ฉันอยากเป็นนักวาดภาพประกอบ การวาดภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็ก วิธีการวาดเครื่องบินหรือ 2 ลำด้วยดินสอ

ฉันมีเพื่อ วันสุดท้ายความคิดสร้างสรรค์และการทำงานที่เพิ่มขึ้นอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน สุดท้ายนี้ฉันชอบงานของตัวเองที่ทำทั้งเพื่อลูกค้าและเพื่อสต๊อกสินค้า ดังนั้นจึงง่ายต่อการวาดและจัดวาง มันดี และทำให้ฉันมีความสุข
ผมอยากเปิดเผยความลับของขั้นตอนการทำงานสักหน่อย ฉันคิดมานานแล้วว่าจะสร้างวิดีโอเกี่ยวกับวิธีการวาดวัตถุต่างๆ ให้เป็นสต็อก แต่ฉันยังไม่ได้ทำเลย ดังนั้นฉันจะแสดงเฉพาะในรูปและข้อความเท่านั้น

ขั้นตอนที่ 1 เลือกหัวข้อ
งานเริ่มต้นที่ไหน? จากการเลือกหัวข้อ พูดตามตรง ฉันยังไม่ซับซ้อนมากนักเกี่ยวกับเทรนด์ โดยเลือกสิ่งเฉพาะ (อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงมีตัวเลขอยู่ในกระเป๋าเล็กน้อย) ฉันวาดสิ่งที่ฉันต้องการ ฉันเลือกสไตล์สำหรับตัวเองโดยเรียกมันว่า "ความสมจริงหลากหลาย" ซึ่งก็คือสมจริงพอที่จะถ่ายทอดระดับเสียงและเงาได้ แต่ในขณะเดียวกันก็ทิ้งความโกรธและความแวววาวแบบการ์ตูนเอาไว้ ขณะนี้ฉันกำลังทำงานในประเภท "วัตถุ" แต่ต่อมาฉันวางแผนที่จะรวมผู้คนและเรื่องราวเล็กๆ ไว้ที่นี่

ฉันไม่เคยเจอคำถามที่ว่า "จะวาดอะไร" มากกว่า "จะวาดอะไรก่อน" ฉันประทับใจทุกอย่างจริงๆ ไม่ว่าจะเป็นอาหารในร้านกาแฟ หน้าต่างร้านค้า ภาพถ่ายสวยๆ ของผู้คน ผลงานของนักเขียนคนอื่นๆ โชคดีที่ฉันไม่ต้องนั่งเฝ้าหน้าจอ ลากดอกไม้ต่างๆ ไปมาด้วยความหวังว่าจะมีสิ่งดีดีออกมา ฉันละทิ้งการสร้างพื้นหลัง พื้นผิว นามบัตร และสิ่งอื่นๆ ที่ค่อนข้างได้รับความนิยมในหมู่นักสต็อกคนอื่นๆ โดยสิ้นเชิง มันไม่ได้ผล ฉันไม่สนุกกับกระบวนการสร้างมัน และด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงไม่ขายเลย
เมื่อฉันนั่งหน้าคอมพิวเตอร์ ฉันมักจะมีความคิดอยู่เสมอว่าฉันต้องการเห็นผลลัพธ์อะไร แต่ฉันก็ก้าวไปข้างหน้าเล็กน้อย

ดังนั้นการเลือกหัวข้อ ฉันพกไดอารี่ติดตัวไปด้วยเสมอและทุกที่ซึ่งทำให้ฉันมีอารมณ์สร้างสรรค์จริงๆ และทันทีที่มีความคิดเข้ามาในใจ ฉันก็เพิ่มมันลงใน Mind Map ฉันจะไม่ลงรายละเอียดว่ามันคืออะไร ข้อมูลนี้สามารถค้นหาใน Google ได้อย่างง่ายดาย ฉันจะชี้แจงให้ชัดเจนว่าวิธีนี้เจ๋งจริงๆ ช่วยให้คุณสามารถจัดโครงสร้างความคิดโดยไม่ต้องบีบให้เป็นกรอบ ช่วยให้สามารถพัฒนาความคิดหนึ่งอย่างไม่มีกำหนด
โดยปกติแล้วการ์ดของฉันจะมีลักษณะเช่นนี้
แนวคิดต่างๆ ถูกเขียนลงบนเว็บ จากนั้นจึงคิดและวิเคราะห์ มีบางอย่างถูกเลื่อนออกไป และบางสิ่งก็มีชีวิตขึ้นมาในระยะที่สอง

ขั้นตอนที่ 2 สเก็ตช์
ทุกอย่างที่นี่เรียบง่ายและชัดเจนมาก หากฉันเลือกหัวข้อ ฉันจะแสดงรายการที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อนั้น จากนั้นฉันก็มองหารูปภาพของสิ่งของที่จำเป็นและคัดลอกลงในตัวตุ่นของฉัน จำเป็นต้องคัดลอก รูปถ่ายในคลังไม่อนุญาตให้คุณใช้รูปถ่ายของผู้อื่นเป็นข้อมูลอ้างอิงโดยตรง (การวาดภาพใหม่ของรูปถ่ายของคนอื่น) แต่ถ้าคุณเลือกหลายภาพ ถ่ายบางอย่างจากรูปหนึ่ง บางอย่างจากอีกรูปหนึ่ง และสุดท้ายจะได้ภาพวาดของคุณเอง ทุกอย่างเรียบร้อยดี สิทธิ์ของผู้เขียนไม่ได้รับผลกระทบ
พูดตามตรงฉันวาดพอดูได้มือของฉันไม่ได้สร้างสรรค์ เส้นตรงแต่นี่ไม่จำเป็นเป็นพิเศษ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงชอบเวกเตอร์
ภาพร่างที่นี่ทำหน้าที่เป็นภาพร่างแผนผังโดยประมาณซึ่งฉันจะนำไปใช้ รูปร่างทั่วไป- เครื่องมืออิลลัสเตรเตอร์ที่ให้คุณวาดวงกลมและสี่เหลี่ยมคู่ได้จะช่วยคุณประหยัดจากเส้นคดในภายหลัง




ขั้นที่ 3 คนอื่นทำอย่างไร?
สำหรับตัวฉันเอง ฉันได้สร้างหลักการพื้นฐานในการทำงานกับภาพสต็อก: รูปภาพของฉันไม่ควรมีคุณภาพแย่ไปกว่าที่แสดงในหน้าแรกของภาพยอดนิยม ถ้างานไม่เข้ากันก็จะซ่อมจนกว่าจะพอใจกับผลงานครับ โดยปกติแล้วเรากำลังพูดถึงงานในหัวข้อเดียวกันและใช้เทคนิคเดียวกันกับของฉัน

เมื่อวานฉันตัดสินใจวาดธีมของอาหารจานด่วน เมื่อใช้คำค้นหานี้ ฉันพบไส้กรอกน่ารักในแป้ง มันฝรั่ง และโคล่า ฉันเลือกสิ่งที่ฉันจะซื้อด้วยตัวเองถ้าฉันมีคำสั่งซื้อดังกล่าวและสิ่งที่น่าพึงพอใจ ฉันโยนรูปภาพที่พบลงบนแผ่นงานที่ฉันจะไปทำงานโดยตรง ฉันไม่เอาอะไรไปจากพวกเขา ทั้งสี รูปร่าง หรือสไตล์ ฉันต้องการเพียงความประทับใจทั่วไปเท่านั้น ส่วนอย่างอื่นจะมาจากแบบร่างและจานสีที่เลือก

ขั้นตอนที่ 4 การออกแบบแบบฟอร์มพื้นฐาน
จากนั้นเริ่มทำงานกับคอมพิวเตอร์ ฉันมีแท็บเล็ตกราฟิก แต่ฉันไม่ค่อยได้ใช้มันมากนัก ฉันชอบอวดว่างานทั้งหมดของฉันทำด้วยเมาส์ซึ่งแน่นอนว่าเป็นเรื่องจริง เครื่องมือหลัก: ปากกา ผู้ที่เข้าใจเวกเตอร์จะเข้าใจว่าสาระสำคัญคืออะไร กล่าวโดยสรุป ปากกาช่วยให้คุณสามารถวาดเส้นโค้งของรูปร่างใดก็ได้โดยใช้จุดและเวกเตอร์
ด้วยปากกา (สำหรับวัตถุที่ต้องการความสม่ำเสมอ: แก้ว, จาน, กล่อง - วงรี, สี่เหลี่ยม) ฉันร่างรายละเอียดหลัก ๆ ทาสีด้วยสีที่วุ่นวายเพียงเพื่อกำหนดรูปร่าง
เป็นผลให้คุณได้รับภาพประกอบที่ไม่น่าดึงดูด แต่แนวคิดทั่วไปนั้นชัดเจนอยู่แล้ว มีเพียงความยุ่งยากเท่านั้น


5.การเลือกสี
การเลือกสีเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดช่วงหนึ่งซึ่งโดยเด็ดขาดแล้วฉันไม่ไว้ใจตัวเองและไม่ได้เลือกสีด้วยตัวเอง มีบริการมากมายที่ให้คุณรวบรวมจานสีที่สวยงามได้ แต่ก็ไม่เหมือนกันทั้งหมด ผู้ช่วยหลักในการเลือกสีคือบริการ: shutterstock.labs สิ่งที่น่าสนใจฉันแนะนำให้ขุดดูแม้จะเพื่อการพัฒนาทั่วไปก็ตาม ไซต์อนุญาตให้คุณเลือกรูปถ่ายในหัวข้อที่สนใจโดยคำนึงถึงจานสีที่คุณต้องการ ตัวอย่างเช่น ฉันรู้ว่าในการวาดอาหารจานด่วน ฉันมักจะต้องใช้สีเหลือง สีแดง สีส้ม สีน้ำตาล และเฉดสีต่างๆ ฉันสร้างคำค้นหาที่เกี่ยวข้องและโปรแกรมก็ให้ฉัน ภาพถ่ายที่เสร็จแล้วกับฮอทด็อก มันฝรั่ง และสิ่งอื่น ๆ แบบเดียวกัน และแม้แต่ในสีที่สดใสและสวยงาม ซึ่งฉันจะใช้ในการทำงานในภายหลังด้วยเครื่องมือหยดตา

ขั้นตอนที่ 6 การพัฒนาหัวเรื่อง
ส่วนที่คร่าวๆของกระบวนการเสร็จสมบูรณ์แล้ว มาเริ่มสร้างกันดีกว่า สำหรับรายละเอียดที่เรนเดอร์ ฉันเลือกสีจากภาพถ่ายที่พบ จากนั้นเพิ่มรายละเอียดใหม่: เงา ไฮไลท์ แสง พื้นผิว เป็นผลให้ฉันได้รับชุดของแต่ละรายการที่สามารถประกอบได้ในขณะนี้


ขั้นตอนที่ 7 การแต่งเพลง
มีการวาดรายการต่างๆ ถึงเวลาคิดหาวิธีนำเสนอแล้ว แม้แต่ในช่วงกิจกรรมสโตกเกอร์ช่วงสั้นๆ ของฉัน ฉันก็ตระหนักได้ว่าการแต่งเพลงขายได้ดีกว่าแค่สินค้าบนพื้นหลังสีขาว (แม้ว่าฉันจะอัปโหลดมันในแบบฟอร์มนี้ด้วยและบางครั้งพวกเขาก็ซื้อมันด้วย) ดังนั้น ตอนนี้ฉันเพียงแค่รวมคอลเลกชั่นทั้งหมดของเราเป็นรูปภาพต่างๆ โดยมีพื้นหลัง ไม่มีพื้นหลัง มีคำจารึก และไม่มีพวกมัน ยิ่งคุณสามารถสร้างจากคอลเลกชั่นรูปภาพได้มากเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น ฉันชอบเป็นพิเศษเมื่อบางรายการสามารถนำมาจากผลงานที่ผ่านมาได้ ตัวอย่างเช่น ฉันเพิ่มไอศกรีมจากคอลเลกชัน "ฤดูร้อน" ลงในชุด "อาหารจานด่วน" นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันพยายามวาดในสไตล์เดียวกันเพื่อที่ฉันจะได้รวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน


นี่คือลักษณะงานของฉันเกี่ยวกับรูปภาพ ฉันค้นพบว่าขั้นตอนดังกล่าวทิ้งรอยประทับไว้ในงานออกแบบของฉัน ฉันเริ่มสร้างผลิตภัณฑ์ในสไตล์ที่แตกต่างและคุณภาพสูงกว่ามาก ซึ่งก็น่าพอใจเช่นกัน

ในบทเรียนภาพประกอบแฟชั่นนี้คุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาด ใบหน้าที่ได้สัดส่วนสำหรับสเก็ตช์ภาพแฟชั่นวี. ด้วยเทคนิคที่ง่ายและสะดวกนี้ คุณสามารถพัฒนาทักษะการวาดใบหน้าของคุณได้อย่างมาก มาดำดิ่งสู่บทเรียนกันดีกว่า

วัสดุที่ใช้:

  • ดินสอกด (0.5);
  • ไม้บรรทัด;
  • มาร์กเกอร์ 3 สี (สำหรับปรับสีผิว)
    คุณสามารถเลือกทั้งชุดราคาแพงและถูกกว่า:
    — ชุดโคปิค 12 สีราคาแพง
    — ตัวเลือกราคาไม่แพง Bianyo (มีชุดสี 12/24/36)
    — Manga 12 สีรุ่นราคาประหยัด

ในการเริ่มต้น คุณจะต้องวาดกรอบขนาด 3x5 ซม. สำหรับภาพร่างของฉัน ฉันใช้สี่เหลี่ยมขนาด 1.5x2.5 ซม. คุณสามารถวาดหัวให้ใหญ่ขึ้นหรือเล็กลงได้ เพียงจำไว้ว่า 3x5 คืออัตราส่วนของความกว้างต่อความยาว

ดูภาพด้านล่าง ฉันแบ่งสี่เหลี่ยมออกเป็นสองเส้น: แนวตั้งและแนวนอน จากนั้นฉันก็แบ่งส่วนล่างออกเป็น 3 ส่วนเท่า ๆ กัน ตอนนี้ทำตามคำแนะนำในภาพด้านล่าง


แบบฝึกหัด: ในการฝึกฝน ให้วาดกรอบสี่เหลี่ยมเก้ากรอบและร่างใบหน้าไว้บนกรอบนั้น เลือกคนดังแล้วลองวาดใบหน้าโดยใช้เทคนิคนี้ แบ่งปันผลลัพธ์ที่ดีที่สุดของคุณในความคิดเห็นด้านล่าง

ภาพประกอบแฟชั่นของใบหน้า: คำแนะนำวิดีโอ

ในวิดีโอด้านล่าง ฉันใช้ขนาดเฟรมอื่นแต่ใช้เทคนิคเดียวกัน ดังนั้นอย่าสนใจขนาดและทำตามคำแนะนำเพื่อวาดนางแบบคอเคเชียน เอเชีย และผิวคล้ำ

ในบทความนี้ ฉันจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับมาร์กเกอร์และวัสดุอื่นๆ ที่ฉันใช้ในภาพประกอบแฟชั่นของฉัน

ในวิดีโอด้านล่าง ฉันอธิบายวิธีสร้างสีผิวที่เข้มมากโดยใช้ไฮไลท์เตอร์โกโก้ อย่างไรก็ตาม โดยปกติแล้ว เมื่อฉันวาดภาพนางแบบผิวคล้ำ ฉันจะใช้อบเชยสำหรับไฮไลท์ และใช้สีเบิร์นท์เซียนน่าสำหรับเงา คุณสามารถชมวิดีโอนี้ในภายหลัง😉

นี่คือวิดีโอภาพร่างใบหน้าผู้หญิงแบบเอเชีย


แน่นอนว่าทั้งสามรุ่นนี้เป็นเพียงตัวอย่างเท่านั้น คุณสามารถเล่นกับใบหน้าและสีผิว และวาดใบหน้าที่แตกต่างกันได้ไม่จำกัดจำนวน

บทความนี้จะแสดงให้เห็นว่าขนาด รูปร่าง และแม้แต่ตำแหน่งของดวงตาส่งผลต่ออารมณ์และสไตล์ของภาพร่างของคุณอย่างไร

บทช่วยสอนนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการวาดภาพประกอบ 2 มิติโดยใช้แปรง Photoshop มาตรฐาน เราจะผ่านทุกขั้นตอนของการสร้างภาพประกอบ ตั้งแต่แบบร่างไปจนถึงพื้นหลัง ค่อยๆ ออกกำลังกายและวาดรายละเอียดทั้งหมด คุณสามารถใช้วิธีการเหล่านี้ทั้งหมดกับภาพประกอบอื่น ๆ ได้สำเร็จรวมถึงในการออกแบบโปรเจ็กต์ประเภทอื่น ๆ เช่นโลโก้ - ทักษะการวาดภาพและระบายสีจะมีประโยชน์เสมอ ผู้เขียนใช้ Photoshop CS3 และ Wacom Graphire 3 เพื่อสร้างภาพประกอบนี้

1. ร่าง

ฉันเริ่มต้นด้วยภาพร่าง หลังจากตัดสินใจเรื่องรูปทรงแล้ว ฉันจึงใส่ใจกับโทนสี โดยเน้นสีหลักและสีพื้นหลัง ในการทำเช่นนี้ให้ลองจินตนาการถึงภาพให้ถูกต้องที่สุด ฉันร่างจุดสีบางส่วนบนแผ่นเปล่าของ Photoshop ฉันไม่ชอบทำงานบนผืนผ้าใบที่มีพื้นเรียบ การเปลี่ยนสีช่วยให้มีอารมณ์ที่เหมาะสมกับงาน ฉันเพิ่มการเติมพื้นหลังทั่วไป เห็นมีหญ้าเขียวๆ มากมาย - เพลงเก่าๆ ดีๆ ผุดขึ้นมาในใจ “...เราฝันถึงหญ้า หญ้าใกล้บ้าน...” ลองนึกภาพตัวเองอยู่ในที่แบบนี้ ข้างบ้านก็โต ต้นโอ๊กที่คุณมักจะปีนเมื่อตอนเป็นเด็ก ...

2. การปรับแต่งแปรง

เราจะเพิ่มรายละเอียดโดยใช้แปรง ในภาพนี้ฉันใช้เฉพาะแปรง Photoshop มาตรฐานเท่านั้น หากต้องการ คุณสามารถดาวน์โหลดโปรแกรมอื่นๆ และทำงานร่วมกับพวกเขาได้ มาตั้งค่าพวกเขาให้ทำงานกันเถอะ แปรงที่เราจะใช้มีดังนี้:

3. การเลือกสี

เรามาพิจารณาสีหลักที่เราจะใช้กัน นี่คือจานสีของฉันสำหรับภาพประกอบนี้ ตามปกติฉันต้องการวาดสิ่งที่สว่างกว่านี้ สำหรับพื้นหลัง ฉันเลือกเฉดสีเหลืองและสีน้ำเงิน สีที่เหลือเป็นสีทิวทัศน์ บันทึกจานสีของคุณเป็นไฟล์แยกต่างหาก และในขณะที่คุณวาด ให้เปิดไว้ใกล้มือ

4. เราทำงานกับวัตถุ

ฉันตัดสินใจถอดรถคันเก่าที่เดิมจอดใกล้บ้านออก เธอดูไม่ดีเลยที่นั่น รถยนต์เป็นวัตถุเสริมในภาพประกอบนี้ ดังนั้นฉันจึงลบรถออกแล้ววาดต้นโอ๊ก - และบางทีคุณอาจวาดต้นไม้อีกต้นได้ ในการทำเช่นนี้ฉันใช้แปรงกลมแข็งทาจุดหลักของสีแล้ววาดรายละเอียดด้วยแปรงเดียวกัน แต่มีขนาดเล็กกว่าตามแผนผัง คุณต้องสร้างชั้นหญ้าแยกต่างหากและวาดโดยทั่วไปด้วย

5. ทุ่งหญ้า

เรายังคงวาดหญ้าในรายละเอียดมากขึ้นต่อไป โดยใช้ทั้งแปรงแข็งขนาดเล็กและทำให้การเปลี่ยนภาพราบรื่นขึ้นด้วยแปรงที่อ่อนนุ่ม ต่อมาเปลี่ยนหญ้าเพิ่มดอกได้ แดง น้ำเงิน หรือเหลือง ฉันยังไม่ได้คิดถึงเรื่องนี้ แต่ความเขียวขจีของหญ้าจะมีประโยชน์อย่างแน่นอนในภาพประกอบนี้

6. การทำงานกับจานสี

เมื่อเลือกสี ฉันมักจะทำสิ่งนี้:

7. ไม้

มาดูการทาสีแผงรั้วไม้กัน ในบทเรียนนี้ฉันไม่ได้วาด ประเภทต่างๆไม้ มีเพียง 2 แบบ คือ สำหรับประตูและรั้ว

8. ขนาดผ้าใบ

หากต้องการวาดรายละเอียดให้ดี คุณต้องใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ หากเห็นว่าขนาดที่เลือกไว้ยังไม่เพียงพอ ในขั้นตอนนี้ คุณยังสามารถเพิ่มขนาดได้ สำหรับงานของเรา เราจำเป็นต้องมีผืนผ้าใบที่มีความละเอียดอย่างน้อย 2000 หรือ 2600 พิกเซล

9. วาดด้วยแปรงอันเล็ก

วาดรายละเอียดด้วยแปรงขนาดเล็ก ดูวิธีการทำงานของฉันกับรายละเอียดหลังคา:

10. หญ้า

ตอนนี้ฉันจะสร้างชั้นหญ้าใหม่เพิ่มอีกสองสามชั้น ฉันเติมสีหลักในพื้นที่อีกครั้ง จากนั้นจึงใช้เฉดสีหลักในเงามืด ฉันยังทาสีใบหญ้าเป็นพวงเป็นชั้น ๆ ทำไมต้องวาดหญ้าเป็นชั้นต่าง ๆ ? เพื่อให้ง่ายต่อการเปลี่ยนแปลงที่คุณต้องทำในภายหลัง แก้ไขข้อผิดพลาดได้ง่ายกว่ามากหากองค์ประกอบหลักของงานอยู่ในชั้นที่แยกจากกัน นอกจากนี้ ในบางกรณี คุณสามารถประหยัดเวลาและความพยายามได้ด้วยการจำลองเลเยอร์ที่ประสบความสำเร็จด้วยใบหญ้าในสถานที่ทำงานต่างๆ
คุณถามวิธีการวาดหญ้า? เพียงแค่ใช้แปรง หยิบสีขึ้นมา แล้วทาสีใบหญ้า จากนั้นเปลี่ยนสีและวาดสีถัดไปเหมือนในตัวอย่างของฉัน และหลายครั้ง

11. เมฆ

ถึงเวลาที่จะเริ่มเก็บรายละเอียดเมฆแล้ว ในการวาดเมฆ ฉันร่างรูปร่างของมันไว้บนเลเยอร์ที่แยกจากกัน จากนั้นตั้งค่าเลเยอร์ให้ซ้อนทับเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่คุณเห็นในภาพนี้
ท้องฟ้าของฉันประกอบด้วยสองชั้น ชั้นหนึ่งประกอบด้วยสีหลัก และอีกชั้นหนึ่งประกอบด้วยสถานที่และช่องว่างที่สว่างทั้งหมด พยายามสร้างความสามัคคีโดยการเปลี่ยนรูปร่างของแปรงและทาสีเมฆด้วยลายเส้นที่แตกต่างกัน

เราจำเป็นต้องกำหนดเงาและแสง หากมีข้อสงสัยให้ดูภาพเมฆ ตรวจสอบ Google เพื่อตรวจสอบ ประเภทต่างๆและรูปทรงเมฆ

12. เมฆ

ฉันยังต้องการเพิ่มแสงอาทิตย์ที่สดใสและช่องว่างบนก้อนเมฆ ชวนให้นึกถึงฟ้าผ่า หลังจากพิจารณาหลายตัวเลือกแล้ว ฉันก็ตัดสินใจได้ดังนี้ จุดไฟยังค่อนข้างหยาบในตอนนี้ แต่ฉันจะจัดการให้เสร็จทีหลัง ฉันสังเกตว่าแต่ละองค์ประกอบอยู่บนเลเยอร์ที่แยกจากกันซึ่งทำให้ฉันสามารถเลือกองค์ประกอบเหล่านั้นได้อย่างรวดเร็วและดำเนินการปรับแต่งทั้งหมดด้วยเฉดสีความสว่าง ฯลฯ ได้อย่างง่ายดาย : Ctrl + คลิกที่วัตถุที่ต้องการเลือกเลเยอร์ที่เกี่ยวข้อง และ Ctrl + คลิกที่ภาพตัวอย่างของเลเยอร์นี้ในแผงเลเยอร์ ทำให้เรามีตัวเลือกในรูปแบบของวัตถุเลเยอร์

13. การตั้งค่าการปรับเปลี่ยน

นั่นคือสิ่งที่สำคัญจริงๆ เมื่อเลือกเฉดสีที่เหมาะสม คุณจะสามารถเปลี่ยนบรรยากาศทั้งหมดของภาพประกอบได้ ตอนนี้ฉันเปลี่ยนสีใน Color Balance จากนั้นฉันจะปรับความสว่างและคอนทราสต์ อย่างที่คุณเห็นผลลัพธ์ก็ชัดเจน

13. มาสรุปกันดีกว่า

รวมทุกชั้นให้เป็นหนึ่งเดียว คุณสามารถเพิ่มการตกแต่งขั้นสุดท้ายได้โดยใช้ฟิลเตอร์ Smart Sharpen กับภาพที่ได้เพื่อเพิ่มความคมชัดของรายละเอียด สิ่งนี้ช่วยได้มากในการสำแดง ชิ้นส่วนขนาดเล็กเหมือนแสงจ้า
ถึงเวลาปิด Photoshop ฉันหวังว่าคุณจะสนุกกับมัน!

บทเรียนนี้แปลให้คุณโดย Hatice Bayramoglu เรายินดีเป็นอย่างยิ่งหากคุณกล้าอวดผลงาน)) ขอให้โชคดีในการเรียน!

ความคิดเห็น

  1. ดีเวล
    9 ธันวาคม 2554 เวลา 18:20 น

    ยังไงก็ไม่ใช่บทเรียน ค่อนข้างเป็นเพียงการสร้างและไม่ใช่สิ่งที่ละเอียดที่สุด

  2. อิสลาม
    17 ธันวาคม 2554 เวลา 18:53 น

    แต่ผมคิดว่ามันยังเรียกได้ว่าเป็นบทเรียนได้นะ แค่ทำตามตรรกะ แล้วทุกอย่างจะโอเค))

  3. วลาดิสลาฟ
    25 มีนาคม 2558 เวลา 16:53 น

    ฉันเป็นผู้จัดการโครงการที่มูลนิธิการกุศล Children and Parents Against Cancer www.deti-lipetska.ru

    มูลนิธิของเรากำลังเริ่มตีพิมพ์หนังสือพิมพ์ที่ฉันต้องการตีพิมพ์เทพนิยายของฉัน นี่คือลิงค์ไปยังสามบทแรก:

    lipetskblog.ru/blogs/blog...ste-glava-tretya

    เทพนิยายนี้ไม่ใช่เรื่องปกติเพราะเขียนขึ้นสำหรับเด็กที่ตกอยู่ภายใต้อาการป่วยหนักและเจ็บปวด ดังนั้นเทพนิยายจึงดูเศร้าเล็กน้อย แต่มีแรงจูงใจในชีวิตที่ทรงพลัง

    ต้องการภาพประกอบ! แต่เนื่องจากเรามีมูลนิธิการกุศลและมีหนังสือพิมพ์ให้บริการฟรี ฉันขอให้คุณแสดงความสมรู้ร่วมคิดและเสนอภาพประกอบของคุณเองฟรี ในทางกลับกันเราจะระบุสิ่งนี้ในเทพนิยายแต่ละบทที่พิมพ์ออกมาอย่างแน่นอน ขอบคุณ!..

    เขียนถึงเราทางอีเมล [ป้องกันอีเมล]

    คัทย่าตอบ:
    วันที่ 5 พฤศจิกายน 2561 เวลา 17:52 น

    ฉันลองได้) =)

ทิ้งคำตอบไว้

:o");" src="http://www..gif" alt=">:o" title=">:o">");" src="http://www..gif" alt="]:->" title="]:->">!}

ดูวิธีการวาดภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย " กีบเงิน", "Kolobok", "Goat-Dereza", "Golden Key" และอื่น ๆ เรียนรู้วิธีการวาด Father Frost, Snow Maiden, Baba Yaga

ขอบคุณพ่อแม่และนักการศึกษา นิทานจึงกลายเป็นหนังสือเล่มแรกของเด็ก มันจะน่าสนใจสำหรับเด็ก ๆ ที่จะเรียนรู้วิธีพรรณนาตัวละครในเทพนิยายที่พวกเขาชื่นชอบหรือฉากจากเรื่องราวมหัศจรรย์

จะวาดภาพประกอบสำหรับเทพนิยายเรื่อง "The Silver Hoof" ได้อย่างไร?

หากคุณกำลังมองหานิทานฤดูหนาว The Silver Hoof ก็สมบูรณ์แบบ ดูวิธีการวาดฉากจากสิ่งนี้ เรื่องราวที่น่าสนใจบาโชวา.

ขั้นแรกให้วาดบ้าน วาดเส้นแนวตั้งขนานกันสองเส้นซึ่งจะกลายเป็นมุมบ้านในไม่ช้า วาดเส้นสองเส้นที่ด้านบนซึ่งจะเปลี่ยนเป็นหลังคา

เนื่องจากเทพนิยาย "The Silver Hoof" เป็นฤดูหนาว ให้วาดหลังคาและมีหิมะปกคลุม จากนั้นจึงวาดผนังและหน้าต่าง หนึ่งจะมีบานประตูหน้าต่าง อธิบายให้เด็กฟังว่าทำไมองค์ประกอบเหล่านี้จึงจำเป็น

หากต้องการแสดงว่ามีหิมะ ให้วาดเส้นหยักบริเวณด้านล่างของบ้าน

จะมีแพะกีบเงินอยู่บนหลังคาบ้าน ก่อนอื่นจะต้องมีการพรรณนาแผนผัง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้วาดวงกลมสามวงที่ไม่เท่ากันเล็กน้อย ในไม่ช้าอันบนจะกลายเป็นหัว อันที่สองจะกลายเป็นด้านหน้า และอันที่สามจะกลายเป็นด้านหลังของสัตว์ เชื่อมต่อชิ้นส่วนต่างๆ แล้ววาดรอบๆ แผนภาพนี้เพื่อกำหนดตัวละครให้ชัดเจนยิ่งขึ้น

วาดรายละเอียดที่ขาดหายไป ลบบรรทัดเสริม อย่าลืมวาดกีบหน้าข้างหนึ่งเพื่อยกขึ้น วาดเขา ตา หู จมูก ขาด้วยกีบ ทำเครื่องหมายหลายจุดบนหลังคาบ้าน ในไม่ช้าพวกเขาก็จะกลายเป็นอัญมณีล้ำค่า

ตอนนี้คุณต้องวาดต้นคริสต์มาส เพราะบ้านตั้งอยู่ในป่า ลากเส้นสองสามเส้นเพื่อแสดงให้เห็นว่าหิมะฟูแค่ไหน วาดดาวและเดือนบนท้องฟ้า

ต่อไปนี้เป็นวิธีวาดเทพนิยาย "The Silver Hoof" ด้วยดินสอ หากคุณต้องการให้ระบายสีผลงานชิ้นเอกของคุณ วาดกองหิมะและหิมะบนต้นสนโดยใช้สีขาว น้ำเงิน และเทา แล้วจะเห็นเงาอยู่ที่ไหน ด้านหลังกองหิมะผืนหนึ่งคุณสามารถวาดเด็กผู้หญิงที่กำลังดูปาฏิหาริย์เช่นนี้ได้ ทำให้บ้านและตัวละครมีสีสันมากขึ้น และเพิ่มสีสันให้กับบริเวณโดยรอบ การวาดภาพเสร็จสมบูรณ์

  • ดูเพิ่มเติม

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "Kolobok" ทีละขั้นตอน

แสดงให้ลูกของคุณรู้วิธีวาดตัวละครในเรื่อง

  1. ก่อนอื่นคุณต้องวาดวงกลมที่มุมซ้ายล่าง ข้างในเขียนคิ้ว ตา ปาก และจมูก นี้ ตัวละครหลักเทพนิยาย "Kolobok"
  2. ทางด้านขวาให้วาดกระต่าย แต่ก่อนอื่นให้แสดงแผนผังของมันก่อน เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้วาดรูปวงรีขนาดใหญ่ซึ่งจะกลายเป็นลำตัว
  3. ศีรษะมีรูปทรงลูกแพร์เมื่ออยู่ในตำแหน่งโปรไฟล์ หู ขาหลัง หางเป็นรูปวงรี และอุ้งเท้าหน้าประกอบด้วยวงรีเล็ก ๆ สองวงเพื่อให้คุณเห็นว่ามันงอ
  4. ในขั้นต่อไป เส้นส่วนเกินจะถูกลบออก จากนั้นจึงขีดเขียนกระต่ายเพื่อดูว่ากระต่ายมีขนแบบใด ในบางสถานที่ ให้ทิ้งจุดที่สว่างกว่าไว้เพื่อให้เห็นว่ามีเงาน้อยลง
  5. ซาลาเปาเป็นสีเหลือง ลงสีแบบนี้ทำให้ปากแดงและบลัชออนสีส้ม คุณสามารถวาดหญ้าและภูมิทัศน์ป่าไม้ได้
  6. สำหรับภาพประกอบถัดไปของเทพนิยาย "Kolobok" คุณจะต้องพรรณนารายละเอียดสองประการก่อน ส่วนบนเป็นรูปลูกแพร์จมูกดูแคลน และส่วนล่างเป็นรูปวงรี
  7. ตอนนี้วาดหูกลมสองหูที่ด้านบนและสี่อุ้งเท้าด้านล่าง ในขั้นตอนที่สาม ร่างโครงร่างลักษณะของปากกระบอกปืน กรงเล็บ และลบส่วนเกินออก ในตอนท้าย วาดหมีด้วยดินสอสีน้ำตาล และท้องและหูด้านในเป็นสีเหลือง

ภาพประกอบถัดไปสำหรับเทพนิยาย "Kolobok" ปรากฏอยู่ในรูปภาพ

ภาพเริ่มต้นด้วยการวาดรูปทรงเรขาคณิต นี่คือวงรีที่จะกลายเป็นร่างกายในไม่ช้า วางไว้ในแนวนอน สูงขึ้นไปทางซ้ายเล็กน้อยให้วาดวงกลมที่ยาวขึ้นเล็กน้อยซึ่งคุณจะกลายเป็นปากกระบอกปืน เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้วาดจมูกที่แหลมคมและหูสามเหลี่ยมสองอัน

จากนั้นวาดหางและอุ้งเท้า ในขั้นตอนที่สาม ร่างโครงร่างหน้าอก ท้อง ดวงตา และปลายหาง อย่าลืมลบบรรทัดพิเศษ จากนั้นสิ่งที่เหลืออยู่คือการทาสุนัขจิ้งจอกสีแดง โดยเหลือสีขาวไว้เล็กน้อยบริเวณหน้าอก ท้อง และปลายหาง และทำให้อุ้งเท้าบางส่วนเข้มขึ้น

  • ดูวิธีการจัดระเบียบด้วย

“ The Grey Neck” - ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย

แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเทพนิยายนี้ ท้ายที่สุดแล้วเรื่องราวนี้ปลุกความรู้สึกที่ดีที่สุดและปลูกฝังความมีน้ำใจให้กับเด็กๆ การวาดเป็ดไม่ใช่เรื่องยากโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อทักษะนี้จะเป็นประโยชน์กับเด็ก ๆ ในอนาคตอย่างแน่นอน ท้ายที่สุดบางครั้งพวกเขาก็ต้องวาดภาพนกตัวนี้

การวาดทีละขั้นตอนไม่ใช่เรื่องยาก ก่อนอื่นคุณต้องวาดวงกลมเล็ก ๆ และร่างที่ดูเหมือนหยดแนวนอน ตอนนี้เพิ่มจงอยปากที่ศีรษะซึ่งแสดงทางด้านซ้าย ปีกเกือบจะตามรูปร่างของร่างกาย วาดขอบฉลุเช่นเดียวกับที่หางเพื่อแสดงว่านี่คือขนนก จากนั้นวาดรูจมูกตาทำให้ขนบนหน้าอกมียางมากขึ้น

ขั้นต่อไป ให้คุณลงสีส่วนนี้เพื่อให้คุณเห็นว่านี่คือเป็ดคอเทา อกและปีกมีสีเดียวกัน วาดจะงอยปากและอุ้งเท้าเป็นสีส้ม และวาดหัวและลำตัวของนกเป็นสีน้ำตาลอ่อน

  • ดูเพิ่มเติม

ภาพประกอบเทพนิยาย “Dereza Goat”

ทักษะนี้จะมีประโยชน์เมื่อคุณต้องการดึงแม่จากเทพนิยาย« เด็กเจ็ดคน” อย่างที่คุณเห็นหัวของตัวละครตัวนี้เป็นรูปวงรีและคว่ำลงเล็กน้อย สามเหลี่ยมยาวที่มียอดเอียงโผล่ออกมาจากนั้น

เนื่องจากแขนวางอยู่บนหน้าอก ในขั้นตอนนี้คุณจะต้องทำให้แขนเป็นรูปวงรี ต่อไปคุณจะเพิ่มพู่และร่างแขนเสื้อ วาดกระโปรงล่างและบนผ้ากันเปื้อน จากนั้นวาดเขา หู และฐานของผ้าโพกศีรษะ อย่าลืมวาดกีบ

  • ทำอย่างไร

วิธีการวาดนางเงือกน้อย - ภาพประกอบทีละขั้นตอนสำหรับเทพนิยาย

ทักษะนี้จะมีประโยชน์อย่างแน่นอนเมื่อคุณเริ่มอ่านนิทานชื่อเดียวกันกับลูกของคุณ หากต้องการวาดนางเงือกน้อย ให้ใช้ภาพถ่ายทีละขั้นตอนที่ให้ไว้

ขั้นแรกให้วาดหัวที่โค้งมน หากต้องการรักษาความสมมาตรเมื่อวาดส่วนต่างๆ ของใบหน้า ให้วาดแถบแนวตั้ง แต่ไม่ใช่ทั้งหมด ในขั้นตอนนี้ ให้ดึงคอและลำตัวขึ้นจนถึงเอว ต่อไปใช้เส้นที่วาดไว้ก่อนหน้านี้ วาดดวงตาที่สมมาตร และด้านล่าง - จมูกและปาก วาดหาง จากนั้นลบคุณสมบัติพิเศษออกและทำให้ใบหน้าของคุณแสดงออกมากขึ้น วาดเส้นผมและเกล็ดบนหาง แสดงให้ลูกของคุณรู้วิธีระบายสีนางเงือกเพื่อให้เธอดูสดใส

วิธีการวาดเทพนิยาย "กุญแจสีทอง"?

นี่เป็นเรื่องง่ายที่จะทำ วาดหัวกลมในบริเวณที่จะวางไหล่ - วงกลมเล็ก ๆ ทำเครื่องหมายเส้นของร่างกาย เส้นโค้งนี้จะช่วยสร้างส่วนหลังและขาที่อยู่ด้านหลังเล็กน้อย วาดอันที่สองในระยะใกล้

วาดหมวกของตัวละครตัวนี้ หากต้องการวาดพิน็อกคิโอเพิ่มเติม ให้วาดตาและหูของเขา วาดเส้นผมที่ดูเหมือนขี้กบ แต่งตัวตัวละครนี้ด้วยกางเกงขาสั้นและแจ็คเก็ต มอบกุญแจทองให้เขา สิ่งที่เหลืออยู่คือการเพิ่มสีหลังจากนั้นภาพก็เสร็จสมบูรณ์

ตัวละครตัวที่สองในเทพนิยายเรื่อง The Golden Key คือ Karabas Barabas หากต้องการวาด ขั้นแรกให้วาดหัวกลม โดยมีลำตัวอันทรงพลังอยู่ด้านล่าง เราไม่วาดคอแล้วร่างของ Karabas Barabas จะดูใหญ่โตยิ่งขึ้น

วาดเส้นครึ่งวงกลมบริเวณหน้าท้องเพื่อให้คุณเห็นจุดเริ่มต้นของเสื้อและกางเกง

วาดแขน ขา จากนั้นเครา และใบหน้าของตัวละครเชิงลบนี้ สิ่งที่เหลืออยู่คือการตกแต่ง

ต่อไปนี้เป็นวิธีวาดเทพนิยาย« กุญแจทอง”

วิธีการวาด Father Frost และ Snow Maiden ทีละขั้นตอน?

ในความคาดหมาย วันหยุดปีใหม่ทักษะนี้จะมีความเกี่ยวข้องมาก ท้ายที่สุดแล้ว เด็ก ๆ ที่โรงเรียนอาจจะได้รับมอบหมายงานเช่นนี้ พวกเขาสามารถวาดภาพคุณพ่อฟรอสต์และสโนว์เมเดนเพื่อทำการ์ดและมอบให้พ่อแม่หรือเพื่อน

  1. เริ่มต้นด้วยซานตาคลอส วาดรูปสามเหลี่ยมแคบ ๆ ซึ่งจะกลายเป็นเสื้อคลุมขนสัตว์ของเขาในไม่ช้า
  2. ที่ด้านบนแทนที่จะเป็นจุด ให้วาดครึ่งวงกลมซึ่งจะกลายเป็นใบหน้าในไม่ช้า ลากเส้นแนวตั้งตรงกลางเพื่อให้ใบหน้ามีความสมมาตร ด้านบน วาดขอบหมวกและตัวมันเอง วาดปกเสื้อ แขนเสื้อ ไม้เท้า และหนวดเครา
  3. เพื่อดึงดูดซานตาคลอสให้มากขึ้น ในขั้นที่ 2 ให้เพิ่มลักษณะใบหน้า ถุงมือ และทำให้เคราของเขาฟูขึ้น ทำเครื่องหมายสถานที่ที่จะใส่รองเท้าบูทและเข็มขัดสักหลาด
  4. ในภาพที่สาม ตัวละครนี้มีความสมจริงมากขึ้นเรื่อยๆ แสดงว่าขอบโค้ตขนฟู ในการดำเนินการนี้ คุณจะต้องทำให้เส้นต่างๆ เป็นระยะๆ มากขึ้นในตำแหน่งเหล่านี้ ปรับเปลี่ยนเคราของคุณในลักษณะเดียวกัน สิ่งที่เหลืออยู่คือการทาสีเสื้อคลุมของซานตาคลอสและทาแก้มสีชมพูของเขา ตอนนี้เรามาดูภาพลักษณ์ของหลานสาวของเขากันดีกว่า
  5. ในการวาด Snow Maiden ก่อนอื่นให้วาดรูปสามเหลี่ยมด้วย แต่ที่ด้านบนแทนที่จะเป็นมุมแหลมให้วาดคอหัวและวาดหมวกตามแผนผัง เนื่องจากใบหน้าของหลานสาวของซานตาคลอสหันไปทางซ้าย ให้เลื่อนเส้นแนวตั้งมาที่นี่ ซึ่งจะช่วยให้มีความสมมาตรมากขึ้น
  6. จากนั้นลากเส้นแนวนอนเพื่อดูว่าดวงตาจะอยู่ที่ไหน ด้านล่างวาดจมูกและปาก วาดมือและปิดปากของหญิงสาว ทำให้เครื่องประดับชิ้นนี้ดูฟูขึ้น รวมถึงขอบเสื้อคลุมขนสัตว์และหมวกของคุณด้วย
  7. วาดทรงผมและลักษณะใบหน้า หากต้องการดึง Snow Maiden ออกไป สิ่งที่เหลืออยู่คือการตกแต่งเธอ โดยปกติแล้วผู้หญิงคนนี้จะสวมเสื้อคลุมขนสัตว์และหมวกสีน้ำเงิน

วิธีการวาดบาบายากา?

เมื่อเด็กวาดภาพประกอบเทพนิยาย เขาอาจต้องพรรณนาถึงตัวละครตัวนี้ด้วย

  1. ขั้นแรก วาดภาพคุณยายคนนี้ วงกลมจะกลายเป็นหัว วงรีจะกลายเป็นหลังโค้ง ด้านล่างวาดกระโปรงยาวและวาดจมูกตะขอที่ด้านบน
  2. คางของคุณยายยาวขึ้น สิ่งนี้จะปรากฏให้เห็นในภาพที่สอง วาดรูปมือ รองเท้าแตะ ดวงตา ซึ่งจะต้องทำในขั้นตอนที่สอง
  3. ในครั้งที่สาม วาดผมโดยผูกผ้าพันคอไว้ด้านบน ทำเครื่องหมายว่าผ้ากันเปื้อนและแขนเสื้ออยู่ที่ไหน ในขั้นตอนต่อไป วาดฟันล่างของ Baba Yaga ใช้การออกแบบบนรองเท้าแตะ และร่างโครงร่างนิ้ว
  4. สิ่งที่เหลืออยู่คือการตกแต่งตัวละครนี้ คุณสามารถวาดครกด้วยไม้กวาดเช่นเดียวกับแท่งและแผ่นไม้

วิธีการวาดอัศวินเจ้าหญิง - ภาพประกอบทีละขั้นตอนสำหรับเทพนิยาย

  • มีเรื่องราวมหัศจรรย์ที่ตัวละครเหล่านี้ปรากฏ ในการวาดเทพนิยายโดยมีส่วนร่วมเรามาเริ่มด้วยภาพลักษณ์ของเด็กผู้หญิงกันก่อน
  • วาดหัวกลม คอบาง ลำตัว และกระโปรงทรงระฆัง หากต้องการแสดงลักษณะใบหน้า ให้วาดเส้นเสริมก่อน
  • วาดมือและผม ขั้นต่อไปให้เพิ่มรูปแบบการแต่งกาย คุณสามารถขโมยมันด้วยธนู ทำให้เส้นผมของคุณดูใหญ่โตและดวงตาของคุณดูโดดเด่นยิ่งขึ้น

หากเด็กวาดภาพเขาก็สามารถ "แต่งตัว" เจ้าหญิงได้ตามดุลยพินิจของเขาเอง ท้ายที่สุดแล้วสาว ๆ ก็ชอบที่จะแต่งตัว

สิ่งที่เหลืออยู่คือการวาดมงกุฎและพัด และคุณสามารถเริ่มวาดอัศวินได้

วาดรูปสองร่างที่จะกลายเป็นกระสุนของเขา สี่เหลี่ยมด้านบนคือหมวกกันน็อค ในภาพถัดไปคุณจะเห็นว่าคุณต้องวาดแขนและขาให้เสร็จ ค่อยๆ เพิ่มสัมผัสใหม่ๆ สวมอุปกรณ์ป้องกันหัวเข่าและข้อศอก สิ่งที่เหลืออยู่คือการตกแต่งฮีโร่ตัวนี้และชื่นชมยินดีที่คุณสามารถวาดอัศวินได้เร็วแค่ไหน

มักมีพื้นฐานมาจากเทพนิยาย ภาพยนตร์แอนิเมชั่น- สิ่งนี้ใช้กับฮีโร่ตัวต่อไปด้วย

วิธีการวาด Winnie the Pooh ทีละขั้นตอน?

วาดรูปวงรี เขาจะทำซ้ำร่างของตัวละครนี้ แบ่งครึ่งด้วยเส้นแนวนอน วาดครึ่งวงกลมที่ด้านบน และด้านล่างวาดตาสองข้างและจมูก วาดรูปแบบเฉพาะที่นี่ด้วย ซึ่งคุณจะใช้เพื่อทำเครื่องหมายบริเวณรอบดวงตา วาดหูและอุ้งเท้า

นี่คือวิธีการวาดภาพประกอบสำหรับเทพนิยายนี้ด้วยดินสอทีละขั้นตอน คุณเห็นสิ่งที่จำเป็นต้องเน้น ด้วยดินสอง่ายๆและบริเวณไหนควรปล่อยให้เป็นสีขาว

การทำเช่นนี้น่าสนใจมาก งานสร้างสรรค์- คุณสามารถเพิ่มคุณสมบัติอื่นๆ ให้กับภาพวาดของคุณ วาดวีรบุรุษแห่งเรื่องราวมหัศจรรย์โดยมีฉากหลังเป็นป่าหรือพระราชวัง

ดูวิธีวาดภาพประกอบนิทานเรื่อง “เจ้าหญิงกบ”

และถ้าคุณต้องการวาดฮีโร่ในเทพนิยาย "หัวผักกาด" ให้ชมมาสเตอร์คลาสที่สอง

  • บทความ

ศิลปินชาวฝรั่งเศส Xavier Collet อธิบายวิธีทำให้กระบวนการวาดภาพมีประสิทธิภาพมากขึ้นโดยใช้ผลงานของเขากับนางฟ้าแห่งความมืดที่รายล้อมไปด้วยป่าไม้

ฉันคิดว่ากฎการจับฉลากต่อไปนี้สามารถช่วยให้คุณพัฒนาทักษะของคุณได้ แต่บางครั้งก็อาจรู้สึกเหมือนว่าพวกเขากำลังพยายามจำกัดคุณ เมื่อพยายามที่จะตอบสนองเกณฑ์ทางศิลปะที่หลากหลาย เช่น การออกแบบตัวละคร องค์ประกอบที่รอบคอบ และโทนสีที่มีประสิทธิภาพ คุณสามารถช้าลงได้ แต่การทำงานที่รวดเร็วนั้นไม่ได้ดีเสมอไป โปรดจำไว้ว่า

ฉันเชื่อว่าวิธีที่ดีที่สุดในการขึ้นสู่จุดสูงสุดคือการเรียนรู้ที่จะรู้สึก และทำสิ่งต่างๆ ตามสัญชาตญาณ ด้วยการฝึกฝน การเห็นสิ่งต่าง ๆ ที่อยู่ในภาพและระบุองค์ประกอบเหล่านั้นที่ยังต้องปรับปรุงกลายเป็นธรรมชาติที่สอง เติมเต็มจิตใต้สำนึกในขณะที่คุณทำงาน

ด้วยการฝึกฝน มันจะกลายเป็นธรรมชาติที่สองที่จะเห็นสิ่งที่ต้องปรับปรุง

สิ่งเดียวที่ฉันทำก่อนเริ่มวาดคือการถอยห่างจากทุกคนและรูปถ่ายในหัวเพื่อที่จิตใต้สำนึกจะได้เริ่มสร้างสรรค์ไอเดียต่างๆ หลังจากนั้นฉันก็เข้าสู่ขั้นตอนการวาดภาพอย่างเต็มที่

ภาพร่างเบื้องต้น

ไม่รู้จะไปได้ไกลแค่ไหนกับภาพประกอบนี้ แต่ฉันรู้ว่าฉันต้องการมัน ตัวละครหลักเป็นราชินีแห่งอะไรสักอย่าง—คนที่จะทำให้คุณรู้สึกกลัวและไม่สบายใจเมื่อมองเข้าไปในดวงตาของเธอ

ดังนั้นฉันจะเริ่มต้นด้วยภาพร่างคร่าวๆ เพื่อทำความเข้าใจว่าองค์ประกอบภาพจะเป็นอย่างไร เธอเดินเข้าไปในป่าและเฝ้าดูคุณ มาเริ่มวาดคนที่จะทำให้คุณรู้สึกหวาดกลัวและสยองขวัญที่น่าหลงใหลกันดีกว่า

ห้าสิบเฉดสีเทา

สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงความลึกของภาพและตัดสินใจเลือกระนาบ: พื้นหลังที่มีความลึกสองหรือสามระดับ ระนาบหลักและเบื้องหน้าของตัวละครของคุณ

ฉันเริ่มแบบโมโน - เร็วกว่าและจะง่ายกว่าในการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง ฉันเลือกจานสีเทาหลายๆ เฉด และการเพิ่มเขาและชุดเดรสยาวให้กับตัวละคร ฉันก็เริ่มกำหนดตัวละครของเธอ

จุดเริ่มต้น

เราทุกคนต่างก็มีจุดอ่อนเล็กๆ น้อยๆ ของตัวเอง ของฉันคือฉันไม่สามารถต้านทานการวาดใบหน้าของตัวละครในช่วงแรกได้ มักกล่าวกันว่าการแยกรายละเอียดองค์ประกอบต่างๆ ไม่ใช่แนวปฏิบัติที่ดี เนื่องจากคุณจะพลาดภาพรวมไป

คำแนะนำที่เป็นประโยชน์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่ฉันทนไม่ได้ที่จะมีรายละเอียดเพียงเล็กน้อยบนใบหน้า ฉันอยากจะเพิ่มมันจริงๆ ฉันจึงใช้เวลาในการวาดใบหน้า มงกุฏ เขา และผม

บางครั้งการกำหนดว่าภาพประกอบจะเป็นสีอะไรเป็นเรื่องยากมาก เอาล่ะคุณไป คำแนะนำเล็กน้อย- วาดภาพเก่าๆ หรือแม้แต่รูปถ่าย ไม่สำคัญหรอก ทำซ้ำเลเยอร์รูปภาพและใช้เอฟเฟกต์ Gaussian Blur กับเลเยอร์ที่ซ้ำกัน จากนั้นเปลี่ยนตัวเลือกการผสม - โหมดการผสมผสาน - การซ้อนทับ และดูว่าโทนสีนี้เป็นแรงบันดาลใจให้คุณสำหรับภาพประกอบผลงานของคุณหรือไม่

ค้นหาธีมสี

หลังจากนั้น ฉันปรับ Hue/Saturation และทาสีด้วยแปรงในโหมดสี เคล็ดลับอีกประการหนึ่งคือการใช้ระดับอัตโนมัติหรือคอนทราสต์อัตโนมัติ จากนั้นลองใช้โหมดการผสมเลเยอร์ บางครั้งอุบัติเหตุที่มีความสุขจะเป็นแรงบันดาลใจและช่วยให้คุณเอาชนะกำแพงของ "ความไร้ความคิดสร้างสรรค์"

เพิ่มรายละเอียด

ฉันเริ่มวาดรายละเอียดของตัวละคร เริ่มจากส่วนหัวและหน้าอก ก่อนที่จะออกแบบเสื้อผ้าต่อไป

ฉันไม่ได้คิดอะไรเกี่ยวกับชุดนี้ อย่างที่ฉันบอกไป ฉันแค่พลิกดูภาพต่างๆ ที่มีให้เลือกมากมายเพื่อให้ความคิดสร้างสรรค์ของฉันไหลลื่น และฉันก็สามารถออกแบบชุดที่แปลกตาได้

ตัดกัน

เป็นการดีถ้ามีความคมชัดในการวาดภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง: คอนทราสต์ของรูปทรง ความสว่าง และสี ตัวเลือกของฉันสำหรับภาพประกอบนี้คือแสงสีฟ้าซึ่งจะบ่งบอกถึงพลังเวทย์มนตร์และการควบคุมสิ่งมีชีวิตทั้งหมดในภาพประกอบนี้

รายละเอียดเพิ่มเติม

ตอนนี้ฉันพอใจกับสีสันแล้ว ฉันสามารถตกแต่งเครื่องแต่งกายของเธอโดยการเพิ่มรายละเอียดต่างๆ เช่น เครื่องประดับ และแนะนำวัสดุต่างๆ เช่น ขนสัตว์ หนัง โลหะ และกลิตเตอร์ที่รวมกันเพื่อทำให้การออกแบบน่าสนใจยิ่งขึ้น

การทำศัลยกรรมพลาสติกคือเพื่อนของคุณ

จำประโยชน์ของโปรแกรมกราฟิกดิจิทัล ฟิลเตอร์พลาสติกของ Photoshop เป็นตัวเลือกบรรณาธิการที่ทรงพลัง ในภาพประกอบของฉัน ฉันใช้มันเพื่อสัมผัสใบหน้าของนางฟ้า เนื่องจากฉันตัดสินใจว่ามันยาวเกินไป

มาจบที่เธอกันเถอะ

ถึงเวลากรอกรายละเอียดสุดท้ายของตัวละคร ฉันตกแต่งชุดรัดตัวของเธอให้สวยงามยิ่งขึ้น ทาสีหัวกะโหลกบนไม้เท้าของเธอ เพิ่มความเรืองแสงสีฟ้าให้กับชุดของเธอ ฯลฯ

ตอนนี้ถึงเวลาเติมสีสันให้พื้นหลังด้วยแสงและเสียงบ้างแล้ว แปรงที่มีจุดในโหมด Foundation Lightening เหมาะสำหรับฉันมาก


เราสร้างสัตว์เลี้ยง

ฉันอยากให้ดาร์คแฟรี่ของฉันมี... สัตว์เลี้ยง ด้านล่างขององค์ประกอบภาพจะหลวมเล็กน้อยจึงเป็นเช่นนั้น สถานที่ที่สมบูรณ์แบบเพื่อดึงดูดสิ่งมีชีวิตที่มีชีวิตขึ้นมาด้วยความช่วยเหลือจากเวทมนตร์แห่งความมืดของเธอ

ฉันไม่มีความคิดเจาะจงว่าจะทำอะไร ดังนั้นฉันจึงร่างมันด้วยแปรงสีเข้ม จากนั้นใช้แปรงในโหมด Dodge เพื่อเพิ่มรายละเอียด เช่น ดวงตาและปาก พร้อมกับเวทมนตร์ที่ออกมา ของพวกเขา

โรงเลี้ยงสัตว์ของสัตว์ประหลาด

จนถึงตอนนี้ ฉันทำงานโดยสัญชาตญาณ และฉันค่อนข้างพอใจกับการออกแบบสิ่งมีชีวิตของฉัน ตอนนี้ฉันเพิ่มคนอื่นได้แล้ว ฉันใช้ขั้นตอนการทำงานเดียวกัน: สร้างภาพร่างเล็กๆ จากนั้นเพิ่มรายละเอียดโดยใช้แปรงในโหมดหลบเลี่ยงพื้นฐาน

องค์ประกอบเบลอๆ

ภาพประกอบนี้ใกล้จะเสร็จแล้ว และตอนนี้จะนำเทคนิคบางอย่างที่ฉันได้เรียนรู้ตลอดหลายปีที่ผ่านมาไปใช้ ฉันอยากให้นางฟ้าของฉันมองดูผู้สังเกตการณ์ - ผู้ชมที่ซ่อนอยู่ในป่า

ดังนั้นฉันจะปิดกิ่งด้วยการใช้พู่กันแรง ๆ ไม่จำเป็นต้องวาดอย่างละเอียด จากนั้นฉันก็เพิ่มเอฟเฟกต์ Gaussian Blur ให้กับพวกเขา เท่านี้ก็พร้อมแล้ว!

เกรนช่วยเพิ่มเนื้อสัมผัส

ฉันชอบเพิ่มพื้นผิวให้กับภาพวาดของฉัน บางครั้งก็เป็นเพียงพื้นผิวกระดาษที่สร้างขึ้นโดยใช้ Layer Overlay แต่ตอนนี้ฉันจะทำสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ฉันเพิ่มเลเยอร์สีเทากลาง (ความอิ่มตัว - 0, ความสว่าง - 50) และใช้ ตัวกรอง>เสียงรบกวน>เพิ่มเสียงรบกวน สองครั้ง (ตั้งค่าสูงสุด) และใช้ ตัวกรอง>เบลอ>เบลอ สามครั้ง จากนั้นฉันตั้งค่าเลเยอร์นี้เป็นซ้อนทับ (ซ้อนทับ) และคลิกที่ Layer Opacity โดยตั้งค่าเป็น 5-6%

ชีวิตที่มีมนต์ขลังมากขึ้น

ฉันตัดสินใจว่าจำเป็นต้องใช้รูปภาพ ชีวิตมากขึ้น- วิธีแก้ปัญหาของฉันคือทาสีผีเสื้อในเบื้องหน้าอย่างรวดเร็ว และทำให้ภาพวาดมีความลึกมากขึ้นอีกครั้ง

เคล็ดลับสุดท้าย

เคล็ดลับสุดท้าย วิธีง่ายๆ ในการเพิ่มความหลากหลายให้กับงานศิลปะของคุณคือการสร้างเลเยอร์ใหม่และเติมด้วยแปรงก้อนเมฆอันอ่อนนุ่ม

ตั้งค่าสีพื้นฐานเป็นสีเทาอ่อนแล้วใช้แปรงเมฆอ่อนเพื่อสร้างคอนทราสต์ จากนั้นตั้งค่าเลเยอร์นี้เป็น Blend Mode

ฉันทำตามคำแนะนำของตัวเองและวาดรูปให้เสร็จ!

tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่