เด็กคนไหนไม่ชอบการแสดง! แสดงเสียงดังและสดใส โดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อหน้าผู้ชมและสวมชุดสูทที่สวยงาม แน่นอนว่าผู้ปกครองในกรณีนี้ยินดีรับเฉพาะความปรารถนาดังกล่าวเท่านั้น และหากไม่มีอยู่ พวกเขาก็จะพยายามอย่างเต็มที่เพื่อให้เกิดรูปลักษณ์ของมัน สำหรับคนส่วนใหญ่ โอกาสที่จะรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินในงานเทศกาลจะเกิดขึ้นในช่วงก่อนวัยเรียน แล้วไงล่ะ? จะเป็นอย่างไรถ้าลูกของคุณคืออนาคต “แชปลิน” หรือผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมล่ะ?
แน่นอนว่าความสามารถจำเป็นต้องได้รับการพัฒนา ความสามารถพิเศษต้องทำงานหนักทุกวัน เป็นไปได้ที่จะเข้าใจสัจพจน์เหล่านี้โดยการประสบกับมันเท่านั้น เมื่อมีประสบการณ์แล้ว ตัดสินใจเลือกความพร้อมในการอุทิศตนให้กับเส้นทางของ Melpomene บทวิจารณ์นี้จะช่วยให้คุณไม่เพียงค้นพบสตูดิโอละครซึ่งมีมากมายใน Palaces of Creativity แต่ยังค้นหาผู้เชี่ยวชาญที่จะช่วยให้ลูกของคุณเชี่ยวชาญอาชีพที่ละเอียดอ่อนเช่นนี้ - ศิลปิน

นักวิชาการชาวรัสเซีย โรงละครเยาวชนเดิมเรียกว่าเซ็นทรัล โรงละครเด็ก- การเปลี่ยนแปลงจากวัยเด็กสู่วัยรุ่นยังสะท้อนให้เห็นในชมรมผู้ชมที่โรงละครด้วย ที่เก่าแก่ที่สุดคือ "Theater Dictionary" สำหรับวัยรุ่นอายุ 11 ถึง 14 ปี โปรแกรมมีระยะเวลา 2 ปีและเน้นไปที่อาชีพการละคร
สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนและเด็กเล็ก วัยเรียนมีการจัดชั้นเรียน Family Club เดือนละครั้งโดยให้สมาชิกรับชม การแสดงที่ดีที่สุดพูดคุย ถ่ายรูปทิวทัศน์ และชมโรงละคร Premiere Club มีไว้สำหรับผู้ที่เรียนจบในสองชมรมแรกแล้ว

ชื่อของโรงละคร - โรงละครดนตรีเด็กของนักแสดงรุ่นเยาว์ - ในกรณีนี้พูดเพื่อตัวมันเอง ลัทธิสร้างสรรค์ของละครคือหลักการ “นักแสดงเด็กสำหรับผู้ชมเด็ก”
โรงละครแห่งนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเนื่องจากมีนักแสดงรุ่นเยาว์ที่เชี่ยวชาญพื้นฐานของศิลปะดนตรีและนาฏศิลป์ การร้องและศิลปะพลาสติก และมีคุณสมบัติตามข้อกำหนดสำหรับพวกเขาในฐานะมืออาชีพ และผู้สำเร็จการศึกษาจำนวนมากกำลังศึกษาอยู่ที่มหาวิทยาลัยโรงละครมอสโกในเมืองหลวง ทำงานในโรงละครมอสโกและแสดงในภาพยนตร์

สตูดิโอโอเปร่าสำหรับเด็กเริ่มทำงานในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2553 เด็กอายุ 6 ถึง 13 ปีมีส่วนร่วม อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงชั้นเรียนเท่านั้น แต่นักเรียนในสตูดิโอจะได้รับประโยชน์สูงสุด การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการแสดงปรากฏบนเวทีในผลงานของ "The Love for Three Oranges", "A Game of Soul and Body", "Cat's House", "Mowgli", "Thumbelina", "The Nutcracker"
การฝึกอบรมฟรี ในกระบวนการทำความคุ้นเคยกับโลกแห่งละครเพลง เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ทักษะของนักแสดง พื้นฐานของการเคลื่อนไหวบนเวทีและการเต้นรำ และพัฒนาความสามารถด้านเสียงร้อง
การรับสมัครจะเกิดขึ้นในช่วงต้นฤดูกาลของโรงละครในเดือนกันยายน

ตั้งแต่ปี 1920 เป็นต้นมา โรงละครบอลชอยมีกลุ่มอิสระ - คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก บางทีเด็กที่มีความสามารถทุกคนอาจใฝ่ฝันที่จะมาที่นี่ ทีมงานมีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่าและบัลเล่ต์ของโรงละคร: "The Queen of Spades", "Eugene Onegin", "The Nutcracker", "Khovanshchina", "Boris Godunov", "นั่นคือสิ่งที่ทุกคนทำ", "Carmen" , "La Boheme", "Tosca" ", "Turandot", "Der Rosenkavalier", "Wozzeck", "Fiery Angel", "Child and Magic", "Moidodyr", "Ivan the Terrible" และอื่น ๆ แต่วันนี้คณะนักร้องประสานเสียงไม่เพียงมีส่วนร่วมในการแสดงเท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตอิสระอีกด้วย
ชั้นเรียนในคณะนักร้องประสานเสียงอนุญาตให้นักเรียนเข้าเรียนในสถาบันการศึกษาด้านดนตรีระดับสูงได้ หลายคนได้รับรางวัลจากการแข่งขันร้องเพลงและเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่า

สตูดิโอร้องเพลงประสานเสียงสำหรับเด็กที่ Musical Theatre เปิดดำเนินการมาตั้งแต่ปี 2549 ทุกปีก็ยอมรับ การฝึกอบรมฟรีผู้ชายที่มีความสามารถอายุ 6 ถึง 13 ปี วันที่ 6 พฤษภาคม 2549 ณ ห้องประชุม บริษัทไชคอฟสกีโอเปร่า ละครเพลงนำเสนอโอเปร่า "คาร์เมน" ในการแสดงคอนเสิร์ตที่ ภาษาฝรั่งเศสและด้วยบทสนทนา งานนี้กลายเป็นวันเกิดของคณะนักร้องประสานเสียง
คณะนักร้องประสานเสียงเด็กเป็นผู้มีส่วนร่วมในการแสดงของโรงละครอย่างเต็มที่ วันนี้โปรดักชั่นละคร "Werther", "La Boheme", "Carmen", "The Barber of Seville", "The Tale of Tsar Saltan", "The Blind Songs at the Well", "A Midsummer Night's Dream" , “ราชินีโพดำ” ทำไม่ได้หากไม่มีเขา , “ทอสก้า”, “นัทแคร็กเกอร์”

นักเรียนของกลุ่มนักร้องประสานเสียงเด็กที่โรงละคร Pokrovsky ด้วยความพยายามและความขยันหมั่นเพียรสามารถ "โม้" ของการมีส่วนร่วมในการแสดง "มาสร้างโอเปร่ากันเถอะ", "The Adventures of Cipollino", "Pinocchio", "Prodigal Son", “รังของขุนนาง”
ชั้นเรียนในกลุ่มดำเนินการโดยครูที่ยอดเยี่ยม - Elena Ozerova เงื่อนไขเดียวในการเข้ากลุ่มคือการมีหูที่ยอดเยี่ยมในด้านดนตรีและเสียง และการฝึกอบรมแบบกลุ่ม การฝึกซ้อมสำหรับผู้ควบคุมวง นักร้องประสานเสียง และนักออกแบบท่าเต้นก็ไม่มีค่าใช้จ่าย
ออดิชั่นสำหรับกลุ่มจะจัดขึ้นในช่วงต้นเดือนกันยายนของทุกปี

ขอเชิญเด็กอายุ 5 ถึง 15 ปีเยี่ยมชมสตูดิโอของ Modern Theatre ผลจากการฝึกอบรมเด็ก ๆ จะได้รับการศึกษาที่ครอบคลุมซึ่งรับประกันชุดสตูดิโอมืออาชีพและโอกาสในการมีส่วนร่วมในการแสดงร่วมกับศิลปินคณะละครบนเวทีละครตลอดจนมีส่วนร่วมในเทศกาลรัสเซียและต่างประเทศ
การฝึกอบรมจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับอายุและระดับของการฝึกอบรม หลักสูตรการศึกษาประกอบด้วยวิชาต่างๆ ได้แก่ การแสดง การแสดงบนเวที การร้อง และการออกแบบท่าเต้น นอกจากนี้ยังมีการจัดชั้นเรียนปริญญาโทสำหรับนักเรียนทุกคนโดยอาจารย์ที่ได้รับเชิญจากสถาบันการศึกษา โรงเรียนมัธยมปลายตลอดจนศิลปิน

สตูดิโอการศึกษาสำหรับเด็กของ MOST Theatre ขึ้นอยู่กับผลงานของโครงการ "Magic BRIDGE" นี้ - โครงการใหม่โรงละครซึ่งออกแบบมาเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก
ชั้นเรียนสอนโดยนักแสดงชั้นนำและนักออกแบบท่าเต้นของโรงละครที่มีประสบการณ์ทำงานกับเด็กๆ โปรแกรมสตูดิโอประกอบด้วยสองทิศทาง: การแสดงและการออกแบบท่าเต้น ผลลัพธ์ของการเรียนการแสดงคือการแสดงที่จะแสดงให้ผู้ชมเห็นเมื่อจบหลักสูตร ผลการเรียนการออกแบบท่าเต้นเป็นรายการพิเศษที่จะแสดงให้ผู้ชมเห็นเมื่อจบหลักสูตร

ในสตูดิโอ โรงละคร“On the Embankment” ฝึกเด็กอายุ 10 ถึง 18 ปีในโครงการโรงละครในสตูดิโอ โปรแกรมนี้รวมถึงการทำงานร่วมกับครูสอนละครมืออาชีพในเรื่องย่อละครเดี่ยว ร้องคู่ และอาร์เทล การแสดงในสตูดิโอที่นำเสนอในละครเวที เด็กๆ ศึกษาศิลปะการละคร สำรวจเสียง พลาสติก การเต้นรำ ศิลปะการแสดงด้นสด ผู้สำเร็จการศึกษาจากสตูดิโอจะแสดงละคร
โปรแกรมนี้ดำเนินการตามวิธีการดั้งเดิมของผู้กำกับศิลป์ของโรงละคร F.V. สุโควา

ศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็กจะได้รับการพัฒนาใน New Art Theatre Studios เมื่อมองไปข้างหน้า เราสังเกตว่าพื้นฐานของคณะละครในปัจจุบันคือนักศึกษาของสตูดิโอ ซึ่งส่วนใหญ่สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครในเมืองหลวงแล้ว
สตูดิโอของ NAT ได้รับการจัดตั้งขึ้นตามกฎเกณฑ์บางประการ รวมถึงอายุและการศึกษาของนักเรียน น้องคนสุดท้อง (ตั้งแต่ 4 ขวบ) ได้รับการสอนตามโปรแกรมที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษ รวมเกือบทุกอย่าง รายการมืออาชีพสถาบันการละคร แต่ปรับให้เข้ากับลักษณะอายุของเด็กอย่างมีนัยสำคัญ สตูดิโอ "ฉันเป็นศิลปิน" สอนการแสดง การออกแบบท่าเต้น การร้อง และสุนทรพจน์บนเวที
ขอเชิญเด็กอายุ 7 ถึง 16 ปีมาที่สตูดิโอ First NAT ผู้ชายที่มีพรสวรรค์และทำงานหนักที่สุดซึ่งได้แสดงตนในทางบวกระหว่างชั้นเรียนและการซ้อมมาที่นี่ พวกเขากลายเป็นผู้เข้าร่วมหลักในโครงการสร้างสรรค์ของโรงละคร แม้ว่านักเรียนในสตูดิโอเหล่านี้จะมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดกับละครเวที แต่พวกเขายังคงฝึกฝนการแสดง การออกแบบท่าเต้น การแสดงสุนทรพจน์บนเวที และเสียงร้องอย่างเต็มที่

โรงละคร "Vernadsky, 13" เชิญเด็กที่มีพรสวรรค์มาที่ Children's Theatre Studio "Wings" นี่คือโรงเรียนที่แท้จริง การศึกษาเพิ่มเติมด้วยความโค้งงอของการแสดงละครและศิลปะ เป้าหมายหลักของสตูดิโอคือการพัฒนาศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็ก
เด็กและวัยรุ่นวัยเรียนตลอดจนคนหนุ่มสาวเรียนในสตูดิโอ การฝึกอบรมเกิดขึ้นใน 7 กลุ่มอายุ เด็กเล็กได้รับการสอนการแสดงละคร คำศิลปะการออกแบบท่าเต้น พื้นฐานของการเคลื่อนไหวบนเวที และกายกรรม พื้นฐาน วิจิตรศิลป์, ร้องเพลงทั้งวง. และสำหรับรุ่นพี่ พวกเขาเรียนการแสดง การแสดงบนเวที การออกแบบท่าเต้น การเคลื่อนไหวบนเวที ศิลปะพลาสติก การต่อสู้บนเวที การร้อง การแต่งหน้า และการออกแบบเวที
สำหรับผู้ที่วางแผนจะรับการศึกษาเชิงสร้างสรรค์ระดับมืออาชีพ มีหลักสูตรเตรียมความพร้อม และเปิดโอกาสให้ได้ฝึกฝนการแสดงในการแสดงละครด้วย

ประเทศเรามีความมั่งคั่ง ประวัติศาสตร์การแสดงละครและปัจจุบันที่มีแนวโน้ม: นอกเหนือจาก "ที่พักพิงของ Melpomene" ที่ได้รับการยอมรับอย่างดีพร้อมมุมมองคลาสสิกของกระบวนการสร้างสรรค์และละครที่เป็นที่ยอมรับแล้ว กลุ่มใหม่ ๆ กำลังเกิดขึ้น - ทันสมัย ​​กล้าหาญ และแสวงหา ทั้งหมดนี้กระตุ้นความสนใจอย่างมากในหมู่ผู้ชมทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ยิ่งไปกว่านั้น เด็กหลายคนเองก็อยากมีส่วนร่วมในการแสดงละครเพื่อลองสวมบทและสถานะของนักแสดง

ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้: สตูดิโอโรงละคร คลับ สมาคมสร้างสรรค์ซึ่งเด็กชายและเด็กหญิงสามารถเชี่ยวชาญพื้นฐานของการแสดง เทคนิคการพูด และการเคลื่อนไหวบนเวที พวกเขาจะได้รับความช่วยเหลือในเรื่องนี้โดยครูที่ปรึกษาที่เอาใจใส่และมีประสบการณ์ - ผู้ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะโดยตรง

ชั้นเรียนในสมาคมการละครช่วยให้คุณสร้างบุคลิกภาพที่กลมกลืนมีส่วนร่วมในการศึกษาด้านจิตวิญญาณ คุณธรรม และกายภาพของคนรุ่นใหม่ ประการแรกพวกเขาปลดปล่อยตัวเองเอาชนะข้อ จำกัด และความซับซ้อนประการที่สองพวกเขาเปิดเผยความสามารถปรับปรุงคำพูดความจำค้นหาคนที่มีใจเดียวกันประการที่สามพวกเขาปรับปรุงสุขภาพกล้ามเนื้อท่าทาง - หลังจากนั้นก็ให้ความสนใจกับร่างกายเป็นอย่างมาก การฝึกอบรมศิลปินรุ่นเยาว์: โดยเฉพาะ , การออกแบบท่าเต้น, ยิมนาสติก, จังหวะ

วิธีเพิ่มการแสดงออกของนักแสดงหนุ่ม

นักแสดงคนใดก็ตามแม้แต่คนที่ตัวเล็กที่สุดก็ต้องมองบนเวทีในลักษณะที่ไม่มีใครสามารถพูดได้ว่า: "ฉันไม่เชื่อ" อย่างที่ Stanislavsky ทำในสมัยของเขา ดังนั้นงานแสดงละครเวทีต้องการให้ศิลปินมีความจริงใจและแสดงออก บางทีอาจง่ายที่สุด แต่ในขณะเดียวกัน อย่างมีประสิทธิภาพคือละครใบ้ ด้วยความช่วยเหลือมันถูกสร้างขึ้น ภาพศิลปะไม่มีคำพูดแต่ใช้ความเป็นพลาสติกของร่างกายของคุณเอง มันจะมีประโยชน์มากสำหรับเด็ก ๆ และยังช่วยพัฒนาจินตนาการและความสนุกสนานอีกด้วย ตัวอย่างเช่น คุณสามารถ "สวมบทบาท" ของสัตว์ ฮีโร่ หรือต้นไม้ได้

ชั้นเรียนการพูดบนเวทีมีประโยชน์สำหรับเด็กอย่างไร?

ชั้นเรียนพูดบนเวทีจะมีประโยชน์ไม่เฉพาะกับผู้ที่ฝันอยากเป็นนักแสดงเท่านั้น อาชีพสาธารณะอื่นๆ จำนวนมากจำเป็นต้องมีทักษะการพูดที่ถูกต้องและโน้มน้าวใจ ความสำเร็จของสุนทรพจน์ก่อนชั้นเรียนในโรงเรียน เช่น การอ่านบทกวี รายงาน การป้องกันโครงงาน ขึ้นอยู่กับวิธีการพูดของนักเรียน 90% ในระหว่างชั้นเรียนสุนทรพจน์บนเวที เด็กๆ จะทำแบบนั้น แบบฝึกหัดการหายใจทำยิมนาสติกแบบข้อต่อฝึกคำศัพท์และกำจัดข้อบกพร่อง เด็กมีความสนใจในเกม การอ่านลิ้น การฝึกใช้เสียง และทั้งหมดนี้ในลักษณะที่ผ่อนคลายจะช่วยพัฒนาคุณสมบัติและทักษะที่สำคัญ นักเรียนมีความกระตือรือร้น แต่ในขณะเดียวกันก็ประสานงานการกระทำของเขากับทีม เอาชนะความลำบากใจและความกลัว เรียนรู้ที่จะแสดงความคิด ฝึกจินตนาการ ความทรงจำ และหูสำหรับดนตรี ข้อดีของชั้นเรียนการพูดบนเวทีคือผลการรักษา ในระหว่างการพัฒนา ระบบทางเดินหายใจในขณะเดียวกันระบบหัวใจและหลอดเลือดก็มีความเข้มแข็งขึ้น ดังนั้นประโยชน์ของการเรียนการพูดบนเวทีจึงไม่อาจปฏิเสธได้

ดังนั้นคุณได้ค้นหาอินเทอร์เน็ตทั้งหมดเพื่อค้นหาตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับลูกของคุณ อ่านบทความมากมาย พูดคุยกับเพื่อน ๆ แยกข้าวสาลีออกจากแกลบแล้วตัดสินใจว่า - คุณต้องมีสตูดิโอละคร! ทางออกที่ยอดเยี่ยม แต่สิ่งที่ยากที่สุดยังมาไม่ถึง: จากสถาบันการศึกษาหลายพันแห่ง คุณต้องเลือกสถาบันที่ดีที่สุด และไม่ผิดพลาด! คุณจะทำเช่นนี้ได้อย่างไรถ้าความสัมพันธ์ในการแสดงละครของคุณถูกจำกัดอยู่แค่คนดูแลห้องรับฝากของสองคนและชายชราที่น่ารักจากบุฟเฟ่ต์? สิ่งที่สำคัญที่สุดคืออย่าหลงทางและอย่าคว้าตัวเลือกแรกที่เข้ามาหาคุณ พิจารณาเฉพาะสตูดิโอโรงละครที่ดีที่สุดสำหรับเด็กในมอสโก มีสถาบันดังกล่าวมากมายในเมืองหลวงและต่างกันออกไป หากต้องการค้นหาสิ่งที่คุณต้องการลองอธิบายเกณฑ์ให้ชัดเจน

ผู้ปกครองหลายคนแก้ปัญหาในการเลือกได้ง่ายๆ - เลือกราคาสูงสุดหรือชื่อที่ดังที่สุด อย่าทำผิดซ้ำอีก เลือกสถาบันตามความต้องการของบุตรหลาน

รวมทั้ง ส่วนกีฬาแบ่งออกเป็นกลุ่มวิชาชีพและกลุ่มสุขภาพ สถาบันการศึกษาที่เน้นการแสดงละครสามารถแบ่งออกเป็น:

• ชมรมละคร "ที่บ้าน" - กลุ่มละครสมัครเล่นหรือกึ่งมืออาชีพที่เรียบง่ายตามความสนใจในโรงเรียน ศูนย์วัฒนธรรม ฯลฯ ราคาไม่แพง บางครั้งก็ฟรี
• สตูดิโอโรงละครมืออาชีพ - ส่วนใหญ่มักมีอยู่ในโรงละครที่มีชื่อเสียงและมีวัตถุประสงค์เพื่อฝึกอบรมบุคลากรสำหรับโรงละครเดียวกันเหล่านี้ ชำระเงินค่าเข้าชมตามการแข่งขันที่เข้มงวด

ตัวเลือกที่ระบุไว้ข้างต้นสมควรได้รับการพิจารณาอย่างรอบคอบ แต่โปรดจำไว้ว่าตัวเลือกเหล่านั้นไม่เท่ากัน และควรทำการเลือกโดยขึ้นอยู่กับผลลัพธ์ที่ต้องการ ตัวอย่างเช่น หากคุณไม่เห็นลูกของคุณอยู่บนเวที แต่เพียงต้องการเสริมสร้างความภาคภูมิใจในตนเองและปลูกฝังความรักในความคิดสร้างสรรค์ สตูดิโอ Moscow Art Theatre ไม่เหมาะสำหรับคุณอย่างชัดเจน แต่คุณควรพิจารณาให้ละเอียดยิ่งขึ้น แวดวงใกล้บ้านของคุณ

สตูดิโอสำหรับเด็กในโรงละครและมหาวิทยาลัย

ให้ความสามารถที่หาได้ยากแก่ลูกของคุณในการค้นหาภาษากลางกับทุกคน! ในเวลาเพียง 3 เดือน เขาจะเชี่ยวชาญทักษะการแสดง พัฒนาคำพูด เรียนรู้การเต้นและร้องเพลง บทเรียนทดลอง - 1,000 รูเบิล! ลงทะเบียน!

สำหรับผู้หวังดี พรสวรรค์รุ่นเยาว์ซึ่งพ่อแม่มองเห็นอนาคตได้เฉพาะในสปอตไลท์หรือบนจอภาพยนตร์เท่านั้น มีโรงเรียนการละครสำหรับเด็กที่มีชื่อเสียงโด่งดังและมีชื่อเสียงไร้ที่ติ ในจำนวนนี้การเข้ามหาวิทยาลัยการละครและจดบันทึกจะง่ายกว่ามาก ให้กับคนที่เหมาะสมเพราะสตูดิโอเปิดทำการในมหาวิทยาลัย และครูสอนละครชั้นนำของมอสโกก็สอนอยู่ที่นั่น แต่การเข้าไปอาจเป็นเรื่องยาก ผู้สมัครรายย่อยจะต้องโน้มน้าวคณะกรรมการรับสมัครว่าเขามีความสามารถมากกว่าผู้สมัครส่วนใหญ่ ในบรรดาสถาบันมืออาชีพ ต่อไปนี้เป็นสตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กที่มีชื่อเสียงและดีที่สุดในมอสโก:

1. ที่โรงละครศิลปะมอสโก ไม่จำเป็นต้องแนะนำตัว วิธีหนึ่งในการอำนวยความสะดวกอย่างมากในการอำนวยความสะดวกให้กับบุตรหลานของคุณในการเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโกในอนาคต
2. ที่ GITIS นั่นคือที่มหาวิทยาลัยการละครที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปต้องขอบคุณดาราจักรทั้งเวทีระดับชาติหน้าจอและผู้กำกับที่ได้เห็นแสงสว่างของวัน
3. ที่โรงละคร Vakhtangov โรงละคร Vakhtangov จะมีอายุครบ 100 ปีในไม่ช้า เป็นโรงละครที่น่าสนใจและน่านับถือที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวงที่มีประวัติศาสตร์อันยาวนาน
4. สตูดิโอโรงละครเด็กตั้งชื่อตาม Irina Feofanova ตั้งแต่ปี 2001 เป็นต้นมา บริษัทได้ผลิตนักศึกษาดารามากมายที่ประสบความสำเร็จในการเข้าและสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย และพบว่าตนมีผลงานในโรงละครชั้นนำในเมืองหลวง ตลอดจนในละครโทรทัศน์และภาพยนตร์

ข้อดีของการเรียนในสตูดิโอที่โรงละครและมหาวิทยาลัยชื่อดังนั้นชัดเจน แต่สิ่งที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับข้อเสีย:

• มันแพง
• ส่วนใหญ่มักจะอยู่ไกลจากบ้าน
• สิ่งนี้ต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมาก บางครั้งอาจส่งผลเสียต่อการศึกษาหลัก เนื่องจากสถาบันต่างๆ มีความทะเยอทะยาน และพวกเขาไม่ได้เรียนเพื่องานอดิเรก
• นี่เป็นความเสี่ยง เพราะไม่มีใครรับประกันว่าบุตรหลานของคุณจะมีอนาคตที่สดใสเท่านั้น แต่ยังมีบทบาทเล็กน้อยในการผลิตที่จริงจังไม่มากก็น้อย ทุกอย่างจะขึ้นอยู่กับความสามารถและโชคของเขา 50/50

กลุ่มผลประโยชน์ด้านละคร

หากคุณไม่ได้เลี้ยงดูผู้ประกอบอาชีพ แต่เป็นบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างครอบคลุมด้วยความรักในศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ สตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กในมอสโกวจะเหมาะสำหรับลูกของคุณซึ่งเขาจะได้สบายใจ สนุกสนาน และน่าสนใจ อย่าจมอยู่กับความเป็นมืออาชีพ ชื่อ โอกาสในการทำงาน หรือขาดสิ่งเหล่านั้น มองหาผู้จัดงานที่มีความสามารถในหมู่ครูที่ไม่เพียงแต่สามารถให้ความรู้แก่เด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังจุดประกายความสนใจในโรงละครและเวทีอีกด้วย

คำแนะนำที่เป็นประโยชน์: ไปชั้นเรียน นั่งในห้องโถงแล้วมองหน้าเด็ก ๆ พวกเขาจะทำได้ คำแนะนำที่ดีที่สุดไม่ว่าคุณจะได้อันไหนก็ตาม

บ่อยครั้งที่ภัณฑารักษ์ของกลุ่มงานอดิเรกสมัครเล่นสามารถประสบความสำเร็จจากเด็กได้มากกว่าครูสอนละครที่มีชื่อเสียง ดังนั้นคุณจึงไม่ควรลำเอียงต่อ "แวดวง" ตรวจสอบทุกสิ่งที่คุณพบใกล้บ้านของคุณ และอย่าพลาดแม้แต่กลุ่มเพื่อนโรงละครที่เล็กที่สุด ใช้เวลาค้นหาและถามลูกของคุณว่าเขาอยากเรียนที่ไหน ข้อดีของชมรมละครเด็ก:

1. หาตัวเลือกใกล้บ้านได้ง่าย
2. ราคาไม่แพง.
3. ไม่ต้องใช้เวลามากเกินไปและไม่เบี่ยงเบนความสนใจจากการเรียนหลักของคุณ
4. เด็กเลือกสถานที่ ไม่ใช่สถานที่ - เด็ก วงกลมที่คุณไม่ชอบสามารถถูกแทนที่ด้วยวงกลมอื่นได้

ทุกคนชอบชั้นเรียนในสตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กเพราะไม่มีครูที่เข้มงวดที่บังคับให้คุณเรียนรู้เนื้อหาที่ไม่น่าสนใจต้องยัดเยียดหรือนั่งที่โต๊ะเป็นเวลานาน

ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับอารมณ์และความรู้สึกของคุณ ความสามารถในการทำงานกับร่างกายของคุณ การแสดงท่าทางอย่างถูกต้อง และประพฤติตนอย่างมั่นใจในที่สาธารณะ ทั้งหมดนี้ทำให้รู้สึกเป็นอิสระในทุกสถานการณ์ การเรียนรู้พื้นฐานของการแสดงจะช่วยให้เด็กในอนาคตมีชัยชนะเหนือผู้อื่น เป็นผู้นำ สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความไว้วางใจ และเป็นคนที่มีเสน่ห์

ความสามารถในการรับรู้ความรู้สึกและอารมณ์ของคุณจะช่วยให้คุณเข้าใจผู้อื่นได้ดี

สโมสร "CHILDHOOD" เชิญชวนเด็กอายุตั้งแต่ 4 ขวบมาที่สตูดิโอโรงละครสำหรับเด็กในมอสโก กลุ่มในชมรมการแสดงสำหรับเด็กประกอบด้วย 10-12 คนเพื่อให้ครูสามารถเอาใจใส่เด็กแต่ละคนได้

ค่าเรียนในสตูดิโอโรงละครสำหรับเด็ก

สมัครสมาชิก 4 คลาส (RUB)	สมัครสมาชิก 8 คลาส (RUB)	การเข้าชมครั้งเดียว (RUB)
3,300 ถู	4,500 ถู	1,000 ถู

อาจารย์ผู้สอน

การดูดซึมที่ดีที่สุดของโปรแกรมนั้นได้รับการรับรองโดยชั้นเรียนในสตูดิโอละครในกลุ่มเล็ก ขึ้นอยู่กับอายุ ลักษณะส่วนบุคคล ระดับการฝึกอบรม มีการจัดตั้งกลุ่มมากถึง 10-12 คน อายุที่แตกต่างกันเล็กน้อยช่วยให้ผู้เข้าร่วมรู้สึก "เข้าใจตรงกัน" โดยไม่ต้องเปรียบเทียบตนเองกับนักเรียนที่มีทักษะ

คอนคิน่า เวโรนิกา

(ครูสอนการแสดงและสุนทรพจน์บนเวที)

การศึกษา:

• สถาบันการละครตั้งชื่อตาม Boris Shchukin ที่ State Academic Theatre ตั้งชื่อตาม Evgenia Vakhtangova. ภาควิชาสุนทรพจน์
• สถาบันวิทยาศาสตร์ของรัฐบาลกลาง "สถาบันการขัดเกลาทางสังคมและการศึกษา" ภาควิชา “ด้านนวัตกรรมและสถาบันของการบำบัดคำพูด”
• สถาบันการศึกษาระดับรัฐแห่งสหพันธรัฐด้านการศึกษาวิชาชีพระดับสูง "สถาบันการละครแห่งรัฐยาโรสลาฟล์" คณะการแสดง.
• โรงเรียนสอนการสอนตั้งชื่อตาม Y. Rajabi คณะดนตรีศึกษา.

ประสบการณ์:

• ผู้กำกับศิลป์, ครูสอนสุนทรพจน์บนเวที, ผู้อำนวยการสตูดิโอโรงละคร Russian Speech
• ครูสอนการแสดงบนเวที – ละครเพลง “โมโนตัน”
• ครูสอนสุนทรพจน์บนเวทีที่ Moscow Academy of Education N. Nesterova
• รักษาการครูผู้กำกับที่โรงละคร-สตูดิโอ “ประตู”
• ครูสอนการแสดงบนเวทีที่โรงละครควาดรัต
• ครูสอนการแสดงบนเวทีที่สตูดิโอละครโซลิสต์
• ครูสอนการแสดงที่โรงละคร "I-Actor"