ภาพถ่ายสีชุดแรกๆ บางส่วนที่ถ่ายในสหภาพโซเวียต รวมถึงภาพข่าวสีชุดแรกๆ ของมหาราช สงครามรักชาติซึ่งในตัวเองก็เป็นปรากฏการณ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
เราแทบไม่มีภาพสีของสงครามโซเวียตเลย ดังนั้นเราจึงถูกบังคับให้ใช้ภาพสีของเยอรมันที่ยึดได้ อย่างไรก็ตามปรากฎว่ามีบางสิ่งที่เป็นของพื้นเมืองและของใช้ในครัวเรือน

นี่ไม่ใช่แค่ภาพถ่ายสีของคาร์คอฟ ซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เทคโนโลยีออโต้โครมในปี 1933 แต่ด้วย ในขณะนี้นี่เป็นภาพถ่ายสีแรกที่รู้จักซึ่งถ่ายในสหภาพโซเวียต:
ในภาพ Gosprom - อาคารคอนกรีตเสริมเหล็กแห่งแรกในสหภาพโซเวียต
ชื่อเสียงของ Derzhprom ทันทีหลังจากเสร็จสิ้นการก่อสร้างก็บินไปทั่วประเทศและไปทั่วโลก เมื่อกระท่อมดินเหนียวหลังคามุงจากยังคงยืนอยู่บนถนนใกล้เคียงของคาร์คอฟ อาคารดังกล่าวดูเหมือนเป็นสิ่งที่อยู่นอกเหนือจินตนาการ ซึ่งเป็นศูนย์รวมแห่งความฝันของโลกใหม่ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของทั้งยุคสมัย
แม้ในระหว่างการขุดค้นก็ยังพบโครงกระดูกแมมมอ ธ ในทางเข้าที่ 6 ของ Gosprom อาจเป็นไปได้ว่าซากของแมมมอธตัวนี้และการเห็นยักษ์คอนกรีตเสริมเหล็กที่สร้างขึ้นเหนือพวกมันเป็นแรงบันดาลใจให้ V.V. Mayakovsky ผู้เขียนบทที่มีชื่อเสียง:
“ที่ซึ่งอีกาบินโฉบและบ่นอยู่เหนือซากศพ
ลงในผืนผ้าใบ ทางรถไฟพันผ้าพันแผล
คาร์คอฟ เมืองหลวงของยูเครน กำลังคึกคัก
การอยู่อาศัย การใช้แรงงาน คอนกรีตเสริมเหล็ก..”

กอสพรอม.1932
ภาพถ่ายจากช่วงต้นยุค 30

อาคาร Gosprom ในคาร์คอฟที่ถูกยึดครอง

กอสพรอม ยุคปัจจุบัน
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ:
ความสูงของอาคาร Gosprom คือ 63 เมตร และร่วมกับหอส่งสัญญาณโทรทัศน์ที่ติดตั้งในปี พ.ศ. 2498 - 108 เมตร
พื้นที่ใช้สอยของสถานที่ Gosprom ทั้งหมดคือ 60,000 ตารางเมตร พื้นที่ของสถานที่ก่อสร้างคือ 10,760 ตารางเมตร ม.
นับเป็นครั้งแรกในโลกที่มีการพัฒนาและใช้การคำนวณที่แม่นยำของโครงสร้างโครงคอนกรีตเสริมเหล็กที่ซับซ้อนที่สุด ผู้สร้างวิธีการใหม่ (วิธีการวิเคราะห์เชิงกราฟของจุดคงที่) คือวิศวกรออกแบบของ Kharkov A. Preisfreund และ M. Paykov
Gosprom เริ่มสร้างขึ้นโดยใช้พลังงานของมนุษย์และม้าด้วยเครื่องมือดั้งเดิม เช่น พลั่ว เปลหาม เกวียน ฯลฯ เมื่อสิ้นสุดการก่อสร้าง งานได้ดำเนินการไปโดยอัตโนมัติแล้ว 80% คนงานมากถึงห้าพันคนต่อวัน (500-600 คนในฤดูหนาว) ครึ่งหนึ่งรวมตัวกันอยู่ในค่ายทหารไม้ สร้างเป็น 3 กะและเสร็จสิ้นโครงการภายในเวลาไม่ถึงสองปีครึ่ง
คนงานส่วนใหญ่ด้วยมือขุดหลุมขนาดใหญ่สำหรับอาคารที่มีปริมาตร 20,000 ลูกบาศก์เมตร และขนดินด้วยเกวียนแบบเรียบ - "ผู้คว้า" จากนั้นพวกเขาก็ปรับระดับพื้นที่สำหรับจัตุรัส Dzerzhinsky ในอนาคต
ในช่วงเวลาของการก่อสร้างมันเป็น "ตึกระฟ้า" ที่ใหญ่ที่สุดในสหภาพโซเวียตซึ่งแม้กระทั่งทุกวันนี้ก็ไม่มีใครสนใจ: ปริมาตรของมันคือ 347,000 ตารางเมตร ม. วัสดุ - คอนกรีตเสริมเหล็กเสาหิน ใช้รถบรรทุกปูนซีเมนต์ 1,315 คัน โลหะ 9,000 ตัน หินแกรนิต 3,700 คัน และพื้นที่ 40,000 ตร.ม. กระจก อาคารมีหน้าต่าง 4,500 บาน พื้นที่กระจก 17 เฮกตาร์
ในขั้นต้นตามคำแนะนำของสถาบันวิจัยสุขอนามัยคาร์คอฟมือจับประตูของ Gosprom นั้นเป็นทองแดง แพทย์แนะนำให้ใช้ทองแดงซึ่งมีคุณสมบัติในการฆ่าเชื้อแบคทีเรียและทำลายจุลินทรีย์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 มีการใช้ถ่านหินมากถึง 25 ตันต่อวันในการทำความร้อนอาคารในฤดูหนาว
ลิฟต์ 7 ตัวจาก 12 ตัวทำงานโดยไม่มีการเปลี่ยนใหม่นับตั้งแต่เริ่มใช้งาน (พ.ศ. 2471)
อาคาร Gosprom ถูกสร้างขึ้นโดยใช้วิธี "แบบหล่อลอย" ซึ่งเป็นนวัตกรรมในสมัยนั้น - และดังนั้นจึงเป็นคอนกรีตเสริมเหล็กที่มีเสาหินแข็ง จึงมีความแข็งแกร่งของตัวอาคาร คำอธิบายอื่นเกี่ยวกับความแข็งแกร่ง - Derzhprom ประกอบด้วยกลุ่มของหอคอยที่เชื่อมต่อกันด้วยการเปลี่ยนดังนั้นความถี่เรโซแนนซ์ตามธรรมชาติของหอคอยที่พิงกันทำให้การสั่นสะเทือนลดลงอย่างมาก โครงสร้างทั่วไป(วิธีนี้ใช้ในญี่ปุ่นเมื่อสร้างตึกระฟ้าในเขตแผ่นดินไหว)
ในการออกแบบเริ่มแรกของ Gosprom ไม่ได้จัดให้มีฉากกั้นภายในตามแนวอาคาร ด้านหน้าของอาคารหันหน้าไปทางทิศตะวันออกโดยตั้งใจเพื่อให้ดวงอาทิตย์ตกส่องสว่างได้เต็มที่ เมื่อรวมกับกระจกขนาดใหญ่ ทำให้เกิดพื้นที่และความโปร่งโล่ง ท่ามกลางแสงแดดที่ตกดิน หน้าต่างก็ดูเหมือนจะลุกโชนไปด้วยไฟ
แอร์บัสลำแรกของโลก ซึ่งเป็นเครื่องบิน K-7 ขนาดยักษ์ ได้รับการออกแบบที่สำนักออกแบบคาลินินในปี พ.ศ. 2476 มันถูกเรียกว่า "อากาศ Gosprom"
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในช่วงทศวรรษปี 1980 โดยเปิดอยู่ที่ทางเข้าที่ 5 ของ Gosprom
Theodor Dreiser เคยกล่าวไว้เกี่ยวกับ Gosprom ว่า: "ปาฏิหาริย์ที่เห็นใน Kharkov"
น่าแปลกใจที่การสร้าง Gosprom ขึ้นใหม่โดยใช้วิธีการสมัยใหม่ในช่วงทศวรรษ 2000 ต้องใช้เวลามากกว่าระยะเวลาการก่อสร้างทั้งหมดหลายเท่าโดยใช้วิธีดั้งเดิมในช่วงทศวรรษ 1920 Derzhprom สร้างขึ้นภายในเวลาเพียงสามปี การบูรณะดำเนินมาเป็นเวลา 7 ปีแล้วและยังไม่แล้วเสร็จ คุณสามารถสรุปได้เองทุกอย่างชัดเจน...อีกภาพที่น่าสนใจ
ผู้เขียนชีวประวัติอย่างเป็นทางการของสตาลินและ "บิดาแห่งประวัติศาสตร์พรรค" ยาโรสลาฟสกีที่เดชากับหลานชายของเขา พ.ศ. 2481 หลานชาย - ผู้กำกับภาพยนตร์สารคดีในอนาคต Roman Carmen เสียชีวิตเมื่อหลายปีก่อนลูกชายของ Roman Carmen ผู้โด่งดัง:

อย่างไรก็ตาม Yaroslavsky เองก็เป็นคนที่น่าสนใจทีเดียว
Emelyan Mikhailovich Yaroslavsky เป็นนักปฏิวัติ ผู้นำพรรคคอมมิวนิสต์ นักอุดมการณ์ และผู้นำนโยบายต่อต้านศาสนาในสหภาพโซเวียต ประธานสหภาพผู้ไม่เชื่อพระเจ้า
เขาเป็นนักโฆษณาชวนเชื่อที่มีผลงานมากมายอย่างน่าทึ่งและไม่ลังเลที่จะใช้ถ้อยคำที่หยาบคายที่สุดเกี่ยวกับศาสนาและศาสนจักร ในคำนำของงานต่อต้านศาสนาที่โด่งดังที่สุดของเขา “พระคัมภีร์สำหรับผู้เชื่อและผู้ไม่เชื่อ” เขาเขียนว่า “ด้วยความช่วยเหลือของศาสนาและคริสตจักร ชนชั้นปกครองทำให้จิตสำนึกของคนงานและการทำงานหนักของชาวนาตกอยู่ภายใต้ภาระหนักหนาสาหัส ทำให้พวกเขากลายเป็นทาสเชื่อฟังนายทุน เจ้าของที่ดิน และพวกแสวงหาผลประโยชน์จากคูลักษณ์ ในประเทศโซเวียต เกษตรกรรวมหลายล้านคนซึ่งมีส่วนร่วมอย่างมีสติในการต่อสู้เพื่อสร้างลัทธิสังคมนิยม ได้เลิกกับศาสนาไปแล้ว โดยตระหนักถึงอันตรายต่อคนทำงาน แต่ยังมีคนจำนวนมากที่เชื่อเรื่องพระภิกษุและกุลักษณ์ทั้งในเมืองและในชนบท ดังนั้นจึงจำเป็นต้องทำงานอีกมากเพื่อโน้มน้าวผู้เชื่อว่าเรื่องราวในพระคัมภีร์ไม่เป็นไปตามหลักวิทยาศาสตร์และเป็นอันตราย”
ผู้ไม่เชื่อพระเจ้าหลักไม่เคยคิดที่จะให้ตำราของเขามีความคล้ายคลึงกับความเป็นกลางทางวิทยาศาสตร์เป็นอย่างน้อย เขา "เปิดเผย" ข้อความในพระคัมภีร์ด้วยความช่วยเหลือของเรื่องตลกและข้อความที่ไม่มีมูล เขาเรียกพระธาตุที่เปิดเผยของนักบุญอินโนเซนต์แห่งอีร์คุตสค์ว่า "กระดูกเน่าหนัก 12 ปอนด์ถูกหนอนและแมลงเม่ากัดกิน"


"ความกระตือรือร้น" ต่อต้านศาสนาของ Yaroslavsky นั้นแข็งแกร่งมากจนเขาให้เหตุผลแม้กระทั่งผู้ที่ยอมรับโดยตัวแทนบางคน อำนาจของสหภาพโซเวียต“ส่วนเกิน” ในการต่อสู้ต่อต้านศาสนา ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2471 ในการประชุมของสำนักงานจัดงานของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิคในประเด็นมาตรการเพื่อเสริมสร้างการทำงานต่อต้านศาสนาซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการโจมตีครั้งใหม่ต่อคริสตจักร Yaroslavsky พบว่า ไม่มีอะไรผิดกับพาดหัวข่าวหนังสือพิมพ์ “Theotokos Amba ที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด” แม้ว่าปีเตอร์ สมิโดวิชจะเป็นประธานคณะกรรมาธิการในการพิจารณาประเด็นทางศาสนาในอนาคตก็ตาม ตั้งข้อสังเกตในการประชุมเดียวกันว่าการโจมตีดังกล่าวทำให้ผู้ศรัทธาหงุดหงิดโดยไม่จำเป็นและขัดขวางไม่ให้รัฐบาลโซเวียตดำเนินนโยบายต่อต้านศาสนาที่มีประสิทธิผล
ยาโรสลาฟสกีไม่สนใจความรู้สึกของผู้เชื่อ และในทุกรูปแบบของการต่อสู้ เขาชอบการทำลายล้างคริสตจักรและนโยบายการลงโทษของ OGPU จริงอยู่เขาขอให้โมโลตอฟอนุญาตให้ลูกหลานของนักบวชเรียนในโรงเรียนโซเวียต แต่เพียงเพื่อที่พวกเขาจะได้ "ล้างรอยเปื้อนของชื่อนี้" “สหาย Emelyan” (นี่คือชื่อเล่นของผู้ไม่เชื่อพระเจ้าหลัก) เชื่อว่าลูก ๆ ของนักบวชเป็นนักสู้ที่ต่อต้านความศรัทธาและคริสตจักรอย่างกระตือรือร้นที่สุด
ผลิตผลที่ชื่นชอบอีกประการหนึ่งของ Yaroslavsky คือชุดสิ่งพิมพ์ภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "Atheist" เหล่านี้คือหนังสือพิมพ์และนิตยสารที่มีภาพวาดหยาบคายที่สุดและข้อความคล้ายกัน ซึ่งภารกิจคือ “ขจัดความมึนเมาทางศาสนา” ยาโรสลาฟสกียังเขียนบทความมากมายที่เขาตำหนิทุกศาสนาและนักบวชในเรื่องลัทธิคัมภีร์และการกดขี่ประชาชน
อย่างไรก็ตาม ผู้ไม่เชื่อพระเจ้าหลักก็มีชีวิตที่สองเช่นกัน เขารักสหายสตาลินและสมาชิกพรรคที่โดดเด่นคนอื่นๆ อย่างไม่เห็นแก่ตัวและไม่คิดมาก นักสู้ที่ต่อต้าน "ฝิ่นของประชาชน" เป็นผู้สร้างชีวประวัติของสตาลินซึ่งในแง่ของระดับการสรรเสริญสามารถบดบังชีวิตใด ๆ และประวัติศาสตร์ของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union (บอลเชวิค) - ข้อความที่ " แทนที่” พระคัมภีร์สำหรับคอมมิวนิสต์ เขาเป็นคนที่ไม่อดทนต่อข้อโต้แย้งใดๆ ภายในปาร์ตี้ เขาเชื่อว่ามีเพียงสิ่งเดียวในโลก ความคิดเห็นที่ถูกต้องและมันเป็นของสตาลิน ไม่นานหลังจากการลอบสังหารคิรอฟในปี 2477 Yaroslavsky เขียนในจดหมายถึง Ordzhonikidze:“ ฉันขอให้คุณสตาลินคากาโนวิชคลิมและคนอื่น ๆ ดูแลตัวเองด้วย! มนุษยชาติทุกคนต้องการคุณ สิ่งนี้ไม่ควรลืม พรรคของเรากำลังทำสิ่งทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติที่ทำงานทุกคน”


การเคารพสตาลินของหัวหน้าผู้ไม่เชื่อพระเจ้าได้รับคุณลักษณะของศรัทธาที่คลั่งไคล้ ยาโรสลาฟสกี้ผู้ยึดมั่นในหลักการถึงขั้นเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของสมาชิกพรรคและพฤติกรรมของพวกเขา เขาพร้อมที่จะขับไล่คอมมิวนิสต์ออกจากงานปาร์ตี้เพื่อดื่มไวน์สักแก้วหรือชุดที่ไม่สุภาพมาก ความหลงใหลในความสม่ำเสมอของเขานำไปสู่ความจริงที่ว่าความคิดริเริ่มบางอย่างของ Yaroslavsky ทำให้สมาชิกของคณะกรรมการกลางหงุดหงิด ในขณะเดียวกันสตาลินถือว่ายาโรสลาฟสกีไม่แข็งแกร่งพอและบางครั้งก็ให้ "การเฆี่ยนตี" สาธิตให้เขาหลังจากนั้นผู้ไม่เชื่อพระเจ้าและนักประวัติศาสตร์พรรคหลักก็ขอให้ชี้ให้เห็นข้อผิดพลาดอย่างอัปยศอดสูและเตรียมพร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ในความคิดและตำราของเขาเอง


สี Artek 1940 ในสวรรค์ของโซเวียตริมทะเลอันอบอุ่น
ต้องบอกว่าในสหภาพโซเวียตก่อนสงครามฟิล์มสีประมาณ 70 เรื่องถูกถ่ายโดยใช้เทคโนโลยีสองสีและสามสี (เช่นผ่านฟิลเตอร์สี) ซึ่งเป็นที่รู้จักในรัสเซียตั้งแต่ปี 2454
อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เกี่ยวกับ Artek ได้รับการถ่ายอย่างชัดเจนโดยใช้เทคโนโลยีที่แตกต่าง บนฟิล์มหลายชั้น ซึ่งอาจซื้อจากชาวเยอรมัน (หรืออาจเป็นฟิล์มทดลองของเรา) ดังนั้นผลกระทบของการแบ่งชั้นของวัตถุที่เคลื่อนไหวจึงขาดไปโดยสิ้นเชิง แต่โทนสีนั้นแย่มากเมื่อเทียบกับแบบสามสีเช่นกับภาพยนตร์ชื่อดังในปี 1939 เกี่ยวกับขบวนพาเหรดพลศึกษาในมอสโก
โอเค แม้ว่ามันจะแย่ แต่สีและโครงเรื่องก็น่าสนใจมาก ผู้โชคดีได้พักผ่อนในสวรรค์ของโซเวียตริมทะเลอันอบอุ่นในช่วงก่อนสงคราม
มาดูภาพบางส่วนกัน
เริ่มต้นด้วยประเภทเรือแคมป์:
ชาวเมือง Happy Artek ปรากฏตัว ทุกคนในชุดกะลาสี:

พวกเขาไปเที่ยวทางเรือ
เมื่อแล่นผ่านถ้ำแห่งหนึ่งแล้ว ก็มาถึงฝั่ง พบปูตัวหนึ่ง

หลังจากการเดินป่าบนภูเขา กิจกรรมก็ย้ายไปที่แคมป์ ซึ่งทุกคนจะได้พบกับกิจกรรมทำที่ตนชื่นชอบ
ชาว Artek คนหนึ่งกำลังทำอะไรบางอย่างด้วยกล้องถ่ายภาพยนตร์ (กล้องถ่ายภาพ?):

คนอื่นๆ มีส่วนร่วมในการถ่ายทำ:

“ใน Artek ทุกคนสามารถทำสิ่งที่พวกเขารักได้” เสียงพากย์กล่าว:

มีคนสร้างเรือทางน้ำแห่งอนาคต:

จากนั้นคนเป่าแตรก็เรียกทุกคนไปทานอาหารกลางวัน:





หลังอาหารกลางวันและเวลาอันเงียบสงบ คุณสามารถเขียนจดหมายถึงบ้านได้:



ในตอนเย็น.

ในตอนท้ายของภาพยนตร์ เด็กๆ รวมตัวกันเพื่อรายงานการพักผ่อนของพวกเขา
“ ผู้บุกเบิกแห่งมาตุภูมิทุกคนมักจะถูกรายล้อมไปด้วยการดูแลอย่างดีของพรรคเสมอ” เสียงเรียกเข้าดังขึ้น:
ภาพถ่ายที่น่าสนใจเพิ่มเติม


VDNKh ที่สร้างขึ้นใหม่และเปิดในมอสโก พ.ศ. 2482: และสุดท้าย ภาพยนตร์ข่าวสีจากปี 1943 ซึ่งเป็นจุดสูงสุดของมหาสงครามแห่งความรักชาติ!


เจ้าหน้าที่นำทางปืนเยอรมันที่ยึดได้ ฤดูร้อน พ.ศ. 2486:

-->ผู้เข้าชมนิทรรศการ ส่วนใหญ่เป็นผู้หญิงและเด็ก ผู้ชายทุกคนที่อยู่ด้านหน้า

ผู้บุกเบิกความสัมพันธ์ยังคงอยู่ในคลิปพวกเขาจะถูกแทนที่ด้วยปมธรรมดาในยุค 50 เท่านั้น

ไกด์ในแผนกการบินซึ่งมีตัวชี้สีขาวอยู่ในมือ เล่าให้ผู้มาเยี่ยมชมทราบเกี่ยวกับเครื่องบินที่ถูกยึด


และนี่คือเครื่องบิน Aerokorb ก่อนที่จะถูกส่งไปยังสหภาพโซเวียตภายใต้โครงการ Lend-Lease ในไม่ช้านักบินเก่งของโซเวียตจะขึ้นเครื่องและทำลายกองทัพในปี 1942 มีการส่งมอบเครื่องบิน 4,423 ลำจากสหรัฐอเมริกา

เมื่อประมาณ 30-40 ปีที่แล้ว ส่วนสำคัญของภาพถ่าย ภาพยนตร์ และรายการโทรทัศน์ล้วนแต่เป็นภาพขาวดำ หลายๆ คนไม่รู้ว่าการถ่ายภาพสีเกิดขึ้นเร็วกว่าที่แพร่หลายในชีวิตมาก โพสต์นี้เกี่ยวกับการพัฒนาการถ่ายภาพสี

ในความเป็นจริง ความพยายามที่จะได้ภาพถ่ายสีเริ่มขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 หลังจากนั้นไม่นาน แต่นักประดิษฐ์ประสบปัญหาทางเทคนิคมากมาย นอกจากจะได้ภาพถ่ายสีแล้ว ยังมีปัญหาใหญ่กับการแสดงสีที่ถูกต้องอีกด้วย เป็นเพราะปัญหาทางเทคนิคต่างๆ ที่ทำให้การถ่ายภาพสีเข้ามาในชีวิตอย่างแพร่หลายกินเวลานานกว่าร้อยปี อย่างไรก็ตาม ด้วยความพยายามของผู้ที่ชื่นชอบ ทุกวันนี้เราสามารถเห็นภาพถ่ายสีคุณภาพสูงพอสมควรของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

“ริบบิ้นผ้าตาหมากรุก” ถือเป็นภาพถ่ายสีภาพแรกของโลก แสดงให้เห็นโดยนักฟิสิกส์ชาวอังกฤษชื่อดัง James Maxwell ในระหว่างการบรรยายเกี่ยวกับลักษณะของการมองเห็นสีที่ Royal Institution ในลอนดอนเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ. 2404

อย่างไรก็ตาม Maxwell ไม่ได้ให้ความสำคัญกับการถ่ายภาพมากนัก และผู้บุกเบิกการถ่ายภาพสีคือ Louis Arthur Ducos du Hauron ชาวฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2411 เขาได้จดสิทธิบัตรวิธีแรกในการผลิตภาพถ่ายสี วิธีการนี้ค่อนข้างซับซ้อนและเกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพวัตถุที่ต้องการสามครั้งผ่านฟิลเตอร์แสง และได้ภาพถ่ายที่ต้องการหลังจากรวมแผ่นสีต่างๆ สามแผ่นเข้าด้วยกัน

ภาพถ่ายของ Louis Ducos du Hauron (ค.ศ. 1870)

ในปี พ.ศ. 2421 Louis Ducos du Hauron ได้นำเสนอคอลเลกชันภาพถ่ายสีของเขาที่งานนิทรรศการสากลในกรุงปารีส

ในปี พ.ศ. 2416 นักถ่ายภาพเคมีชาวเยอรมัน แฮร์มันน์ วิลเฮล์ม โวเกล ได้ทำการค้นพบสารกระตุ้นอาการแพ้ ซึ่งเป็นสารที่สามารถเพิ่มความไวของสารประกอบเงินต่อรังสีที่มีความยาวคลื่นต่างกัน จากนั้น นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมันอีกคนหนึ่ง Adolf Mithe ก็ได้พัฒนาสารกระตุ้นอาการแพ้ที่ทำให้แผ่นถ่ายภาพมีความไวต่อส่วนต่างๆ ของสเปกตรัม นอกจากนี้เขายังได้ออกแบบกล้องสำหรับการถ่ายภาพสามสีและเครื่องฉายภาพสามสีสำหรับแสดงภาพถ่ายสีที่ได้ อุปกรณ์นี้สาธิตการใช้งานครั้งแรกโดย Adolf Mithe ในกรุงเบอร์ลินในปี 1902

ภาพถ่ายโดยอดอล์ฟ มีเธ (ต้นศตวรรษที่ 20)

ผู้บุกเบิกการถ่ายภาพสีในรัสเซียคือ Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorsky ผู้ซึ่งปรับปรุงวิธีการของ Adolf Miethe และได้การแสดงสีคุณภาพสูงมาก ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เขาเดินทาง จักรวรรดิรัสเซีย, ถ่ายรูปสีสวยๆ ไว้มากมาย (จนป่านนี้ก็เหลือประมาณสองพันรูปแล้ว)

ภาพถ่ายโดย Prokudin-Gorsky (รัสเซีย ต้นศตวรรษที่ 20)

อย่างไรก็ตาม การได้ภาพสีหนึ่งภาพจากสามภาพนั้นไม่สะดวก เพื่อให้การถ่ายภาพสีแพร่หลาย วิธีการนี้จึงต้องทำให้ง่ายขึ้น สิ่งนี้ทำโดยพี่น้อง Lumiere ซึ่งเป็นนักประดิษฐ์ภาพยนตร์ชื่อดัง ในปี 1907 พวกเขาสาธิตวิธี Autochrome ซึ่งสร้างภาพสีบนแผ่นกระจก

"ออโต้โครม" บางส่วน (ต้นศตวรรษที่ 20)

ตลอด 30 ปีต่อมา Autochrome ได้กลายเป็นวิธีการถ่ายภาพสีหลักสำหรับคนทั่วไป จนกระทั่ง Kodak ได้พัฒนาวิธีการถ่ายภาพสีขั้นสูงยิ่งขึ้น

สีเป็นตัวกำหนดแก่นแท้ของหลายสิ่งหลายอย่างในภาพถ่าย ตั้งแต่ ไม้ดอกปิดท้ายด้วยท้องทะเลสีฟ้าอันอุดมสมบูรณ์ ความสามารถในการพิมพ์ภาพถ่ายสีได้เปลี่ยนแปลงโลกแห่งการถ่ายภาพในหลายๆ ด้าน แต่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ไม่เคยมีการสำรวจด้านที่เต็มไปด้วยสีสันของการถ่ายภาพนี้เลย

ในตอนแรก ม้วนฟิล์มและการถ่ายภาพเป็นแบบขาวดำ แต่การค้นหาวิธีในการผลิตฟิล์มสียังคงดำเนินต่อไปตลอดศตวรรษที่ 19 มีการทดลองที่สอดคล้องกัน แต่สีสันในภาพถ่ายไม่คงอยู่และหายไปอย่างรวดเร็ว

หากเชื่อประวัติศาสตร์ได้ ภาพถ่ายสีภาพแรกถ่ายในปี พ.ศ. 2404 โดยนักฟิสิกส์ James Clerk Maxwell (พ.ศ. 2374-2422) วิธีหนึ่งในการผลิตภาพถ่ายสีในยุคแรกๆ ต้องใช้ความพยายามอย่างมากและต้องใช้กล้องทั้งหมด 3 ตัว

ภาพถ่ายสีแรก

ในปี 1915 Prokudin-Gorsky (1863-1944) เป็นคนแรกที่ใช้กระบวนการนี้ในการถ่ายภาพสี เขาหยิบฟิลเตอร์สีมาวางไว้หน้าเลนส์ของกล้องทั้งสามตัว ด้วยวิธีนี้เขาสามารถรับช่องสีพื้นฐานสามช่องหรือที่เรียกว่า RGB ซึ่งก็คือสีแดง สีเขียว และสีน้ำเงิน Prokudin-Gorsky สานต่อสิ่งที่เขาเริ่มต้นด้วยเทคนิคอื่น โดยเขาใช้แผ่นสามสีและทาตามลำดับ

เมื่อเทียบกับภูมิหลังของการทดลองที่กำลังดำเนินอยู่ Hermann Wilhelm Vogel (1834-1898) ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 สามารถได้รับอิมัลชันที่มีความไวต่อแสงสีแดงและสีเขียวที่จำเป็น ต่อมา พี่น้อง Lumière ได้คิดค้นฟิล์มถ่ายภาพสีตัวแรกที่เรียกว่า Autochrome

Autochrome เปิดตัวในปี 1907 กระบวนการนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ตัวกรองตาข่ายแบนซึ่งมีจุดสีผลิตจากแป้งมันฝรั่ง Autochrome เป็นฟิล์มสีเพียงชนิดเดียวที่มีอยู่จนกระทั่งบริษัท Agfa ในเยอรมนีเปิดตัวฟิล์มสีที่เรียกว่า Agfacolor ในปี 1932 ตามตัวอย่างของเธอ Kodak ได้เปิดตัวฟิล์มถ่ายภาพสีสามชั้นในปี 1935 และเรียกมันว่า Kodachrome ฟิล์ม Kodachrome ใช้อิมัลชันสามสีเป็นหลัก

หลังจากภาพยนตร์ของ Kodachrome Agfa ได้เปิดตัวภาพยนตร์ Agfacolor Neue ในปี 1936 ฟิล์ม Agfacolor Neue มีองค์ประกอบเชื่อมต่อสีที่รวมเข้ากับชั้นอิมัลชัน ซึ่งช่วยให้การประมวลผลฟิล์มง่ายขึ้นและเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาอุตสาหกรรมการถ่ายภาพ ฟิล์มถ่ายภาพสีทั้งหมด ยกเว้น Kodak ใช้เทคโนโลยี Agfacolor Neue

ความคิดสร้างสรรค์ทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์! สิ่งนี้สามารถพิสูจน์ได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าฟิล์มสี Kodachrome ถูกคิดค้นโดย Leopold Mannes (1899-1964) และ Leopold Godowsky Jr. (1900-1983) ซึ่งเป็นนักดนตรีชื่อดังสองคน Leopold Godowsky Jr. เป็นบุตรชายของนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่งในยุคของเขา - Leopold Godowsky

การถ่ายภาพสีได้ปฏิวัติยุคสมัยอย่างแท้จริง และแสดงให้เห็นถึงผลกระทบของสีผ่านภาพที่มีชีวิตชีวาและมีรายละเอียด รวมถึงภาพถ่ายของสงครามโลกครั้งที่สองและความหายนะที่เกิดจากภัยพิบัติทางธรรมชาติ ภาพถ่ายสีบันทึกอารมณ์และสภาพแวดล้อมในลักษณะที่ถูกนำมาใช้ในหนังสือพิมพ์ นิตยสาร และแม้แต่บนปกหนังสือมากขึ้นเรื่อยๆ

เหตุการณ์สำคัญของการถ่ายภาพสี

พ.ศ. 2320 (ค.ศ. 1777) คาร์ล ดับเบิลยู. ชีเลอสังเกตว่าซิลเวอร์คลอไรด์จะมืดลงอย่างรวดเร็วเมื่อได้รับแสงจากสเปกตรัมสีม่วง แนวคิดในการได้รับภาพสีได้สะท้อนจินตนาการของผู้บุกเบิกการถ่ายภาพในศตวรรษที่ 19 โดยตรง แต่ในที่สุดก็ชัดเจนว่าจำเป็นต้องมีเส้นทางอื่น ซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้ฟิลเตอร์สีหรือสีย้อมลบ

พ.ศ. 2343 (ค.ศ. 1800) – โธมัส ยัง บรรยายที่ราชสมาคมแห่งลอนดอน เรื่องความจริงที่ว่าดวงตารับรู้เพียงสามสีเท่านั้น

พ.ศ. 2353 (ค.ศ. 1810) - Johann T. Seebeck ค้นพบว่ามีการสัมผัสกับซิลเวอร์คลอไรด์ แสงสีขาวดูดซับทุกสีสเปกตรัม

พ.ศ. 2383 (ค.ศ. 1840) - ในระหว่างการทดลอง เอ็ดมอนด์ เบคเคอเรล ได้ภาพสีบนจานที่เคลือบด้วยซิลเวอร์คลอไรด์

พ.ศ. 2404 (ค.ศ. 1861) – James Clark Maxwell ได้รับภาพสามสี

พ.ศ. 2412 (ค.ศ. 1869) - Louis-Ducos du Hauron ตีพิมพ์เรื่องสีในการถ่ายภาพ โดยเขาได้สรุปหลักการของวิธีการเติมสีและการลบสี

พ.ศ. 2416 (ค.ศ. 1873) – แฮร์มันน์ ดับเบิลยู. โวเกลได้รับอิมัลชันที่ไวต่อแสงไม่เพียงแต่ต่อสีน้ำเงินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสีเขียวด้วย

พ.ศ. 2421 (ค.ศ. 1878) du Hauron ร่วมกับพี่ชายของเขาตีพิมพ์ผลงาน "การถ่ายภาพสี" ซึ่งอธิบายวิธีการที่พวกเขาใช้เพื่อให้ได้ภาพสี

พ.ศ. 2425 (ค.ศ. 1882) - มีแผ่นออร์โธโครมาติก (ไวต่อแสงสีน้ำเงินและสีเขียว แต่ไม่ใช่สีแดง) ปรากฏขึ้น

พ.ศ. 2434 (ค.ศ. 1891) – กาเบรียล ลิปแมน ได้สีที่เป็นธรรมชาติโดยใช้การรบกวน บนจานถ่ายภาพของลิปแมน อิมัลชันภาพถ่ายไร้เม็ดสัมผัสกับชั้นปรอทเหลว เมื่อแสงตกกระทบกับอิมัลชันการถ่ายภาพ แสงจะส่องผ่านและสะท้อนออกจากปรอท ไฟที่เข้ามา "ชน" กับไฟที่ออก เป็นผลให้มีรูปแบบที่มั่นคงซึ่งสถานที่สว่างสลับกับที่มืด Gabriel Lipman ได้รับรางวัลโนเบลจากงานวิจัยนี้

พ.ศ. 2434 (ค.ศ. 1891) – เฟรดเดอริก ไอวิส ประดิษฐ์กล้องสำหรับสร้างภาพเนกาทีฟที่แยกสีสามภาพโดยการถ่ายภาพในการเปิดรับแสงครั้งเดียว

พ.ศ. 2436 (ค.ศ. 1893) – จอห์น จูล ประดิษฐ์ตัวกรองแรสเตอร์เชิงเส้น แทนที่จะเป็นภาพที่ประกอบด้วยสีบวกสามสี ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพหลากสี จนถึงช่วงทศวรรษที่ 1930 แผ่นภาพถ่ายแรสเตอร์ทำให้ได้ภาพสีที่เป็นที่ยอมรับ และบางครั้งก็เป็นเพียงภาพที่ดีเท่านั้น

พ.ศ. 2446 (ค.ศ. 1903) พี่น้อง Lumière พัฒนากระบวนการ Autochrome การเปิดรับแสงที่ดีจะต้องไม่เกินหนึ่งหรือสองวินาที และเพลตที่ถูกเปิดเผยได้รับการประมวลผลโดยใช้วิธีกลับด้าน ส่งผลให้ได้สีที่เป็นบวก

พ.ศ. 2455 (ค.ศ. 1912) - รูดอล์ฟ ฟิชเชอร์ ค้นพบสารเคมีที่ปล่อยสีย้อมในระหว่างกระบวนการพัฒนา สารเคมีที่สร้างสี - ส่วนประกอบของสี - สามารถเติมลงในอิมัลชันได้ เมื่อฟิล์มปรากฏขึ้น สีย้อมจะถูกคืนสภาพ และสร้างภาพสีขึ้นมาด้วยความช่วยเหลือ จากนั้นจึงนำมารวมกันได้

พ.ศ. 2467 (ค.ศ. 1924) – Leopold Manis และ Leopold Godowsky จดสิทธิบัตรวิธีการลบสองสีโดยใช้ฟิล์มที่มีชั้นอิมัลชัน 2 ชั้น

พ.ศ. 2478 - ฟิล์ม Kodachrome ที่มีอิมัลชันสามชั้นออกวางจำหน่าย เนื่องจากส่วนประกอบสีของฟิล์มเหล่านี้ถูกเพิ่มเข้ามาในขั้นตอนการพัฒนา ผู้ซื้อจึงต้องส่งฟิล์มที่เสร็จแล้วไปให้ผู้ผลิตเพื่อนำไปแปรรูป แผ่นใสกลับมาในกรอบกระดาษแข็ง

พ.ศ. 2485 (ค.ศ. 1942) - ฟิล์ม Kodacolor วางจำหน่าย ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่สามารถพิมพ์สีได้

พ.ศ. 2506 (ค.ศ. 1963) กล้องโพลารอยด์วางขาย ให้คุณถ่ายภาพสีได้ทันทีภายในหนึ่งนาที

แม้จะมีช่างภาพจำนวนมากซึ่งมักทำเอง แต่มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถบอกรายละเอียดเกี่ยวกับประวัติของภาพถ่ายได้ นี่คือสิ่งที่เราจะทำในวันนี้ หลังจากอ่านบทความแล้ว คุณจะได้เรียนรู้: กล้อง obscura คืออะไร วัสดุใดที่เป็นพื้นฐานสำหรับภาพถ่ายแรก และการถ่ายภาพทันใจปรากฏขึ้นอย่างไร

ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร?

เกี่ยวกับ คุณสมบัติทางเคมีผู้คนรู้จักแสงแดดมาเป็นเวลานาน แม้แต่ในสมัยโบราณใครๆ ก็พูดได้ว่ารังสีดวงอาทิตย์ทำให้สีผิวเข้มขึ้น พวกเขาเดาว่าแสงส่งผลต่อรสชาติของเบียร์และประกายของอัญมณีล้ำค่าอย่างไร ประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปมากกว่าพันปีของการสังเกตพฤติกรรมของวัตถุบางชนิดภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลต (รังสีประเภทนี้เป็นลักษณะของดวงอาทิตย์)

การถ่ายภาพแบบอะนาล็อกแรกเริ่มถูกนำมาใช้อย่างแท้จริงในคริสต์ศตวรรษที่ 10

แอปพลิเคชั่นนี้ประกอบด้วยสิ่งที่เรียกว่ากล้อง obscura เป็นห้องที่มืดสนิท ผนังด้านหนึ่งมีรูกลมเพื่อให้แสงลอดผ่านได้ ต้องขอบคุณเขาที่ผนังด้านตรงข้ามมีการฉายภาพซึ่งศิลปินในยุคนั้น "แก้ไข" และได้รับภาพวาดที่สวยงาม

ภาพบนผนังกลับหัว แต่นั่นไม่ได้ทำให้สวยงามน้อยลงเลย ปรากฏการณ์นี้ถูกค้นพบโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอาหรับจากบาสราชื่ออัลกาเซน เขาสังเกตรังสีแสงมาเป็นเวลานาน และเขาสังเกตเห็นปรากฏการณ์ของกล้องแอบสคูราเป็นครั้งแรกบนผนังสีขาวเข้มของเต็นท์ของเขา นักวิทยาศาสตร์ใช้มันเพื่อสังเกตความมืดของดวงอาทิตย์ แม้กระนั้นพวกเขาก็เข้าใจว่าการมองดวงอาทิตย์โดยตรงนั้นอันตรายมาก

ภาพแรก: พื้นหลังและความพยายามที่ประสบความสำเร็จ

หลักฐานหลักคือข้อพิสูจน์ของโยฮันน์ ไฮน์ริช ชูลซ์ในปี 1725 ว่ามันเป็นแสง ไม่ใช่ความร้อน ที่ทำให้เกลือเงินเปลี่ยนเป็นสีเข้ม เขาทำสิ่งนี้โดยบังเอิญ: พยายามสร้างสสารเรืองแสงเขาผสมชอล์กกับกรดไนตริกและเงินที่ละลายจำนวนเล็กน้อย เขาสังเกตเห็นว่าภายใต้อิทธิพลของแสงแดดสารละลายสีขาวจะมืดลง

สิ่งนี้กระตุ้นให้นักวิทยาศาสตร์ทำการทดลองอีกครั้ง: เขาพยายามได้ภาพตัวอักษรและตัวเลขโดยการตัดมันลงบนกระดาษแล้วนำไปใช้กับด้านที่มีแสงสว่างของเรือ เขาได้รับภาพนั้น แต่เขาไม่มีความคิดที่จะบันทึกมันด้วยซ้ำ จากผลงานของชูลทซ์ นักวิทยาศาสตร์ Grotthus ยอมรับว่าการดูดกลืนและการเปล่งแสงเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิ

ต่อมาในปี ค.ศ. 1822 มีภาพแรกของโลกเกิดขึ้นไม่มากก็น้อยที่คุ้นเคย คนทันสมัย- Joseph Nicéphore Niépce ได้รับมัน แต่กรอบที่เขาได้รับนั้นไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างเหมาะสม ด้วยเหตุนี้ เขาจึงทำงานด้วยความขยันหมั่นเพียรต่อไปและได้รับภาพเต็มเรื่องในปี 1826 ชื่อ “วิวจากหน้าต่าง” เขาเป็นคนที่ลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะภาพถ่ายเต็มใบแรกแม้ว่าจะยังห่างไกลจากคุณภาพที่เราคุ้นเคยก็ตาม

การใช้โลหะช่วยให้กระบวนการง่ายขึ้นอย่างมาก

ไม่กี่ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2382 ชาวฝรั่งเศสอีกคนชื่อ Louis-Jacques Daguerre ได้ตีพิมพ์ วัสดุใหม่สำหรับถ่ายภาพ : แผ่นทองแดงเคลือบเงิน หลังจากนั้น จานก็ถูกราดด้วยไอไอโอดีน ซึ่งสร้างชั้นของซิลเวอร์ไอโอไดด์ที่ไวต่อแสง เขาคือผู้ที่เป็นกุญแจสำคัญในการถ่ายภาพในอนาคต

หลังจากการประมวลผล ชั้นดังกล่าวจะถูกเปิดออกเป็นเวลา 30 นาทีในห้องที่มีแสงแดดส่องถึง ถัดไป จานถูกนำไปที่ห้องมืดและบำบัดด้วยไอปรอท และยึดโครงด้วยเกลือแกง Daguerre คือผู้ที่ถือเป็นผู้สร้างภาพถ่ายคุณภาพสูงภาพแรกไม่มากก็น้อย แม้ว่าวิธีนี้จะห่างไกลจาก "มนุษย์ธรรมดา" แต่ก็ง่ายกว่าวิธีแรกอย่างเห็นได้ชัด

การถ่ายภาพสีถือเป็นความก้าวหน้าครั้งสำคัญในยุคนั้น

หลายๆ คนคิดว่าการถ่ายภาพสีจะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อมีการสร้างกล้องฟิล์มขึ้นมาเท่านั้น สิ่งนี้ไม่เป็นความจริงเลย ปีแห่งการสร้างภาพถ่ายสีชุดแรกถือเป็นปี 1861 ตอนนั้นเองที่ James Maxwell ได้รับภาพดังกล่าว ซึ่งต่อมาเรียกว่า "Tartan Ribbon" ในการสร้างภาพนี้ เราใช้วิธีการถ่ายภาพสามสีหรือวิธีการแยกสี แล้วแต่คุณต้องการ

เพื่อให้ได้เฟรมนี้ มีการใช้กล้องสามตัว โดยแต่ละตัวมีฟิลเตอร์พิเศษที่ประกอบขึ้นเป็นแม่สี ได้แก่ แดง เขียว และน้ำเงิน เป็นผลให้เราได้ภาพสามภาพที่รวมเป็นภาพเดียว แต่กระบวนการดังกล่าวไม่สามารถเรียกได้ว่าง่ายและรวดเร็ว เพื่อให้ง่ายขึ้น เราได้ดำเนินการวิจัยอย่างจริงจังเกี่ยวกับวัสดุที่ไวต่อแสง

ขั้นตอนแรกสู่การทำให้เข้าใจง่ายคือการระบุสารกระตุ้นอาการแพ้ ถูกค้นพบโดย Hermann Vogel นักวิทยาศาสตร์จากประเทศเยอรมนี หลังจากนั้นไม่นาน เขาก็สามารถสร้างเลเยอร์ที่ไวต่อสเปกตรัมสีเขียวได้ ต่อมา นักเรียนของเขา Adolf Mithe ได้สร้างสารกระตุ้นอาการแพ้ซึ่งมีความไวต่อแม่สีสามสี ได้แก่ สีแดง สีเขียว และสีน้ำเงิน เขาสาธิตการค้นพบของเขาในปี 1902 ในการประชุมทางวิทยาศาสตร์ที่กรุงเบอร์ลินพร้อมกับเครื่องฉายสีเครื่องแรก

Sergei Prokudin-Gorsky หนึ่งในนักวิทยาศาสตร์ด้านแสงเคมีคนแรกในรัสเซีย ซึ่งเป็นนักเรียนของ Mite ได้พัฒนาสารกระตุ้นอาการแพ้ซึ่งมีความไวต่อสเปกตรัมสีแดงส้มมากกว่า ซึ่งทำให้เขามีศักยภาพเหนือกว่าอาจารย์ของเขา นอกจากนี้เขายังลดความเร็วชัตเตอร์ลงได้ ทำให้ภาพถ่ายแพร่หลายมากขึ้น กล่าวคือ เขาสร้างความเป็นไปได้ทั้งหมดในการสร้างภาพถ่ายขึ้นมาใหม่ จากสิ่งประดิษฐ์ของนักวิทยาศาสตร์เหล่านี้ มีการสร้างแผ่นถ่ายภาพพิเศษซึ่งแม้จะมีข้อบกพร่อง แต่ก็เป็นที่ต้องการอย่างมากในหมู่ผู้บริโภคทั่วไป

การถ่ายภาพทันใจเป็นอีกก้าวหนึ่งในการเร่งกระบวนการ

โดยทั่วไปปีที่ปรากฏของการถ่ายภาพประเภทนี้ถือเป็นปี 1923 เมื่อมีการบันทึกสิทธิบัตรสำหรับการสร้าง "กล้องทันใจ" อุปกรณ์ดังกล่าวมีประโยชน์เพียงเล็กน้อย การรวมกล้องและห้องมืดเข้าด้วยกันนั้นยุ่งยากมาก และไม่ได้ช่วยลดเวลาที่ใช้ในการรับเฟรมได้มากนัก ความเข้าใจในปัญหาเกิดขึ้นในภายหลังเล็กน้อย ประกอบด้วยความไม่สะดวกของกระบวนการรับผลลบที่เสร็จสิ้นแล้ว

ในช่วงทศวรรษที่ 30 องค์ประกอบที่ไวต่อแสงที่ซับซ้อนปรากฏขึ้นครั้งแรก ทำให้สามารถได้ภาพเชิงบวกที่สำเร็จรูป การพัฒนาของพวกเขาเริ่มแรกดำเนินการโดย Agfa และคนจากโพลารอยด์ก็เริ่มทำงานทั้งหมด กล้องตัวแรกของบริษัททำให้สามารถรับภาพถ่ายได้ทันทีหลังจากถ่ายภาพเสร็จ

หลังจากนั้นไม่นานก็มีการพยายามนำแนวคิดที่คล้ายกันนี้ไปใช้ในสหภาพโซเวียต ชุดภาพถ่าย "ช่วงเวลา" และ "โฟตอน" ถูกสร้างขึ้นที่นี่ แต่ไม่ได้รับความนิยม เหตุผลหลัก– ขาดฟิล์มไวแสงที่เป็นเอกลักษณ์เพื่อให้ได้ภาพเชิงบวก เป็นหลักการที่วางไว้ในอุปกรณ์เหล่านี้ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในกุญแจสำคัญและเป็นที่นิยมมากที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21 โดยเฉพาะในยุโรป

การถ่ายภาพดิจิทัลเป็นการก้าวกระโดดที่สำคัญในการพัฒนาอุตสาหกรรม

การถ่ายภาพประเภทนี้เริ่มขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ ในปี 1981 ชาวญี่ปุ่นถือได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งอย่างปลอดภัย: Sony แสดงอุปกรณ์แรกที่เมทริกซ์มาแทนที่ฟิล์มถ่ายภาพ ใครๆ ก็รู้ว่ากล้องดิจิตอลแตกต่างจากกล้องฟิล์มอย่างไรใช่ไหม? ใช่จะเรียกว่าคุณภาพไม่ได้ กล้องดิจิตอลในความหมายสมัยใหม่ แต่ก้าวแรกชัดเจน

ต่อจากนั้น หลายบริษัทก็ได้พัฒนาแนวคิดที่คล้ายกัน แต่ Kodak เป็นผู้สร้างสรรค์อุปกรณ์ดิจิทัลตัวแรกตามที่พวกเขาคุ้นเคย กล้องเริ่มมีการผลิตจำนวนมากในปี 1990 และเกือบจะในทันทีที่ได้รับความนิยมอย่างมาก

ในปี 1991 Kodak และ Nikon เปิดตัวกล้องดิจิตอล SLR ระดับมืออาชีพ Kodak DSC100 โดยใช้กล้อง Nikon F3 อุปกรณ์นี้มีน้ำหนัก 5 กิโลกรัม

เป็นที่น่าสังเกตว่าด้วยการถือกำเนิดของเทคโนโลยีดิจิทัล ขอบเขตของการถ่ายภาพจึงกว้างขวางมากขึ้น
ตามกฎแล้วกล้องสมัยใหม่แบ่งออกเป็นหลายประเภท: มืออาชีพ มือสมัครเล่น และมือถือ โดยทั่วไปแล้วจะแตกต่างกันเฉพาะขนาดเมทริกซ์ ออพติก และอัลกอริธึมการประมวลผลเท่านั้น เนื่องจากมีความแตกต่างกันเพียงเล็กน้อย เส้นแบ่งระหว่างกล้องมือสมัครเล่นและกล้องมือถือจึงค่อยๆ เบลอลง

การประยุกต์ใช้การถ่ายภาพ

ย้อนกลับไปในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมา เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าภาพลักษณ์ที่ชัดเจนในหนังสือพิมพ์และนิตยสารจะกลายเป็นคุณลักษณะที่จำเป็น ความเจริญรุ่งเรืองของการถ่ายภาพเริ่มเด่นชัดขึ้นโดยเฉพาะเมื่อมีการถือกำเนิดของกล้องดิจิตอล ใช่ หลายๆ คนจะบอกว่ากล้องฟิล์มดีกว่าและได้รับความนิยมมากกว่า แต่เป็นเทคโนโลยีดิจิทัลที่ทำให้อุตสาหกรรมภาพถ่ายสามารถขจัดปัญหาต่างๆ เช่น ฟิล์มหมดหรือเฟรมที่ทับซ้อนกันได้

ยิ่งไปกว่านั้น การถ่ายภาพยุคใหม่กำลังเผชิญกับการเปลี่ยนแปลงที่น่าสนใจอย่างยิ่ง เช่น ถ้าเมื่อก่อนจะขอรูปถ่ายพาสปอร์ตต้องยืนต่อแถวยาวๆ ให้ถ่ายรูปแล้วรออีก 2-3 วันจึงจะพิมพ์ได้ แต่ตอนนี้ แค่ถ่ายรูปตัวเองบนพื้นหลังสีขาวแบบชัดๆ ก็เพียงพอแล้ว ข้อกำหนดบนโทรศัพท์ของคุณและพิมพ์ภาพถ่ายบนกระดาษพิเศษ

การถ่ายภาพศิลปะยังมีความก้าวหน้าอย่างมากอีกด้วย ก่อนหน้านี้ การถ่ายภาพทิวทัศน์ภูเขาที่มีรายละเอียดสูงเป็นเรื่องยาก การครอบตัดองค์ประกอบที่ไม่จำเป็นหรือการประมวลผลภาพคุณภาพสูงเป็นเรื่องยาก ปัจจุบัน แม้แต่ช่างภาพมือถือที่พร้อมจะแข่งขันกับกล้องดิจิตอลขนาดพกพาโดยไม่มีปัญหาใดๆ ก็ยังได้ภาพที่สวยงามเช่นกัน แน่นอนว่าสมาร์ทโฟนไม่สามารถแข่งขันกับกล้องที่มีคุณสมบัติครบถ้วนเช่น Canon 5D ได้ แต่นี่เป็นหัวข้อสำหรับการสนทนาอื่น

Digital SLR สำหรับผู้เริ่มต้น 2.0- สำหรับผู้ที่ชื่นชอบ NIKON

กระจกบานแรกของฉัน- สำหรับผู้ที่ชื่นชอบ CANON

ดังนั้นผู้อ่านที่รัก ตอนนี้คุณรู้เพิ่มเติมเล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการถ่ายภาพแล้ว ฉันหวังว่าคุณจะพบว่าเนื้อหานี้มีประโยชน์ หากเป็นเช่นนั้น ทำไมไม่สมัครรับการอัปเดตบล็อกและบอกเพื่อนของคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้ นอกจากนี้ยังมีสื่อที่น่าสนใจอีกมากมายรอคุณอยู่ซึ่งจะช่วยให้คุณมีความรู้ในเรื่องการถ่ายภาพมากขึ้น ขอให้โชคดีและขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ

ขอแสดงความนับถือ Timur Mustaev

การถ่ายภาพสี- เป็นวิธีการรับภาพสี โดยอาศัยวิธีลบของการผสมสี ภาพถ่ายสีปรากฏขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ขั้นตอนแรกในการพัฒนาการถ่ายภาพสีถือได้ว่าเป็นรูปลักษณ์ของภาพถ่ายสีคงที่ภาพแรกที่ถ่ายโดย James Maxwell ในปี พ.ศ. 2404 โดยใช้วิธีการถ่ายภาพสามสี (วิธีการแยกสี)

เพื่อให้ได้ภาพถ่ายสีโดยใช้วิธีนี้ มีการใช้กล้องสามตัวที่มีฟิลเตอร์สีติดตั้งอยู่ (แดง เขียว และน้ำเงิน) ภาพถ่ายที่ได้ทำให้สามารถสร้างภาพสีขึ้นมาใหม่ได้ในระหว่างการฉายภาพ

ขั้นตอนที่สำคัญเป็นอันดับสองในการพัฒนาวิธีการถ่ายภาพสามสีคือการค้นพบในปี พ.ศ. 2416 นักถ่ายภาพเคมีชาวเยอรมัน Hermann Wilhelm Vogel ได้แนะนำสารกระตุ้นความรู้สึกซึ่งก็คือสารที่สามารถเพิ่มความไวของสารประกอบเงินต่อรังสีที่มีความยาวคลื่นต่างกัน โวเกลเป็นผู้ที่จัดการเพื่อให้ได้องค์ประกอบที่ไวต่อส่วนสีเขียวของสเปกตรัมซึ่งสายตามนุษย์มองเห็นได้มากที่สุด

การใช้งานการถ่ายภาพสามสีในทางปฏิบัติเกิดขึ้นได้หลังจากที่อดอล์ฟ มีเธ นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมัน นักเรียนของโวเกิล พัฒนาสารกระตุ้นอาการแพ้ที่ทำให้แผ่นถ่ายภาพไวต่อส่วนอื่นๆ ของสเปกตรัม Adolf Miethe ได้ออกแบบกล้องสำหรับการถ่ายภาพสามสีและเครื่องฉายภาพสามสีสำหรับแสดงภาพถ่ายสีที่ได้ อุปกรณ์นี้เป็นของใหม่สำหรับสมัยนั้น ได้รับการสาธิตครั้งแรกในกรุงเบอร์ลินในปี 1902

การสนับสนุนที่สำคัญในการปรับปรุงวิธีการถ่ายภาพสามสีเพิ่มเติมนั้นเกิดขึ้นโดย Sergei Prokudin-Gorsky นักเรียนของ Adolf Miethe ซึ่งเป็นผู้พัฒนาเทคโนโลยีที่ทำให้สามารถลดความเร็วชัตเตอร์และเพิ่มความเป็นไปได้ในการสร้างภาพขึ้นมาใหม่ Prokudin-Gorsky เปิดทำการในปี 1905 สูตรของเขาเองสำหรับสารกระตุ้นอาการแพ้ที่สร้างความไวสูงสุดต่อส่วนสีส้มแดงของสเปกตรัม ซึ่งเหนือกว่า Adolf Miethe อาจารย์ของเขาในเรื่องนี้

ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 วิธีการถ่ายภาพสีแบบอื่นได้เริ่มพัฒนาอย่างแข็งขัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี 1907 แผ่นถ่ายภาพ Autochrome ของ Lumière Brothers ได้รับการจดสิทธิบัตรและจำหน่ายฟรี ทำให้ได้ภาพถ่ายสีค่อนข้างง่าย แม้จะมีข้อเสียมากมาย - สีซีดจางอย่างรวดเร็ว, ความเปราะบางของแผ่น, ภาพที่เป็นเม็ดเล็ก, วิธีนี้ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วจนถึงปี 1935 มีการผลิตแผ่นเสียง autochrome 50 ล้านแผ่นทั่วโลก

ทางเลือกสำหรับเทคโนโลยีนี้ปรากฏเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1930: Agfacolor ในปี 1932, Kodachrome ในปี 1935, Polaroid ในปี 1963