ประติมากรรมคลาสสิกกรีก ปลายศตวรรษที่ 7 พ.ศ จ. ช่วงเวลาของชีวิตฝ่ายวิญญาณที่ปั่นป่วนของกรีซ, การก่อตัวของแนวความคิดในอุดมคติของโสกราตีสและเพลโตในปรัชญา, ซึ่งพัฒนาขึ้นในการต่อสู้กับปรัชญาวัตถุนิยมของพรรคเดโมแครต, ช่วงเวลาของการก่อตัวของรูปแบบใหม่ของกรีก วิจิตรศิลป์- ในงานประติมากรรม ความเป็นชายและความรุนแรงของภาพคลาสสิกที่เข้มงวดจะถูกแทนที่ด้วยความสนใจ ความสงบของจิตใจบุคคลและลักษณะที่ซับซ้อนและตรงไปตรงมาน้อยกว่าของเขาสะท้อนให้เห็นในพลาสติก

โพลีไคลโตส โพลีไคลโตส. โดริโฟรอส (พลหอก) ก่อนคริสต์ศักราช สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ- เนเปิลส์ ผลงานของ Polykleitos กลายเป็นเพลงสรรเสริญความยิ่งใหญ่และพลังทางจิตวิญญาณของมนุษย์อย่างแท้จริง ภาพโปรดคือชายหนุ่มรูปร่างเพรียวบางที่มีร่างกายแข็งแรง ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือยในตัวเขา "ไม่มีอะไรเกิน";

โดริโฟรอสมีท่าทางที่ซับซ้อน แตกต่างจากท่านิ่งของโคโรอิโบราณ โพลีเคลทัสเป็นคนแรกที่คิดที่จะวางร่างของพวกมันในลักษณะที่พวกมันวางอยู่บนส่วนล่างของขาข้างเดียวเท่านั้น นอกจากนี้ ร่างนั้นดูเคลื่อนที่และเคลื่อนไหวได้ เนื่องจากแกนแนวนอนไม่ขนานกัน (ที่เรียกว่า chiasmus) chiasmus “Doriphoros” (กรีก δορυφόρος “ผู้ถือหอก”) หนึ่งในรูปปั้นที่มีชื่อเสียงที่สุด ของสมัยโบราณรวบรวมสิ่งที่เรียกว่า Canon of Polykleitos.กรีก.

Canon of Polykleitos Doryphoros ไม่ใช่ภาพของนักกีฬาที่ชนะโดยเฉพาะ แต่เป็นภาพประกอบของ Canons ของร่างชาย Polykleitos ตั้งใจที่จะกำหนดสัดส่วนของรูปร่างมนุษย์อย่างแม่นยำ ตามแนวคิดของเขาเกี่ยวกับความงามในอุดมคติ สัดส่วนเหล่านี้มีความสัมพันธ์กันเป็นตัวเลข “พวกเขายังรับประกันด้วยว่า Polykleitos ทำมันโดยตั้งใจ เพื่อให้ศิลปินคนอื่นๆ ใช้เป็นต้นแบบ” เขียนโดยนักเขียนร่วมสมัย งาน "The Canon" มีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมยุโรปแม้ว่าจะมีงานทางทฤษฎีเพียงสองชิ้นเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้

Canon of Polykleitos หากเราคำนวณสัดส่วนใหม่นี้ ผู้ชายในอุดมคติสำหรับความสูง 178 ซม. พารามิเตอร์ของรูปปั้นจะเป็นดังนี้: 1. ปริมาตรคอ - 44 ซม. 2. หน้าอก - 119, 3. ลูกหนู - 38, 4. เอว - 93, 5. ปลายแขน - 33, 6 . ข้อมือ - 19, 7 .บั้นท้าย - 108, 8.สะโพก - 60, 9.เข่า - 40, 10.หน้าแข้ง - 42, 11.ข้อเท้า - 25, 12.ฟุต - 30 ซม.

ไมรอน ไมรอน ประติมากรชาวกรีกในช่วงกลางศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. ประติมากรแห่งยุคที่นำหน้าศิลปะกรีกที่เบ่งบานสูงสุดในทันที (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 ถึงต้นศตวรรษที่ 5) รวบรวมอุดมคติของความแข็งแกร่งและความงามของมนุษย์ เขาเป็นปรมาจารย์ด้านการหล่อทองสัมฤทธิ์ที่ซับซ้อนคนแรก มิรอน. นักขว้างจักร 450 ปีก่อนคริสตกาล สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติกรุงโรม

มิรอน. “นักขว้างดิสโก้” คนโบราณมองว่าไมรอนเป็นนักสัจนิยมและผู้เชี่ยวชาญทางกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ซึ่งไม่รู้ว่าจะให้ชีวิตและการแสดงออกของใบหน้าได้อย่างไร เขาวาดภาพเทพเจ้า วีรบุรุษ และสัตว์ต่างๆ และด้วยความรักเป็นพิเศษ เขาจึงสร้างท่าทางที่ยากลำบากและหายวับไป ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "The Discus Thrower" นักกีฬาที่ตั้งใจจะขว้างจักร ซึ่งเป็นรูปปั้นที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ในหลายสำเนา ซึ่งชิ้นที่ดีที่สุดทำจากหินอ่อนและตั้งอยู่ในพระราชวัง Massami ในกรุงโรม

ผลงานประติมากรรมของ Skopas Skopas (420 - ประมาณ 355 ปีก่อนคริสตกาล) ชาวเกาะ Paros อุดมไปด้วยหินอ่อน Skopas ต่างจาก Praxiteles ที่ยังคงรักษาประเพณีของคลาสสิกชั้นสูงไว้ โดยสร้างภาพที่กล้าหาญที่ยิ่งใหญ่ แต่จากภาพสมัยศตวรรษที่ 5 พวกเขาโดดเด่นด้วยความตึงเครียดอันน่าทึ่งของพลังทางจิตวิญญาณทั้งหมด ความหลงใหล ความน่าสมเพช และการเคลื่อนไหวที่แข็งแกร่งเป็นลักษณะสำคัญของงานศิลปะของ Skopas เขาเป็นที่รู้จักในฐานะสถาปนิก เขามีส่วนร่วมในการสร้างผ้าสักหลาดนูนสำหรับสุสาน Halicarnassus

ในสภาวะแห่งความปีติยินดี ในความหลงใหลที่ระเบิดออกมาอย่างรุนแรง Maenad จะแสดงโดย Scopas สหายของเทพเจ้าไดโอนีซัสแสดงด้วยการเต้นรำที่รวดเร็ว ศีรษะของเธอถูกเหวี่ยงไปด้านหลัง ผมของเธอตกลงไปที่ไหล่ของเธอ ลำตัวของเธอโค้งงอ นำเสนอในมุมที่ซับซ้อน รอยพับของไคทอนสั้น ๆ ของเธอเน้นการเคลื่อนไหวที่รุนแรง ต่างจากประติมากรรมสมัยศตวรรษที่ 5 Skopas maenad ได้รับการออกแบบมาให้มองเห็นได้จากทุกด้าน สโคปาส Maenad ผลงานประติมากรรมของ Skopas

รูปปั้น Aphrodite of Knidos ถือเป็นการแสดงภาพเปลือยของผู้หญิงเป็นครั้งแรกในศิลปะกรีก รูปปั้นนี้ตั้งอยู่บนชายฝั่งของคาบสมุทร Knidos และผู้ร่วมสมัยเขียนเกี่ยวกับการแสวงบุญที่แท้จริงที่นี่เพื่อชื่นชมความงามของเทพธิดาที่กำลังเตรียมลงน้ำและโยนเสื้อผ้าของเธอลงบนแจกันใกล้ ๆ รูปหล่อเดิมไม่รอดครับ การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Praxiteles Praxiteles อะโฟรไดท์แห่งคนิดอส

การสร้างประติมากรรมของ Praxiteles ในรูปปั้นหินอ่อนเพียงแห่งเดียวของ Hermes (ผู้อุปถัมภ์การค้าและนักเดินทางตลอดจนผู้ส่งสาร "ผู้จัดส่ง" ของเทพเจ้า) ที่ลงมาหาเราในต้นฉบับของประติมากร Praxiteles อาจารย์บรรยายภาพ ชายหนุ่มรูปงามในสภาวะแห่งความสงบและเงียบสงบ เขามองดูทารกไดโอนีซัสที่เขาอุ้มไว้ในอ้อมแขนอย่างครุ่นคิด ความงามแบบผู้ชายของนักกีฬาถูกแทนที่ด้วยความงามที่ค่อนข้างเป็นผู้หญิง สง่างาม แต่มีจิตวิญญาณมากกว่าด้วย รูปปั้นของเฮอร์มีสยังคงมีร่องรอยของสีโบราณ: ผมสีน้ำตาลแดง, ผ้าพันแผลสีเงิน แพรกซิเตเลส. เฮอร์มีส ประมาณ 330 ปีก่อนคริสตกาล จ.

Lysippos ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 4 พ.ศ (พ.ศ.) เขาทำงานในชุดทองสัมฤทธิ์เพราะว่า พยายามจับภาพอย่างรวดเร็ว เขาทิ้งรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ไว้เบื้องหลัง 1,500 รูป รวมทั้งรูปปั้นขนาดมหึมาของเทพเจ้า วีรบุรุษ และนักกีฬา พวกเขาโดดเด่นด้วยความน่าสมเพชแรงบันดาลใจอารมณ์ความรู้สึก ประติมากรประจำศาลของ A. Macedonian Marble สำเนาของศีรษะของ A. Macedonian

Lysippos พยายามที่จะนำภาพของเขาให้ใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากที่สุด ดังนั้นเขาจึงแสดงให้นักกีฬาไม่ใช่ในช่วงเวลาที่มีความตึงเครียดสูงสุด แต่ตามกฎแล้วในช่วงเวลาที่พวกเขาตกต่ำหลังการแข่งขัน นี่คือวิธีการนำเสนอ Apoxyomenos ของเขา โดยการทำความสะอาดทรายออกจากตัวเขาเองหลังจากการแข่งขันกีฬา เขามีใบหน้าที่เหนื่อยล้า และผมของเขาเปียกโชกไปด้วยเหงื่อ ไลซิปโปส. อะพอกซีโอเมนอส สำเนาโรมัน 330 ปีก่อนคริสตกาล

Hermes ที่มีเสน่ห์ซึ่งรวดเร็วและมีชีวิตชีวาอยู่เสมอนั้นถูกนำเสนอโดย Lysippos ราวกับว่าอยู่ในสภาวะเหนื่อยล้าอย่างยิ่งโดยนั่งบนก้อนหินชั่วครู่และพร้อมที่จะวิ่งต่อไปในวินาทีถัดไปโดยสวมรองเท้าแตะมีปีกของเขา การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Lysippos Lysippos “เฮอร์มีสที่กำลังพักผ่อน”

ลีโอฮาร์ ลีโอฮาร์. อพอลโล เบลเวเดียร์. ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑ์วาติกัน งานของเขาคือความพยายามอันยอดเยี่ยมในการรวบรวมอุดมคติคลาสสิกแห่งความงามของมนุษย์ ผลงานของเขาไม่เพียงแต่มีภาพที่สมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทักษะและเทคนิคในการแสดงอีกด้วย อพอลโลถือเป็นหนึ่งใน ผลงานที่ดีที่สุดสมัยโบราณ

ประติมากรรมกรีก ดังนั้น ในงานประติมากรรมกรีก การแสดงอารมณ์ของภาพจึงอยู่ในร่างกายมนุษย์ทั้งหมด การเคลื่อนไหวของเขา ไม่ใช่แค่บนใบหน้าเท่านั้น แม้ว่ารูปปั้นกรีกจำนวนมากจะไม่ได้รักษาส่วนบนไว้ (เช่น "Nike of Samothrace" หรือ "Nike Untying Sandals" มาหาเราโดยไม่มีหัว แต่เราลืมเรื่องนี้ไปเมื่อพิจารณาวิธีแก้ปัญหาพลาสติกแบบองค์รวมของภาพ เนื่องจากชาวกรีกมองว่าจิตวิญญาณและร่างกายเป็นความสามัคคีที่แยกจากกันไม่ได้ ดังนั้นร่างกายของรูปปั้นกรีกจึงมีความศักดิ์สิทธิ์อย่างผิดปกติ

Nike แห่ง Samothrace ศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส หินอ่อน รูปปั้นนี้สร้างขึ้นเนื่องในโอกาสที่กองเรือมาซิโดเนียมีชัยชนะเหนืออียิปต์เมื่อ 306 ปีก่อนคริสตกาล จ. เทพธิดาถูกพรรณนาราวกับอยู่บนหัวเรือประกาศชัยชนะด้วยเสียงแตร ความน่าสมเพชแห่งชัยชนะแสดงออกผ่านการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วของเทพธิดา บนปีกที่กว้างของเธอ

Venus de Milo เมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2363 ชาวนากรีกจากเกาะ Melos ชื่อ Iorgos ขณะขุดดิน รู้สึกว่าพลั่วของเขาส่งเสียงกริ๊งๆ และไปเจอกับของแข็งบางอย่าง อิออร์กอสขุดถัดจากผลลัพธ์เดียวกัน เขาถอยหลังไปหนึ่งก้าว แต่ถึงแม้ที่นี่จอบก็ไม่ต้องการที่จะลงสู่พื้น ครั้งแรกที่อิออร์กอสเห็นช่องหิน กว้างประมาณสี่ถึงห้าเมตร ในห้องใต้ดินหิน เขาต้องประหลาดใจเมื่อพบรูปปั้นหินอ่อน นี่คือดาวศุกร์ อาเกซันเดอร์ วีนัส เดอ มิโล พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ 120 ปีก่อนคริสตกาล

Laocoon และลูกชายของเขา Laocoon คุณยังไม่ได้ช่วยใครเลย! พระองค์ไม่ใช่ผู้กอบกู้เมืองหรือโลก จิตใจไม่มีกำลัง ปากของพราวด์ทรีถูกกำหนดไว้แล้ว วงกลมแห่งเหตุการณ์ร้ายแรงปิดตัวลงด้วยมงกุฎงูที่หายใจไม่ออก ความสยดสยองบนใบหน้าลูกของคุณ คำวิงวอนและเสียงครวญคราง ลูกชายอีกคนหนึ่งถูกพิษทำให้เงียบลง คุณเป็นลม เสียงฮืด ๆ ของคุณ: “ปล่อยให้ฉันเป็น…” (...เหมือนเสียงลูกแกะบูชายัญร้องผ่านความมืดมิด ทั้งแหลมคมและละเอียดอ่อน!..) และอีกครั้ง - ความเป็นจริง และพิษ พวกเขาแข็งแกร่งขึ้น! ในปากงู ความโกรธก็ปะทุอย่างแรง... ลาวคูน แล้วใครได้ยินล่ะ?! นี่คือลูกๆ ของคุณ... พวกเขา... ไม่หายใจ แต่ทรอยทุกแห่งก็มีม้าเป็นของตัวเอง

โบราณ. KUROS และ KORAS ยุคโบราณเป็นช่วงเวลาแห่งการกำเนิดของสัจนิยมโบราณ อย่างไรก็ตาม วัฒนธรรมทางศิลปะของสมัยโบราณมีคุณค่าไม่เพียงแต่เป็นลางสังหรณ์ของความสมจริงของคลาสสิกเท่านั้น วัฒนธรรมโบราณนั้นโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์อันทรงพลัง ซึ่งสูญเสียไปบ้างจากความคลาสสิก และความเป็นมนุษย์ ซึ่งวัฒนธรรมที่เก่าแก่ที่สุดไม่รู้จัก ความมีชีวิตชีวาที่สมจริง การผสมผสานระหว่างหลักปรัชญาและสุนทรียภาพอย่างแยกไม่ออกภาพศิลปะ , การพิมพ์แบบฮีโร่ของภาพคนจริง

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 6 และต้นศตวรรษที่ 5 พ.ศ ปรมาจารย์จำนวนหนึ่งกำลังพยายามปรับปรุงการออกแบบรูปปั้นคูโรสโบราณ และแก้ปัญหาในการแสดงการเคลื่อนไหวที่เป็นธรรมชาติและบูรณาการ ตัวละครที่กล้าหาญแห่งอุดมคติทางสุนทรีย์ของศิลปะคลาสสิกยุคแรกได้รวบรวมไว้ในรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ "Zeus the Thunderer" ที่พบในปี 1928 ที่ด้านล่างของทะเลนอกชายฝั่งของเกาะ Euboea รูปปั้นขนาดใหญ่นี้ (สูงมากกว่า 2 ม.) พร้อมด้วย Delphic Charioteer ทำให้เราเห็นแนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับทักษะอันน่าทึ่งของประติมากรคลาสสิกยุคแรก “Zeus the Thunderer” เมื่อเปรียบเทียบกับ “Arioteer” มีความโดดเด่นด้วยความสมจริงที่มากยิ่งขึ้นในการสร้างแบบจำลองรูปร่าง และอิสระที่มากขึ้นในการถ่ายทอดการเคลื่อนไหว

การแสวงหาความคิดสร้างสรรค์ของคลาสสิกในยุคแรกๆ การค้นหาภาพที่กล้าหาญซึ่งโดยทั่วไปมักเป็นภาพทั่วไป ได้รับการแสดงออกอย่างมีพลังมากที่สุดในผลงานของไมรอนแห่งเอลิวเธอรา ประติมากรชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ Myron ทำงานในเอเธนส์เมื่อปลายศตวรรษที่ 2 และต้นไตรมาสที่สามของศตวรรษที่ 5 พ.ศ ผลงานต้นฉบับของ Miron ยังมาไม่ถึงเรา พวกเขาจะต้องถูกตัดสินโดยสำเนาหินอ่อนโรมัน ด้วยความมุ่งมั่นที่จะเป็นเอกภาพของความสวยงามที่กลมกลืนกันและมีความสำคัญโดยตรง ไมรอนจึงปลดปล่อยตัวเองจากเสียงสะท้อนสุดท้ายของการประชุมที่เก่าแก่ จากความคมชัดเชิงมุมของการเคลื่อนไหว และในเวลาเดียวกันจากการเน้นรายละเอียดอย่างเฉียบแหลม ซึ่งบางครั้งปรมาจารย์ของ ไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราชซึ่งต้องการมอบความจริงและความเป็นธรรมชาติเป็นพิเศษให้กับรูปปั้นของพวกเขาในลักษณะนี้ Miron กลายเป็นปรมาจารย์ที่สังเคราะห์คุณสมบัติหลักในงานของเขา ศิลปะที่สมจริงคลาสสิกยุคแรก “ท่านกำลังพูดถึงคนขว้างจักรที่ก้มตัวลงในการขว้าง หันหน้าไปมองมือที่ถือจักรแล้วงอขาข้างหนึ่งเล็กน้อยราวกับเตรียมจะยืดตัวพร้อม ๆ กับการชก” ลูเซียน

รูปปั้นของ Polykleitos ยังเต็มไปด้วยชีวิตชีวาที่เข้มข้น แม้ว่าจะแตกต่างจาก Myron ร่วมสมัยของเขา Polykleitos ชอบวาดภาพนักกีฬาไม่ใช่ระหว่างออกกำลังกาย แต่พักผ่อน “พลหอก” หรือ “โดริโฟรอส” ศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. ชายผู้แข็งแกร่งคนนี้เต็มไปด้วยความนับถือตนเอง เขายืนนิ่งอยู่ต่อหน้าผู้ชม แต่นี่ไม่ใช่ความสงบสุขแบบคงที่ของรูปปั้นอียิปต์โบราณ เช่นเดียวกับชายคนหนึ่งที่ควบคุมร่างกายของเขาอย่างชำนาญและง่ายดาย นักหอกงอขาข้างหนึ่งเล็กน้อยแล้วถ่ายน้ำหนักตัวของเขาไปอีกข้างหนึ่ง ดูเหมือนว่าครู่หนึ่งจะผ่านไปและเขาจะก้าวไปข้างหน้าหันหน้าภูมิใจในความงามและความแข็งแกร่งของเขา เบื้องหน้าเราคือชายผู้ปราศจากความกลัว หยิ่งยโส สงวนท่าที ซึ่งเป็นศูนย์รวมแห่งคุณธรรมของนักรบและพลเมือง

สโคปาส มีนาด. 335 ปีก่อนคริสตกาล จ. สำเนาโรมัน) SCOPAS BC อีปี พ.ศ เป็นตัวแทนของความคลาสสิกตอนปลาย หนึ่งในปรมาจารย์ด้านศิลปะกรีกคลาสสิกกลุ่มแรกๆ ที่ชื่นชอบหินอ่อน โดยละทิ้งการใช้ทองสัมฤทธิ์ ซึ่งเป็นวัสดุโปรดของปรมาจารย์คนก่อนๆ โดยเฉพาะ Myron และ Polycletus ละทิ้งลักษณะเฉพาะของศิลปะแห่งศตวรรษที่ 5 ความเงียบสงบที่กลมกลืนกันของภาพ Skopas หันไปหาการถ่ายทอดการเคลื่อนไหว ประสบการณ์ทางอารมณ์ที่รุนแรง และการดิ้นรนของตัณหา เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ Skopas ใช้การจัดองค์ประกอบแบบไดนามิกและเทคนิคใหม่ๆ ในการตีความรายละเอียด โดยเฉพาะลักษณะใบหน้า เช่น ดวงตาที่ลึกล้ำ รอยพับบนหน้าผาก และอ้าปาก Scopas, Praxiteles และ Lysippos เป็นช่างแกะสลักชาวกรีกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคคลาสสิกตอนปลาย

เฮอร์มีสกับทารกไดโอนิซูส ศตวรรษที่ 4 พ.ศ จ. หินอ่อน. พิพิธภัณฑ์ในเมืองโอลิมเปีย ประเทศกรีซ Praxiteles เป็นประติมากรชาวกรีกโบราณที่ทำงานในยุคคลาสสิกตอนปลาย นี่คือช่วงเวลาของการก่อตัวของแนวความคิดของโสกราตีสและเพลโตในปรัชญา ช่วงเวลาของการก่อตัวของรูปแบบใหม่และภาษาใหม่ของวิจิตรศิลป์กรีก ในประติมากรรมความเป็นชายและความรุนแรงของภาพคลาสสิกที่เข้มงวดจะถูกแทนที่ด้วยความสนใจในโลกแห่งจิตวิญญาณของมนุษย์และลักษณะที่ซับซ้อนและตรงไปตรงมาน้อยลงนั้นสะท้อนให้เห็นในพลาสติก ในรูปปั้นหินอ่อนของ Praxiteles เฮอร์มีสวัยเยาว์ที่สวยงามแสดงให้เห็นในสภาวะแห่งความสงบและความเงียบสงบ เขามองดูเด็กน้อยไดโอนีซัสอย่างรอบคอบและอ่อนโยน เพื่อทดแทนความงามแบบลูกผู้ชายของนักกีฬาแห่งศตวรรษที่ 5 พ.ศ ความงามย่อมมีความสง่างาม ประณีต และจิตวิญญาณมากขึ้น

ผลงานอีกชิ้นของ Praxiteles มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ - รูปปั้น Aphrodite of Knidos (ต้นฉบับยังไม่รอด) นี่เป็นการแสดงภาพผู้หญิงครั้งแรกในศิลปะกรีก ความสัมพันธ์ระหว่างประติมากรกับนางแบบของเขา Phryne ที่สวยงามเป็นที่สนใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน มีรายงานว่า Phryne ขอให้ Praxiteles มอบประติมากรรมที่ดีที่สุดให้กับเธอเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของความรัก เขาเห็นด้วย แต่ทิ้งทางเลือกไว้กับเธอ โดยปกปิดผลงานชิ้นไหนที่เขาคิดว่าสมบูรณ์แบบที่สุดอย่างเจ้าเล่ห์ จากนั้นไฟรย์นีก็ตัดสินใจชิงไหวชิงพริบกับเขา วันหนึ่ง ทาสที่เธอส่งมาวิ่งไปที่ Praxiteles พร้อมกับข่าวร้ายว่าโรงปฏิบัติงานของศิลปินถูกไฟไหม้... “ถ้าเปลวไฟทำลายอีรอสและเซเทอร์ ทุกอย่างก็สูญสลายไป!” Praxiteles อุทานด้วยความโศกเศร้า ไฟรย์นีจึงได้ค้นพบการประเมินของผู้เขียนเอง...

ตามคำบอกเล่าของพลินี ลีซิปโปสกล่าวว่า ต่างจากคนรุ่นก่อนๆ ที่วาดภาพผู้คนอย่างที่พวกเขาเป็น เขา Lysippos พยายามวาดภาพพวกเขาตามที่ปรากฏ ร่างมนุษย์ถูกสร้างขึ้นโดย Lysippos ในรูปแบบใหม่ ไม่ใช่ในการสังเคราะห์พลาสติก เช่นเดียวกับในประติมากรรมของ Myron หรือ Polykleitos แต่ในบางแง่มุมที่หายวับไป เหมือนกับที่ปรากฏ (ปรากฏ) ต่อศิลปินในช่วงเวลาที่กำหนดและในขณะนั้น ยังไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนและจะไม่เกิดขึ้นในอนาคต Lysippos เป็นประติมากรเพียงคนเดียวที่ Alexander the Great ยอมรับว่าสมควรที่จะจับภาพลักษณะของเขา “การจ้องมองของอเล็กซานเดอร์ เต็มไปด้วยความกล้าหาญ และรูปร่างหน้าตาทั้งหมดของเขา ไลซิปโปสก็หลั่งทองแดงออกมา ราวกับว่าทองแดงนี้มีชีวิต ดูเหมือนว่าเมื่อมองไปที่ซุสรูปปั้นก็พูดกับเขาว่า: "ฉันยึดโลกเป็นของตัวเองคุณเป็นเจ้าของโอลิมปัส" Lysippos ทำลายกฎเกณฑ์ Polykleitan ของร่างมนุษย์แบบเก่าเพื่อสร้างผลงานใหม่ของตัวเองที่เหมาะกับงานศิลปะที่มีพลังของเขามากขึ้น ในหลักการใหม่นี้ หัวจะไม่ใช่ 1¦7 อีกต่อไป แต่เป็นเพียง 1¦8 ของความสูงทั้งหมด

"Apoxiomenos" (โรม, วาติกัน) นี่คือนักกีฬารุ่นเยาว์ แต่ก็ไม่เหมือนในงานประติมากรรมของศตวรรษก่อนเลยซึ่งภาพลักษณ์ของเขาฉายแสงแห่งชัยชนะอย่างภาคภูมิใจ Lysippos พาเราไปชมนักกีฬาคนดังกล่าวหลังการแข่งขัน โดยทำความสะอาดร่างกายของเขาจากน้ำมันและฝุ่นอย่างระมัดระวังด้วยที่ขูดโลหะ การเคลื่อนไหวของมือที่ไม่เฉียบคมและดูเหมือนไม่แสดงออกเลยนั้นสะท้อนไปทั่วทั้งร่าง ทำให้มีความมีชีวิตชีวาเป็นพิเศษ ภายนอกเขาสงบ แต่เรารู้สึกว่าเขาได้ผ่านความตื่นเต้นอย่างมาก และความเหนื่อยล้าจากความเครียดสุดขีดปรากฏให้เห็นในรูปลักษณ์ของเขา “ Hercules กับสิงโต” (อาศรม) นี่คือความน่าสมเพชอันเร่าร้อนของการต่อสู้ระหว่างความเป็นและความตาย ประติมากรรมทั้งหมดดูเหมือนจะเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวที่รุนแรงและเข้มข้น ผสมผสานร่างอันทรงพลังของมนุษย์และสัตว์ให้เป็นหนึ่งเดียวอย่างไม่อาจต้านทานได้

LEOCHAR Leochar เป็นประติมากรชาวกรีกโบราณในยุคต้นขนมผสมน้ำยาซึ่งทำงานในช่วงกลางศตวรรษที่ 4 พ.ศ ในเอเธนส์ โอลิมเปีย เดลฟี “Apollo Belvedere”: สำเนาหินอ่อนโรมันของต้นฉบับทองสัมฤทธิ์โดย Leochares (ที่สามสุดท้ายของศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช) ตั้งชื่อตามแกลเลอรีที่มีการจัดแสดงมาเป็นเวลานาน (โรม วาติกัน) รูปปั้นนี้เคยสร้างความชื่นชมอย่างมาก เรารับรู้ใน Belvedere "Apollo" ภาพสะท้อนของคลาสสิกกรีก แต่มันเป็นเพียงภาพสะท้อน แม้จะมีประสิทธิภาพอย่างไม่ต้องสงสัย แต่รูปปั้นของ Leochare ดูเหมือนว่าภายในเราจะเย็นชาและค่อนข้างแสดงละคร แม้ว่า Leochares จะเป็นคนร่วมสมัยของ Lysippos แต่งานศิลปะของเขากลับสูญเสียความสำคัญที่แท้จริงของเนื้อหา ขาดความเป็นวิชาการและแสดงถึงความเสื่อมถอยเมื่อเทียบกับงานคลาสสิก ลีโอฮาร์. อาร์เทมิสนักล่า

HELLENISM กับการสิ้นพระชนม์ของ Alexander the Great ช่วงเวลาของ Hellenism เริ่มต้นขึ้น: โลก Hellenic ได้เกิดใหม่เป็น Hellenistic ศิลปินจะต้องเผยแพร่ความสำเร็จของศิลปะกรีกไปทั่วดินแดนที่อเล็กซานเดอร์ยึดครอง ลูกค้า กษัตริย์และขุนนางต้องการตกแต่งพระราชวังและสวนสาธารณะของตน งานศิลปะคล้ายกับผู้ที่ถือว่าสมบูรณ์แบบในช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่แห่งอำนาจของอเล็กซานเดอร์ ไม่น่าแปลกใจที่ทั้งหมดนี้ไม่ได้ดึงดูดประติมากรชาวกรีกให้เข้าสู่เส้นทางการค้นหาใหม่ ๆ กระตุ้นให้เขาสร้างรูปปั้นที่ดูไม่เลวร้ายไปกว่า Praxiteles หรือ Lysippos ดั้งเดิม และนี่ก็นำไปสู่การยืมรูปแบบที่พบแล้วอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ นั่นคือสิ่งที่เราเรียกว่าวิชาการ ศิลปินที่ไม่รู้จัก "Nike of Samothrace" (ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์)

แต่ทว่า...ในปลายศตวรรษที่ 2 พ.ศ จ. ประติมากรชื่อ Alexander หรือ Agesander ทำงานในเอเชียไมเนอร์: ในคำจารึกบนรูปปั้นผลงานของเขาเพียงชิ้นเดียวที่ลงมาหาเราจดหมายบางส่วนไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ รูปปั้นนี้พบในปี 1820 บนเกาะ Miloe (ในทะเลอีเจียน) เป็นรูปดาวศุกร์ของ Aphrodite และปัจจุบันเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในชื่อ "Venus de Milo" ภายใต้ท้องฟ้าอันแปลกประหลาดของผมที่ยกขึ้นเล็กน้อยนี้ ความสุขอันน่าภาคภูมิใจล้นหลามสู่ใบหน้าสวรรค์! ดังนั้น บรรดาลมหายใจด้วยกิเลสตัณหา ล้วนไหลไปด้วยฟองคลื่นแห่งท้องทะเล และล่องลอยไปด้วยฤทธานุภาพแห่งชัยชนะ พระองค์ทรงมองดูนิรันดรต่อหน้าพระองค์ A. Fet ในรูปปั้นนี้ ทุกอย่างกลมกลืนและกลมกลืนกันมาก ภาพของเทพีแห่งความรักก็ดูสง่างามและเป็นผู้หญิงที่น่าหลงใหลในเวลาเดียวกัน รูปร่างหน้าตาทั้งหมดของเธอบริสุทธิ์มากและหินอ่อนที่ได้รับการออกแบบอย่างน่าอัศจรรย์ก็เปล่งประกายอย่างนุ่มนวลจนดูเหมือน สำหรับเรา: สิ่วของประติมากรเอง ยุคที่ยิ่งใหญ่ศิลปะกรีกไม่สามารถแกะสลักอะไรที่สมบูรณ์แบบไปกว่านี้อีกแล้ว! ลาคูนกับลูกชายของเขา 40 ปีก่อนคริสตกาล

ระดับ: 10

การนำเสนอสำหรับบทเรียน

กลับไปข้างหน้า

ความสนใจ! การแสดงตัวอย่างสไลด์มีวัตถุประสงค์เพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น และอาจไม่ได้แสดงถึงคุณลักษณะทั้งหมดของงานนำเสนอ หากสนใจงานนี้กรุณาดาวน์โหลดฉบับเต็ม

เป้า:มีส่วนช่วยในการพัฒนาความรู้ของนักเรียนเกี่ยวกับ วัฒนธรรมทางศิลปะกรีกโบราณ

งาน:

• ให้แนวคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของสถาปัตยกรรมและประติมากรรมกรีกโบราณ
• นำเสนอแนวคิดเรื่อง "ระเบียบ" ในทางสถาปัตยกรรม
• พิจารณาประเภทของพวกเขา ระบุบทบาทวัฒนธรรมกรีกโบราณ
• ในการก่อตัวของวัฒนธรรมยุโรป

ปลูกฝังความสนใจในวัฒนธรรมของประเทศอื่นประเภทบทเรียน:

การก่อตัวของความรู้ใหม่: จีไอ ดานิโลวา เอ็มเอชซี จากต้นกำเนิดถึงศตวรรษที่ 17: หนังสือเรียนสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 – อ.: Bustard, 2013. การนำเสนอ, คอมพิวเตอร์, โปรเจ็กเตอร์, บอร์ดแบบโต้ตอบ.

ความคืบหน้าของบทเรียน

I. การจัดชั้นเรียน

ครั้งที่สอง เตรียมรับหัวข้อใหม่

ที่สาม การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

ดินแดนแห่งเฮลลาสโบราณยังคงตื่นตาตื่นใจกับโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมอันยิ่งใหญ่และอนุสรณ์สถานทางประติมากรรม

เฮลลาส - นี่คือวิธีที่ชาวเมืองเรียกประเทศของพวกเขาและตัวเอง - เฮลเลเนสซึ่งตั้งชื่อตามกษัตริย์ในตำนาน - บรรพบุรุษของเฮลเลเนส ต่อมาประเทศนี้ถูกเรียกว่ากรีกโบราณ

ทะเลสีครามสาดส่องไปไกลสุดขอบฟ้า ท่ามกลางผืนน้ำที่กว้างใหญ่ หมู่เกาะต่างๆ ก็เขียวขจีและเขียวขจีหนาแน่น

ชาวกรีกสร้างเมืองบนเกาะต่างๆ ในทุกเมืองมีคนเก่งๆ อาศัยอยู่ซึ่งสามารถพูดภาษาของเส้น สี และภาพนูนต่ำนูนสูงได้ สไลด์ 2-3

ลักษณะทางสถาปัตยกรรมของเฮลลาสโบราณ

“เรารักความงามที่ปราศจากความแปลกประหลาด และภูมิปัญญาที่ปราศจากความอ่อนแอ” นี่คือวิธีที่บุคคลสาธารณะแห่งศตวรรษที่ 5 แสดงออกถึงอุดมคติของวัฒนธรรมกรีก พ.ศ เพอริเคิลส์ ไม่มีอะไรที่ฟุ่มเฟือยเป็นหลักการสำคัญของศิลปะและชีวิตของกรีกโบราณ สไลด์ 5

การพัฒนานครรัฐในระบอบประชาธิปไตยมีส่วนอย่างมากต่อการพัฒนาสถาปัตยกรรมซึ่งมีความสูงเป็นพิเศษในสถาปัตยกรรมวัด มันแสดงถึงหลักการสำคัญที่ต่อมาได้กำหนดขึ้นบนพื้นฐานของผลงานของสถาปนิกชาวกรีกโดยสถาปนิกชาวโรมัน Vitruvius (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช): "ความแข็งแกร่ง ประโยชน์ และความสวยงาม"

คำสั่งซื้อ (ละติน - คำสั่งซื้อ) เป็นโครงสร้างสถาปัตยกรรมประเภทหนึ่งที่คำนึงถึงการผสมผสานและการโต้ตอบขององค์ประกอบที่รับน้ำหนัก (รองรับ) และไม่รองรับ (ทับซ้อนกัน) ที่แพร่หลายที่สุดคือแบบดอริกและไอออนิก (ปลายศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช) และในระดับที่น้อยกว่า ต่อมา (ปลายศตวรรษที่ 5 - ต้นศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช) ลำดับแบบโครินเธียน ซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในสถาปัตยกรรมจนถึงของเรา เวลา. สไลด์ 6-7

ในวิหารดอริก เสาตั้งตรงจากฐาน ไม่มีการตกแต่งใดๆ ยกเว้นลายร่องและร่องแนวตั้ง เสาแบบดอริกยึดหลังคาด้วยแรงตึง คุณจะเห็นได้ว่ามันยากแค่ไหนสำหรับเสาเหล่านั้น ด้านบนของเสามีหัวพิมพ์ใหญ่ (หัว) ลำต้นของเสาเรียกว่าลำตัว วิหารดอริกมีเมืองหลวงที่เรียบง่ายมาก คำสั่งของดอริกซึ่งเป็นคำสั่งที่กระชับและเรียบง่ายที่สุดได้รวบรวมแนวคิดเรื่องความเป็นชายและความดื้อรั้นของตัวละครของชนเผ่ากรีกแห่งโดเรียน

โดดเด่นด้วยความสวยงามของเส้น รูปร่าง และสัดส่วนที่เข้มงวด สไลด์ 8-9

เสาของวิหารอิออนนั้นสูงและบางกว่า ด้านล่างยกขึ้นเหนือแท่น ร่องร่องบนลำตัวเกิดขึ้นบ่อยกว่าและไหลเหมือนรอยพับของผ้าบาง และเมืองหลวงมีสองลอน สไลด์ 9-11

ชื่อนี้มาจากเมืองโครินธ์ พวกเขาได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราด้วยลวดลายของพืชซึ่งมีรูปใบอะแคนทัสเป็นส่วนใหญ่

บางครั้งมีการใช้การรองรับแนวตั้งในรูปแบบของร่างผู้หญิงเป็นคอลัมน์ มันถูกเรียกว่าคารยาติด สไลด์ 12-14

ระบบระเบียบของกรีกถูกรวบรวมไว้ในวิหารหินซึ่งอย่างที่ทราบกันดีว่าทำหน้าที่เป็นที่อยู่อาศัยของเหล่าทวยเทพ วิหารกรีกประเภทที่พบบ่อยที่สุดคือ Peripterus Peripterus (กรีก - "pteros" เช่น "ขนนก" ล้อมรอบด้วยเสารอบปริมณฑล) ด้านยาวมีเสา 16 หรือ 18 เสา ด้านสั้นมี 6 หรือ 8 เสา วัดเป็นห้องที่มีรูปร่างคล้ายสี่เหลี่ยมผืนผ้ายาวตามแผนผัง สไลด์ 15

เอเธนส์อะโครโพลิส

ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช - รุ่งเรืองของนครรัฐกรีกโบราณ เอเธนส์กำลังกลายเป็นศูนย์กลางทางการเมืองและวัฒนธรรมที่ใหญ่ที่สุดของเฮลลาส ในประวัติศาสตร์ของกรีกโบราณ เวลานี้มักเรียกว่า "ยุคทองของเอเธนส์" ตอนนั้นเองที่การก่อสร้างโครงสร้างสถาปัตยกรรมหลายแห่งได้ดำเนินการที่นี่ ซึ่งรวมอยู่ในคลังศิลปะโลก คราวนี้เป็นรัชสมัยของ Pericles ผู้นำประชาธิปไตยแห่งเอเธนส์ สไลด์ 16

อาคารที่โดดเด่นที่สุดตั้งอยู่บนอะโครโพลิสแห่งเอเธนส์ นี่คือวัดที่สวยที่สุดในสมัยกรีกโบราณ อะโครโพลิสไม่เพียงแต่ประดับประดาเมืองอันยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังเป็นศาลเจ้าอีกด้วย เมื่อมีคนมาที่เอเธนส์เป็นครั้งแรก เขาจะเห็นเป็นอันดับแรก

บริวาร. สไลด์ 17

อะโครโพลิส แปลว่า "เมืองบน" ในภาษากรีก ตั้งอยู่บนเนินเขา วัดถูกสร้างขึ้นที่นี่เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้า งานทั้งหมดในอะโครโพลิสได้รับการดูแลโดย Phidias สถาปนิกชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ Phidias มอบชีวิตทั้ง 16 ปีให้กับ Acropolis พระองค์ทรงรื้อฟื้นสิ่งสร้างขนาดมหึมานี้ขึ้นมา วัดทั้งหมดสร้างจากหินอ่อนทั้งหมด สไลด์ 18

สไลด์ 19-38 สไลด์เหล่านี้แสดงแผนผังของอะโครโพลิสด้วย คำอธิบายโดยละเอียดอนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมและประติมากรรม

บนเนินทางตอนใต้ของอะโครโพลิสคือโรงละครไดโอนีซัสซึ่งสามารถรองรับคนได้ 17,000 คน มันแสดงฉากที่น่าเศร้าและตลกขบขันจากชีวิตของเทพเจ้าและผู้คน ประชาชนชาวเอเธนส์มีปฏิกิริยาโต้ตอบอย่างมีชีวิตชีวาและเจ้าอารมณ์กับทุกสิ่งที่เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาพวกเขา สไลด์ 39-40

วิจิตรศิลป์ของกรีกโบราณ ประติมากรรมและจิตรกรรมแจกัน

กรีกโบราณเข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะโลกด้วยผลงานประติมากรรมและภาพวาดแจกันที่น่าทึ่ง ประติมากรรมประดับประดาจัตุรัสของเมืองกรีกโบราณและส่วนหน้าของโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมมากมาย ตามที่พลูทาร์ก (ประมาณปี ค.ศ. 127) ระบุว่ามีรูปปั้นในกรุงเอเธนส์มากกว่าผู้คนที่ยังมีชีวิตอยู่ สไลด์ 41-42

ผลงานแรกสุดที่รอดมาจนถึงสมัยของเราคือ kouros และ koras ที่สร้างขึ้นในยุคโบราณ

Kouros เป็นรูปปั้นประเภทหนึ่งของนักกีฬาหนุ่ม ซึ่งมักจะเปลือยเปล่า ถึงขนาดที่สำคัญ (สูงสุด 3 ม.) Kouros ถูกวางไว้ในเขตรักษาพันธุ์สัตว์ป่าและบนสุสาน พวกเขามีความสำคัญเป็นอนุสรณ์ แต่ก็อาจเป็นภาพลัทธิได้เช่นกัน Kuros มีความคล้ายคลึงกันอย่างน่าประหลาดใจ แม้แต่ท่าทางของพวกเขาก็ยังเหมือนเดิมเสมอ: ร่างที่ยืนตรงโดยเหยียดขาไปข้างหน้า แขนที่มีฝ่ามือกำเป็นกำปั้น ยื่นออกไปตามลำตัว ลักษณะใบหน้าของพวกเขาปราศจากความแตกต่าง: ใบหน้ารูปไข่ปกติ, เส้นตรงของจมูก, รูปร่างตาเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า; ริมฝีปากอิ่ม คางใหญ่และกลม ผมด้านหลังเป็นลอนต่อเนื่องกัน สไลด์ 43-45

ร่างของกอร์ (เด็กผู้หญิง) เป็นศูนย์รวมของความซับซ้อนและความซับซ้อน ท่าทางของพวกเขายังซ้ำซากจำเจและคงที่ ลอนผมที่โค้งงอสูงชันซึ่งถูกรัดเกล้าขวางไว้จะแยกออกและตกลงไปที่ไหล่เป็นเส้นยาวสมมาตร มีรอยยิ้มลึกลับบนใบหน้าทั้งหมด สไลด์ 46

ชาวกรีกโบราณเป็นกลุ่มแรกที่คิดว่าควรจะเป็นอย่างไร ผู้ชายที่ยอดเยี่ยมและร้องเพลงถึงความงามของร่างกายของเขา ความกล้าหาญในความตั้งใจของเขา และความแข็งแกร่งของจิตใจของเขา ประติมากรรมได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในสมัยกรีกโบราณ โดยก้าวไปสู่จุดสูงสุดใหม่ในการถ่ายทอดลักษณะภาพบุคคลและสภาวะทางอารมณ์ของบุคคล หัวข้อหลักงานของช่างแกะสลักคือมนุษย์ - การสร้างสรรค์ธรรมชาติที่สมบูรณ์แบบที่สุด

ภาพของผู้คนโดยศิลปินและประติมากรแห่งกรีซเริ่มมีชีวิต เคลื่อนไหว พวกเขาเรียนรู้ที่จะเดินและถอยเท้าไปด้านหลังเล็กน้อย แช่แข็งอยู่กลางก้าว สไลด์ 47-49

ช่างแกะสลักชาวกรีกโบราณชอบแกะสลักรูปปั้นนักกีฬามากตามที่พวกเขาเรียกคนที่มีร่างกายแข็งแรงมากว่านักกีฬา ช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น ได้แก่ Myron, Polykleitos, Phidias สไลด์ 50

ไมรอนเป็นที่ชื่นชอบและได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ช่างแกะสลักภาพเหมือนชาวกรีก รูปปั้นนักกีฬาผู้ชนะของไมรอนทำให้เขามีชื่อเสียงมากที่สุด สไลด์ 51

รูปปั้น “ดิสโคโบลัส” เบื้องหน้าเราคือชายหนุ่มรูปงามพร้อมจะขว้างจักร ดูเหมือนว่าในช่วงเวลาหนึ่งนักกีฬาจะยืดตัวขึ้นและจานที่ขว้างด้วยพลังอันมหาศาลจะลอยไปไกล

Miron หนึ่งในประติมากรที่พยายามถ่ายทอดความรู้สึกเคลื่อนไหวในผลงานของเขา รูปปั้นนี้มีอายุ 25 ศตวรรษ มีเพียงสำเนาเท่านั้นที่รอดมาจนถึงทุกวันนี้และจัดเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วโลก สไลด์ 52

Polykleitos เป็นนักประติมากรและนักทฤษฎีศิลปะชาวกรีกโบราณที่ทำงานใน Argos ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช Polykleitos เขียนบทความเรื่อง "The Canon" ซึ่งเขาพูดถึงครั้งแรกเกี่ยวกับรูปแบบที่ประติมากรรมที่เป็นแบบอย่างสามารถทำได้และควรมี พัฒนา "คณิตศาสตร์แห่งความงาม" ประเภทหนึ่ง เขาพิจารณาความงามในช่วงเวลาของเขาอย่างรอบคอบและสรุปสัดส่วนโดยสังเกตว่าใครสามารถสร้างรูปร่างที่สวยงามและถูกต้องได้ ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Polykleitos คือ “Doriphoros” (ผู้ถือหอก) (450–440 ปีก่อนคริสตกาล) เชื่อกันว่าประติมากรรมชิ้นนี้สร้างขึ้นตามบทบัญญัติของตำรา สไลด์ 53-54

รูปปั้น "โดริโฟรอส"

ชายหนุ่มที่สวยงามและทรงพลัง - เห็นได้ชัดว่าเป็นผู้ชนะ โอลิมปิกเกมส์เดินช้าๆ โดยมีหอกสั้นอยู่บนไหล่ งานนี้รวบรวมแนวคิดของชาวกรีกโบราณเกี่ยวกับความงาม ประติมากรรมยังคงเป็นหลักการ (แบบจำลอง) แห่งความงามมายาวนาน โพลีไคลตอสพยายามถ่ายทอดภาพบุคคลที่กำลังพักผ่อนอยู่ ยืนหรือเดินช้าๆ สไลด์ 55

ประมาณ 500 ปีก่อนคริสตกาล ในกรุงเอเธนส์ เด็กชายคนหนึ่งเกิดมาซึ่งถูกกำหนดให้เป็นประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดในบรรดาวัฒนธรรมกรีกทั้งหมด เขาสมควรได้รับชื่อเสียง ประติมากรที่ยิ่งใหญ่ที่สุด- ทุกสิ่งที่ Phidias ทำยังคงเป็นจุดเด่นของศิลปะกรีกจนถึงทุกวันนี้ สไลด์ 56-57

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Phidias คือรูปปั้น "Olympian Zeus" รูปปั้นของ Zeus ทำจากไม้ และชิ้นส่วนที่ทำจากวัสดุอื่น ๆ ติดอยู่ที่ฐานโดยใช้ตะปูทองสัมฤทธิ์และเหล็กและตะขอพิเศษ ใบหน้า มือ และส่วนอื่นๆ ของร่างกายทำจากงาช้าง ซึ่งมีสีค่อนข้างใกล้เคียงกับผิวหนังมนุษย์ ผม เครา เสื้อคลุม รองเท้าแตะทำจากทองคำ ดวงตาทำจากอัญมณีล้ำค่า ดวงตาของซุสมีขนาดเท่ากำปั้นของผู้ใหญ่ ฐานขององค์พระกว้าง 6 เมตร สูง 1 เมตร ความสูงของรูปปั้นทั้งหมดพร้อมฐานอ้างอิงจากแหล่งต่าง ๆ ตั้งแต่ 12 ถึง 17 เมตร ความประทับใจนั้นเกิดขึ้น “ถ้าเขา (ซุส) ต้องการลุกขึ้นจากบัลลังก์ เขาจะพังหลังคาลงมา” สไลด์ 58-59

ผลงานประติมากรรมชิ้นเอกของลัทธิกรีกนิยม

ในยุคขนมผสมน้ำยาประเพณีคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยความเข้าใจที่ซับซ้อนมากขึ้นเกี่ยวกับโลกภายในของมนุษย์ ธีมและโครงเรื่องใหม่ปรากฏขึ้น การตีความลวดลายคลาสสิกที่รู้จักกันดีเปลี่ยนไป และวิธีการพรรณนาตัวละครและเหตุการณ์ของมนุษย์แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในบรรดาผลงานประติมากรรมชิ้นเอกของลัทธิกรีกนิยมควรตั้งชื่อ: "Venus de Milo" โดย Agesander กลุ่มประติมากรรมสำหรับผ้าสักหลาดของแท่นบูชาใหญ่แห่ง Zeus ใน Pergamon; “Nike of Samothrocia โดยนักเขียนที่ไม่รู้จัก “Laocoon กับลูกชายของเขา” โดยประติมากร Agesander, Athenadore, Polydorus สไลด์ 60-61

ภาพวาดแจกันโบราณ

ความสวยงามพอๆ กับสถาปัตยกรรมและประติมากรรมก็คือภาพวาดของกรีกโบราณ การพัฒนาซึ่งสามารถตัดสินได้จากภาพวาดที่ตกแต่งแจกันที่ลงมาหาเราโดยเริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 11-10 พ.ศ จ. ช่างฝีมือชาวกรีกโบราณได้สร้างภาชนะต่างๆ มากมายเพื่อวัตถุประสงค์ต่างๆ: amphoras - สำหรับเก็บน้ำมันมะกอกและไวน์, kraters - สำหรับผสมไวน์กับน้ำ, lekythos - ภาชนะแคบสำหรับใส่น้ำมันและธูป สไลด์ 62-64

ภาชนะถูกจำลองจากดินเหนียวแล้วทาสีด้วยองค์ประกอบพิเศษ - เรียกว่า "วานิชสีดำ" เรียกว่าภาพวาดซึ่งมีสีธรรมชาติของดินเหนียวอบเป็นพื้นหลัง ภาพวาดรูปสีแดงเป็นภาพวาดที่มีพื้นหลังเป็นสีดำและภาพมีสีเหมือนดินเผา วิชาวาดภาพคือตำนานและตำนานฉาก ชีวิตประจำวัน,บทเรียนของโรงเรียน,การแข่งขันกีฬา เวลาไม่เอื้ออำนวยต่อแจกันโบราณ หลายชิ้นก็พัง แต่ด้วยการทำงานอย่างอุตสาหะของนักโบราณคดี ทำให้บางคนสามารถติดกาวเข้าด้วยกันได้ แต่จนถึงทุกวันนี้ พวกเขาทำให้เราพอใจกับรูปทรงที่สมบูรณ์แบบและความแวววาวของสารเคลือบเงาสีดำ สไลด์ 65-68

วัฒนธรรมของกรีกโบราณซึ่งมีการพัฒนาในระดับสูงก็มีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมของทั้งโลกในเวลาต่อมา สไลด์ 69

IV. เสริมวัสดุที่หุ้มไว้

V. การบ้าน

หนังสือเรียน: บทที่ 7-8 เตรียมรายงานเกี่ยวกับผลงานของประติมากรชาวกรีกคนหนึ่ง: Phidias, Polykleitos, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos

วี. สรุปบทเรียน

“ประติมากรรมอนุสาวรีย์” - เพื่อสร้างแนวคิดเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของประติมากรรมทรงกลมและประติมากรรมนูน เครื่องมือของประติมากร: คัตเตอร์ กอง มีดจานสี สิ่ว อุปกรณ์และวัสดุ: “ประติมากรรมอนุสาวรีย์ ครู: Kozlova V.V. แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับสายพันธุ์ ประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่- คำว่า "ประติมากรรม" มาจากคำภาษาละติน sculro แปลว่า "แกะสลัก"

“ อนุสาวรีย์นกกระเรียน” - และเหนือเธอมีนกกระเรียนสีขาวเรียงกันพุ่งขึ้นไปข้างบน ลูกันสค์ (โวโรชีลอฟกราด) เมืองวิดโนเย. จากเบรสต์ เคิร์สค์ และสตาลินกราด ไปจนถึงเวียนนาและเบอร์ลิน การรำลึกถึงผู้ตายเป็นหน้าที่ของทุกชีวิต ภูมิภาคมอสโก อนุสรณ์สถานเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Nevsky "รถเครน" ยูเครน. 9 "A" ปีการศึกษา 2551-2552 , ครัสโนยาร์สค์ 8 พฤษภาคม 2548

"ประติมากรรมแห่งศตวรรษที่ 19" - สถาปัตยกรรมและประติมากรรม ครั้งที่ 1 ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. มหาวิหารเซนต์ไอแซค. ออกุสต์ มงต์แฟร์รองด์. อเล็กซานเดอร์ คอลัมน์. A.D. ทหารเรือ Zakharov พี.เค. คล็อท “ผู้ฝึกม้า” คอลัมน์โรสตรัล- ลัทธิคลาสสิกเป็นขบวนการทางวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์ของยุโรปที่เน้นไปที่ วรรณกรรมโบราณและตำนาน อ. วรนิคิน.

"ประติมากร" - Phidias การหล่อทองแดง. ชิ้นส่วนของผ้าสักหลาดของวิหารพาร์เธนอน SCULPTURE - เพลงสรรเสริญมนุษย์ สมัยโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เกรด 11 ซุส ปีเอต้า Sculptura จาก sculpo - แกะสลักตัดออก) ประติมากรรมพลาสติก (กรีก Phryne ประติมากรรมของ Praxiteles ถูกวาดโดย Nicias ศิลปินชาวเอเธนส์ ตามแหล่งอื่น ๆ เขาเสียชีวิตขณะถูกเนรเทศใน Elis ต่อจากนั้นช่างแกะสลักหลายคนวาดภาพเทพธิดาใน ท่าทางที่คล้ายกัน

"ประติมากรรมแห่งศตวรรษที่ 18" - นางไม้แม่น้ำ, ค.ศ. 1770-1780 (Clodion, ฝรั่งเศส) ภาพเหมือนประติมากรรม ศึกษารูปแบบและแนวโน้มที่ครอบงำประติมากรรมโลกในศตวรรษที่ 18 โรโคโค - ความเบาที่สง่างาม Peter I รวบรวมคอลเลกชันรูปปั้นและรูปปั้นครึ่งตัวที่ไม่เหมือนใครในสวนฤดูร้อน Capella Cornaro, 1652 (Bernini D.L., อิตาลี) ยวนใจ - คติชนและรูปแบบธรรมชาติ

"ประติมากรรมของโดนาเตลโล" - ภาพนูนต่ำนูนสูงของแท่นบูชาพรรณนาถึงการกระทำอันน่าอัศจรรย์ของนักบุญแอนโธนี ภาพนูนแท่นบูชาของอาสนวิหารซานอันโตนิโอ โดนาเตลโลเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นในอิตาลี 1447-1453 ผลงานประติมากรรมชิ้นเอกของ Donatello เกิดที่เมืองฟลอเรนซ์ในครอบครัวของนักทำบัตร ในตอนแรกเขาฝึกฝนในเวิร์คช็อปจิวเวลรี่ เดวิด.

มีการนำเสนอทั้งหมด 31 เรื่อง

ประติมากรรมโบราณ: Kory - เด็กผู้หญิงใน
เสื้อคลุม
รวบรวมอุดมคติ
ความงามของผู้หญิง
คล้ายกับอันหนึ่ง
อื่น ๆ : หยิก
ผมลึกลับ
ยิ้ม, รูปลักษณ์
ความซับซ้อน
เห่า. ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช

คลาสสิกประติมากรรมกรีก

ประติมากรรมกรีก
คลาสสิก
จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่ V-IV พ.ศ จ. - ช่วงเวลาของชีวิตฝ่ายวิญญาณที่วุ่นวายในกรีซ
การก่อตัวของแนวคิดในอุดมคติของโสกราตีสและเพลโต
ปรัชญาที่พัฒนาขึ้นในการต่อสู้กับวัตถุนิยม
ปรัชญาของพรรคเดโมคริตุส เวลาแห่งการเพิ่มเติม และรูปแบบใหม่
วิจิตรศิลป์กรีก ในประติมากรรมมาทดแทน
ความเป็นชายและความเข้มงวดของภาพลักษณ์คลาสสิกที่เข้มงวดมา
ความสนใจในโลกฝ่ายวิญญาณของมนุษย์และการค้นพบพลาสติก
การสะท้อนกลับซับซ้อนกว่าและตรงไปตรงมาน้อยกว่า
ลักษณะเฉพาะ

ประติมากรชาวกรีกในยุคคลาสสิก:

โพลีไคลโตส
มิรอน
สโคปาส
แพรกซิเทล
ไลซิปโปส
ลีโอฮาร์

โพลีไคลโตส

งานของ Polykleitos เริ่มต้นขึ้น
เป็นเพลงสรรเสริญความยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง
และพลังทางจิตวิญญาณของมนุษย์
ภาพโปรด -
ชายหนุ่มเรียว
เกี่ยวกับกีฬา
ร่างกาย. มันไม่มี
ไม่มีอะไรพิเศษ
"ไม่มีอะไรเกินเลย"
จิตวิญญาณและร่างกาย
รูปลักษณ์ภายนอกมีความกลมกลืนกัน
โพลีไคลโตส.
โดริโฟรอส (พลหอก)
450-440 ปีก่อนคริสตกาล สำเนาโรมัน
พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ เนเปิลส์

Doryphoros มีท่าทางที่ซับซ้อน
แตกต่างจากท่าทางคงที่
โครูสโบราณ โพลีไคลโตส
เป็นคนแรกที่คิดที่จะให้
ตัวเลขท่าทางดังกล่าว
เพื่อให้พวกเขาพึ่งพาได้
ส่วนล่างของอันเดียวเท่านั้น
ขา อีกทั้งรูป
ดูเหมือนมือถือและ
มีชีวิตชีวา ขอบคุณ
ว่าแกนนอนไม่ใช่
ขนานกัน (เรียกว่า chiasmus)
“ Doriphoros” (กรีก δορυφόρος - “ ผู้ถือหอก”) - หนึ่ง
หนึ่งในรูปปั้นโบราณที่มีชื่อเสียงที่สุดรวบรวมไว้
ที่เรียกว่า ศีลของ Polykleitos

ศีลของ Polykleitos

Doryfor ไม่ใช่ภาพลักษณ์ของนักกีฬาคนใดคนหนึ่ง -
ผู้ชนะ แต่เป็นภาพประกอบของศีลของร่างชาย
Polykleitos ตั้งใจที่จะกำหนดสัดส่วนอย่างแม่นยำ
รูปร่างของมนุษย์ตามความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับ
ความงามในอุดมคติ สัดส่วนเหล่านี้สัมพันธ์กัน
อัตราส่วนดิจิทัล
“พวกเขายังรับประกันด้วยว่า Polykleitos ทำมันโดยตั้งใจเพื่อที่จะ
เพื่อให้ศิลปินคนอื่น ๆ สามารถใช้เธอเป็นนางแบบได้” เขียน
ร่วมสมัย.
บทความ "Canon" เองก็มีอิทธิพลอย่างมาก
วัฒนธรรมยุโรปแม้จะมาจากทางทฤษฎีก็ตาม
มีผลงานเพียงสองชิ้นเท่านั้นที่รอดชีวิต

ศีลของ Polykleitos

ถ้าเราคำนวณสัดส่วนนี้ใหม่
ผู้ชายในอุดมคติ ส่วนสูง 178
ซม. พารามิเตอร์ของรูปปั้นจะเป็นดังนี้:
1. ปริมาตรคอ - 44 ซม.
2.หน้าอก - 119,
3. ลูกหนู - 38,
4.เอว-93,
5. ปลายแขน - 33,
6. ข้อมือ - 19,
7. บั้นท้าย - 108,
8.สะโพก - 60,
9. เข่า - 40,
10. หน้าแข้ง - 42,
11.ข้อเท้า - 25,
12. ฟุต - 30 ซม.

โพลีไคลโตส

“อเมซอนบาดเจ็บ”

มิรอน

ไมรอน - กรีก
ประติมากรแห่งกลางศตวรรษที่ 5
พ.ศ จ. ประติมากรแห่งยุค
ก่อนหน้า
โดยตรง
การออกดอกสูงสุด
ศิลปะกรีก
(ปลายศตวรรษที่ 6 - ต้นศตวรรษที่ 5)
รวบรวมอุดมการณ์แห่งความแข็งแกร่งและ
ความงามของมนุษย์
เป็นอาจารย์คนแรก
สีบรอนซ์ที่ซับซ้อน
การหล่อ
มิรอน. นักขว้างจักร 450 ปีก่อนคริสตกาล
สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติกรุงโรม

มิรอน. “คนขว้างจักร”
คนโบราณมีลักษณะของไมรอนเป็น
สัจนิยมและผู้เชี่ยวชาญทางกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด
แต่ไม่รู้ว่าจะสบตาอย่างไร
ชีวิตและการแสดงออก พระองค์ทรงพรรณนาถึงเทพเจ้า
ฮีโร่และสัตว์ต่างๆ และด้วยความพิเศษ
ทำซ้ำสิ่งที่ยากด้วยความรัก
โพสท่าชั่วคราว
ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา
“นักขว้างดิสก์” นักกีฬาที่ตั้งใจจะ
เปิดตัวดิสก์ - รูปปั้นที่มาถึงแล้ว
เวลาของเราในหลายฉบับจาก
ซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือทำจากหินอ่อนและ
ตั้งอยู่ในพระราชวังมัสซามิในกรุงโรม

"นักขว้างดิสโก้" โดย Myron ที่สวนพฤกษศาสตร์โคเปนเฮเกน

นักขว้างจักร. มิรอน

ผลงานประติมากรรมของ Skopas

Skopas (420 - ประมาณ 355 ปีก่อนคริสตกาล) เป็นชนพื้นเมืองของเกาะ Paros
อุดมไปด้วยหินอ่อน ต่างจาก Praxiteles, Scopas
สืบสานประเพณีแห่งความคลาสสิกชั้นสูงสร้างภาพ
อนุสาวรีย์วีรบุรุษ แต่จากภาพสมัยศตวรรษที่ 5 ของพวกเขา
แยกแยะความตึงเครียดอันน่าทึ่งของพลังทางจิตวิญญาณทั้งหมด
ความหลงใหล ความน่าสมเพช การเคลื่อนไหวที่แข็งแกร่งเป็นคุณสมบัติหลัก
ศิลปะของสโคปัส
หรือที่เรียกว่าสถาปนิกมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์
ผ้าสักหลาดบรรเทาสำหรับสุสาน Halicarnassus

ผลงานประติมากรรมของ Skopas
ในสภาวะแห่งความปีติยินดีใน
การระเบิดของความหลงใหลอย่างรุนแรง
บรรยายโดยสโกพัส
มีนาด. สหายของพระเจ้า
มีไดโอนีซัสปรากฏอยู่ใน
เต้นเร็วนะเธอ
ศีรษะถูกโยนกลับ
ผมร่วงหล่นบนไหล่
ร่างกายโค้ง
นำเสนอในรูปแบบที่ซับซ้อน
ย่อหน้าสั้นพับ
เน้นไคตอน
การเคลื่อนไหวที่รุนแรง ใน
แตกต่างไปจากประติมากรรมสมัยศตวรรษที่ 5
เมนาดแห่งสโกปัส
ออกแบบไว้แล้วสำหรับ
มุมมองจากทุกด้าน
สโคปาส มีนาด

ประติมากรรม
การสร้างสรรค์
สโกปาซา
หรือเรียกอีกอย่างว่า
สถาปนิก เข้าร่วมด้วย
สร้างความโล่งใจ
ผ้าสักหลาดสำหรับ
ฮาลิคาร์นัส
ฮวงซุ้ย.
สโคปาส ต่อสู้กับพวกแอมะซอน

แพรกซิเทล

เกิดที่กรุงเอเธนส์ (ราวปี พ.ศ.
390 – 330 พ.ศ.)
นักร้องสร้างแรงบันดาลใจ
ความงามของผู้หญิง

การสร้างสรรค์งานประติมากรรม
แพรกซิเทล
รูปปั้นอะโฟรไดท์แห่งคนิดอส –
ครั้งแรกในศิลปะกรีก
ภาพเปลือย
รูปผู้หญิง รูปปั้นนั้นยืนอยู่
บนชายฝั่งคาบสมุทร Knidos และ
ผู้ร่วมสมัยเขียนเกี่ยวกับ
แสวงบุญจริง ๆ ที่นี่
เพื่อชื่นชมความงาม
เทพธิดาเตรียมลงน้ำ
และถอดเสื้อผ้าออก
แจกันที่ยืนอยู่ใกล้ๆ
รูปหล่อเดิมไม่รอดครับ
แพรกซิเตเลส. อะโฟรไดท์แห่งคนิดอส

ผลงานประติมากรรมของ Praxiteles

ในที่เดียวที่ได้ลงมาหาเราค่ะ
Praxiteles ประติมากรหินอ่อนดั้งเดิม
รูปปั้นของ Hermes (ผู้อุปถัมภ์การค้าและ
นักเดินทางเช่นเดียวกับผู้ส่งสาร “ผู้จัดส่ง”
พระเจ้า) พระอาจารย์พรรณนาถึงชายหนุ่มรูปงามคนหนึ่ง
สภาวะแห่งความสงบและความเงียบสงบ อย่างมีวิจารณญาณ
เขามองดูทารกไดโอนิซูสซึ่ง
ถืออยู่ในอ้อมแขนของเขา เพื่อทดแทนความกล้า
ด้วยความงามของนักกีฬามาพร้อมกับความงามหลายประการ
ความเป็นผู้หญิง สง่างาม แต่ยังมากกว่านั้นอีกด้วย
จิตวิญญาณ บนรูปปั้นของเฮอร์มีส
ร่องรอยของสีโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้: ผมสีน้ำตาลแดง, สีเงิน
ผ้าพันแผล.
แพรกซิเตเลส.
เฮอร์มีส ประมาณ 330 ปีก่อนคริสตกาล จ.

การสร้างสรรค์งานประติมากรรม
แพรกซิเทล

ไลซิปโปส

ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 4 พ.ศ
(370-300 ปีก่อนคริสตกาล)
เขาทำงานในชุดทองสัมฤทธิ์เพราะว่า มุ่งมั่น
จับภาพใน
แรงกระตุ้นที่หายวับไป
เหลือ 1500
รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ ได้แก่
ร่างใหญ่โตของเหล่าทวยเทพ
ฮีโร่นักกีฬา พวกเขามีอยู่ในตัว
ความน่าสมเพช, แรงบันดาลใจ,
อารมณ์
ต้นฉบับมาไม่ถึงเรา
ประติมากรศาล
สำเนาหินอ่อนของศีรษะของ A. Macedonian
อ.มาเคดอนสกี้

ในประติมากรรมชิ้นนี้ด้วย
ทักษะที่น่าทึ่ง
ถ่ายทอดความเข้มข้นอันน่าหลงใหล
การต่อสู้ระหว่างเฮอร์คิวลีสและสิงโต
ไลซิปโปส.
เฮอร์คิวลีสต่อสู้กับสิงโต
ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช
สำเนาโรมัน
อาศรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ผลงานประติมากรรมของ Lysippos

ลีซิปโปสพยายามอย่างเต็มที่
นำภาพของคุณเข้ามาใกล้ยิ่งขึ้น
ความเป็นจริง
เขาไม่ได้แสดงให้นักกีฬาดู
ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุด
กองกำลังและตามกฎแล้วในขณะนั้น
ลดลงหลังการแข่งขัน อย่างแน่นอน
นี่คือวิธีการแสดง Apoxyomenes ของเขา
แปรงทรายออกจากตัวเองหลังจากนั้น
การต่อสู้กีฬา เขาเหนื่อย
ใบหน้า ผมเปียกโชกไปด้วยเหงื่อ
ไลซิปโปส. อะพอกซีโอเมนอส สำเนาโรมัน 330 ปีก่อนคริสตกาล

ผลงานประติมากรรมของ Lysippos

เฮอร์มีสผู้มีเสน่ห์
รวดเร็วเสมอและ
ยังมีชีวิตอยู่เช่นกัน
แนะนำโดย Lysippos
ราวกับว่าสามารถ
ความเหนื่อยล้าอย่างมาก
นั่งลงสักพัก
บนหินและพร้อมที่จะ
วินาทีถัดไป
วิ่งต่อไปในตัวคุณ
รองเท้าแตะมีปีก
ไลซิปโปส. “เฮอร์มีสที่กำลังพักผ่อน”

ผลงานประติมากรรมของ Lysippos

Lysippos ได้สร้างหลักการของเขาเอง
สัดส่วนของร่างกายมนุษย์
ตามที่ร่างของเขาสูงและ
บางกว่าโพลีไคลโตส
(ขนาดหัวคือ 1/9
ตัวเลข)
ไลซิปโปส. "เฮอร์คิวลีสแห่งฟาร์เนเซ"

ลีโอฮาร์

ความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือ
เยี่ยมมาก
จับภาพความคลาสสิก
อุดมคติแห่งความงามของมนุษย์
ในงานของเขาไม่มี
ความสมบูรณ์แบบของภาพเท่านั้น
และทักษะและเทคนิค
การดำเนินการ
อพอลโลถือเป็นหนึ่งใน
ผลงานที่ดีที่สุด
สมัยโบราณ
ลีโอฮาร์. อพอลโล เบลเวเดียร์.
ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑ์วาติกัน

ประติมากรรม
ผลงานชิ้นเอกแห่งยุค
ลัทธิกรีก

ประติมากรรมกรีก

ดังนั้นในงานประติมากรรมกรีกจึงแสดงถึงความหมายของภาพ
มีอยู่ในร่างกายมนุษย์ทั้งหมด การเคลื่อนไหวของเขา ไม่ใช่
ในหน้าเดียว ทั้งๆที่มีมากมาย.
รูปปั้นกรีกไม่ได้รักษาส่วนบนไว้
(เช่น “ไนกี้แห่งซาโมเทรซ” หรือ
“นิกา อุ่นรองเท้าแตะ”
มาหาเราโดยไม่มีหัว แต่เราลืมมันไป
ดูวิธีแก้ปัญหาพลาสติกแบบองค์รวมของภาพ
เนื่องจากชาวกรีกนึกถึงจิตวิญญาณและร่างกาย
ความสามัคคีที่แบ่งแยกไม่ได้ จากนั้นก็เป็นร่างของรูปปั้นกรีก
จิตวิญญาณอย่างผิดปกติ

ไนกี้แห่งซาโมเทรซ

ได้มีการสร้างรูปปั้นขึ้นเนื่องในโอกาสนี้
ชัยชนะของกองเรือมาซิโดเนียเหนือ
ชาวอียิปต์ใน 306 ปีก่อนคริสตกาล จ.
เทพธิดาถูกพรรณนาราวกับว่า
ที่หัวเรือประกาศ
ชัยชนะด้วยเสียงแตร
ความน่าสมเพชแห่งชัยชนะแสดงออกมา
การเคลื่อนไหวที่รวดเร็วของเทพธิดา
ในกระพือปีกอันกว้างใหญ่ของเธอ
ไนกี้แห่งซาโมเทรซ
ศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส
หินอ่อน

ไนกี้แห่งซาโมเทรซ

Nike ปลดเชือกรองเท้าของเธอ

เทพธิดาพรรณนา
แก้มัด
รองเท้าแตะมาก่อน
วิธีเข้าวัด
หินอ่อน. เอเธนส์

วีนัส เดอ มิโล

8 เมษายน พ.ศ. 2363 ชาวนากรีก
จากเกาะเมลอสชื่ออิออร์กอสกำลังขุด
พื้นดินรู้สึกว่าจอบของเขา
ด้วยเสียงอันดังทื่อ เธอก็ชนเข้ากับบางสิ่ง
แข็ง.
Iorgos ขุดใกล้ ๆ - ผลลัพธ์เดียวกัน
เขาถอยหลังหนึ่งก้าว แต่จอบกลับไม่มีแม้แต่ที่นี่
อยากจะเข้าไปในโลก
ครั้งแรกที่อิออร์กอสเห็นช่องหิน
เธอสูงประมาณสี่ถึงห้าเมตร
ความกว้าง. ในห้องใต้ดินหินเขาถึงของเขา
ฉันประหลาดใจมากที่ฉันพบรูปปั้นที่ทำจากหินอ่อน
นี่คือดาวศุกร์
อาเกซันเดอร์ วีนัส เดอ มิโล
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ 120 ปีก่อนคริสตกาล

ลาวคูนด้วย
ลูกชาย
อาเกซันเดอร์,
เอเธโนโดรัส,
โพลีดอร์

ลาวคูน และลูกๆ ของเขา

Laocoon คุณไม่ได้ช่วยใคร!
พระองค์ไม่ใช่ผู้กอบกู้เมืองหรือโลก
จิตใจไม่มีกำลัง ภูมิใจสามปาก
ที่กำหนดไว้ล่วงหน้า; วงกลมของเหตุการณ์ร้ายแรง
สวมมงกุฎที่หายใจไม่ออก
แหวนงู ความสยดสยองบนใบหน้า
คำอธิษฐานและเสียงครวญครางของลูกของคุณ
ลูกชายอีกคนหนึ่งถูกพิษทำให้เงียบลง
คุณเป็นลม เสียงฮืด ๆ ของคุณ: "ให้ฉันเป็น ... "
(...เหมือนเสียงลูกแกะบูชายัญร้อง
ผ่านความมืดทั้งเจาะลึกและละเอียดอ่อน!..)
และอีกครั้ง - ความเป็นจริง และพิษ พวกเขาแข็งแกร่งขึ้น!
ในปากงู ความโกรธก็ลุกโชนอย่างทรงพลัง...
ลาวคูน ใครได้ยินบ้าง!
นี่คือลูกๆ ของคุณ... พวกเขา... ไม่หายใจ
แต่ทรอยทุกแห่งก็มีม้าเป็นของตัวเอง