เลโอนาร์โด ดา วินชี ผู้ช่วยให้รอด ภาพวาดปลอมของเลโอนาร์โด ดา วินชี “Salvator Mundi” ถูกซื้อมาในราคา 450 ล้านดอลลาร์ ภาพวาดนี้เป็นของเลโอนาร์โด ดา วินชี

เขาได้รับการขนานนามว่าเป็นชายโมนาลิซ่า และเขาคือสิ่งที่คริสตีส์ประกาศว่า "เป็นการค้นพบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 21"
บริษัทประมูลในนิวยอร์กเมื่อเช้านี้เปิดเผยความลับก่อนหน้านี้และ "การเข้าซื้อกิจการที่น่าตื่นเต้นที่สุดจนถึงปัจจุบัน": Salvator Mundi (Salvator Mundi) ผลงานชิ้นเอกที่สูญหายไปก่อนหน้านี้ของ Leonardo da Vinci ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นภาพวาดชิ้นสุดท้ายของศิลปิน "Salvator Mundi คือจอกศักดิ์สิทธิ์แห่งการค้นพบทางศิลปะ" Alex Rotter ประธานร่วมของ Christie กล่าว

ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในไม่กี่ภาพ - มีภาพวาดของดาวินชีเพียงประมาณ 15 ภาพเท่านั้นที่ทราบว่ามีอยู่ (เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของเหตุการณ์นี้ในโลกศิลปะลองจินตนาการดูว่า ครั้งสุดท้ายมันคือปี 1909 เมื่อดาวินชีถูกค้นพบ)

มันถูกซ่อนอยู่หลังประตูกระจกบานเลื่อนทึบของคริสตี้จนกระทั่งมีการประกาศ - คำเชิญเข้าร่วมงานแถลงข่าว "คุณได้รับเชิญให้เข้าร่วมงานเปิดตัวครั้งแรกผลงานชิ้นเอกที่ไม่เคยมีมาก่อน" (“คุณได้รับเชิญให้ร่วมเปิดเผยผลงานชิ้นเอกที่ไม่เคยมีมาก่อน”)ถูกเขียนไว้ใต้เครื่องหมายคำถามขนาดยักษ์ในกรอบปิดทองเดิมภาพวาดนี้แขวนอยู่ในคอลเลกชันของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 และพรรณนาถึงพระเยซูคริสต์ผู้ได้รับพร ทรงฉลองพระองค์สีฟ้าและถือลูกโลก แขนข้างหนึ่งยื่นขึ้นไป โมนาลิซ่าถูกวาดในช่วงเวลาเดียวกัน

Salvator Mundi ปรากฏตัวครั้งแรกในปี 2548 (ขายที่ Sotheby's ในราคา 45 ปอนด์ในปี 2501) และนำเสนอที่หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอนในปี 2554 ผู้อำนวยการหอศิลป์แห่งชาติเรียกการมาถึงนี้ว่า "เป็นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่กว่าการค้นพบดาวเคราะห์ดวงใหม่" "

ทันทีหลังจากการแถลงข่าวในวันนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จะออกฉายทั่วโลกโดยปรากฏตัวในฮ่องกง ซานฟรานซิสโก และลอนดอน ก่อนที่จะเดินทางกลับนิวยอร์กซึ่งจะมีการจัดแสดงสำหรับการประมูล

จากภาพวาด 15 ชิ้นของดาวินชีที่รู้จักในปัจจุบัน Salvator Mundi เป็นเพียงภาพเดียวที่อยู่ในมือของเอกชน มันจะขายในการประมูลของคริสตี้ และราคาประมาณ 100 ล้านดอลลาร์ “ใครจะซื้อมัน” - Guzer กล่าว “ ใครจะรู้ แต่คงไม่มีพิพิธภัณฑ์ลูฟร์หากไม่มีโมนาลิซา และคงไม่มีปารีสหากไม่มีพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ใครก็ตามที่ซื้อพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ จะทำให้ชื่อของเขา ของสะสมของเขา เป็นไปได้มาก และอาจเป็นเมืองของเขาด้วย”

ภาพวาดโดยปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้ยิ่งใหญ่จากคอลเลกชันมหาเศรษฐี Dmitry Rybolovlev ที่เป็นที่ถกเถียงกันได้กลายเป็นงานศิลปะที่แพงที่สุดในโลกอย่างเป็นทางการ

ภาพวาดดังกล่าวสร้างความฮือฮาในงานแถลงข่าวของคริสตี้เมื่อวันที่ 10 ตุลาคม 2017 ภาพ: GettyImages

ภาพวาดนี้มีอายุประมาณปี 1500 เป็นผลงานชิ้นสูงสุดในการประมูลงานศิลปะสมัยใหม่และหลังสงครามในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายนของคริสตี ยิ่งไปกว่านั้น 450.3 ล้านดอลลาร์ยังเป็นราคาสูงสุดเป็นประวัติการณ์สำหรับงานศิลปะที่ขายในการประมูลสาธารณะ รายได้รวมของบ้านประมูลแห่งนี้ ซึ่งขายผลงานของ Andy Warhol, Cy Twombly, Mark Rothko และคนอื่นๆ ในเย็นวันนั้นมีมูลค่า 789 ล้านดอลลาร์

การประมูลเริ่มต้นที่ 90 ล้านดอลลาร์ (หนึ่งวันก่อนที่จะรู้ว่า Christie's มีการประมูลที่รับประกันจากผู้ซื้อที่ไม่ได้เข้าร่วมซึ่งเสนอราคาต่ำกว่า 100 ล้านดอลลาร์) และกินเวลา 20 นาทีเต็ม ผู้แข่งขันหลักคือผู้ซื้อโทรศัพท์ 4 รายและผู้เข้าร่วม 1 รายในห้องโถง ในท้ายที่สุดงานนี้ตกเป็นของลูกค้าของ Alex Rotter หัวหน้าแผนกต่างประเทศที่กำลังทะเลาะวิวาททางโทรศัพท์ ศิลปะร่วมสมัยของคริสตี้. เมื่อผู้ประมูล Jussi Pilkkanen ยืนยันการขายภาพวาดดังกล่าวในราคา 400 ล้านดอลลาร์ด้วยการทุบค้อนครั้งที่สาม (เมื่อพิจารณาจากค่าคอมมิชชั่นของโรงประมูลแล้ว ราคาก็สูงถึง 450.3 ล้านดอลลาร์) ทั่วทั้งห้องโถงก็ได้รับเสียงปรบมือ

Christie's อธิบายการตัดสินใจขาย "Salvator Mundi" ในการประมูลงานศิลปะร่วมสมัย เนื่องจากผลงานชิ้นนี้มีความสำคัญอย่างเหลือเชื่อ “ภาพวาดโดยศิลปินที่สำคัญที่สุดตลอดกาล พรรณนาถึงบุคคลอันเป็นสัญลักษณ์สำหรับมวลมนุษยชาติ โอกาสในการนำผลงานชิ้นเอกดังกล่าวออกประมูลถือเป็นเกียรติอย่างยิ่งและเป็นโอกาสครั้งหนึ่งในชีวิต แม้ว่างานนี้จะวาดโดยเลโอนาร์โดเมื่อประมาณ 500 ปีที่แล้ว แต่ปัจจุบันมีอิทธิพลต่อศิลปะร่วมสมัยไม่น้อยไปกว่าศตวรรษที่ 15 และ 16” Loic Gouzer ประธานแผนกศิลปะหลังสงครามและศิลปะร่วมสมัยของนิวยอร์กที่ Christie's กล่าว .

มหาเศรษฐีที่เกิดในรัสเซีย Dmitry Rybolovlev ซึ่งปัจจุบันได้ยินชื่ออย่างต่อเนื่องในข่าวโลกศิลปะตัดสินใจขายผลงานชิ้นสุดท้ายของ Leonardo da Vinci ในคอลเลกชันส่วนตัว ประการแรก เขาฟ้องที่ปรึกษาด้านศิลปะโดยกล่าวหาว่าเขาฉ้อโกงและอ้างว่าเขาจ่ายเงินเกินสองเท่าสำหรับคอลเลกชันนี้ และประการที่สอง เขาค่อยๆ ขายคอลเลกชันนี้ในการประมูลและเป็นการส่วนตัว โดยมักจะได้รับผลงานน้อยกว่าที่เขาจ่ายมาก ตอนนี้ถึงคราวของ "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" ของ Leonardo da Vinci ซึ่งตกอยู่ภายใต้ค้อนมากกว่าสามเท่า: Rybolovlev เสียค่าใช้จ่ายภาพวาด 127.5 ล้านเหรียญสหรัฐ และเขาขายมันในราคา 450.3 ล้านเหรียญสหรัฐ

ทั้งประวัติศาสตร์ของภาพวาดนี้ซึ่งถือว่าถูกทำลายไปนานแล้วและการถกเถียงทางวิทยาศาสตร์ที่อุทิศให้กับการระบุแหล่งที่มานั้นเป็นสิ่งที่น่าสังเกต มีข้อเท็จจริงหลายประการที่พิสูจน์ทางอ้อมว่าเลโอนาร์โดวาดภาพพระคริสต์ในรูปของผู้ช่วยให้รอดของโลกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 15-16 นั่นคือระหว่างที่เขาอยู่ในมิลานซึ่งน่าจะเป็นไปตามคำสั่งของกษัตริย์หลุยส์แห่งฝรั่งเศส XII ซึ่งในเวลานั้นควบคุมทางตอนเหนือของอิตาลี ประการแรก มีการแกะสลักที่เป็นที่รู้จักจากปี 1650 ซึ่งสร้างโดย Wenceslas Hollar จากต้นฉบับโดย Leonardo da Vinci (ตามที่ช่างแกะสลักระบุเอง) ภาพร่างของปรมาจารย์ยังได้รับการเก็บรักษาไว้ - ภาพวาดศีรษะของพระคริสต์ ย้อนกลับไปในทศวรรษที่ 1480 จาก Codex Atlanticus ของเลโอนาร์โด (เก็บไว้ในห้องสมุด Ambrosian ในมิลาน) เช่นเดียวกับภาพร่างผ้าม่าน (เก็บไว้ใน ห้องสมุดหลวงปราสาทวินด์เซอร์) ซึ่งมีองค์ประกอบตรงกับภาพในภาพวาดที่นำออกประมูล และภาพแกะสลัก นอกจากนี้ยังมีการเรียบเรียงที่คล้ายกันหลายเรื่องโดยนักเรียนของ Leonardo ที่มีโครงเรื่องเดียวกัน อย่างไรก็ตามต้นฉบับถือว่าสูญหายไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้

ภาพวาด “Salvator Mundi” โดย Leonardo da Vinci ถูกขายในการประมูลงานศิลปะหลังสงครามและศิลปะร่วมสมัยของ Christie ในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน 2017 ในราคา 450.3 ล้านเหรียญสหรัฐ ภาพ: Christie’s

“ ผู้กอบกู้โลก” ซึ่งปัจจุบันเป็นเจ้าของโดย Rybolovlev ได้รับการบันทึกไว้ครั้งแรกในคอลเลกชันของกษัตริย์อังกฤษ Charles I: ในศตวรรษที่ 17 มันถูกเก็บไว้ในพระราชวังในกรีนิช หลักฐานต่อไปนี้ย้อนกลับไปในปี 1763 เมื่อภาพวาดนี้ถูกขายโดย Charles Herbert Sheffield บุตรนอกสมรสของ Duke of Buckingham เขากำลังขายมรดกของบิดาหลังจากที่เขาขายพระราชวังบักกิงแฮมให้กับกษัตริย์ จากนั้นภาพวาดก็หายไปจากการมองเห็นเป็นเวลานาน และร่องรอยของมันถูกค้นพบอีกครั้งในปี 1900 เท่านั้น เมื่อ "Salvator Mundi" ซึ่งเป็นผลงานของผู้ติดตาม Leonardo Bernardino Luini ถูกซื้อโดย Sir Charles Robinson ที่ปรึกษาด้านศิลปะของ Sir Francis Cook . งานจึงจบลงที่คอลเลคชัน Cook ในเมืองริชมอนด์ เชื่อกันว่าในเวลานี้งานได้รับการบูรณะที่ไม่เหมาะสมแล้ว ซึ่งจำเป็นหลังจากที่กระดานแบ่งออกเป็นสองส่วน (โดยเฉพาะใบหน้าของพระคริสต์ถูกเขียนใหม่) ในปีพ.ศ. 2501 Sotheby's ได้ขายคอลเลกชันนี้ไป ภาพพระคริสต์ที่เขียนใหม่อย่างหนักตกอยู่ใต้ค้อนในราคา 45 ปอนด์ ราคาที่พอประมาณดังกล่าวอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่างานนี้จัดอยู่ในแคตตาล็อกการประมูลว่าเป็นสำเนาภาพวาดตอนปลายของศิลปินยุคเรอเนซองส์สูง Giovanni Boltraffio

ในปี 2005 Salvator Mundi ถูกซื้อโดยกลุ่มผู้ค้างานศิลปะ (รวมถึง Robert Simon ผู้เชี่ยวชาญเก่าแก่จากนิวยอร์ก) โดยเป็นผลงานของ Leonardesque ในราคาเพียง 10,000 ดอลลาร์ในการประมูลขนาดเล็กในอเมริกา ในปี 2013 กลุ่มตัวแทนจำหน่ายขายภาพวาดดังกล่าวให้กับ Yves Bouvier ในราคา 80 ล้านดอลลาร์ ซึ่งแทบจะขายต่อให้กับ Dmitry Rybolovlev ในราคา 127.5 ล้านดอลลาร์ในทันที

สันนิษฐานว่าเป็นเจ้าของแกลเลอรีและนักวิจารณ์ศิลปะ Robert Simon ซึ่งเป็นคนแรกที่เห็นมือของ Leonardo ในงานที่ไม่มีชื่อ ด้วยความคิดริเริ่มของเขา ได้มีการดำเนินการวิจัยที่จำเป็นและการปรึกษาหารือกับผู้เชี่ยวชาญ ขณะเดียวกันก็ได้บูรณะซ่อมแซม หกปีต่อมา - การปรากฏตัวอันโลดโผนของ "พระผู้ช่วยให้รอดของโลก" ในฐานะ ภาพวาดที่แท้จริง Leonardo da Vinci เองในนิทรรศการและแม้แต่ในพิพิธภัณฑ์ที่น่าเชื่อถือที่สุดแห่งหนึ่งของโลกนั่นคือหอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน

ภัณฑารักษ์นิทรรศการ “เลโอนาร์โด ดา วินชี” ศิลปินที่ Milanese Court (พฤศจิกายน 2554 - กุมภาพันธ์ 2555) Luc Syson ซึ่งในขณะนั้นเป็นผู้ดูแลภาพวาดของอิตาลีก่อนปี 1500 และหัวหน้าแผนกวิทยาศาสตร์สนับสนุนผลงานของ Leonardo อย่างอบอุ่น งานนี้รวมอยู่ในแคตตาล็อกนิทรรศการที่แก้ไขโดย Sison คนเดียวกันกับผลงานของ Leonardo จากคอลเลกชันส่วนตัว แคตตาล็อกเน้นย้ำว่าส่วนที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้มากที่สุดของภาพคือนิ้วของพระคริสต์ที่ประสานกันเป็นท่าอวยพร ที่นี่เทคนิคที่เป็นลักษณะเฉพาะที่สุดของอัจฉริยะชาวอิตาลีจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเปลี่ยนแปลงมากมายที่ศิลปินทำในระหว่างกระบวนการทำงาน นอกจากนี้ รายละเอียดอื่นๆ ชี้ไปที่เลโอนาร์โด: ผ้าม่านที่ซับซ้อนของเสื้อทูนิค ฟองอากาศที่เล็กที่สุดในทรงกลมของควอตซ์ใส รวมถึงวิธีการ ผมหยิกพระคริสต์

ตามรายงานของ ARTnews ที่ตีพิมพ์ออนไลน์ นิโคลัส เพนนี และลุค ไซสัน ผู้อำนวยการหอศิลป์แห่งชาติในขณะนั้น ก่อนที่จะตัดสินใจรวมผลงานนี้ไว้ในนิทรรศการ ได้เชิญผู้เชี่ยวชาญสี่คนมาดูภาพวาดนี้ ซึ่งก็คือภัณฑารักษ์ของแผนกจิตรกรรมและกราฟิก ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน คาร์เมน แบมบัค ผู้บูรณะจิตรกรรมฝาผนัง “The Last Supper” ชั้นนำในมิลาน โดย ปิเอโตร มารานี ผู้แต่งหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา รวมถึงชีวประวัติของ Boltraffio, Maria Teresa Fiorio ตลอดจน ศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์แห่งมหาวิทยาลัยออกซฟอร์ด Martin Kemp ผู้ซึ่งอุทิศเวลามากกว่า 40 ปีในการศึกษามรดกของ Leonardo da Vinci ดูเหมือนว่างานนี้ได้รับการยอมรับ แต่มีเพียงเคมป์เท่านั้นที่พูดต่อสาธารณะเพื่อสนับสนุนการอ้าง "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" ให้กับเลโอนาร์โดในการให้สัมภาษณ์กับ Artinfo เมื่อปี 2554 ในการตอบคำถามของนักข่าว เขาตั้งข้อสังเกตถึงความรู้สึกพิเศษของ "การปรากฏตัวของเลโอนาร์โด" ที่คุณสัมผัสได้เมื่อดูผลงานของเขา - คุณจะรู้สึกได้ต่อหน้าโมนาลิซาและต่อหน้าพระผู้ช่วยให้รอดของโลก นอกจากนี้อาจารย์ยังพูดถึงลักษณะโวหารของสไตล์ของอาจารย์อีกด้วย

หากพูดตามตรง ควรสังเกตว่าเรื่องนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์ทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังดำเนินการวิจัยด้านเทคนิคและเทคโนโลยีอย่างพิถีพิถันอีกด้วย การฟื้นฟูและการศึกษา Salvator Mundi ดำเนินการโดยศาสตราจารย์ Dianne Modestini ซึ่งเป็นหัวหน้าโครงการ Samuel Henry Kress ในการฟื้นฟูจิตรกรรมที่สถาบันวิจิตรศิลป์แห่งมหาวิทยาลัยนิวยอร์ก ผลการวิจัยของเธอถูกนำเสนอในการประชุม Leonardo da Vinci: การค้นพบทางเทคโนโลยีล่าสุด ในเดือนกุมภาพันธ์ 2555 ที่นิวยอร์ก อย่างไรก็ตาม จริงๆ แล้ว Modestini เป็นเพียงคนเดียวที่สามารถเข้าถึงข้อมูลการวิจัยทางเทคโนโลยี และหากไม่มีข้อมูลเหล่านั้น มันก็ไม่ถูกต้องเลยที่จะพูดถึงผลงานเขียน

Carlo Pedretti ผู้เชี่ยวชาญชาวอิตาลีของ Leonardesque พูดต่อสาธารณะต่อต้านการอ้าง "พระผู้ช่วยให้รอดของโลก" ต่อ Leonardo ซึ่งในปี 1982 ได้ดูแลนิทรรศการของศิลปินในบ้านเกิดของ Vinci จากนั้นรวมไว้ในนิทรรศการ "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" อีกคนหนึ่งจาก คอลเลกชันของ Marquis de Gane โดยถือว่าภาพวาดนั้นเป็นผลงานของอาจารย์เอง นอกจากนี้ เดอะการ์เดียนยังอ้างอิงประเด็นจำนวนหนึ่งจากชีวประวัติของเลโอนาร์โด ดา วินชี ของวอลเตอร์ ไอแซค ซึ่งตีพิมพ์ในเดือนตุลาคมปีนี้ เขาดึงความสนใจไปที่รูปลูกบอลในมือของพระคริสต์ซึ่งไม่ถูกต้องจากมุมมองของกฎแห่งฟิสิกส์ สิ่งพิมพ์ยังอ้างถึงความคิดเห็นของศาสตราจารย์ Frank Zellner แห่งมหาวิทยาลัยไลพ์ซิก (ผู้เขียนเอกสารเกี่ยวกับ Leonardo ปี 2009) ซึ่งในบทความปี 2013 เรียกว่า Salvator Mundi เป็นงานคุณภาพสูงจากการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Leonardo หรือผู้ติดตามของเขา อย่างไรก็ตาม บทความ Guardian ฉบับนี้ได้กลายเป็นหัวข้อของการฟ้องร้องจาก Christie's International แล้ว

การคัดเลือกและคำอธิบายสั้น ๆ ของงานที่อุทิศให้กับหัวข้อนี้

ผู้ช่วยให้รอดของโลกเป็นโครงเรื่องที่แสดงถึงพระเยซูโดยยกพระหัตถ์ขวาขึ้นเพื่ออวยพรผู้คน และพระหัตถ์ซ้ายซึ่งทรงถือลูกบอลที่มีไม้กางเขนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของแผ่นดินโลก องค์ประกอบมีหวือหวาโลกาวินาศที่แข็งแกร่ง

ฮันส์ เมมลิง

หัวข้อนี้ได้รับความนิยมในหมู่ ศิลปินภาคเหนือรวมถึงยาน ฟาน เอค, ฮานส์ เมมลิง, ทิเชียน และอัลเบรชท์ ดูเรอร์

ผู้ช่วยให้รอดของโลก

เลโอนาร์โด

ผลงานนี้สูญหายและได้รับการบูรณะก่อนหน้านี้ในปี 2011 ผลงานนี้เป็นของเลโอนาร์โด ดา วินชี และพรรณนาถึงพระเยซูที่มีนิ้วไขว้ที่มือขวาและมีลูกบอลคริสตัลอยู่ทางซ้าย ต่อมาในปี 2013 งานชิ้นนี้ถูกขายให้กับนักสะสมชาวรัสเซีย Dmitry Rybolovlev ในราคา 127.5 ล้านดอลลาร์

เลโอนาร์โด ดา วินชี

สภาพที่ไม่ดีซึ่งเกิดจากการพยายามบูรณะในช่วงแรกทำให้ไม่สามารถระบุผู้ประพันธ์ภาพเขียนได้อย่างแม่นยำ อย่างไรก็ตาม การตรวจสอบอย่างละเอียดเผยให้เห็นคุณสมบัติหลายประการ เช่น เพนติเมนโตจำนวนหนึ่งและ เทคโนโลยีที่ไม่ธรรมดาความกดดันอันเป็นลักษณะเฉพาะของผลงานชิ้นอื่นของดาวินชี นอกจากนี้ เม็ดสีสำหรับทาสีและกระดานวอลนัทที่ใช้วาดภาพพระผู้ช่วยให้รอดนั้นสอดคล้องกับงานอื่นๆ ของอาจารย์

ดูเรอร์

อัลเบรชท์ ดือเรอร์ ศิลปินหลักของยุคเรอเนซองส์ชาวเยอรมัน อาจจะเริ่มงานนี้ไม่นานก่อนที่เขาจะเดินทางไปอิตาลี (ค.ศ. 1505) แต่ในเวลานั้นเขาทำเสร็จเพียงผ้าม่านเท่านั้น ใบหน้าและพระหัตถ์ของพระคริสต์ที่ยังไม่เสร็จเผยให้เห็นความกว้างใหญ่และความละเอียดรอบคอบของการวาดภาพเตรียมการ งานนี้ทาสีด้วยสีน้ำมันบนกระดานดอกเหลือง

ทิเชียน

นอกจากผลงานในปี 1570 ที่เก็บไว้ในอาศรมแล้ว ทิเชียนยังได้วาดภาพ “พระผู้ช่วยให้รอดของโลกและนักบุญ” ด้วย หัวข้อที่คล้ายกันอย่างไรก็ตาม ในนั้นพระคริสต์ไม่มีอำนาจ และร่างของพระองค์ถูกรายล้อมไปด้วยวิสุทธิชน

ภาพวาดอื่นๆ

โครงเรื่องสามารถพบได้บนกระจกสี คริสตจักรแห่งอังกฤษเซนต์จอห์นส์ (นิวเซาธ์เวลส์)

ผลงานของปรมาจารย์นิรนามที่มีอายุตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16

เพรวิตาลี

นอกเหนือจากผลงานเหล่านี้แล้ว ยังมีผลงานอื่นๆ อีกอีกหลายสิบชิ้นในโครงเรื่องนี้ซึ่งเขียนโดยหลาย ๆ คน ยังมีชีวิตอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ ศิลปินลอมบาร์ด นักลอกเลียนแบบ และจิตรกรไอคอน

ผู้ช่วยให้รอดของโลก อัปเดต: 12 กันยายน 2017 โดย: เกลบ

Salvator Mundi หรือ Salvator Mundi ซึ่งเป็นผลงานอายุ 500 ปีของ Leonardo da Vinci อย่างมั่นใจ ขายเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน 2017 ที่ Christie's ในนิวยอร์กในราคา 450,312,500 ดอลลาร์ (รวมเบี้ยประกันภัย) ภาพของพระเยซูคริสต์ซึ่งได้รับการขนานนามว่า "ชายโมนาลิซ่า" ไม่เพียงแต่กลายเป็นเจ้าของสถิติในบรรดาภาพวาดในการประมูลสาธารณะเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกด้วยรายงานของ Vlad Maslov คอลัมนิสต์ด้านศิลปะ เว็บไซต์ Arthive. ปัจจุบันมีการรู้จักภาพวาดของอัจฉริยะยุคเรอเนซองส์เพียงไม่ถึง 20 ภาพเท่านั้น และ "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" เป็นภาพสุดท้ายที่เหลืออยู่ในมือของเอกชน บางส่วนเป็นของพิพิธภัณฑ์และสถาบันต่างๆ

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ผู้กอบกู้โลก (ซัลวาตอร์ มุนดี) 1500 65.7×45.7 ซม

ผลงานชิ้นนี้ได้รับการขนานนามว่าเป็น "การค้นพบทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" ของศตวรรษที่ผ่านมา นักสะสม พ่อค้าของเก่า ที่ปรึกษา นักข่าว และผู้ชมเกือบพันคนมารวมตัวกันเพื่อการประมูลในห้องประมูลหลักที่ร็อคกี้เฟลเลอร์เซ็นเตอร์ มีอีกหลายพันตามมาขายใน สด- การต่อสู้การเดิมพันเริ่มต้นที่ 100 ล้านดอลลาร์และกินเวลาไม่ถึง 20 นาที หลังจากที่ราคาเพิ่มขึ้นจาก 332 ล้านดอลลาร์ในขั้นตอนเดียวเป็น 350 ล้านดอลลาร์ การต่อสู้เกิดขึ้นโดยผู้เข้าแข่งขันเพียงสองคน ราคา 450 ล้าน ผู้ซื้อระบุทางโทรศัพท์กลายเป็นราคาสุดท้าย บน ในขณะนี้ตัวตนของเจ้าของภาพวาดประวัติศาสตร์คนใหม่ รวมถึงเพศและแม้แต่ภูมิภาคที่อาศัยอยู่นั้นถูกเก็บเป็นความลับ

สถิติก่อนหน้านี้ในการประมูลสาธารณะถูกกำหนดโดย “Women of Algiers (เวอร์ชัน O)” ของ Pablo Picasso ซึ่งมีมูลค่า 179.4 ล้านดอลลาร์จากการขายของ Christie ในนิวยอร์กในปี 2558

ราคาสูงสุดสำหรับงานของปรมาจารย์คนเก่าคนใดคนหนึ่งจ่ายที่ Sotheby's ในปี 2545 - 76.7 ล้านดอลลาร์สำหรับ "The Massacre of the Innocents" โดย Peter Paul Rubens ภาพวาดนี้เป็นของนักสะสมส่วนตัว แต่จัดแสดงที่ Art Gallery of Ontario ในโตรอนโต

และงานที่แพงที่สุดของดาวินชีก็คือภาพวาดเข็มเงิน "Horse and Rider" ซึ่งขายได้ 11.5 ล้านเหรียญสหรัฐในปี 2544

แม้ว่าเจ้าของปัจจุบันของ "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" จะยังไม่เปิดเผยตัวตนในขณะนี้ แต่ชื่อของผู้ขายก็เป็นที่รู้จัก นี่คือมหาเศรษฐีที่เกิดในรัสเซีย Dmitry Rybolovlev หัวหน้าสโมสรฟุตบอล AS Monaco เมื่อค้นคว้าแหล่งที่มา ผู้เชี่ยวชาญสามารถค้นพบว่า "พระผู้ช่วยให้รอดของโลก" ถูกขายในปี 1958 โดยอ้างว่าเป็นสำเนาในราคาเพียง 45 ปอนด์สเตอร์ลิง (60 ดอลลาร์ ณ ราคาปัจจุบัน) หลังจากนั้น มันหายไปนานหลายทศวรรษและปรากฏตัวอีกครั้งในการประมูลระดับภูมิภาคของสหรัฐอเมริกาในปี 2548 โดยไม่มีการระบุแหล่งที่มา คาดว่าราคาน่าจะไม่ถึง 10,000 ดอลลาร์ ในปี 2011 หลังจากการวิจัยและบูรณะมาหลายปี ภาพวาดดังกล่าวก็ปรากฏในนิทรรศการที่หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน ซึ่งในที่สุดก็มอบหมายให้ Leonardo da Vinci

ในปี 2550 - 2553 “ผู้ช่วยให้รอดของโลก” ได้รับการบูรณะโดย Diana Modestini จากนิวยอร์ก “ชั้นต่อมาที่ซ้อนทับและบิดเบี้ยวอย่างโหดร้ายถูกลบออก และชิ้นส่วนที่เสียหายได้รับการบูรณะอย่างระมัดระวังและพิถีพิถัน” ผู้เชี่ยวชาญของคริสตี้เขียน พร้อมเสริมว่าการสูญเสียดังกล่าว “คาดว่าจะเกิดขึ้นในภาพวาดส่วนใหญ่ที่มีอายุมากกว่า 500 ปี”

ภาพถ่ายจากโอเพ่นซอร์ส

ทันทีที่ "Salvator Mundi" ซึ่งมีชื่อที่แปลเป็นภาษารัสเซียว่า "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" ถูกขายทอดตลาดในราคามหาศาลถึง 450 ล้านดอลลาร์ ความหลงใหลก็ปะทุขึ้นรอบๆ มันมากยิ่งขึ้นกว่าที่เคยมีมา (เว็บไซต์)

นักวิจัยบางคนรวมถึงหัวหน้าบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ President นักวิทยาศาสตร์ นักวิเคราะห์และนักเขียนที่ยอดเยี่ยม Andrei Tyunyaev อ้างว่าภาพวาดนี้เป็นของปลอม

ประการแรกผู้เขียนข้อความดังกล่าวอ้างว่าแม้แต่การแปลภาษารัสเซียของชื่อภาพก็ไม่ถูกต้องหรือสมมติว่าฟรีเกินไป “Salvator Mundi” น่าจะแปลได้แม่นยำกว่าว่า “Ark at the Mountain” นั่นคือผู้เขียนพรรณนาถึงพระเยซูคริสต์ว่าเป็นหีบพันธสัญญาที่มีลักษณะทางเพศทั้งชายและหญิง อย่างไรก็ตาม จากศรัทธาในยุโรป ความเจ็บป่วยทางจิตกำลังแพร่กระจายมากขึ้น และเลสเบี้ยนและสมชายชาตรีกำลังผสมพันธุ์ และแม้แต่สิ่งนี้เพียงอย่างเดียวก็สามารถเป็นเครื่องยืนยันว่าภาพวาดนี้ถูกวาดไม่เร็วกว่าศตวรรษที่ 19

ภาพถ่ายจากโอเพ่นซอร์ส

ประการที่สอง ในภาพพระคริสต์ทรงถือลูกแก้ว ซึ่งเป็นแบบจำลองทรงกลมของโลกของเรา ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าภาพวาด "Salvator Mundi" ถูกวาดเมื่อปลายศตวรรษที่ 15 โดย Leonardo da Vinci เองก็เสียชีวิตในปี 1519 อย่างไรก็ตาม งานของนิโคเลาส์ โคเปอร์นิคัสเกี่ยวกับระบบเฮลิโอเซนทริคของโลก ("On the Rotation of the Celestial Spheres") ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1543 เท่านั้น ยิ่งไปกว่านั้น ยังต้องใช้เวลาหลายศตวรรษหลังจากการตีพิมพ์ของนักวิทยาศาสตร์คนนี้ก่อนที่โลกจะมีรูปร่างเป็นทรงกลมในจิตใจของ นักวิทยาศาสตร์. ท้ายที่สุด โปรดทราบว่า ในเวลานั้น นิโคเลาส์ โคเปอร์นิคัสเองก็ถูกพรรณนาจากมุมมองเดียวกันกับพระคริสต์ใน “Salvator Mundi” ในเวลาเดียวกันโคเปอร์นิคัสถือแบบจำลองโลกแบนในมือของเขาและพระคริสต์ก็มีทรงกลมอยู่แล้วซึ่งเลโอนาร์โดดาวินชีไม่สามารถรู้ได้ในหลักการเท่านั้นจึงพรรณนาได้ แบบจำลองทรงกลมของโลกกลายเป็นแบบดั้งเดิมในศตวรรษที่ 18 เท่านั้น ศตวรรษที่ 19- ในช่วงเวลานี้เองที่สามารถนำมาประกอบกับงานเขียน "ผู้ช่วยให้รอดของโลก" ซึ่งตามมาด้วยว่าศิลปินชาวอิตาลีผู้โด่งดังไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้...

อย่างไรก็ตามการให้เหตุผลที่ "น่าเชื่อถือ" ดังกล่าวไม่สอดคล้องกับข้อมูลที่ทราบโดยทั่วไปที่ Leonardo da Vinci วาดภาพเฮลิคอปเตอร์ เรือดำน้ำตัวอย่างเช่นเมื่อเร็ว ๆ นี้ในร่างของเขาพวกเขายังพบภาพวาดของสมาร์ทโฟนสมัยใหม่ซึ่งมีจิตใจที่กล้าหาญบางคนถึงกับสันนิษฐานว่า ศิลปินชื่อดังและเขาเป็นนักวิทยาศาสตร์ ถ้าดาวินชีวาดภาพเฮลิคอปเตอร์ในศตวรรษที่ 15 ซึ่งจะปรากฏเฉพาะในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 แล้วทำไมเขาถึงวาดภาพโลกทรงกลมไม่ได้?

เป็นไปได้ว่าดูวิดีโอด้านล่างซึ่งแสดงอารมณ์ของผู้คนที่มองภาพวาด "Salvator Mundi" ของ Leonardo da Vinci ด้วยกล้องที่ซ่อนอยู่ เห็นได้ชัดว่าความประทับใจที่เธอสร้างต่อผู้ชมนั้นน่าทึ่งมาก และถึงแม้ว่าสิ่งนี้จะไม่สามารถพิสูจน์ได้ 100% ว่าภาพวาดนั้นเป็นของแท้ แต่ก็ยังไม่น่าเชื่อถือนักที่จะพูดถึงของปลอม...

tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่