และความเรียบง่ายก็เป็นประเภทหนึ่ง วิจิตรศิลป์อุทิศให้กับน้องชายคนเล็กของเรา วีรบุรุษแห่งผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์คือสัตว์และนก (สัตว์ - จากภาษาละติน "สัตว์") ความรักต่อชีวิตและธรรมชาติ การรับรู้ว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของโลกแห่งสิ่งมีชีวิต - นี่คือสิ่งที่ขับเคลื่อนแปรงของผู้สร้าง โดยก้มศีรษะต่อหน้าสิ่งมีชีวิตที่มนุษย์เป็นหนี้บุญคุณอย่างมาก

ประวัติความเป็นมาของสัตว์ในการวาดภาพ

จิตรกรสัตว์ในผลงานของพวกเขาพยายามรักษาความถูกต้องของภาพสัตว์และในขณะเดียวกันก็เพิ่มการแสดงออกทางศิลปะให้กับภาพ บ่อยครั้งที่สัตว์ร้ายนั้นมีคุณลักษณะ การกระทำ และอารมณ์ของมนุษย์ ต้นกำเนิดของศิลปะประเภทนี้อยู่ในโลกดึกดำบรรพ์เมื่อคนโบราณพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์ความงามและอันตรายต่อมนุษย์ในภาพวาดถ้ำ

จากต้นกำเนิดของสมัยโบราณ

อนุสาวรีย์ประติมากรรมสัตว์และเครื่องปั้นดินเผาเป็นส่วนสำคัญของประวัติศาสตร์ของแอฟริกาโบราณ อเมริกา และตะวันออก ในอียิปต์ เทพเจ้ามักมีหัวเป็นนกและสัตว์ต่างๆ แจกันกรีกโบราณก็มี ภาพตกแต่งสัตว์. ศิลปะเกี่ยวกับสัตว์ได้รับการพัฒนาอย่างเท่าเทียมกันในทุกประเทศ

ยุคกลาง

ยุคกลางได้เพิ่มคุณภาพเชิงเปรียบเทียบและยอดเยี่ยมให้กับภาพสัตว์ต่างๆ ตัวละครโปรดของปรมาจารย์ในยุคนั้นคือสุนัข เพื่อนแท้ล้อมรอบบุคคลในชีวิตประจำวัน เดินเล่น หรือล่าสัตว์ Veronese จิตรกรชาวเวนิสผู้โด่งดังแห่งศตวรรษที่ 16 แนะนำรูปสุนัขในหัวข้อทางศาสนา - สัตว์ต่างๆ ตามรอยพระบาทของพระผู้ช่วยให้รอด

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาพยายามวาดภาพสัตว์จากชีวิตซึ่งค่อนข้างยาก คุณไม่สามารถบังคับสัตว์ให้หยุดและทำท่าทางได้ ใน ศตวรรษที่ XVII-XVIIIภาพวาดสัตว์กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วในเนเธอร์แลนด์ ฝรั่งเศส และรัสเซีย ภาพสัตว์สามารถพบได้ในภาพวาด แรมแบรนดท์, รูเบนส์และ เลโอนาร์โด ดา วินชี- ในความคิดสร้างสรรค์ของรัสเซีย Serov ให้ความหมายพิเศษกับภาพสัตว์ - ภาพประกอบของเขาในนิทานของ Krylov ถ่ายทอดแนวคิดของข้อความให้คำแนะนำที่มีความมีชีวิตชีวาและการเสียดสีที่เลียนแบบไม่ได้

บนธรณีประตูแห่งสหัสวรรษ

ศตวรรษที่ 19-20 ทำให้จิตรกรสัตว์ห่างไกลจากความโรแมนติกและความไร้ขีดจำกัดในการสร้างสรรค์ภาพสัตว์เล็กน้อย ความสมจริงกลายเป็น คุณลักษณะเฉพาะยุค. จิตรกรพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์อย่างแม่นยำ สี ท่าทาง นิสัย - ทุกอย่างถูกถ่ายรูปในภาพวาดจนบางครั้งก็ยากที่จะมองเห็นร่องรอยของพู่กันของศิลปิน ต่อมา ไฮเปอร์เรียลลิซึมเริ่มแพร่หลายในการวาดภาพสัตว์ รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆถูกนำออกมาข้างหน้าตามความประสงค์ของเจ้านายที่ต้องการเน้นย้ำถึงคุณสมบัติอย่างหนึ่งของสัตว์

ภาพวาดและศิลปินชื่อดังประเภทสัตว์ ผู้สร้างตะวันออก

หนึ่งในตัวแทนคนแรกของการวาดภาพสัตว์ในการวาดภาพคือศิลปินชาวจีน Yi Yuanji ซึ่งทำงานเมื่อต้นศตวรรษที่ 11 เขามีชื่อเสียงจากภาพลิงอันเป็นเอกลักษณ์ในฉากที่เต็มไปด้วยสไตล์ตะวันออก จักรพรรดิซวนเต๋อแห่งราชวงศ์หมิงยังคงสานต่อความคิดของเขา การวาดภาพลิงและสุนัขเป็นงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ

จิตรกรจากยุโรปและทั่วโลก

ชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง อัลเบรชท์ ดูเรอร์ซึ่งทำงานในยุคเรอเนซองส์ทิ้งภาพสีน้ำและภาพพิมพ์หินจำนวนมากที่ถ่ายทอดภาพสัตว์ได้ค่อนข้างสมจริง ( "สิงโต", "กระต่าย", "นกกระสา"และอื่น ๆ)

Fleming Frans Snyders (ศตวรรษที่ 16-17) ถือเป็นจิตรกรสัตว์ที่โดดเด่นอย่างแท้จริง หุ่นนิ่งของเขาพร้อมถ้วยรางวัลการล่าสัตว์เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่ประดับอยู่ในแกลเลอรีและห้องนิทรรศการหลายแห่งในยุโรป ภาพวาดยอดนิยมบางส่วนของศิลปิน ได้แก่ “Deer Hunting” และ “Fox and Cat”

การวาดภาพสัตว์ไม่ใช่ประเภทการวาดภาพยอดนิยมในเวลานั้น แต่ชนชั้นกลางชอบสั่งภาพวาดที่มีรูปม้าและสัตว์เลี้ยงอื่น ๆ ภาพบุคคลในสไตล์บาโรกมักประกอบด้วยภาพนกและสัตว์ต่างๆ

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จดจำหนึ่งในศิลปินสัตว์ที่แข็งแกร่งที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 - Robert Bateman ชาวแคนาดา วัวกระทิง ช้าง สิงโต กวาง และเสือดาวของเขามองดูผู้ชมจากหน้าต่างสัตว์ป่า โดยเปิดออกเล็กน้อยบนผืนผ้าใบของปรมาจารย์

ศิลปินชาวรัสเซีย

รัสเซียได้เปิดเผยจิตรกรสัตว์ผู้ยิ่งใหญ่มากมายให้โลกได้รับรู้ วาซิลี วาตาจินอุทิศชีวิตเพื่อศึกษานิสัยและความเป็นพลาสติกของสัตว์ ผลงานของเขาในด้านกราฟิก สีน้ำ และดินสอนั้นเจาะลึกมากจนคุณสัมผัสถึงลมหายใจและการจ้องมองของสัตว์ต่างๆ ที่มีต่อคุณ ตัวอย่างผลงานที่ยอดเยี่ยมในประเภทสัตว์ของ Serov - "อาบน้ำม้า"และ "วัว".

ปรมาจารย์การวาดภาพสัตว์รัสเซียที่ไม่มีใครเทียบได้อีกคนคือ Konstantin Savitsky มันเป็นหมีที่โด่งดังของเขาที่ลงเอยในภาพวาดของ Shishkin เรื่อง "Morning in a Pine Forest" Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts เป็นตัวแทนของยุคโซเวียตในการพัฒนาทิศทาง

ภาพวาดสัตว์วี โลกสมัยใหม่ใกล้กับศิลปะการถ่ายภาพมาก งานฝีมืออันประณีตและความรักอันยิ่งใหญ่ต่อสิ่งมีชีวิตเป็นสิ่งจำเป็นในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกดังกล่าว ดูเหมือนว่าศิลปินกำลังเคาะหัวใจมนุษย์พร้อมกับคำขอ: “ดูแลโลกธรรมชาตินี้ มันกำลังจะจากเราไป”

ในศตวรรษที่ 17 มีการแนะนำการแบ่งประเภทจิตรกรรมเป็น "สูง" และ "ต่ำ" ประเภทแรกประกอบด้วยประเภทประวัติศาสตร์ การต่อสู้ และตำนาน ประการที่สองรวมถึงประเภทภาพวาดทางโลกจาก ชีวิตประจำวันเช่น ประเภทในชีวิตประจำวัน ภาพหุ่นนิ่ง ภาพวาดสัตว์ ภาพบุคคล เปลือย ภูมิทัศน์

ประเภทประวัติศาสตร์

ประเภทประวัติศาสตร์ในการวาดภาพไม่ได้แสดงถึงวัตถุหรือบุคคลเฉพาะเจาะจง แต่เป็นช่วงเวลาหรือเหตุการณ์เฉพาะที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ของยุคสมัยก่อน มันรวมอยู่ในหลัก ประเภทของการวาดภาพในงานศิลปะ ประเภทภาพเหมือน การต่อสู้ ในชีวิตประจำวัน และตามตำนานมักเกี่ยวพันกับประวัติศาสตร์อย่างใกล้ชิด

"การพิชิตไซบีเรียโดย Ermak" (พ.ศ. 2434-2438)
วาซิลี ซูริคอฟ

ศิลปิน Nicolas Poussin, Tintoretto, Eugene Delacroix, Peter Rubens, Vasily Ivanovich Surikov, Boris Mikhailovich Kustodiev และอีกหลายคนเขียนภาพวาดของพวกเขาในประเภทประวัติศาสตร์

ประเภทตำนาน

นิทาน ตำนานและตำนานโบราณ นิทานพื้นบ้าน - การพรรณนาถึงหัวข้อ วีรบุรุษ และเหตุการณ์ต่างๆ เหล่านี้พบว่ามีอยู่ในประเภทจิตรกรรมที่เป็นตำนาน บางทีอาจแตกต่างออกไปในภาพวาดของบุคคลใด ๆ เนื่องจากประวัติศาสตร์ของแต่ละกลุ่มชาติพันธุ์เต็มไปด้วยตำนานและประเพณี ตัวอย่างเช่นโครงเรื่องของเทพนิยายกรีกเช่นความโรแมนติกลับของเทพเจ้าแห่งสงคราม Ares และเทพีแห่งความงาม Aphrodite ปรากฎในภาพวาด "Parnassus" โดยศิลปินชาวอิตาลีชื่อ Andrea Mantegna

"ปาร์นาสซัส" (1497)
อันเดรีย มานเทญ่า

ในที่สุดตำนานในการวาดภาพก็ได้ก่อตัวขึ้นในสมัยเรอเนซองส์ ตัวแทนของประเภทนี้นอกเหนือจาก Andrea Mantegna ได้แก่ Rafael Santi, Giorgione, Lucas Cranach, Sandro Botticelli, Viktor Mikhailovich Vasnetsov และคนอื่น ๆ

ประเภทการต่อสู้

ภาพวาดการต่อสู้บรรยายฉากจากชีวิตทหาร บ่อยครั้งที่มีการแสดงการรณรงค์ทางทหารต่างๆ รวมถึงการสู้รบทางทะเลและทางบก และเนื่องจากการต่อสู้เหล่านี้มักถูกพรากไปจาก เรื่องจริงจากนั้นประเภทการต่อสู้และประวัติศาสตร์จะพบจุดตัดกันที่นี่

ส่วนของภาพพาโนรามา "Battle of Borodino" (1912)
ฟรานซ์ รูโบด์

ภาพวาดการต่อสู้เกิดขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีในผลงานของศิลปิน Michelangelo Buonarroti, Leonardo da Vinci จากนั้น Theodore Gericault, Francisco Goya, Franz Alekseevich Roubaud, Mitrofan Borisovich Grekov และจิตรกรอื่น ๆ อีกมากมาย

ประเภทในชีวิตประจำวัน

ฉากชีวิตประจำวัน สาธารณะ หรือชีวิตส่วนตัวของคนทั่วไป ไม่ว่าจะเป็นในเมืองหรือ ชีวิตชาวนาแสดงให้เห็นแนวเพลงในชีวิตประจำวันในการวาดภาพ เช่นเดียวกับคนอื่นๆ อีกหลายคน ประเภทของการวาดภาพภาพวาดในชีวิตประจำวันมักไม่ค่อยพบในรูปแบบของตัวเอง จึงกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของประเภทภาพบุคคลหรือภาพทิวทัศน์

"ผู้ขายเครื่องดนตรี" (1652)
คาเรล ฟาบิซิอุส

ต้นกำเนิดของการวาดภาพในชีวิตประจำวันเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 10 ในภาคตะวันออก และย้ายไปยุโรปและรัสเซียเฉพาะในศตวรรษที่ 17-18 เท่านั้น Jan Vermeer, Karel Fabricius และ Gabriel Metsu, Mikhail Shibanov และ Ivan Alekseevich Ermenev เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในการวาดภาพในชีวิตประจำวันในยุคนั้น

ประเภทสัตว์

วัตถุหลักของประเภทสัตว์คือสัตว์และนกทั้งในป่าและในประเทศ และโดยทั่วไปแล้วเป็นตัวแทนของสัตว์โลก ในตอนแรก ภาพวาดสัตว์เป็นส่วนหนึ่งของประเภทของภาพวาดจีน นับตั้งแต่ปรากฏครั้งแรกในประเทศจีนในศตวรรษที่ 8 ในยุโรปภาพวาดสัตว์เกิดขึ้นเฉพาะในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น - สัตว์ในเวลานั้นถูกมองว่าเป็นศูนย์รวมแห่งความชั่วร้ายและคุณธรรมของมนุษย์

"ม้าในทุ่งหญ้า" (2192)
พอลลัส พอตเตอร์

Antonio Pisanello, Paulus Potter, Albrecht Durer, Frans Snyders, Albert Cuyp เป็นตัวแทนหลักของการวาดภาพสัตว์ในวิจิตรศิลป์

ยังมีชีวิตอยู่

ประเภทภาพนิ่งแสดงถึงวัตถุที่ล้อมรอบบุคคลในชีวิต สิ่งเหล่านี้เป็นวัตถุไม่มีชีวิตรวมกันเป็นกลุ่มเดียว วัตถุดังกล่าวอาจเป็นสกุลเดียวกัน (เช่น ในภาพมีเฉพาะผลไม้) หรืออาจไม่เหมือนกัน (ผลไม้ เครื่องใช้ เครื่องดนตรี, ดอกไม้ เป็นต้น)

"ดอกไม้ในตะกร้า ผีเสื้อ และแมลงปอ" (2157)
แอมโบรเซียส บอสชาร์ต ผู้อาวุโส

หุ่นนิ่งในฐานะแนวเพลงอิสระเริ่มก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 โรงเรียนแห่งชีวิตแบบเฟลมิชและดัตช์มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ ตัวแทนของผู้มีชื่อเสียงที่สุดวาดภาพเขียนประเภทนี้ สไตล์ที่แตกต่างจากความสมจริงไปจนถึงคิวบิสม์ หุ่นนิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วนถูกวาดโดยจิตรกร Ambrosius Bosschaert the Elder, Albertus Jonah Brandt, Paul Cezanne, Vincent Van Gogh, Pierre Auguste Renoir, Willem Claes Heda

ภาพเหมือน

ภาพเหมือนเป็นประเภทหนึ่งของการวาดภาพซึ่งเป็นหนึ่งในงานศิลปะที่พบได้บ่อยที่สุดในวิจิตรศิลป์ จุดประสงค์ของการวาดภาพบุคคลในการวาดภาพคือการพรรณนาบุคคล แต่ไม่ใช่แค่รูปลักษณ์ภายนอกของเขาเท่านั้น แต่ยังเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ภายในของผู้ที่ถูกวาดภาพด้วย

ภาพบุคคลอาจเป็นภาพเดี่ยว ภาพคู่ ภาพหมู่ รวมถึงภาพเหมือนตนเอง ซึ่งบางครั้งอาจแยกประเภทออกเป็นประเภทที่แยกจากกัน และภาพเหมือนที่โด่งดังที่สุดตลอดกาลอาจเป็นภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชี ที่เรียกว่า "ภาพเหมือนของมาดามลิซา เดล จิโอคอนโด" ซึ่งทุกคนรู้จักกันในชื่อ "โมนาลิซ่า"

"โมนาลิซ่า" (1503-1506)
เลโอนาร์โด ดา วินชี

ภาพบุคคลแรกปรากฏขึ้นเมื่อหลายพันปีก่อนใน อียิปต์โบราณ- นี่คือรูปของฟาโรห์ ตั้งแต่นั้นมา ศิลปินส่วนใหญ่ตลอดกาลได้ลองตัวเองในประเภทนี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ประเภทของการวาดภาพบุคคลและประวัติศาสตร์สามารถทับซ้อนกันได้: ภาพของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์จะถือเป็นผลงาน ประเภทประวัติศาสตร์แม้ว่าในขณะเดียวกันก็จะสื่อถึงรูปลักษณ์และลักษณะของบุคคลนี้ในรูปแบบภาพบุคคลก็ตาม

เปลือย

จุดประสงค์ของประเภทภาพเปลือยคือเพื่อพรรณนาถึงร่างกายมนุษย์ที่เปลือยเปล่า ยุคเรอเนซองส์ถือเป็นช่วงเวลาของการเกิดขึ้นและการพัฒนาของภาพวาดประเภทนี้และวัตถุหลักของการวาดภาพนั้นส่วนใหญ่มักจะกลายเป็นร่างของผู้หญิงซึ่งรวบรวมความงามแห่งยุคนั้น

"คอนเสิร์ตชนบท" (1510)
ทิเชียน

ทิเชียน, อเมเดโอ โมดิเกลียนี่, อันโตนิโอ ดา คอร์เรจโจ, จอร์จิโอเน, ปาโบล ปิกัสโซ มากที่สุด ศิลปินชื่อดังซึ่งวาดภาพเปลือย

ทิวทัศน์

ธีมหลักของประเภททิวทัศน์คือธรรมชาติ สิ่งแวดล้อม- เมือง ชนบท หรือถิ่นทุรกันดาร ทิวทัศน์แรกปรากฏขึ้นมา สมัยโบราณเมื่อวาดภาพพระราชวังและวัด สร้างภาพขนาดย่อและไอคอน ภูมิทัศน์เริ่มปรากฏเป็นแนวเพลงอิสระในศตวรรษที่ 16 และได้กลายเป็นหนึ่งในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตั้งแต่นั้นมา ประเภทของการวาดภาพ.

มีอยู่ในผลงานของจิตรกรหลายคน เริ่มจาก Peter Rubens, Alexei Kondratievich Savrasov, Edouard Manet ต่อด้วย Isaac Ilyich Levitan, Piet Mondrian, Pablo Picasso, Georges Braque และปิดท้ายด้วยศิลปินร่วมสมัยมากมายแห่งศตวรรษที่ 21

« ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง"(พ.ศ. 2438)
ไอแซค เลวีตัน

ท่ามกลาง จิตรกรรมภูมิทัศน์คุณสามารถแยกแยะประเภทต่างๆ ได้ เช่น ทิวทัศน์ทะเลและเมือง

เวดูตา

Veduta เป็นภูมิทัศน์ที่มีจุดประสงค์เพื่อพรรณนาถึงลักษณะของเขตเมืองและถ่ายทอดความงดงามและรสชาติของมัน ต่อมาด้วยการพัฒนาของอุตสาหกรรม ภูมิทัศน์เมืองกลายเป็นภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

"จัตุรัสเซนต์มาร์ก" (1730)
กานาเลตโต

คุณสามารถชื่นชมทิวทัศน์ของเมืองได้โดยทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Canaletto, Pieter Bruegel, Fyodor Yakovlevich Alekseev, Sylvester Feodosievich Shchedrin

มารีน่า

ทิวทัศน์ท้องทะเลหรือท่าจอดเรือ แสดงถึงธรรมชาติขององค์ประกอบท้องทะเล ความยิ่งใหญ่ จิตรกรทางทะเลที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกอาจเป็น Ivan Konstantinovich Aivazovsky ซึ่งภาพวาด "The Ninth Wave" เรียกได้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของจิตรกรรมรัสเซีย ความเจริญรุ่งเรืองของท่าจอดเรือเกิดขึ้นพร้อมกันกับการพัฒนาภูมิทัศน์เช่นนี้

“เรือใบในพายุ” (2429)
เจมส์ บัตเตอร์สเวิร์ธ

ด้วยตัวเอง ทิวทัศน์ทะเลหรือที่รู้จักกันในชื่อ Katsushika Hokusai, James Edward Buttersworth, Alexey Petrovich Bogolyubov, Lev Felixovich Lagorio และ Rafael Monleon Torres

หากคุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมว่าแนวการวาดภาพในงานศิลปะเกิดขึ้นและพัฒนาได้อย่างไร ให้ดูวิดีโอต่อไปนี้:

เอาไปเองแล้วบอกเพื่อนของคุณ!

อ่านเพิ่มเติมบนเว็บไซต์ของเรา:

แสดงเพิ่มเติม

วันนี้เราจะมาพูดถึงการวาดภาพ Mustachioed Tabby... และเราจะไม่พูดถึงแค่เรื่องแมวเท่านั้น..

มาเจาะลึกศิลปะเกี่ยวกับสัตว์ซึ่งได้รับความสนใจน้อยมาก... และก่อนอื่น มาเรียนรู้เพิ่มเติมอีกเล็กน้อยเกี่ยวกับทิศทางของการวาดภาพนี้...

ประเภทสัตว์ หรือ เกี่ยวกับสัตว์ - ศิลปกรรมประเภทหนึ่งที่มีแนวคิดหลักคือการแสดงภาพสัตว์ต่างๆ นอกเหนือจากการวาดภาพและภาพกราฟิกแล้ว สัตว์นิยมยังถูกใช้ในงานประติมากรรม ภาพถ่าย ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ วรรณกรรม และศิลปะรูปแบบอื่นๆ

ภาพสัตว์- ประเภทของศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด ความสนใจซึ่งไม่จางหายไปจนกระทั่งยุคเรอเนซองส์และการรวมศูนย์ความสนใจไปที่มนุษย์ด้วยอุดมคติคลาสสิกของเขา เป็นที่น่าสังเกตว่าแม้ในยุคของศิลปะคลาสสิก สัตว์ต่างๆ ก็ยังปรากฏบนแจกัน โมเสก และจิตรกรรมฝาผนังด้วยความสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา

ในวัฒนธรรมของอียิปต์โบราณ เมโสโปเตเมีย อินเดีย และภูมิภาคอื่นๆ เป็นที่นิยมในการพรรณนาถึงเทพเจ้าในรูปของสัตว์หรือเพื่อยกย่องตัวแทนของสัตว์ต่างๆ ดังนั้นรูปสัตว์จึงไปปรากฏบนวัตถุทางศาสนา ผนังสุสาน และเครื่องประดับ

ประเภทสัตว์- นี่คือความชื่นชมของศิลปินต่อโลกรอบตัวเขาและรูปแบบชีวิตอันอุดมสมบูรณ์ ความมั่งคั่งของสัตว์หลากหลายสายพันธุ์ที่อาศัยอยู่บนโลกของเราอดไม่ได้ที่จะสร้างแรงบันดาลใจ และศิลปินก็ใช้สิ่งนี้อย่างแข็งขัน:

หนึ่งในตัวแทนกลุ่มแรกๆ ของประเภทสัตว์ในงานศิลปะคือศิลปินชาวจีน ยี่ หยวนจี (ต้นศตวรรษที่ 11) ซึ่งมีชื่อเสียงจากการวาดภาพลิง และจักรพรรดิจีนซวนเต๋อแห่งราชวงศ์หมิง (กลางศตวรรษที่ 15) ผู้วาดภาพ ลิงและสุนัขเป็นงานอดิเรก

ในยุคเรอเนซองส์ยุโรป ประเภทสัตว์ได้รับการพัฒนาโดย Albrecht Durer หนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ ในขณะที่ผู้ร่วมสมัยของเขาเขียนหัวข้อทางศาสนา Dürer ศึกษาพืชและสัตว์อย่างกระตือรือร้น ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาด และภาพพิมพ์หินของเขาพูดเพื่อตัวมันเอง...

ภาพวาด ศิลปินชื่อดังในเวลานั้นพวกเขาแทบจะไม่เบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐานการวาดภาพที่เป็นที่ยอมรับ แต่แม้กระทั่งบนผืนผ้าใบของเลโอนาร์โดและราฟาเอลแม้ว่าจะไม่ค่อยมีสัตว์และนกปรากฏก็ตาม

จิตรกรสัตว์ที่โดดเด่นและมีชื่อเสียงคนหนึ่งคือ Frans Snyders จิตรกรชาวเฟลมมิชบาโรก เขามีชื่อเสียงเป็นพิเศษจากถ้วยรางวัลการล่าสัตว์

รูปภาพสัตว์ยังเป็นลักษณะเฉพาะของงานศิลปะที่สร้างขึ้นในอีกประเภทหนึ่ง

ตัวอย่างเช่น, ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Shishkin "ยามเช้าในป่าสน"

Shishkin เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและ "Morning in a Pine Forest" นั้นเป็นภูมิทัศน์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่มีองค์ประกอบของประเภทสัตว์ เป็นที่น่าสังเกตว่า Shishkin ไม่ได้วาดภาพหมีชื่อดังของเขา แต่ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินสัตว์ Konstantin Savitsky

การปฏิบัตินี้ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่จิตรกรสัตว์

ตัวอย่างเช่น Frans Snyders มักวาดภาพสัตว์ต่างๆ ในภาพเขียนของ Rubens

เป็นที่น่าสังเกตว่าไม่ใช่ศิลปินทุกคนแม้แต่ผู้มีชื่อเสียงที่สุดก็สามารถรับมือกับการวาดภาพสัตว์และนกได้

แต่ไม่มีอะไรจะมาหยุดเราจากการเรียนรู้วิธีการวาดสัตว์และเราจะเริ่มต้นด้วยสิ่งที่สวยงามและยากที่สุดจากมุมมองของการเรียนรู้ศิลปะสัตว์สัตว์...

มาศึกษาประเด็นที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในการวาดภาพอย่างละเอียดกันดีกว่า จากนั้นจึงวาดขนสัตว์ —วิธีการเรียนรู้การทาสีขนสัตว์อย่างแนบเนียน?

จะถ่ายทอดลักษณะของสัตว์ได้อย่างไร?

จะจับภาพความสง่างามและความสง่างามของการเคลื่อนไหวของนักล่าได้อย่างไร

โดยทั่วไป - มาวาดเสือกันเถอะ

เป็นวัสดุก็เอาสีพาสเทลกับกระดาษแผ่นหนึ่ง...

มาวาดภาพตัวเราเอง - พรีเดเตอร์ที่สวยงามและอันตราย...

รูปภาพที่ทำจากคริสตัลสวารอฟกี้เพื่อการตกแต่งภายในที่หรูหรา- การสร้างภาพวาดที่มีการออกแบบเฉพาะ สไตล์ศิลปะและ . ศิลปะใหม่และ โซลูชั่นแนวความคิดในด้านการออกแบบตกแต่งภายใน แนวโน้มการพัฒนาด้านการออกแบบ

และและ

รูปภาพที่ทำจากคริสตัล Swarovski เพื่อการตกแต่งภายในที่หรูหราจาก- กับ . - .

Animalism, Animalism - สไตล์ศิลปะ

สัตว์ (ประเภทสัตว์)อีกชื่อหนึ่งคือ Animalism (จากภาษาละติน Animal - Animal) - ประเภทของวิจิตรศิลป์โดยวัตถุหลักคือสัตว์ส่วนใหญ่อยู่ในการวาดภาพการถ่ายภาพประติมากรรมและกราฟิก ศิลปะสัตว์ผสมผสานวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและหลักการทางศิลปะเข้าด้วยกัน งานหลักของนักเลี้ยงสัตว์อาจเป็นได้ทั้งความแม่นยำของภาพสัตว์และลักษณะทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างรวมถึงการแสดงออกทางการตกแต่งหรือการมอบสัตว์ให้มีลักษณะการกระทำและประสบการณ์ของมนุษย์ (เช่นนิทาน)

จากประติมากรรม เซรามิกส์สัตว์แพร่หลาย

Animalism, Animalism - ประวัติศาสตร์

พบร่างสัตว์สุกใสในอนุสรณ์สถานสไตล์สัตว์ (en) ในศิลปะตะวันออกโบราณ แอฟริกา โอเชียเนีย อเมริกาโบราณ ใน ศิลปะพื้นบ้านหลายประเทศ ศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับสัตว์เรียกว่านักเลี้ยงสัตว์

Animalism, Animalism - ตัวแทน

ยี่ หยวนจี (ประมาณ ค.ศ. 1000 - ประมาณ ค.ศ. 1064) - ศิลปินชาวจีน มีชื่อเสียงเป็นพิเศษจากทักษะการวาดภาพลิง
- Zhu Zhanji (1398-1435) - จักรพรรดิจีนและปรมาจารย์ด้านการวาดภาพสุนัขและลิง
- Frans Snyders (1579-1657) - จิตรกรชาวเฟลมิช
- แจน วิลเดนส์ (ค.ศ. 1586-1653) - จิตรกรชาวเฟลมิช
- ยาน เวต (ค.ศ. 1611-1661) - ศิลปินและช่างแกะสลักชาวเฟลมิช
- Paulus Potter (1625-1654) - จิตรกรชาวดัตช์
- David Koninck (1636-1699) - จิตรกรชาวเฟลมิช
- Mori Sosen (森狙仙) (1749-1821) - ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพลิงชาวญี่ปุ่น
- Jacques Laurent Agasse (1767-1849) - จิตรกรชาวสวิส
- Karl Kuntz (1770-1830) - จิตรกรและช่างแกะสลักชาวเยอรมัน
- Eugene Delacroix (พ.ศ. 2341-2406) - จิตรกรและศิลปินกราฟิกชาวฝรั่งเศส
- Pyotr Klodt (1805-1867) - ประติมากรชาวรัสเซีย
- Philippe Rousseau (1816-1887) - จิตรกรชาวฝรั่งเศส
- โจเซฟ วูลฟ์ (พ.ศ. 2363-2442) - ศิลปินกราฟิกและจิตรกรชาวเยอรมัน
- Brighton Riviere (1840-1820) - จิตรกรชาวอังกฤษ
- ไฮน์ริช ฟอน ซูเกล (ค.ศ. 1850-1941) - จิตรกรชาวเยอรมัน
- สิงหาคมกอล (2412-2464) - ประติมากรชาวเยอรมัน
- Franz Marc (1880-1916) - จิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ชาวเยอรมัน
- Vasily Vatagin (2426-2512) - จิตรกรและประติมากรชาวรัสเซีย
- Evgeny Charushin (2444-2508) - ศิลปินกราฟิกชาวรัสเซีย, ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR
- Konstantin Flerov (2447-2523) - นักบรรพชีวินวิทยาชาวรัสเซีย ศิลปินกราฟิก และจิตรกร วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต
- Nikolai Kondakov (2451-2542) - นักชีววิทยาชาวรัสเซีย นักวาดภาพประกอบ ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์
- Rien Poortvliet (1932-1995) - นักวาดภาพประกอบชาวดัตช์
- Robert Bateman (เกิดปี 1930) เป็นศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ชาวแคนาดา

สัตว์นิยม การวาดภาพสัตว์ - ผลงาน

การออกแบบภาพเขียน การพัฒนา และการสร้างสรรค์ภาพเขียนภายใน ภาพเขียนด้วยคริสตัลสวารอฟสกี้

	- กับ . - .
	— การออกแบบและการตัดเย็บผ้าม่าน การออกแบบสิ่งทอ ผ้าม่านชั้นยอด โซลูชั่นพิเศษ การสร้างการออกแบบสิ่งทอดั้งเดิมสำหรับการตกแต่งภายใน การเลือกตัวเลือกการออกแบบ ตกแต่งหน้าต่าง ประตู ช่องห้องด้วยผ้าม่าน ผ้าม่าน สิ่งทอ
	— การสร้างสรรค์โครงการออกแบบที่มีเอกลักษณ์เฉพาะในด้านสถาปัตยกรรม การตกแต่งภายใน เฟอร์นิเจอร์ ออกแบบตกแต่งภายใน ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ ออกแบบ และก่อสร้าง ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ไม้ .
	— การจัดงานเทศกาล คอนเสิร์ต งานปาร์ตี้ งานแต่งงาน กิจกรรมสำหรับเด็ก งานองค์กรและงานส่วนตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก สมาคมสร้างสรรค์“Tau Ceti” เป็นแนวทางที่ไม่ได้มาตรฐานสำหรับกิจกรรมใดๆ ก็ตาม! .
	— ผลิตภัณฑ์เคมี รีเอเจนต์เคมี การขายและจัดหาอุปกรณ์ห้องปฏิบัติการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก .
	- พื้นและกระดานแข็ง เครือเถาไม้ - การผลิตของตัวเอง,การผลิตวัสดุปูพื้นจากไม้ชนิดต่างๆในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก .

นำเสนอข่าว โครงการอุตสาหกรรมการออกแบบต่างๆ

การตกแต่งภายในการออกแบบตกแต่งภายใน - วัสดุในหัวข้อ

วัสดุเฉพาะเรื่องเกี่ยวกับการออกแบบและการออกแบบพื้นที่ภายใน และ ตัวอย่างภาพวาดและการออกแบบเสร็จสมบูรณ์ รายละเอียดเพิ่มเติมสามารถพบได้ในหมวดหมู่: , ส่วน

ชื่อของประเภทนี้มาจากคำภาษาละติน "anima" - "animal" ประกอบด้วยผลงานจิตรกรรม ประติมากรรม กราฟิก การตกแต่งและประยุกต์ และศิลปะพื้นบ้านที่วาดภาพสัตว์ต่างๆ ศิลปินด้านสัตว์ต้องผสมผสานความรักและความอ่อนไหวต่อธรรมชาติเข้ากับพลังการสังเกตของนักวิทยาศาสตร์

โลกของสัตว์มีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิต มนุษย์ดึกดำบรรพ์- ศิลปินที่เก่าแก่ที่สุดทิ้งภาพวาดสีสันสดใสของกวาง วัวกระทิง และแมมมอธไว้บนผนังถ้ำ ซึ่งแม้กระทั่งทุกวันนี้ยังทำให้ประหลาดใจกับความถูกต้อง ในสหัสวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช จ. รูปแกะสลักวิเศษของนกและสัตว์ที่ทำจากดินเหนียวโลหะและกระดูกทำให้เกิดรูปแบบสัตว์ที่เรียกว่าในศิลปะของชนเผ่าไซเธียนตั้งแต่คาร์เพเทียนไปจนถึงชายแดนของจีนตะวันตก ความเป็นธรรมชาติของรูปแบบการดำรงชีวิตเมื่อรวมกับการตกแต่งองค์ประกอบต่างๆ จะยังคงอยู่ในการตกแต่งและ ใช้ความคิดสร้างสรรค์ผู้คนมากมาย

รูปภาพของสัตว์มีความยิ่งใหญ่และความยิ่งใหญ่ที่ไม่มีใครเทียบได้ในอียิปต์โบราณ ท้ายที่สุดแล้ว ชาวอียิปต์ถือว่าสัตว์หลายชนิดเป็นเทพเจ้า สฟิงซ์ เทพรูปร่างคล้ายมนุษย์ที่มีหัวเป็นสัตว์และนก ผสมผสานความเชื่อมโยงระหว่างหลักการของมนุษย์กับสัตว์ในธรรมชาติ แนวคิดเดียวกันเรื่องเอกภาพของโลกกระตุ้นให้ชาวเปรูและเม็กซิโกโบราณรวมร่างคนและสัตว์ออกเป็นกลุ่มที่แปลกประหลาดในการตกแต่งภาชนะตกแต่ง

ในญี่ปุ่นโบราณและจีนโบราณ รูปสัตว์กลายเป็นสิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบการตกแต่งและอนุสาวรีย์ สิ่งที่สำคัญที่สุดในแต่ละภาพจะถูกบันทึกไว้อย่างสม่ำเสมอ ความสำเร็จหลักของศิลปะของเกาะครีตโบราณคือพลวัตที่แทรกซึมภาพทั่วไปทั้งหมดตั้งแต่วัวไปจนถึงปลาบิน ในประเทศเมโสโปเตเมียโบราณ รูปและหัวของวัว สิงโต และม้า ตกแต่งจาน อาวุธ แมวน้ำแกะสลัก และเครื่องดนตรี

ภาพนูนต่ำนูนสูงของพระราชวังในนีนะเวห์และซูซาโบราณถ่ายทอดลักษณะของสัตว์ต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิงโตด้วยพลังอันน่าทึ่ง ซึ่งในฉากการล่าสัตว์ถูกมองว่าเป็นคู่แข่งที่คู่ควรกับกษัตริย์ผู้มีอำนาจ

สำหรับศิลปิน กรีกโบราณและโรมโบราณ วัตถุหลักของศิลปะกลายเป็นมนุษย์ ภาพสัตว์ไม่ได้มีบทบาทสำคัญในศิลปะโบราณ

สิงโตที่ได้รับบาดเจ็บ ชิ้นส่วนของความโล่งใจ “การล่าสิงโตครั้งใหญ่” จากวังของกษัตริย์อาเชอร์บานิปาลในเมืองนีนะเวห์ 669- ประมาณ. 663 ปีก่อนคริสตกาล จ. หินปูน. พิพิธภัณฑ์อังกฤษ- ลอนดอน.

ด้วยความปรารถนาที่จะสะท้อนโลกแห่งความเป็นจริงในความหลากหลาย ศิลปินในยุคเรอเนซองส์ของยุโรปจึงฝึกฝนการวาดภาพสัตว์ต่างๆ อย่างกว้างขวาง ภาพที่พบในงานประติมากรรม จิตรกรรมฝาผนัง และ ภาพวาดขาตั้ง- หนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่หันมาใช้ภาพดังกล่าวคือในศตวรรษที่ 15 A. Pisanello และในศตวรรษที่ 16 ภาพวาดสัตว์ที่มีความแข็งแกร่งและแม่นยำอย่างน่าทึ่งสร้างขึ้นโดย Leonardo da Vinci และ Albrecht Durer

ในประเทศฮอลแลนด์ในศตวรรษที่ 17 ภาพสัตว์มีความโดดเด่นเป็นประเภทที่แยกจากกัน ผู้ก่อตั้ง A. Cape และ P. Potter แสดงสัตว์เลี้ยงในบ้านอย่างเชี่ยวชาญโดยมีฉากหลังเป็นฟาร์มและทุ่งหญ้า นักเลี้ยงสัตว์แต่ละคนเลือกธีมและรูปภาพที่เขาชื่นชอบ ในศตวรรษที่ 19 ประติมากรที่โดดเด่น A.L. Bari สะท้อนถึงความชื่นชมในความรักในอิสรภาพและความสง่างามอันแปลกประหลาดของสัตว์ต่างๆ ในกลุ่มนักล่าที่มีชีวิตชีวา และ C. Troyon ซึ่งใกล้ชิดกับศิลปินของโรงเรียน Barbizon วาดภาพทิวทัศน์บทกวีด้วยวัวและแกะที่ล้อมรอบด้วยธรรมชาติในชนบทอันเงียบสงบ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 - 20 Swede B. Liljefors วาดภาพสัตว์ป่าในถิ่นที่อยู่ตามธรรมชาติ ประติมากรชาวฝรั่งเศส F. Pompon แสดงความสนใจในคุณสมบัติการตกแต่งและพลาสติกของนกและสัตว์ต่างๆ และจิตรกรชาวเยอรมัน F. Mark ฟื้นความกล้าหาญของภาพของสัตว์ป่าในผลงานของเขา .

วี.เอ. เซรอฟ ภาพประกอบสำหรับนิทานของ I. A. Krylov เรื่อง "The Lion and the Wolf" ดินสอกราไฟท์ หมึก และปากกา สถานะ หอศิลป์ Tretyakov- มอสโก

จิตรกรสัตว์คนแรกในรัสเซียเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ไอ.เอฟ. กรูท ในศตวรรษที่ 19 N. E. Sverchkov, E. A. Lanceray และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง P. K. Klodt (กลุ่มประติมากรรมบนสะพาน Anichkov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) บรรลุการแสดงออกที่ยอดเยี่ยมในรูปของม้า ความสำเร็จสูงสุดของประเภทสัตว์รัสเซียคือภาพประกอบกราฟิกที่เชี่ยวชาญสำหรับนิทานของ I. A. Krylov ดำเนินการโดย V. A. Serov - พวกเขาผสมผสานความฉุนเฉียวของภาพร่างธรรมชาติของสัตว์เข้ากับอารมณ์ขันที่อ่อนโยน

พี.พอตเตอร์. ฟาร์ม. พ.ศ. 2192 สีน้ำมันบนผ้าใบ พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจแห่งรัฐ เลนินกราด

ความคิดสร้างสรรค์ของจิตรกรสัตว์โซเวียตในการวาดภาพ ขาตั้ง และประติมากรรมในสวนสาธารณะ รวมถึงในกราฟิกหนังสือนั้นโดดเด่นด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับโลกธรรมชาติ ประติมากรและศิลปินกราฟิกที่เก่าแก่ที่สุด V. A. Vatagin ด้วยการสังเกตทางวิทยาศาสตร์ถ่ายทอดความมีชีวิตชีวาที่น่าดึงดูดของวีรบุรุษขนนกและสี่ขาของเขา ประติมากร I. S. Efimov ชอบโซลูชันการตกแต่ง ภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมของ Yu. A. Vasnetsov และปรมาจารย์คนอื่น ๆ สะท้อนให้เห็นถึงประเพณีของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านซึ่งภาพที่ยังคงมีอยู่ในไม้, กระดูก, งานแกะสลักหิน, ของเล่นดินเผาพื้นบ้านและการเย็บปักถักร้อย

วี.เอ. วาตากิน. แมมมอธ. พ.ศ. 2489 ต้นไม้.

ภาพสัตว์

ความรู้เกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ ชีวิต และนิสัยของสัตว์เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นในการสร้างภาพลักษณ์ที่สมบูรณ์ ความรู้นี้จะได้รับมาอย่างค่อยเป็นค่อยไป และไม่ควรพลาดโอกาสที่จะเติมเต็มความรู้นี้

การวาดภาพจากธรรมชาติที่มีชีวิตเป็นวิธีหลักในการทำความเข้าใจสัตว์

ความประทับใจที่รวบรวมมาจากชีวิตโดยตรงเป็นเพียงสิ่งเดียวที่ไม่สามารถทดแทนได้และมีชีวิตอย่างแท้จริงเพื่อต่อยอด งานสร้างสรรค์ศิลปิน.

เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มทำความคุ้นเคยกับการวาดภาพสัตว์ด้วยแบบร่างฝึก ภาพร่างสื่อถึงท่าทาง ช่วงเวลาการเคลื่อนไหว และสัดส่วนของสัตว์ต่างๆ ตลอดจนแต่ละส่วนของสัตว์ด้วยเส้นที่กว้างที่สุดและน้อยที่สุด เมื่อทำการร่างภาพคุณไม่ควรใส่ใจกับรายละเอียดและไม่จำเป็นต้องแรเงาด้วย การสเก็ตช์ภาพเป็นวิธีที่เร็วที่สุดในการถ่ายทอดความประทับใจแรกพบเกี่ยวกับธรรมชาติลงบนกระดาษ

เส้นเป็นองค์ประกอบหลักของภาพร่าง ควรใช้เส้นบนกระดาษอย่างง่ายดายและอิสระ โดยคงความชัดเจน สำหรับภาพร่างควรใช้กระดาษบางเรียบและดินสอนุ่มปานกลางจะดีกว่า บนกระดาษหยาบ เส้นของดินสอเนื้อนุ่มจะแตกเป็นจุด ทำให้เปื้อนได้ง่ายขึ้นและสูญเสียความชัดเจน เป็นการดีกว่าสำหรับผู้เริ่มต้นในการวาดเส้นสีอ่อนโดยไม่ทำให้ดำคล้ำ: ในกรณีนี้คุณสามารถทิ้งเส้นที่ไม่ถูกต้องโดยไม่ต้องลบออกและแทนที่ด้วยเส้นที่ถูกต้องมากขึ้นและในตอนท้ายของภาพร่างให้ลบสิ่งที่ไม่จำเป็นออก ด้วยวิธีนี้ ผู้เริ่มต้นจะคุ้นเคยกับการใช้ยางลบน้อยลงและไม่ทำให้กระดาษเป็นรอยโดยไม่จำเป็น เพราะกระดาษบางชนิดอาจไม่ทนต่อยางลบได้

สำหรับการทำความรู้จักกับสัตว์หรือนกเป็นครั้งแรก จะสะดวกที่จะหยิบกระดาษขนาดกลางแล้วเริ่มวาดภาพจากด้านซ้ายบนหลาย ๆ ภาพในแผ่นเดียวตามท่าทางที่เปลี่ยนแปลงไปของธรรมชาติ (อย่าทำให้เล็กเกินไป - ควรมีภาพร่างห้าภาพบนแผ่นงานหรือหกภาพ)

ไม่ควรโยนทิ้งขณะทำงาน เมื่อเลือกธรรมชาติแล้วคุณควรให้ความสำคัญกับมันอย่างจริงจังและนานที่สุด

เราควรมุ่งมั่นเพื่อความสวยงามของเส้นและการแสดงออกที่เฉียบคมและแท้จริงของลักษณะของสิ่งที่ถูกนำเสนอ นั่นคือ เนื้อหาความหมายของภาพร่าง