลวร้ายที่สุด หลายคนใฝ่ฝันถึงความดีและความงาม นี่คือ Nastya, Kleshch, Anna คนอื่น ๆ ลาออกจากสถานการณ์ที่มีอยู่ พวกเขาไม่แยแสแม้กระทั่งอาชญากรรม แต่พวกเขารู้วิธีตัดสินทุกสิ่งอย่างถูกต้องและปรารถนาสิ่งที่ดีกว่าและคู่ควรโดยไม่รู้ตัวโดยไม่รู้ตัว และผู้คนที่น่าอับอาย โดดเดี่ยว และไม่มีความสุขอย่างสุดซึ้งเหล่านี้ ถูกสังคมปฏิเสธโดยสิ้นเชิง ถกเถียงกันไม่รู้จบเกี่ยวกับหมวดหมู่ทางปรัชญา เช่น ความจริง เสรีภาพ แรงงาน ความเท่าเทียม ความสุข ความภาคภูมิใจ ความซื่อสัตย์ มโนธรรม ความอดทน ความตาย ทั้งหมดนี้ทำให้พวกเขาสนใจเนื่องจากปัญหาทางสังคมและปรัชญาที่สำคัญยิ่งกว่านั้น มนุษย์คืออะไร ทำไมเขาถึงมายังโลกนี้ ความหมายที่แท้จริงของการดำรงอยู่ของเขาคืออะไร?
ผู้เข้าร่วมการอภิปรายทุกคนค่อยๆ ต้องเผชิญกับคำถาม: อะไรจะดีกว่ากัน - ความจริงหรือความเห็นอกเห็นใจ ความจริงหรือคำโกหกเพื่อความรอด นักเทศน์แห่งคำโกหกเพื่อความรอด ลุคผู้พเนจร รับบทเป็นผู้ปลอบโยนในละคร ผู้เขียนเปิดเผยปรัชญาของลุค ความเป็นจริงซึ่งเป็นความจริงของชีวิตปฏิเสธคำโกหกของลุคซึ่งไม่เพียง แต่สงบและปลอบใจเท่านั้น แต่ยังให้เหตุผลและคืนดีซึ่งไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับคนที่มีค่าควรอย่างแน่นอน ผู้เขียนคิดเช่นนั้น ดังนั้นลุคจึงออกไปในองก์ที่สาม: “การโกหกเป็นศาสนาของทาสและนาย... ความจริงคือพระเจ้าของคนอิสระ! “ - นี่คือสิ่งที่ซาตินซึ่งตรงข้ามกับลุคพูดโดยทำหน้าที่เป็นผู้ให้เหตุผล
บุคคลนั้นแข็งแกร่งในความจริงไม่ว่ามันจะเป็นอะไรก็ตาม ปรัชญาของลุคต้องการเพียงผู้อ่อนแอเท่านั้นที่ไม่มีความแข็งแกร่งในการต่อสู้เพื่อโชคชะตาของตนเองอีกต่อไป ละครเรื่องนี้มีคำพูดที่น่าภาคภูมิใจเกี่ยวกับมนุษย์: “มนุษย์คือความจริง! มนุษย์! นี่มันเยี่ยมมาก! เสียงนี้... ภูมิใจ! - คำเหล่านี้แตกต่างอย่างมากกับชะตากรรมอันน่าสยดสยองของชาวที่พักพิง และสิ่งนี้ทำให้เกิดคำถามที่ยากที่สุดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้: เหตุใดผู้คนจึงตกลงไปที่ "จุดต่ำสุด"? ควรทำอย่างไรเพื่อให้ชีวิตของทุกคนคู่ควรกับตำแหน่งอันยิ่งใหญ่ - ผู้ชาย? ผู้เขียนหยิบยกปัญหาทางสังคมและปรัชญาที่ลึกซึ้งเช่นนี้ในบทละครของเขา
Leonid Andreev เขียนว่า Gorky ในฐานะนักปรัชญาค้นหาความหมายของการดำรงอยู่อย่างไม่ลดละและเจ็บปวด “เขากองภูเขาแห่งความทุกข์ทรมานสาหัส โยนตัวละครหลายสิบตัวมารวมกันเป็นกองเดียว - ทั้งหมดรวมกันด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าต่อความจริงและความยุติธรรม”
การเล่นจบลงอย่างน่าเศร้า เพราะฮีโร่ที่ตกสู่ "ก้นบึ้ง" ไม่สามารถลุกขึ้นสู่แสงสว่างได้อีกต่อไป และไม่สามารถเกิดใหม่เพื่อชีวิตที่คู่ควรได้ แต่การตื่นรู้ทางจิตวิญญาณของผู้อยู่อาศัย "ล่างสุด" ใกล้เข้ามาแล้ว ความปรารถนาในสิ่งที่ดีที่สุดก็เพิ่มขึ้น

กรมสามัญศึกษา วิทยาศาสตร์ และนโยบายเยาวชนของภูมิภาคโวโรเนซ

GBPOU "วิทยาลัยกลศาสตร์และเทคโนโลยี Buturlinovsky"

การพัฒนาบทเรียนด้านวรรณคดี

เอ็ม. กอร์กี. ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครสังคมและปรัชญา

ระบบภาพ.

จัดทำโดยอาจารย์

ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

เซลิวาโนวา ไอ.จี.

2016

เรื่อง. เอ็ม. กอร์กี. ละครเรื่อง "At the Bottom" เป็นละครสังคมและปรัชญา

ระบบภาพ.

ประเภทบทเรียน – การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

ประเภทของบทเรียน – บทเรียนรวม

เป้าหมาย:

ทางการศึกษา :

การพัฒนาทักษะการวิเคราะห์ข้อความ การก่อตัวของการดำเนินการด้านการศึกษาที่เป็นสากลในกระบวนการวิเคราะห์เนื้อหาของงานละคร

การพัฒนา :

การพัฒนาวัฒนธรรมการพูด การพูดคนเดียวและทักษะการพูดเชิงโต้ตอบ

การพัฒนาตรรกะของการคิด

การได้รับความสามารถในการอภิปรายและพูดในที่สาธารณะ

การเลี้ยง :

ปลูกฝังความปรารถนาดี ความเอาใจใส่ และความเคารพต่อคู่สนทนา

การได้มา ค่านิยมทางศีลธรรม;

การเปิดใช้งานความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียน

งาน:

- สร้างสถานการณ์ที่มีปัญหา

ส่งเสริมให้นักเรียนแสดงความเห็นของตนเองในประเด็นต่างๆ

รูปแบบการจัดบทเรียน: บทสนทนา การอ่านบทละคร องค์ประกอบของละคร

วิธีการ:

การสืบพันธุ์: วาจา, ภาพ;

ประสิทธิผล: การสร้างไดอะแกรม เติมผลการสังเกตและการตัดสินส่วนบุคคล การทำงานเป็นกลุ่ม

เครื่องมือการเรียนรู้ : ภาพเหมือนของ M. Gorky ภาพประกอบสำหรับบทละคร "At the Lower Depths" หนังสือที่มีข้อความของบทละคร "At the Lower Depths" หนังสือเรียน

บนกระดาน : ภาพเหมือนของ A.M. Gorky หัวข้อบทเรียน epigraph

ผู้ชาย - นั่นคือความจริง! เราต้องเคารพบุคคล!

เอ็ม. กอร์กี

ความคืบหน้าของบทเรียน:

    องค์กร ขณะ คำอธิบายเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของบทเรียน

เราศึกษาผลงานของ A. Gorky ต่อไป ในบทที่แล้ว เราได้ศึกษาเรื่องราว "หญิงชราอิเซอร์จิล" อย่างละเอียด และวันนี้งานของเราคือวิเคราะห์บทละคร At the Depths ของ A. Gorky ให้ละเอียดยิ่งขึ้น

    ประเด็นปัญหา:

    1) อะไรคือธีมหลักของงานของ M. Gorky ปลาย XIX– ต้นศตวรรษที่ 20?

    2) มันสร้างขึ้นจากอะไร? โครงเรื่องทำงานเหรอ?

    3) อธิบายตัวละครในละคร?

    4) ใครเถียงกับลุคจริงๆ: ซาตินหรือผู้แต่งเอง?

    5) ละครเรื่อง At the Bottom เป็นผลงานเชิงสร้างสรรค์หรือไม่?

    6) ความรอดของผู้คนที่ตก "สู่ก้นบึ้ง" ของชีวิตคืออะไร?

    7) ปัญหาสองประการใดที่สะท้อนให้เห็นในข้อพิพาทของวีรบุรุษเกี่ยวกับมนุษย์และชีวิตซึ่งทำให้เกิดปัญหาเรื่องมนุษยนิยม?

    บทสนทนาในเนื้อหาของละครเรื่อง "At the Bottom"

ในงานของเขากอร์กีแสดงให้เห็นว่าผู้ถือ "ศีลธรรมอันเสรี" ใหม่นั้นเป็นคนจรจัด หลังจากเขียนบทละครเรื่อง At the Bottom ผู้เขียนได้ระบุประเด็นต่างๆ ในพฤติกรรมชีวิตของผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์และยังตั้งคำถามถึงอิสรภาพและจุดประสงค์ของมนุษย์ด้วย

บทละครของกอร์กีเรื่อง "At the Lower Depths" เขียนขึ้นในปี 2445 สำหรับคณะละครศิลปะมอสโก ชื่อนี้มีความหมายอย่างมากอยู่แล้ว คนที่ตกสู่เบื้องล่างจะไม่มีวันฟื้นคืนสู่แสงสว่างสู่ชีวิตใหม่ แก่นเรื่องของความอับอายและการดูถูกไม่ใช่เรื่องใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย

3. เรื่องราวเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการเขียนบทละคร "At the Depths"

ในปี 1900 เมื่อศิลปินจาก Art Theatre เดินทางไปไครเมียเพื่อแสดงละครของเขาเรื่อง "The Seagull" และ "Uncle Vanya" ให้กับเชคอฟ พวกเขาได้พบกับกอร์กี หัวหน้าโรงละคร Nemirovich-Danchenko บอกพวกเขาว่าโรงละครมีหน้าที่ไม่เพียง "ทำให้ Chekhov หลงใหลด้วยงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังทำให้ Gorky ติดเชื้อด้วยความปรารถนาที่จะเขียนบทละครด้วย"

ในปีต่อมา Gorky บริจาคละครเรื่อง The Bourgeois ให้กับ Art Theatre การแสดงครั้งแรกของการเล่นของ Gorky โรงละครศิลปะเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2445 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งโรงละครได้ไปทัวร์ฤดูใบไม้ผลิ

ปรากฏตัวบนเวทีครั้งแรก ฮีโร่ใหม่: นักปฏิวัติ ช่างเครื่อง ไนล์ ชายผู้ตระหนักถึงความแข็งแกร่งของตนเอง มั่นใจในชัยชนะ และแม้ว่าการเซ็นเซอร์จะลบข้อความที่ "อันตราย" ทั้งหมดออกจากบทละครและยังลบคำพูดของนีลด้วย: "เจ้านายคือคนที่ทำงาน!" "ไม่ได้รับสิทธิ์ แต่ถูกยึดสิทธิ์" อย่างไรก็ตามบทละครโดยรวม ฟังดูเหมือนเรียกร้องอิสรภาพ การต่อสู้

รัฐบาลกลัวว่าการแสดงจะกลายเป็นการสาธิตการปฏิวัติ ในระหว่างการซ้อมละคร โรงละครถูกล้อมรอบด้วยตำรวจ และตำรวจปลอมตัวก็ประจำการอยู่ในโรงละคร ตำรวจขี่ม้ากำลังขี่ม้าไปรอบๆ จัตุรัสหน้าโรงละคร “ บางคนอาจคิดว่าพวกเขาไม่ได้เตรียมตัวสำหรับการซ้อมใหญ่ แต่สำหรับการรบทั่วไป” Stanislavsky เขียนในภายหลัง

เกือบจะพร้อมกันกับละครเรื่อง "The Bourgeois" Gorky กำลังเล่นละครเรื่องที่สอง "At the Depths" ในเรื่องนี้ การเล่นใหม่การประท้วงต่อต้านสังคมทุนนิยมฟังดูรุนแรงและกล้าหาญมากยิ่งขึ้น กอร์กีแสดงให้เห็นโลกใหม่ที่ไม่คุ้นเคยในโลกของคนจรจัดผู้คนที่จมดิ่งลงสู่ก้นบึ้งของชีวิต

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2445 กอร์กีได้มอบบทละครให้กับเนมิโรวิช-ดันเชนโก การซ้อมเริ่มขึ้นและตอนนี้กอร์กีมักจะต้องไปมอสโคว์ นักแสดงและผู้กำกับทำงานด้วยความกระตือรือร้นไปที่ตลาด Khitrov ไปยังศูนย์พักพิงที่คนจรจัดอาศัยอยู่และกอร์กีพูดคุยมากมายเกี่ยวกับชีวิตของฮีโร่ของเขาช่วยให้เข้าใจชีวิตและนิสัยของพวกเขาดีขึ้น

O. L. Knipper-Chekhova เล่าว่าในการซ้อมครั้งหนึ่ง Gorky พูดว่า: "ฉันอ่าน "At the Lower Depths" ใน Dosshouse ถึงบารอนตัวจริงถึง Nastya ตัวจริง พวกเขาร้องไห้ใน Dosshouse และตะโกน: "พวกเรา" แย่กว่า!”...เขาจูบกันก็กอดฉัน...” เมื่อวันที่ 18 ธันวาคม พ.ศ. 2445 ละครเรื่องนี้ฉายรอบปฐมทัศน์ พวกเขาเรียกนักแสดง ผู้กำกับ และผู้แต่งอย่างไม่มีที่สิ้นสุด การแสดงกลายเป็นการเฉลิมฉลองอย่างดุเดือดของ A. M. Gorky; เขาขึ้นไปบนเวทีด้วยความตื่นเต้นและสับสน - เขาไม่ได้คาดหวังความสำเร็จเช่นนี้ ใหญ่ก้มเล็กน้อย เขาขมวดคิ้ว และด้วยความเขินอายลืมทิ้งบุหรี่ที่ถืออยู่ในฟัน ลืมไปว่าต้องโค้งคำนับ

ฝูงชนจำนวนมากที่ไม่ได้เข้าร่วมการแสดงยืนอยู่นอกโรงละครเป็นเวลานาน ตำรวจเรียกร้องให้ประชาชนแยกย้ายกันไป แต่ไม่มีใครเหลืออยู่ - พวกเขากำลังรอให้กอร์กีมองดูเขา

และการทำงานละครก็ยากและเข้มข้น "ไม่มีดวงอาทิตย์" - "Nochlezhka" - "ในบ้านพักพิง" - "ที่ด้านล่าง" - นี่คือการเปลี่ยนชื่อ ประวัติความเป็นมาของชื่อมีความหมายบ้าง โครงร่างทั่วไปผลงานของผู้เขียนในบทละคร มีหลักฐานจากผู้ร่วมสมัยเกี่ยวกับกระบวนการนี้ “ ฉันอยู่ใน Arzamas กับ Gorky” L. Andreev เขียน“ และได้ยินละครเรื่องใหม่ของเขาเรื่อง In a Lodging House หรือ At the Bottom (เขายังไม่ได้ตัดสินเรื่องใดเรื่องหนึ่ง)... เขาซ้อน ขึ้นไปบนภูเขาแห่งความทุกข์ทรมานที่สาหัสที่สุด โยนตัวละครต่าง ๆ มากมายลงกอง - และรวมพวกเขาทั้งหมดเข้าด้วยกันด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าสำหรับความจริงและความยุติธรรม”

    คุณคิดว่าชื่อนี้มีความหมายว่าอะไร?

(กอร์กีไม่ได้มาที่ตัวเลือกนี้ทันที นอกจากนี้ยังมี "ไม่มีดวงอาทิตย์", "โนชเลซคา", "ในบ้านกลางคืน")

คนที่ตกสู่เบื้องล่างจะไม่มีวันฟื้นคืนสู่แสงสว่างสู่ชีวิตใหม่ แก่นเรื่องของความอับอายและการดูถูกไม่ใช่เรื่องใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย แต่งานนี้มีความพิเศษและถือเป็นนวัตกรรมใหม่ในขณะนั้น

    มันคืออะไรลักษณะเฉพาะ และความผิดปกติ งานนี้เหรอ?

( นักเรียนจะสังเกตเห็นว่านี่เป็นงานละครที่ไม่ได้ถูกกำหนดโดยผู้แต่งตามประเภท และตัวละครของงานนั้นไม่ธรรมดา (tramps ).

เป็นการดีถ้าพวกเขาสังเกตเห็นว่าฮีโร่ทำตัวเล็กน้อย แต่พูดมากแม้กระทั่งโต้แย้งว่าการอภิปรายนั้นชัดเจนในคำถามเชิงปรัชญา "นิรันดร์" นี่เป็นสิ่งที่ไม่คาดคิดสำหรับคนจรจัด แต่ใน M. Gorky สิ่งนี้ถูกนำเสนออย่างมีเหตุผลและเป็นธรรมชาติ ).

    คุณจะกำหนดได้อย่างไรประเภท ละครเรื่องนี้เหรอ? -แน่นอนว่าคำตอบจะต้องได้รับการพิสูจน์)

ข้อพิพาทเกี่ยวกับมนุษย์เกี่ยวกับความจริงครอบครองมาก สถานที่ที่ดีทำให้คุณคิดดังนั้นเราจึงเข้าใจ: เหตุการณ์เป็นเรื่องภายนอกและที่สำคัญที่สุดคือภายในตัวละครและทุกอย่างไม่ใช่เรื่องง่ายที่นี่) ตามประเภทสิ่งนี้เป็นไปได้มากที่สุดละคร .

    โดยธรรมชาติ เธอเป็นอย่างไร?

(นักศึกษาจะได้รับการจัดสรรทางสังคม ปัญหา (สถานการณ์สถานพักพิงกลางคืน, ความสัมพันธ์กับเจ้าของสถานพักพิงกลางคืน, ความสิ้นหวังของชีวิตที่ "ด้านล่าง"), บางทีพวกเขาจะสังเกตเห็นจิตวิทยา เสียงของปัญหาเหล่านี้ และแน่นอนว่าเชิงปรัชญา จะมีการตั้งชื่อปัญหา (ข้อพิพาทเกี่ยวกับบุคคลเกี่ยวกับความจริง)

    หมายเหตุจะทำในบันทึกอ้างอิง .

    ทำงานกับข้อความ

ละครเรื่องนี้ได้ถูกนำมาแสดง2445 และชัดเจนเกี่ยวกับช่วงเวลานั้น ทิศทางของเวทีบ่งบอกอย่างชัดเจนว่ากำลังมีการดำเนินการอยู่ในที่พักพิง และในที่ดินเปล่า ใกล้เธอ (การกระทำที่ 3) คุณสามารถอ่านคำอธิบายของที่พักพิงได้

คุณต้องใส่ใจกับคำพูดความหมายและความหมายพิเศษ (ชั้นใต้ดินคล้ายกันไปที่ถ้ำ , เพดาน -ห้องใต้ดินหินหนัก , ซูตตี้ โดยมีปูนฉาบพังตามผนัง -เตียงสองชั้น กลางที่พักพิงมีโต๊ะตัวใหญ่ ม้านั่งสองตัว เก้าอี้สตูล ทุกสิ่งทุกอย่าง -ไม่ทาสีและสกปรก เตียงกว้างคลุมด้วยผ้าลายสกปรก)

    คำพูดของครู : มาดูจุดรวมตัวของผู้เคราะห์ร้ายเหล่านี้อย่างใกล้ชิดซึ่งรวมตัวกันอยู่ในบริเวณแคบของถ้ำใต้ดินในองก์แรก หรือไปยัง "พื้นที่รกร้าง" - "ลานสนามหญ้าที่เต็มไปด้วยขยะนานาชนิดและรกไปด้วยวัชพืช" - ในองก์ที่สาม คุณจะค้นพบสิ่งที่น่าสนใจ: โดยพื้นฐานแล้วไซต์นี้แบ่งออกเป็นเซลล์ออกเป็นไมโครสเปซหลุมซึ่งคน "อดีต" อาศัยอยู่แยกจากกันและถึงกับแยกตัวออกไปปราศจากธุรกิจจากอดีตใช้ชีวิตอยู่กับความโชคร้ายหรือแม้แต่ปิดตัวลง สู่โศกนาฏกรรม นี่คือห้องด้านหลังฉากกั้นบางๆ ที่หัวขโมย Vaska Pepel อาศัยอยู่โดยขายสินค้าที่ขโมยมาให้กับเจ้าของบ้าน Kostylev ซึ่งเป็นอดีตคนรักของภรรยาของเขา Vasilisa ผู้ใฝ่ฝันที่จะจากไปที่นี่กับ Natalya น้องสาวของเจ้าของ สามเหลี่ยม Ash - Vasilisa - Natalya มีความหมายอิสระในการเล่น

แต่สำหรับเรื่องราวการต่อสู้ที่อยู่ภายในนั้น - Vasilisa ยุยงให้ Ash แก้แค้นสามีของเธอโดยสัญญาว่าจะให้เงินเขาอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม - สำหรับผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์อื่น ๆ ผลของการต่อสู้ครั้งนี้ไม่สำคัญนัก

แต่หลังม่านก็มีครอบครัวหนึ่ง

แอนนาและช่างทำกุญแจ Kleshch อาจโทษตัวเองที่โหดร้ายต่อภรรยาของเขามีดราม่าเป็นของตัวเอง (ชีวิตที่ไม่มีความสุขตายในห้องใต้ดิน) Kvashnya และ Nastya นั่งอยู่ในครัวข้างเตาไฟ ต่างก็มีดราม่าเป็นของตัวเอง Kvashnya แต่งงานแล้วและนี่ก็เพียงพอแล้วสำหรับเธอที่เธอไม่รีบร้อนที่จะชื่นชมยินดีกับความก้าวหน้าของตำรวจ Medvedev ชายผู้มั่งคั่งที่ไม่ได้อาศัยอยู่ในสถานสงเคราะห์

โสเภณี Nastya ฝันถึง Gaston หรือ Raoul ที่อันตรายถึงชีวิตและบารอนซึ่งจำปู่ผู้สูงศักดิ์ของเขา "เลียนแบบ" ซึ่งกันและกันอยู่ตลอดเวลา อย่างไรก็ตามบารอนพูดกับ Nastya "ตัวโกง" ที่เยาะเย้ยความฝันของเขา: "ฉันไม่เหมาะกับคุณ! คุณ...มันขยะ” แต่ทันทีที่เธอวิ่งหนีไม่อยากฟังเขาเขาก็ตามหาเธอ (“หนีไป... ที่ไหน ฉันจะไปดู... เธออยู่ไหน?”)

ในแง่หนึ่ง ความเชื่อมโยงที่ซ่อนอยู่ของเซลล์มนุษย์ที่แตกต่างกันเหล่านี้ ความสามัคคีของผู้น่าสงสาร แม้แต่คนที่ต่อสู้และเยาะเย้ยซึ่งกันและกัน สามารถนิยามได้ด้วยคำพูดของ Nastya: "โอ้ คุณผู้โชคร้าย! ท้ายที่สุดคุณ... คุณอาศัยอยู่กับฉันเหมือนหนอนที่กินแอปเปิ้ล!”

ดังนั้น, ที่พักพิงของ Kostylev - ก่อนอื่นเลย นี่คือสัญลักษณ์ของคนเร่ร่อน การไร้บ้าน สัญลักษณ์ของชีวิตที่ผิดปกติ ละครเรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรง: ความขัดแย้งระหว่างตำแหน่งที่แท้จริงของบุคคลในสังคมกับจุดประสงค์อันสูงส่งของเขา ความขัดแย้งระหว่างมวลชนกับคำสั่งเผด็จการของเจ้าของที่ดินในรัสเซีย ซึ่งลดจำนวนผู้คนลงสู่ชะตากรรมอันน่าสลดใจของคนเร่ร่อน

11 . การวิเคราะห์ ระบบภาพ . ทำงานเป็น 3 กลุ่ม .

แต่ละกลุ่ม แนะนำฮีโร่ของเรา และเราทุกคนก็จดบันทึกลงในสมุดบันทึก รวบรวมเนื้อหาทั้งหมด

วีรบุรุษแห่งละครเรื่อง "At the Bottom" กลายเป็นเรื่องทั่วไป ภาพโดยรวมมีลักษณะทั่วไปแต่ค่อนข้างเป็นรายบุคคลด้วย ใต้ซุ้มโค้งของสถานสงเคราะห์ Kostylevo มีผู้คนที่มีลักษณะนิสัยและสถานะทางสังคมที่หลากหลายที่สุด

ลุค

ชายสูงอายุ(อายุ 60 ปี) นักเทศน์เดินทางที่คอยปลอบใจทุกคน สัญญาว่าทุกคนจะพ้นจากความทุกข์ทรมาน กล่าวกับทุกคนว่า “คุณหวัง!”, “คุณเชื่อ!” ลูก้ามีบุคลิกที่ไม่ธรรมดา เขามีความยอดเยี่ยม ประสบการณ์ชีวิตและมีความสนใจอย่างมากต่อผู้คน เขารู้สึกเสียใจต่อคนที่ต้องทนทุกข์จึงพูดคำปลอบใจต่างๆ ปรัชญาทั้งหมดของเขามีอยู่ในคำพูด: “สิ่งที่คุณเชื่อก็คือสิ่งที่คุณเชื่อ”

M. Gorky เริ่มสนใจคำสอนของ Bogomil (คำสอนทางศาสนาและปรัชญาโบราณ) ตามที่พระเจ้าส่งพระคริสต์มายังโลกเพื่อช่วยโลกจากซาตาน ในบทละครของ M. Gorky คำสอนของพระคริสต์แสดงโดยลุคซึ่งมีชื่อย้อนกลับไปถึงชื่อของอัครสาวกลุคอย่างชัดเจน ต่อหน้าเราคือคนที่มีประสบการณ์พร้อมสำหรับเส้นทางอันยาวไกลเพื่อความผันผวนของโชคชะตา การปรากฏตัวของคนพเนจรแสดงออกถึงความมีน้ำใจและความเป็นมิตร

สำหรับลุค ทุกคนก็เหมือนกัน: “และทุกคน! ไม่ว่าคุณจะเสแสร้งอย่างไร ไม่ว่าคุณจะโยกเยกแค่ไหน แต่คุณเกิดมาเป็นผู้ชาย คุณจะตายอย่างผู้ชายคนหนึ่ง...” สำหรับลูก้า ชีวิตมนุษย์มีค่า: “ผู้ชายไม่ว่าเขาจะเป็นอะไรก็ตามก็มีคุณค่าเสมอ ราคาของเขา...”

ในองก์ที่สอง ลุคสั่งสอนปรัชญาแห่งชีวิตอย่างกระตือรือร้นมากขึ้น มันปลอบใจทุกคน ทั้งหมดนี้เขาอยู่ใกล้กับคนชื่อเดียวกับผู้เผยแพร่ศาสนา เขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นสาวกที่คู่ควรของพระคริสต์ “ศรัทธาของคุณช่วยให้คุณรอด จงไปอย่างสันติ” เป็นคำขวัญที่สำคัญที่สุดของพระคริสต์

แต่มีการตีความชื่อของเขาอีกแบบหนึ่ง ตามคำกล่าวของ V.I. Dahl “ความชั่วร้าย” หมายถึง เจ้าเล่ห์ ซ่อนเร้น ขัดแย้ง สองหน้า “ตัวมารร้าย” คือปีศาจ วิญญาณโสโครก ในองก์ที่สี่ ชาวสถานสงเคราะห์กำลังคุยกันถึงลูก้า เชื่อมโยงเขากับตัวร้ายโดยตรง: "หายไปจากตำรวจ... เหมือนควันจากหน้าไฟ!"

อย่างไรก็ตามไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง "ผู้เฒ่าผู้ดี" ได้เปลี่ยนสถานสงเคราะห์
ลุค. เอ็ม. เอ็ม. เตอร์ฮานอฟ 1938

ซาติน

ชายว่างงาน (อายุ 40 ปี) เขาชอบคำที่เข้าใจยากและหายาก เพราะ... ฉันเคยรับราชการในสำนักงานโทรเลข อ่านเยอะ และเป็น ผู้มีการศึกษา- พระเอกแสดงออก ตำแหน่งผู้เขียนเขาอยู่ไกลจากปรัชญาแห่งความอดทนของคริสเตียนสำหรับเขามีคำพูดที่น่าภาคภูมิใจคำหนึ่ง - บุคคลที่ "จ่ายทุกอย่างด้วยตัวเอง: เพื่อศรัทธา, ความไม่เชื่อ, ความรัก, เพื่อสติปัญญา - บุคคลจ่ายทุกอย่างด้วยตัวเองและ ดังนั้นเขาจึงเป็นอิสระ” เขาเข้าใจความอยุติธรรมทางสังคมได้ชัดเจนกว่าคนอื่นๆ เขาอ้างว่าคนๆ หนึ่งต้องการความจริง ไม่ว่าจะเป็นอะไรก็ตาม!

ใน Bogomilism (ลัทธิสลาฟโบราณ) นักเขียนถูกดึงดูดโดยที่ไม่มีหลักฐานเกี่ยวกับซาตานหรืออย่างแม่นยำยิ่งขึ้นเกี่ยวกับ Satanail และกับ Satanail ก็มีการเชื่อมโยงชื่อ Satina เสียงคำรามที่ดุร้ายของเขา - เสียงคำรามของกลุ่มต่อต้านพระเจ้า - เปิดฉากการเล่น ตามหลักคำสอนของโลก Bogomil มันเป็น Satanail ที่สร้างโลกแห่งวัตถุที่มองเห็นได้ เขายังสร้างเนื้อมนุษย์ด้วย แต่ไม่สามารถหายใจวิญญาณเข้าไปในบุคคลได้ จากนั้นพระเจ้าผู้สูงสุดก็ทรงสงสารและส่งวิญญาณศักดิ์สิทธิ์ของพระองค์เข้ามาสู่มนุษย์ ดังนั้น โลกวัตถุ เนื้อมนุษย์คือการสร้างซาตานเอล และจิตวิญญาณมนุษย์และดวงอาทิตย์คือการสร้างของพระเจ้า จากนี้ความหมายก็ชัดเจน ชื่อเดิมเล่นเพลง "ไม่มีดวงอาทิตย์" มันเชื่อมโยงโดยตรงกับบทเพลงแห่งที่พักพิงยามค่ำคืน “พระอาทิตย์ขึ้นและตก...” และจบลงด้วยการมองโลกในแง่ดี: “... พวกเขาร้องเพลง และภายใต้ดวงอาทิตย์พวกเขาก็ลืมเกลียดกันไปเลย” เป็นที่ชัดเจนว่าเหตุใดในตอนท้ายของฉากที่สองซาตินจึงเรียกที่พักพิงยามค่ำคืนว่า "คนตาย" เพราะพวกเขาไม่มีวิญญาณ: "คนตายไม่ได้ยิน! คนตายไม่รู้สึก!

ในบรรดา "อดีต" ซาตินมีความโดดเด่นในเรื่องความหนักแน่นและความมุ่งมั่นของเขา เขาต่อสู้เพื่อความจริงซึ่งเห็นได้ชัดเจนในความสัมพันธ์ของเขากับสถานสงเคราะห์ตอนกลางคืน ลูก้ารู้สึกงุนงงว่าทำไมซาตินผู้ชาญฉลาดและกล้าหาญจึงมาอยู่ท่ามกลางคนเร่ร่อน: "คุณกล้าหาญมาก... คอนสแตนติน... ฉลาด... และทันใดนั้น" เห็นได้ชัดว่าธรรมชาติที่ไม่ยืดหยุ่นของ Satin ความไม่เต็มใจที่จะประนีประนอมทำให้ M. Gorky เรียกคนจรจัดคนนี้ว่า Konstantin ซึ่งแปลว่า "มั่นคงและสม่ำเสมอ" ซาตินประกาศเกี่ยวกับตัวเองโดยไม่ได้โต้แย้งกับลูก้าว่า: "อย่าทำให้ใครขุ่นเคือง!.. และถ้าฉันถูกทำให้ขุ่นเคืองครั้งหนึ่งและ - ตลอดชีวิตที่เหลือในคราวเดียว! ฉันควรทำอย่างไร? ให้อภัย? ไม่มีอะไร. ไม่มีใคร"

เป็นที่ทราบกันดีว่า M. GORKY แสดงออกถึงความคิดมากมายในละครเรื่องนี้

ซาตินจริงๆ

ซาติน. เค.เอส. สตานิสลาฟสกี 2445

บูบนอฟ

Bubnov (อายุ 45 ปี) ครอบครองสถานที่พิเศษท่ามกลางที่พักพิงยามค่ำคืน ครั้งหนึ่งนักวิชาการของ Gorkov เรียกเขาว่านักปรัชญาแห่งความสิ้นหวังเป็นคนถากถางไม่แยแส ตั้งแต่เริ่มต้นของการดำเนินการ Bubnov แสดงความสุขุมอย่างไร้ความปราณีในการประเมินสถานการณ์ของสถานสงเคราะห์

สำหรับเขาแล้ว ชาวห้องใต้ดินเป็นหัวขโมย เป็นคนเฉียบแหลม ติดเหล้า และไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น ความจริงของ Bubnov คือความจริงของสถานการณ์ภายนอก ความจริงของการพึ่งพาโลกรอบตัวโดยสมบูรณ์ของบุคคล ซึ่งแสดงไว้อย่างชัดเจนในสูตร: "สิ่งที่เกิดขึ้นคือ แต่เหลือเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เท่านั้น... ทุกอย่างจางหายไปเหลือชายเปลือยเพียงคนเดียว" นั่นคือ Bubnov เอง ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นามสกุลของเขาได้มาจากคำนาม "แทมบูรีน" - คนที่ถูกใช้จ่ายสุรุ่ยสุร่ายซึ่งชวนให้นึกถึงสำนวน "เป้าหมายเหมือนแทมบูรีน" "เขาเริ่มคดี - เขากลายเป็นเหมือนเป้าหมายเหมือนแทมบูรีน" ฯลฯ

ในอีกด้านหนึ่ง Bubnov เป็นคนสุรุ่ยสุร่ายและอีกด้านหนึ่งเขายังเป็นคนจรจัดที่ชอบทะเลาะวิวาทและประมาทซึ่งไม่มีอะไรศักดิ์สิทธิ์ในชีวิต ตามที่ช่างทำรองเท้า Ayoshka กล่าวไว้ Bubnov “แค่เมาและดูเหมือนผู้ชาย” แนวคิดเรื่องเกียรติยศและมโนธรรมไม่สำคัญสำหรับเขา

นอกจากนี้ “แทมบูรีน” คือบุคคลที่แพ้ไพ่ ในกรณีนี้ การโอนเกิดขึ้นตามชื่อชุดบัตร เล่นไพ่ - กิจกรรมที่ชื่นชอบที่พักพิงตอนกลางคืนและบางครั้งพวกเขาเรียก Bubnov เพียงว่าแทมบูรีน นอกจากนี้คำว่า "แทมบูรีน" ยังมีความหมายว่า "ขี้เกียจ" "ปรสิต" Bubnov ประกาศเกี่ยวกับตัวเอง:“ ฉันขี้เกียจ ฉันไม่ชอบความหลงใหลเหมือนงาน!”

ตัวละครในละครเรื่องนี้เป็นผู้ส่งสารแห่งความชั่วร้ายและเป็นตัวตนของโลกเบื้องล่าง ทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อเขาเป็นลบอย่างชัดเจน M. Gorky เผยให้เห็นความเยือกเย็นและความมืดมนของจิตวิญญาณของผู้บันทึกความเป็นจริงที่ไม่แยแส Bubnov เชื่อมั่นว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่ฟุ่มเฟือยบนโลก “คุณฟุ่มเฟือยทุกที่... และผู้คนบนโลกก็ฟุ่มเฟือย” เขากล่าวกับ Nastya และถ้าบุคคลนั้นไม่เป็นที่ต้องการของใครและเป็นสิ่งมีชีวิตที่ฟุ่มเฟือย เขาก็ไม่ควรผูกมัดตัวเองกับสิ่งใดๆ และมีอิสระที่จะดำเนินชีวิตตามที่เขาต้องการ

บูบนอฟ. V. V. Luzhsky 2445

    วาสก้า แอช

ชายหนุ่ม (อายุ 28 ปี) เป็นโจรกรรมพันธุ์ กระหายชีวิตที่เหมาะสม เขาอยากจะเป็นคนซื่อสัตย์และเหมาะสม เพราะ... แอชหาเลี้ยงชีพด้วยแรงงานที่ไม่ซื่อสัตย์ เขาต้องการแก้ไขปัญหาทั้งหมดนี้ ภายใต้อิทธิพลของลูก้า วาสก้าเริ่มฝันถึงชีวิตอิสระในไซบีเรีย และเขาคิดว่าการแต่งงานกับนาตาชาเขาจะได้สิ่งที่เขาต้องการ แต่สุดท้ายเมื่อฆ่า Kostylev เขาก็เข้าคุก

เถ้า. บี.จี. โดบรอนราฟอฟ 1938

นาตาชา

นาตาชา – อายุ 20 ปี น้องสาวของวาซิลิซา สาวน้อยใจดี เงียบๆ เธอเต็มไปด้วยความฝันอันเร่าร้อนเกี่ยวกับอนาคต นาตาชาต้องการออกจากสถานสงเคราะห์ เพื่อออกจาก "จุดต่ำสุดของชีวิต" นี้ แต่เธอทำไม่ได้ แอชรักนาตาชาและขอให้เธอแต่งงานกับเธอ แต่หญิงสาวเข้าใจว่าจะไม่มีอะไรดีเกิดขึ้น ท้ายที่สุดแล้ว Vaska ปฏิบัติต่อน้องสาวของเธออย่างเลวร้าย ซึ่งหมายความว่าเขาสามารถทำแบบเดียวกันกับเธอได้ เธอไม่เคยแต่งงานเพราะ... หลังจากทุบตีน้องสาวของเขา เขาก็จบลงที่โรงพยาบาล และจากนั้นเขาก็จากไปในทิศทางที่ไม่รู้จัก

บารอนและนัสยา

Nastya เป็นเด็กสาว (อายุ 24 ปี) ปรารถนาสิ่งที่ยิ่งใหญ่อย่างหลงใหล รักแท้- จริงอยู่ ความฝันของเธอทำให้เกิดการเยาะเย้ยอันเลวร้ายในหมู่คนรอบข้างเธอ แม้แต่บารอนคู่หูของเธอก็ยังล้อเธออีกด้วย Nastya ทนทุกข์ทรมานจากความสิ้นหวังและยังคงต้องการไปยังจุดสิ้นสุดของโลก นางเอกคนนี้อุทานว่า “แล้วทำไม...ทำไมฉันถึงมาอยู่ที่นี่...กับคุณล่ะ? ฉันจะไป... ฉันจะไปที่ไหนสักแห่ง... ไปยังสุดขอบโลก!” ด้วยเหตุนี้พฤติกรรมของนัสตยาในช่วงท้ายของละครจึงบ่งบอกได้ชัดเจนเป็นพิเศษ เมื่อได้ยินข่าวการเสียชีวิตของนักแสดง เธอก็ "ค่อยๆ เบิกตากว้าง แล้วเดินไปที่โต๊ะ" บนโต๊ะมีโคมไฟดวงเดียวให้แสงสว่างแก่ที่พักพิง Nastya ไปสู่แสงสว่าง เธอประหลาดใจกับความรู้สึกและความคิดใหม่ๆ ที่เปิดกว้างให้กับเธอ และในที่สุดก็ตระหนักถึงความจำเป็นในการมีชีวิตที่แตกต่างออกไป

บารอน (อายุ 33 ปี) เป็นคนเดียวที่ไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับการปลดปล่อย แต่เขามีกระทู้: "มันเป็นอดีตไปแล้ว!" ถ้าไม่มีอะไรข้างหน้า อย่างน้อยก็ยังมีอะไรบางอย่างอยู่ข้างหลัง บารอนมักจะนึกถึงต้นกำเนิดของเขา (นามสกุลเก่า บ้านในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รถม้าที่มีตราอาร์ม ฯลฯ ) แต่นาสยาเยาะเย้ยเขาและบอกว่าไม่มีเรื่องนี้เกิดขึ้น “คุณเข้าใจไหมว่าคนๆ หนึ่งไม่เชื่อเขาเป็นอย่างไร”

บารอนยังได้รับการตั้งชื่อตามสถานะทางสังคมในอดีตของเขา ซึ่ง “ไม่ ไม่ และจะแสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นปรมาจารย์” เขาเป็นคนที่อ่อนแอที่สุดในสถานสงเคราะห์ตอนกลางคืน เขาใช้เวลาทั้งชีวิตในการแต่งตัว เขาจำไม่ได้ด้วยซ้ำว่าเขามาอยู่ท่ามกลางคนจรจัดได้อย่างไร ผู้พักค้างคืนทั้งหมดพูดในแง่ลบเกี่ยวกับบารอน แต่เขาเป็นคนเดียวที่รู้ลำดับวงศ์ตระกูลของครอบครัวของเขา ลูก้าเรียกเขาว่า "บารอนนิสัยเสีย" และนาสยาเรียกเขาว่า "ผู้ไม่มีตัวตน" สำหรับวอดก้าครึ่งขวดที่ Ash นำเสนอ บารอนก็พร้อมที่จะดื่มวอดก้าทั้งสี่และเห่าเหมือนสุนัข ในขณะเดียวกันก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะไม่สังเกตว่าบารอนเป็นคนคิดที่จะสละชีวิตอย่างไร้จุดหมาย เขาเองที่ถามคำถามว่า “แต่... ฉันเกิดมาทำไม… หืม?” เขายังต้องการทราบจุดประสงค์ของเขาหากเพียงชั่วขณะหนึ่งด้วย

บารอน. นักแสดง V.I. Kachalov 2445

นัสตยา. โอ.แอล. คนิปเปอร์. 2445

เคลช และแอนนา

Andrey Mitrich (อายุ 40 ปี) เป็นช่างเครื่อง มีความฝันในการทำงานที่ซื่อสัตย์ เขาหวังมากกว่าใครๆ ที่จะหนีออกจากหลุมนี้ (“ฉันจะออกไป... ฉันจะฉีกผิวหนังของฉันออก แต่ฉันจะออกไป!”) ว่านี่ไม่ใช่จุดสิ้นสุด แต่เป็นการล่มสลายชั่วคราว Klesh คิดว่าหลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิต ชีวิตของเขาก็จะง่ายขึ้น เขารอความตายของเธอเพื่อปลดปล่อย!

เขาอาศัยอยู่ในสถานสงเคราะห์เพียงหกเดือนเท่านั้นและยังไม่ชินกับสถานการณ์ของเขา หวังว่าจะได้ออกไปจากที่นี่และดูถูกเพื่อนผู้ประสบภัยอย่างเปิดเผย: “พวกเขาเป็นคนแบบไหน? บริษัททองมอมแมม... คุณคิดว่าฉันจะไม่ออกไปจากที่นี่เหรอ? เดี๋ยวก่อน…ภรรยาของฉันจะตาย” Kleshch ที่เห็นแก่ตัวและขมขื่นรอคอยการตายของภรรยาของเขาซึ่งเขา "ทุบตีจนตาย" ตามที่ Kvashnya กล่าว เขาปราศจากความเห็นอกเห็นใจแม้แต่น้อยต่อคู่ชีวิตที่กำลังจะตาย และถึงแม้จะต้องทนทุกข์ทรมาน แต่เธอก็ฝันที่จะยังมีชีวิตอยู่:“ก็... อีกสักหน่อย... ฉันหวังว่าจะมีชีวิตอยู่... อีกสักหน่อย! ถ้าไม่มีแป้งอยู่ตรงนี้...เราทนได้...เราทำได้!” Kostylev พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้โดยหันไปหา Kleshch:“ เอ๊ะ Andryushka คุณเป็นคนชั่วร้าย! ภรรยาของคุณหมดสิ้นไปจากความชั่วร้ายของคุณแล้ว... ไม่มีใครรักคุณ ไม่มีใครเคารพคุณ” ดังนั้นนามสกุลของตัวละคร:เห็บเป็นแมลงที่เจาะเข้าไปในผิวหนังซึ่งเป็นตัวดูดเลือด

แอนนา (อายุ 30 ปี) เป็นภรรยาของเขา ป่วยหนัก ใกล้เสียชีวิต เธอคิดว่าตัวเองเป็นผู้หญิงที่ไม่มีความสุขที่สุด เธอถูกชีวิตทับถม เต็มไปด้วยความทุกข์ และไร้ประโยชน์กับใครๆ

นักแสดงชาย (อายุ 40 ปี)

อยู่ในอดีต นักแสดงชื่อดังแต่ไม่นานก็จม ดื่มเหล้าจนลืมชื่อ! เขามักจะหมกมุ่นอยู่กับความทรงจำเกี่ยวกับความรุ่งโรจน์ในอดีตของเขา ความฝันเดียวของเขาคือการตามหาเมืองที่ลุคพูดถึงซึ่งมีโรงพยาบาลสำหรับผู้ติดสุราฟรี ท้ายที่สุดเขายังคงหวังที่จะกลับคืนสู่เวที แต่เมื่อรู้ว่าไม่มี “ดินแดนอันชอบธรรม” และไม่มีโรงพยาบาล พระเอกจึงฆ่าตัวตาย เพราะ... ไม่สามารถทนต่อการล่มสลายของความหวังสุดท้ายของเขาได้ ตั้งชื่อตามมัน อาชีพก่อนหน้าเนื่องจากเขาสูญเสียชื่อไปแล้วจริงๆ: “ฉันไม่มีชื่อที่นี่…คุณเข้าใจไหมว่าการเสียชื่อมันน่ารังเกียจแค่ไหน? แม้แต่สุนัขก็มีชื่อเล่น…” แม้แต่ที่นี่ ในศูนย์พักพิง ซึ่งมีผู้อยู่อาศัยที่มีสีสันและสีสันที่สุดอาศัยอยู่ เขามองออกไปนอกโลกนี้ นักแสดงมองว่าชีวิตเป็นภาพลวงตา: เขาเชื่อในการมีอยู่ของโรงพยาบาลฟรี เชื่อใน "เมืองที่ชอบธรรม"

ตัวละครในละครของ M. Gorky เป็นอดีตนักแสดง แต่เขาเป็นคนรับใช้ของ Melpomene เขามาที่ที่พักพิงจากโลกพิเศษและจากโลกอื่น ในแง่หนึ่งยืนอยู่เหนือคนเร่ร่อนอื่น ๆ เขามีพรสวรรค์และไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นผู้ที่ได้รับการศึกษาและเพาะเลี้ยงมากที่สุดในบรรดาสถานสงเคราะห์ทุกคืน รวมทั้งซาตินด้วย นอกจากนี้เขายังใจดี เห็นอกเห็นใจ และมีรสนิยมดีอีกด้วย ภาพนี้ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก A.P. เชคอฟ
นักแสดงดำเนินการโดย N. G. Alexandrov พ.ศ. 2467

ควาชเนีย (อายุต่ำกว่า 40 ปี)

Kvashnya ให้การกระทำเป็นแรงกระตุ้นทางอารมณ์ครั้งแรกและทำให้เกิดการหมักหมมทางอารมณ์ในห้องใต้ดิน ชื่อของเธอได้มาจากคำกริยา “หมัก” ซึ่งแปลว่าหมัก Kvashnya ใจดี ตอบสนอง และไม่ขาดความเห็นอกเห็นใจ แต่ที่สำคัญที่สุดคือมันใช้งานได้จริง เธอคือผู้ที่กลายเป็นเจ้าของที่พักพิงคนใหม่ แต่คำว่า "kvashnya" มีความหมายอื่น: แป้งหมัก, แป้ง แป้งหมักขึ้นอย่างรวดเร็วคุณไม่สามารถถือได้: "คุณไม่สามารถถือ kvashnya ที่มีฝาปิดได้" (V. Dal) เมื่อพบว่าตัวเองอยู่ในที่พักพิง Kvashnya รู้สึกว่าไม่ได้ "อยู่ที่ด้านล่าง" แต่อยู่ที่ "ด้านบน" ” เธอปรับตัวเข้ากับสถานการณ์อย่างรวดเร็ว "เติบโต" จากตำแหน่งสูงสุดใหม่ของเธอ Kvashnya เริ่มกดขี่ข่มเหงคนรอบข้าง:“ดูฉันสิ…สเละเทะ! อย่าสปอยนะ...”

Kostylev และ Vasilisa

รูปร่างของเจ้าของโฮสเทล Kostylev (54) ซึ่งเป็นหนึ่งใน "ปรมาจารย์แห่งชีวิต" ซึ่งพร้อมที่จะคั้นเงินก้อนสุดท้ายแม้จะมาจากแขกที่โชคร้ายและขัดสนก็น่าขยะแขยง เจ้าของสถานสงเคราะห์ Kostylev เป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้ค่า นี่เป็นคนหน้าซื่อใจคดอย่างเห็นได้ชัด เขาไม่ปลอบใจมากเท่ากับกล่อมแขกให้หลับทางจิตวิญญาณ โดยกล่าวว่า "ในโลกหน้า... การกระทำของเราทุกคนจะถูกนับ"

ชาวห้องใต้ดินทุกคนปฏิบัติต่อ Kostylev ด้วยความรังเกียจอย่างไม่ปิดบัง ทันทีที่เจ้าของปรากฏตัวในที่พักพิง ความว่างเปล่าก็ถูกสร้างขึ้นรอบตัวเขา ดูเหมือนว่า Kostylev จะเป็นตัวแทนของโลกที่ต่ำกว่า ความเคร่งศาสนาของเขาเป็นสิ่งปกปิดจิตวิญญาณที่ว่างเปล่าและเย็นชา ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจุดจบของเขาจึงไร้สาระและน่าสงสารมาก

สำหรับ M. Gorky ความหน้าซื่อใจคดเป็นบาปที่รุนแรงกว่าความหยาบคาย

เขาก็น่าขยะแขยงพอๆ กันภรรยาของวาซิลิซ่า (26ล.) ด้วยความประพฤติผิดศีลธรรม เธอจึง “ไม่มีจิตวิญญาณ” เธอ “โลภเงิน”

ละครเรื่อง "ที่ด้านล่าง" การผลิตโรงละครศิลปะมอสโก

12. รวบรวมตาราง ความสัมพันธ์ระหว่างความขัดแย้งและตัวละคร

เจ้าของที่พักพิงและที่พักพิงตอนกลางคืน (ความขัดแย้งคงที่ไม่มีการเปลี่ยนแปลงในความสัมพันธ์ของฮีโร่) แต่ความขัดแย้งนี้เสริมด้วยความขัดแย้งทางสังคมส่วนตัวของฮีโร่ (แต่ละคนมีความขัดแย้งของตัวเองซึ่งนำฮีโร่ไปสู่ สถานสงเคราะห์ยามค่ำคืน เข้าสู่สภาวะสิ้นหวัง) ความขัดแย้งเหล่านี้อยู่เบื้องหลัง เราเรียนรู้เกี่ยวกับมันผ่านความทรงจำของตัวละคร

2 . ความรักที่ขัดแย้งกันทำให้เกิดสามเหลี่ยมคู่:

ขี้เถ้า, Vasilisa และ Kostylev; ขี้เถ้า, วาซิลิซาและนาตาชา แต่ความสัมพันธ์เหล่านี้ไม่ส่งผลกระทบต่อตัวละครอื่น ๆ พวกเขาเป็นเพียงผู้ชมเท่านั้น

การอภิปรายเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความจริง มนุษย์ และศักดิ์ศรีของเขา

ก่อนอื่น Luka, Satin, Bubnov, Kleshch, Vaska Ash และ Baron เถียงกัน

13. งานสร้างสรรค์: “รู้จักฮีโร่!”

(นักแสดงชาย)

2. “แล้วทำไม...ทำไมฉันถึงมาอยู่ที่นี่...กับคุณล่ะ? ฉันจะไป... ฉันจะไปที่ไหนสักแห่ง... ไปยังสุดขอบโลก!

(นัสยา)

3. “สิ่งที่เป็นอยู่ แต่เหลือเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ... ทุกอย่างจางหายไป เหลือเพียงชายเปลือยเพียงคนเดียว”

(บุบนอฟ)

4. “แต่... ฉันเกิดมาทำไม... หืม?”

(บารอน)

5. “ว้าว! ว้าว! นี่ - คุณคิดขึ้นมาอย่างชาญฉลาด... สามี, นั่นหมายถึงในโลงศพ, คู่รัก - ในการทำงานหนักและตัวคุณเอง ... "

(เถ้า)

6. “อย่าทำให้ใครขุ่นเคือง!.. และถ้าฉันถูกทำให้ขุ่นเคืองครั้งหนึ่งและตลอดชีวิตในคราวเดียว! ฉันควรทำอย่างไร? ให้อภัย? ไม่มีอะไร. ไม่มีใคร"

(ซาติน)

7. “ดูฉันสิ...เหลวไหล! อย่าสปอยนะ...”

(ควัสเนีย)

8. “ก็... อีกสักหน่อย... ฉันหวังว่าจะมีชีวิตอยู่... สักหน่อย! ถ้าไม่มีแป้ง...อยู่นี่ทนได้...อยู่ได้!”

(แอนนา)

9. “และทุกคน! ไม่ว่าจะเสแสร้งอย่างไร ไม่ว่าจะโยกเยกแค่ไหน ถ้าเกิดเป็นผู้ชาย ก็ต้องตายแบบผู้ชาย...”

(ลุค)

10. “ฉันอยู่นี่...สักวันหนึ่ง...ในห้องใต้ดิน...อุดตัน...”

(นาตาชา)

11. “ในโลกหน้า…ทุกการกระทำจะถูกนับ”

(โคสไตล์ฟ)

12. “พวกเขาเป็นคนแบบไหน? บริษัททองมอมแมม... คุณคิดว่าฉันจะไม่ออกไปจากที่นี่เหรอ? เดี๋ยวก่อน...เมียผมจะตาย”

(ไร)

วี - สรุปเนื้อหาที่ศึกษา

คำถาม:

    ละครเรื่องนี้เกี่ยวกับอะไร?

    แนวคิดหลักของละครของ Gorky คืออะไร?

    ทำไมคนถึงสูญเสียชื่อของเขา?

    ใครคือฮีโร่ของละครเรื่องนี้? ชะตากรรมของพวกเขาคืออะไร?

    ความขัดแย้งในการเล่นคืออะไร?

1.คำถาม ละครเรื่องนี้เกี่ยวกับอะไร?

เกี่ยวกับชีวิตของคนจรจัด “ทุกสิ่งจางหายไป เหลือเพียงคนเดียวเท่านั้น” – เกี่ยวกับโลกที่ไม่มีพระเจ้า

2 . คำถาม. แนวคิดหลักของละครของ Gorky คืออะไร?

อะไรคือความจริงและอะไรคือมนุษย์? “เพื่อน นั่นฟังดูน่าภาคภูมิใจนะ!” ยิ่งมีคนเชื่อมต่อกับโลกแห่งสิ่งต่าง ๆ น้อยเท่าไร เขาก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ผู้คนมากขึ้น- “ผู้ชายมีค่าตามราคา” พวกเขามีชีวิตอยู่เพื่ออะไร? - เพื่อคนที่ดีขึ้น

3.คำถาม ทำไมคนถึงสูญเสียชื่อของเขา?

เขาพบว่าตัวเองตกต่ำที่สุดในชีวิต เสียชีวิต สูญเสียอาชีพการงาน

4.คำถาม. ใครคือฮีโร่ของละครเรื่องนี้? ชะตากรรมของพวกเขาคืออะไร?

ซาตินเป็นคนขี้โกงขี้เมาที่อ้างว่าผู้คนต้องการความจริง

ลุคเป็นคนพเนจร “ผู้ชายคนนั้นคุ้มค่ากับราคา!” “คุณจะไม่เชื่อใจใครได้ยังไง” "รักสิ่งมีชีวิต"

ติ๊ก - “ ฉันจะออกไปเมื่อภรรยาของฉันเสียชีวิต” - “ มีคนอยู่ทุกหนทุกแห่ง”

นักแสดง - Sverchkov-Zavolzhsky - สูญเสียชื่อของเขา แรงจูงใจแห่งความตาย

5 คำถาม. ความขัดแย้งในการเล่นคืออะไร?

ความขัดแย้งเป็นเรื่องเชิงปรัชญา ข้อพิพาทเกี่ยวกับความจริงและมนุษย์ ดินแดนอันชอบธรรมไม่ได้อยู่บนแผนที่ แต่อยู่ในคุณ

วี. การสะท้อนกลับ

วันนี้พวกคุณและฉันเชื่อมั่นว่าทุกคนมีความจริง

บางทีคุณอาจยังไม่ได้ตัดสินใจเมื่ออายุเท่าคุณ หลักการชีวิตคุณจะยึดติดกับชีวิตบั้นปลาย แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันมั่นใจว่าคุณจะเลือกถูก ขอบคุณสำหรับการทำงาน

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว การบ้าน

เตรียมเนื้อหาที่เป็นข้อเท็จจริงสำหรับเรียงความในชั้นเรียนในหัวข้อ "ความจริงในบทละครของ M. Gorky เรื่อง "At the Lower Depths"

วรรณกรรม:

1. ข้อความบทละครของ M. Gorky เรื่อง At the Bottom

3.N.V. เอโกโรวา การพัฒนาบทเรียนวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ม. "VAKO" 1 ชั่วโมง 2548 2 ชั่วโมง 2559

แอปพลิเคชัน.

ละครเรื่อง "ที่ด้านล่าง" ความหมายของชื่อ

ประเด็นทางปรัชญาประการแรกสะท้อนให้เห็นในข้อพิพาทเกี่ยวกับมนุษย์ ความดี และความจริง ซึ่งทำให้เกิดปัญหาเรื่องมนุษยนิยม

การสะท้อนความจริงและการอภิปรายเกี่ยวกับจุดประสงค์ของมนุษย์

กอร์กีแสดงภาพ "ด้านล่าง" เพื่อแสดงสังคมแบบย่อส่วน - ผู้อยู่อาศัยในสถานสงเคราะห์ทั้งหมดล้วนแต่เป็น "อดีต" นักแสดง Ash, Nastya, Natasha, Kleshch มุ่งมั่นที่จะหลุดพ้นจาก "ก้นบึ้ง" ของชีวิต แต่พวกเขารู้สึกไร้พลังโดยสิ้นเชิงก่อนที่จะมีอาการท้องผูกในคุกแห่งนี้ซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกสิ้นหวังในฮีโร่:

ไร

“ไม่มีงาน... ไม่มีแรง! นั่นคือความจริง! ที่หลบภัย...ไม่มีที่หลบภัย! คุณต้องหายใจ...นี่คือความจริง!”

แอนนา

“ฉันจำไม่ได้ว่าอิ่มเมื่อไหร่…ฉันสั่นไปทั้งขนมปังทุกแผ่น…ฉันสั่นไปทั้งชีวิต…ฉันทรมาน…จนไม่ได้กินอะไรอีก…ทั้งหมด ชีวิตของฉัน ฉันเดินไปมาอย่างผ้าขี้ริ้ว... ชีวิตที่ไม่มีความสุขทั้งหมดของฉัน ... "

นักแสดงชาย (บทกวีของปิแอร์ เบอรังเงอร์)

สุภาพบุรุษ! หากเกียรติอันศักดิ์สิทธิ์ของคนบ้าที่จะนำโลกไปสู่ความจริงไม่รู้วิธีหาทาง - มนุษยชาติจะมีความฝันสีทอง...

ลุค

เขาเชื่อว่าบุคคลไม่ต้องการความจริง สำหรับบุคคลสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการปลอบใจหรือแม้แต่การหลอกลวง - "ความฝันสีทอง" (ความจริงที่แท้จริงของชีวิตเพราะมันรุนแรงเกินไป "ความเจ็บปวดสำหรับผู้คน") เราจะต้องรู้สึกเสียใจกับ บุคคลนั้นโดยเฉพาะในยามลำบาก จะต้องแสดงความเมตตากรุณาแก่เขา

ซาติน

เรียกร้องให้เปิดตาของคุณให้มองเห็นความขัดแย้งและปัญหาในชีวิต ตามคำบอกเล่าของพระเอก เราต้องอยู่กับปัจจุบัน ประเมินความเป็นจริงอย่างมีสติ แต่ในขณะเดียวกันก็ฝันถึงอนาคตโดยยึดอยู่กับปัจจุบัน ไม่หลุดลอยไปจาก ชีวิตจริง- และนี่คือความจริงที่แท้จริง “มนุษย์คือความจริง!” ทุกสิ่งอยู่ในมนุษย์ ทุกอย่างมีไว้สำหรับมนุษย์! มีเพียงมนุษย์เท่านั้นที่มีอยู่ ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นงานของมือและสมองของเขา! มนุษย์! นี่มันเยี่ยมมาก! ฟังดูน่าภูมิใจ!” “การโกหกเป็นศาสนาของทาสและนาย...ความจริงคือพระเจ้าของคนอิสระ!”

เราไม่ได้กำลังพูดถึงบุคคลใดบุคคลหนึ่ง ซึ่งขณะนี้ถูกกดขี่ด้วยความต้องการและการกดขี่ แต่เกี่ยวกับมนุษย์โดยทั่วไป นี่คือสิ่งที่มันเป็น มุมมองเชิงปรัชญาเพื่อชีวิต

tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่