พิพิธภัณฑ์รัฐทุกๆ สองสามเดือน วิจิตรศิลป์ตั้งชื่อตาม A.S. Pushkin อายุน้อยกว่า เมื่อวันที่ 10 เมษายน งาน “ฉันจะแสดงให้คุณดูพิพิธภัณฑ์” จัดขึ้นที่นั่นเป็นครั้งที่สาม นักเรียนของ Young Art Critics Club ที่พิพิธภัณฑ์ได้ทัศนศึกษาฟรีสำหรับทุกคนตลอดทั้งวัน - ตั้งแต่ 11.00 น. ถึง 19.00 น. “วันตาเตียนา” ไปทัศนศึกษาสามครั้งและคงจะอยู่มากกว่านี้ถ้าฉันมีกำลัง

ตามปกติแล้วที่บ็อกซ์ออฟฟิศของ Pushkinsky จะมีฝูงชนหนาแน่น ไม่มีป้ายบอกทางเกี่ยวกับงาน และการค้นหาทางเข้าที่ถูกต้องไม่ใช่เรื่องง่าย วัยรุ่นรีบวิ่งขึ้นลงบันได การเคลื่อนไหวของเยาวชนชาวบราวเนียนนั้นเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในกลุ่มคิวเสาหินและหิวโหยทางศิลปะ

“ คุณซื้อตั๋วเพื่อเข้าเท่านั้นและการทัศนศึกษานั้นฟรี” พวกเขาบอกฉัน

ตามบันไดจะมีวัยรุ่นสวมเสื้อยืดสีขาวพร้อมข้อความว่า "ฉันจะพาไปดูพิพิธภัณฑ์" ฉันจำวลีของ Comrade Dynin จากภาพยนตร์เรื่อง "Welcome, or No Trespassing": "Children! คุณเป็นเจ้าของค่าย” ปัจจุบันเด็กๆ เป็นเจ้าของพิพิธภัณฑ์หลักแห่งหนึ่งในประเทศ วันหนึ่งพวกเขากลายเป็นผู้ดูแล ผู้บริหาร และมัคคุเทศก์

เสื้อยืดแบบเดียวกันซึ่งมีเพียงสีดำเท่านั้นที่สวมใส่โดยผู้ชายใน Gallery of European and American Art พวกเขาเป็นภัณฑารักษ์: พวกเขาเข้าหาผู้เยี่ยมชมและเสนอที่จะพูดคุยเกี่ยวกับภาพวาด

เยาวชนอายุ 13 ถึง 19 ปีเหล่านี้ พร้อมด้วยภัณฑารักษ์จาก Museion Center for Aesthetic Education of Children and Youth ใช้เวลาเกือบสองเดือนในการเตรียมการท่องเที่ยวที่แตกต่างกันมากกว่า 20 รายการสำหรับผู้ใหญ่และเด็ก เกมค้นหาพร้อมรางวัลสำหรับผู้ชนะ ถ่ายทอดสด ภาพวาด และดนตรีประกอบ เมื่อวัน X-day มาถึง ทั้งผู้มาเยือนและนักวิจารณ์ศิลปะรุ่นเยาว์ต่างก็ตื่นเต้นกัน

อาคารหลักของพิพิธภัณฑ์พุชกินดูเหมือนรังผึ้งส่งเสียงดัง ที่ทางเข้าห้องโถง เด็กผู้หญิงผมสีเข้มถือป้ายชื่อสถานที่ท่องเที่ยวอยู่สูงเหนือศีรษะ กางเกงราสเบอร์รี่ เปียยาวถึงเอว มีสมาร์ทโฟนยื่นออกมาจากกระเป๋า ชื่อของเธอคือ Anya Volkovitskaya เธออายุ 14 ปี

- ดูสิดูสิ! - เธอผลักเพื่อนของเธอ -คุณเคยเห็นไหมว่าฉันมีคนกี่คน?

บาปในกระจกแห่งยุคสมัย

ในอาคารหลักของพิพิธภัณฑ์บน Volkhonka ไม่ใช่ภัณฑารักษ์ที่มาเยี่ยมเยียน แต่เป็นผู้มาเยี่ยมที่มาเยี่ยมไกด์ โพลิน่าเพื่อนของเธอพาฉันไปหาย่า เรามาสายสำหรับการเริ่มต้นการท่องเที่ยว "Sin in Art" และตอนนี้ย่า "ผ่านการเชื่อมต่อ" ทำซ้ำส่วนแรกสำหรับเรา

- คุณชอบเรียนที่นี่ไหม?

- นี่เป็นปีแรกที่ฉันได้ไปชมรม Young Art Critics Club เราเรียนกันในวันเสาร์ และฉันชอบมันมาก” ย่ากล่าวขณะวิ่งไปรอบๆ ห้องโถงของพุชกินสกี

งาน "ฉันจะแสดงพิพิธภัณฑ์" แต่ละงานจะมีธีมเป็นของตัวเอง หัวข้อการประชุมครั้งที่สามคือการเดินทาง

- เตรียมตัวไปเที่ยวอย่างไร?

- ก่อนอื่นฉันเขียนมัน จากนั้นภัณฑารักษ์จะตรวจสอบสิ่งที่เขียนและทำการแก้ไข จากนั้นฉันก็เรียนรู้สิ่งที่ฉันเขียนด้วยใจ จากนั้นเราก็จะมีการออดิชั่น ครั้งแรกกับภัณฑารักษ์ ครั้งที่สองกับ คนแปลกหน้า- แล้วเราก็ออกไปเป็นกลุ่ม

มีหลายคนที่อยากได้ยินเกี่ยวกับความบาปในงานศิลปะ ย่าภูมิใจในความนิยมที่ตกอยู่กับเธอ

- แนวคิดเรื่องบาปในสมัยโบราณแตกต่างจากแนวคิดของคริสเตียน ตรงหน้าคุณคือองค์ประกอบทางประติมากรรม "Athena และ Marsyas" ไม่มีใครรู้ว่า Marsyas คือใคร?.. อย่างที่เราทราบ Athena ได้ประดิษฐ์ไปป์หรือ aulos เป็นภาษากรีกซึ่งเธอชอบเล่น Aphrodite และ Hera หัวเราะเยาะเธอ เพราะในระหว่างเล่นเกม Athena แก้มของ Athena บวมมาก เมื่อเธอเห็นภาพสะท้อนของเธอ Athena ก็เหวี่ยงท่อของเธอลงกับพื้นด้วยความโกรธ เธอถูกหยิบขึ้นมาโดย Marsyas ที่แข็งแกร่งซึ่งเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีอย่างเชี่ยวชาญจนเขาท้าดวลกับ Apollo ด้วยตัวเอง ยังคงมีข้อโต้แย้งเกี่ยวกับผู้ชนะ แต่ผลลัพธ์ที่ได้ทำให้ Marsyas น่าผิดหวัง: Apollo เริ่มโกรธมัดเทพารักษ์ไว้กับต้นไม้และฉีกผิวหนังของเขาออก ในกรณีนี้ ถือเป็นบาปที่ผู้แข็งแกร่งกล้าท้าดวลพระเจ้า

ผู้ชมถูกพาไปที่ภาพวาดของ Luca Giordano เรื่อง "Apollo and Marsyas" - เนื้อสีแดง, มีดเปื้อนเลือด, หนังห้อยคอ - โดยไกด์หนุ่มอีกคน - Katya Kaplina ทัวร์ของเธอมีชื่อว่า "ความทุกข์ทรมานจากหินและผืนผ้าใบ"

- บอกฉันว่าเด็ก ๆ ได้รับอนุญาตให้ไปเที่ยวของคุณหรือไม่? - ถามแม่ของเด็กชายวัยเจ็ดขวบ

- ไม่ต้องกังวล เราไม่มีการจำกัดอายุ

คัทย่าจริงจังและไม่รีบร้อน เธอเล่าให้ผู้ชมฟังไม่เพียงแต่เกี่ยวกับมาร์เซียผู้น่าสงสารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความทุกข์ทรมานของผู้พลีชีพชาวคริสต์ด้วย ตัวอย่างเช่น นักบุญลอว์เรนซ์ถูกย่างทั้งเป็นบนตะแกรงเหล็กเนื่องจากประกาศยอมรับความเชื่อของคริสเตียนอย่างเปิดเผยและปฏิเสธที่จะบูชาเทพเจ้านอกรีต

- และที่นี่ บนโพลีพติชของ Francesco d’Antonio da Ancona แห่งศตวรรษที่ 14 เราเห็นว่านักบุญแคทเธอรีนถูกขับเคลื่อนด้วยพวงมาลัย เธอยืนอยู่โดยมีกิ่งตาลอยู่ในมือ และคุณเห็นวงล้อที่อยู่ด้านหลังใช่ไหม?

เด็ก ๆ จ้องมองไปที่ประตูอย่างเงียบ ๆ พร้อมกับรูปนักบุญ ดูเหมือนถึงเวลาต้องออกมาออนแอร์แล้ว

ไม่มีอารมณ์และฉลาดมาก

การเดินทางแต่ละครั้งใช้เวลาตั้งแต่ครึ่งชั่วโมงถึงสี่สิบนาที สามารถรับกำหนดการโดยละเอียดของหัวข้อและเวลาเริ่มต้นได้จากคนที่เคาน์เตอร์ทางเข้าห้องโถงพิพิธภัณฑ์

- คุณจะไปที่อื่นเหรอ? - ย่าถามฉัน

- ฉัน... ฉันไม่รู้ เป็นไปได้ไหม?

- แน่นอน ไปถ้าคุณมีเวลา เมื่อวานผู้ชายคนนี้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับทริปของฉันให้ฉันฟัง เขาแก้ไขข้อผิดพลาดและกล่าวว่ามีแนวทางทางวิทยาศาสตร์เพียงเล็กน้อย

กลุ่มคนนำโดยชายหนุ่มสวมแว่นเดินผ่านพวกเราไป

- แล้วถ้าฉันไปเที่ยวกับเขาล่ะ?

- ไป. มันจะฉลาดมาก มากครับ.

ขนมผสมน้ำยาและมหาภารตะ

การเดินทาง "วิบัติสู่ผู้สิ้นฤทธิ์" ดำเนินการโดย Nikita Pravilshchikov

- คุณรู้จักการแข่งขันอะไรบ้าง? - ถามนิกิตะ

- กีฬา

- ใช่ นี่เป็นตัวเลือกที่ง่ายที่สุด สิ่งแรกที่ต้องคำนึงถึง ไม่ ไม่ ไม่ต้องกังวล ฉันถามคำถามนี้โดยเฉพาะเพื่อให้ได้คำตอบนี้ ขอบคุณคุณช่วยฉัน

เป็นเวลาสิบห้าปี Nikita ฉลาดมาก: เขาเปรียบเทียบตำนานกรีกกับมหากาพย์มหาภารตะของอินเดียและเช่นเดียวกับวัยรุ่นคนอื่น ๆ ดูเหมือนจะไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาพูดถูก

การเดินทางสู่ความลึกของศตวรรษเริ่มต้นด้วยสมัยโบราณ สำเนาผ้าสักหลาดของแท่นบูชาของ Zeus ในเมือง Pergamon (เมือง Bergama ในตุรกีสมัยใหม่) สะท้อนให้เห็นถึงตำนานที่ว่า Cronidas สังหาร Titans ได้อย่างไรในขณะที่ Gaia แม่ของพวกเขามองด้วยความสยดสยอง แม้ว่าใบหน้าของเธอจะไม่ได้รับการรักษาไว้ แต่ก็สามารถเห็นได้ว่าการแสดงออกทางสีหน้าปรากฏในงานศิลปะโบราณเฉพาะในยุคขนมผสมน้ำยาเท่านั้น ก่อนหน้านี้ ประติมากรได้ทำสิ่งที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะเรียกว่ารอยยิ้มที่เก่าแก่

รอยยิ้มโบราณซ่อนความรู้สึก ไม่เหมาะสมที่รูปปั้นโบราณจะกรีดร้องและร้องไห้: "Wounded Amazon" โดยประติมากร Polykleitos มีเลือดออก แต่จากใบหน้าที่สงบของเธอเป็นการยากที่จะเข้าใจว่าเธอกำลังเจ็บปวด

- เธอเจ็บปวดจริงๆ แต่เธอเกือบจะหัวเราะแล้ว คุณรู้ไหมว่ามุขตลกสมัยใหม่ทั้งหมด (จากภาษาอังกฤษ gag - เรื่องตลก ตอนการ์ตูน อุปกรณ์ตลกที่มีพื้นฐานมาจากความไร้สาระที่เห็นได้ชัด - "TD") มีต้นกำเนิดมาจากอริสโตเฟน เขาอธิบายทุกสิ่งเมื่อนานมาแล้วใน "เมฆ" ของเขา ลองนึกภาพสิ นักแสดงตลกไม่ได้คิดอะไรใหม่ตั้งแต่นั้นมา! มีใครจำความสำเร็จของ Hercules the Lernaean Hydra ได้บ้าง?

“อย่างที่สอง ดูเหมือน” เด็กสาวตอบ

- ใช่แล้ว และตัวแรกก็คือสิงโตนีเมียน ฉันจะไม่สร้างภาระให้คุณ” นิกิตะบอกผู้ฟัง - คุณมีคำถามใด ๆ ?

ผู้ฟังที่เป็นผู้ใหญ่ยิ้มอย่างรู้สึกผิด

- อันที่จริงพวกเขาบอกว่าไม่มีคำถามเมื่อทุกคนชัดเจนหรือไกด์ทำให้ทุกคนเหนื่อย ลาก่อน!

และวัยรุ่นก็เดินออกจากฉากในจินตนาการอย่างมั่นใจ ปล่อยให้ผู้ฟังมีความปรารถนาที่จะอ่านตำนานอีกครั้งทันทีเมื่อกลับถึงบ้าน

กลับไปสู่อนาคต

พวกเขาน่ากลัว พวกมันมีเหลี่ยมมุมและซุ่มซ่าม แต่พวกมันคือผู้นำทางสู่โลกแห่งความงาม แต่สิ่งที่แย่ที่สุดคือพวกเขาถามคำถาม

- เหตุใดจึงมีไม้กางเขนบนคริสตจักร ในเมื่อพระคริสต์ยังไม่ได้ถูกตรึงกางเขน และไม่มีใครรู้ว่าไม้กางเขนเป็นสัญลักษณ์ของอะไร? - ถามย่าโดยชี้ไปที่ประตูศตวรรษที่ 11 ที่แสดงฉากในพระคัมภีร์ เธอวิ่งผ่านห้องโถงของพุชกินสกี้ราวกับอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของเธอเอง ฉันพยายามตามให้ทัน - ฉันกลัวหลงทาง แน่นอนว่าฉันไม่รู้คำตอบสำหรับคำถามง่ายๆ ของเธอ

- ใช่ เพราะประติมากรเพียงต้องการระบุว่านี่คือโบสถ์ ท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนไม่รู้ว่าจะอ่านอย่างไร จะแสดงให้พวกเขาเห็นว่าคริสตจักรก็คือคริสตจักรได้อย่างไร? ทำไม้กางเขนบนหลังคา

พวกเขาบังคับให้คุณใส่ใจกับองค์ประกอบที่ชัดเจน - แสงสี และพวกเขาตีความสัญลักษณ์ไม่ใช่ภาษาวิทยาศาสตร์ แต่ราวกับว่าพวกเขาพบกับจิตรกรและช่างแกะสลักในสถานีรถไฟใต้ดินทุกวัน

- คุณต้องการเรียนศิลปะในอนาคตหรือไม่?

- แล้วฉันจะทำงานให้ใครล่ะ?

- ไม่รู้ ภัณฑารักษ์พิพิธภัณฑ์, บางที... ครูประวัติศาสตร์

- ไม่ พวกเขาไม่ได้จ่ายเงินเพียงพอสำหรับสิ่งนี้ ฉันอยากเป็นนักแปลทหาร

- นักแปลทหารเหรอ?

- ใช่ ฉันมีสถาบันอยู่ติดกับบ้าน ฉันรักภาษา

Polina, Anya และฉันกำลังนั่งอยู่บนม้านั่งหนังหน้ารูปปั้นเดวิด ย่าบอกเราเกี่ยวกับ Cranachs: นิทรรศการของพวกเขาจัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์พุชกินจนถึงวันที่ 15 พฤษภาคม คุณต้องซื้อตั๋วแยกต่างหาก ดังนั้นเราจึงรับชมภาพวาดผ่านอินเทอร์เน็ตบนหน้าจอสมาร์ทโฟน

- โดยทั่วไปแล้วนกกระเรียนจะมี ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือ- ทำไมต้องภาคเหนือ? เพราะทางตอนเหนือของอิตาลี เห็นเถาไหม? นี่เป็นสัญลักษณ์ของพระโลหิตของพระคริสต์ ไวน์ทำจากองุ่น และศิลปินตัดสินใจระบุสิ่งนี้ในภาพวาด เหยื่อในอนาคตของเขา ภัณฑารักษ์เล่าให้เราฟังมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้เมื่อวานนี้ แต่ฉันจำทุกอย่างไม่ได้ คุณรู้จักกันเลยเหรอ?

ฉันดูที่ Polina แล้วก็ดูที่ Anya

- พูดตามตรงเราเพิ่งเจอกัน เรามาสายเพื่อการท่องเที่ยวของคุณด้วยกัน

- ว้าว! และฉันมีกลุ่มใหญ่จริงๆ!

ในตอนเย็น ฉันอ่านบทวิจารณ์บนอินเทอร์เน็ต: “ขอบคุณมากสำหรับแคมเปญ “ฉันจะแสดงให้คุณดูพิพิธภัณฑ์” มันน่าสนใจมาก ฉันสนุกกับการทัวร์ "Sin in Art" มาก ย่าซึ่งเป็นผู้นำทำให้เราประหลาดใจด้วยคำพูดอันไพเราะ สิ่งที่มีคุณค่าอีกอย่างคือความพยายามของเธอที่จะแสดงให้เห็นว่าความบาปถูกแสดงให้เห็นในยุคต่างๆ อย่างไร ประเทศต่างๆโอ้". ฉันกำลังส่งข้อความถึงย่า: ดูสิพวกเขาสังเกตเห็นคุณ!

- ว้าว! ขอบคุณสำหรับการส่ง!

ไม่ใช่ทุกวันที่คุณมีคนฟังคุณมากถึงสามสิบสองคน

ประวัติความเป็นมาของการทำงานร่วมกับเด็ก ๆ ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน

ทันทีหลังจากเปิดทำการในปี พ.ศ. 2455 "พิพิธภัณฑ์ตำราเรียน" อันมีเอกลักษณ์ไม่เพียงแต่ได้รับการเยี่ยมชมโดยอาจารย์และนักศึกษาภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะของมหาวิทยาลัยมอสโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอาจารย์และนักประวัติศาสตร์ของโรงยิมมอสโกด้วย ตั้งแต่ปี 1916 นักวิจารณ์ศิลปะ ครู และนักการศึกษาที่โดดเด่น A.V. ได้มอบ "บทเรียนเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์" ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาที่นี่ บาคุชินสกี้.

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1920 พิพิธภัณฑ์ได้ดำเนินงานนอกโรงเรียนกับเด็กๆ “ ในปีการศึกษาปัจจุบันที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ตามคำแนะนำและความคิดริเริ่มของพนักงานของสถาบันกิจกรรมนอกหลักสูตร A.U. Zelenko จุดเริ่มต้นของงานการศึกษารูปแบบใหม่... ชั้นเรียนที่มีเด็ก (ตั้งแต่ 10 ถึง อายุ 14 ปี)” (จากบทความของศาสตราจารย์ N.I. Romanov ได้กำหนดแนวคิดในการ "เติมจินตนาการของเด็ก ๆ ด้วยรูปภาพ ยุคประวัติศาสตร์ซึ่งช่วยฟื้นฟูอนุสรณ์สถานทางศิลปะ" และยืนยันถึงความจำเป็นในการ "จัดกิจกรรมสำหรับเด็กที่มีลักษณะกระตือรือร้นมากขึ้น ซึ่งสามารถทำให้พวกเขามีขอบเขตมากขึ้นในการริเริ่มค้นหา... ปฏิกิริยาของมอเตอร์ในรูปแบบของการวาดภาพจากความทรงจำหรือ จากชีวิตเพื่อสร้างการเคลื่อนไหว ร่างกายของตัวเองโพสท่าของรูปปั้นหรือบุคคลที่กำหนดในภาพวาดและโดยทั่วไปเพื่อเพิ่มประสบการณ์ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นผ่านการแสดงละคร" บทบัญญัติเหล่านี้ถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในเวลาต่อมาในการทำงานกับเด็ก ๆ ในพิพิธภัณฑ์ ตั้งแต่ปี 1928 นักวิจัย S.V. Razumovskaya ได้จัดงานวงกลมอย่างเป็นระบบร่วมกับนักเรียน

เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของพิพิธภัณฑ์คือนิทรรศการระดับนานาชาติ "Children of the USSR and Children of Capitalist Countries" (1934) แผนงานของ Museyon Center รวมถึงการจัดนิทรรศการต่างๆ ที่จะแนะนำให้ผู้ชมยุคใหม่รู้จักภาพวาดของเด็กจากประเทศต่างๆ ที่เคยจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์เมื่อเจ็ดสิบปีก่อน

ในช่วงฤดูหนาว วันหยุดโรงเรียนในปี พ.ศ. 2478\36 “ครั้งแรก เทศกาลเด็กศิลปะในพิพิธภัณฑ์" ซึ่งรวมถึงการเที่ยวชมสถานที่และการทัศนศึกษาพิเศษที่ดำเนินการโดยพนักงานที่โดดเด่นที่สุดของพิพิธภัณฑ์ (V.N. Lazarev, A.A. Sidorov ฯลฯ )

พ.ศ. 2492 ได้มีการจัดห้องบรรยายของโรงเรียน ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1950 หัวข้อการบรรยายได้ครอบคลุมประวัติศาสตร์ศิลปะเกือบทั้งหมด

นับตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1960 งานที่เกี่ยวข้องกับเด็กทุกช่วงวัยซึ่งยังคงมีอยู่ในปัจจุบันได้ถือกำเนิดขึ้น แนวคิดของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ที่พิพิธภัณฑ์พุชกินนั้นมีพื้นฐานมาจากหลักการของกระบวนการศึกษาอย่างต่อเนื่องในสภาพของพิพิธภัณฑ์ศิลปะ

ปัจจุบัน ระบบพิพิธภัณฑ์และการสอนนอกโรงเรียนที่จัดตั้งขึ้นประกอบด้วยองค์ประกอบหลักดังต่อไปนี้:

1. สตูดิโอศิลปะสำหรับเด็กเล็ก- ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 Art Studio นำโดย Erna Ivanovna Larionova (พ.ศ. 2465-2535) ซึ่งเป็นผู้วางรากฐานสำหรับวิธีการสอนเด็ก ๆ ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ เป็นเวลา 20 ปีนับตั้งแต่ปี 1973 Art Studio นำโดย Nina Nikolaevna Kofman (1906-1998) นักวิจารณ์ศิลปะ ศิลปิน ศิลปินผู้มีเกียรติ ด้วยประสบการณ์อันมีค่าหลายปีในการเป็นผู้นำโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กในเมืองมอสโก เธอได้สร้างวิธีการพิเศษในการกำหนดการรับรู้ศิลปะของเด็กเล็กที่พิพิธภัณฑ์

เด็กอายุ 5 ปีสามารถเข้าสตูดิโอศิลปะได้ ในระหว่างชั้นเรียนพวกเขาจะได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานชิ้นเอกของวิจิตรศิลป์ระดับโลกในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ จากนั้นเด็กๆ ภายใต้การแนะนำของศิลปินและครูจากสตูดิโอศิลปะของพิพิธภัณฑ์ ก็ได้รวบรวมความประทับใจไว้ในภาพวาด โปรแกรมการฝึกอบรมได้รับการออกแบบมาเป็นเวลาห้าปี

2. กลุ่มครอบครัวสำหรับเด็กอายุ 5-8 ปี พร้อมผู้ปกครองถูกสร้างขึ้นตามความคิดริเริ่มของ N.N. คอฟแมน. สำหรับเด็กอายุ 5-6 ปี เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องก้าว "ก้าวแรก" สู่ "โลกแห่งศิลปะอันยิ่งใหญ่" สู่ "โลกแห่งพิพิธภัณฑ์" ร่วมกับพ่อแม่หรือคนที่คุณรัก งานรูปแบบนี้ค่อยๆ ได้รับความนิยมอย่างมากและกลายเป็นแนวทางใหม่ในการทำงานกับเด็กๆ ในพิพิธภัณฑ์ ปัจจุบันอยู่ที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินในกลุ่มครอบครัวมีเด็กและผู้ปกครองประมาณพันคนศึกษา

ในช่วงสิ้นปีการศึกษา พิพิธภัณฑ์จะจัดนิทรรศการ การแสดง และคอนเสิร์ตของผู้เข้าร่วมในโครงการ Family Groups

3. ชมรมคนรักศิลปะสำหรับนักเรียนชั้น ป.5-8มีอยู่ในพิพิธภัณฑ์พุชกินซึ่งตั้งชื่อตาม เช่น. พุชกินตั้งแต่ปี 2504 นับตั้งแต่ก่อตั้งสโมสร Alla Sergeevna Stelmakh ก็เป็นจิตวิญญาณของสโมสรมานานกว่า 40 ปี

KLI รวมเด็กนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-8 ที่สนใจประวัติศาสตร์วิจิตรศิลป์ โบราณคดี และเหรียญกษาปณ์

นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 (สโมสร โลกโบราณ) ศึกษาวัฒนธรรมและวิจิตรศิลป์ อียิปต์โบราณ, กรีกโบราณและโรมโบราณ

นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 เข้าร่วมชมรมยุคกลาง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในชั้นเรียนพวกเขาได้ทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมและศิลปะของไบแซนเทียมและ ยุโรปยุคกลางเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคเรอเนซองส์

ในสโมสร Great Masters of the ศตวรรษที่ 17 เด็กนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 สามารถทำความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินชื่อดังในยุคนี้

ชมรมต่างๆ นำโดยเจ้าหน้าที่วิจัยจากแผนกประชาสัมพันธ์ของพิพิธภัณฑ์

นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 6-8 ยังสามารถเข้าร่วมชมรมโบราณคดีและเหรียญกษาปณ์ได้ ที่นี่เด็กๆ จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการค้นพบทางโบราณคดีที่มีชื่อเสียง เทคนิคการขุดค้น และเหรียญกษาปณ์ ยุคที่แตกต่างกันและประเทศต่างๆ ตามประเพณีที่มีมายาวนาน ชั้นเรียนในแวดวงเหล่านี้สอนโดยผู้เชี่ยวชาญที่ดีที่สุดของพิพิธภัณฑ์

การศึกษาในแวดวง Art Lovers Club ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2505 ปิดท้ายด้วยนิทรรศการ ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและงานพรอมชุดแฟนซี เด็กๆ ในชุดประวัติศาสตร์จะแสดงฉากจากผลงานของนักเขียนโบราณ ข้อความที่ตัดตอนมาจากบทละครของเช็คสเปียร์ โมลิแยร์ คัลเดรอน และอ่านบทกวีของกวีในยุคกลางและยุคเรอเนซองส์

4. ชมรมนักวิจารณ์ศิลปะรุ่นเยาว์สำหรับเยาวชนเกรด 8-11 และนักศึกษารุ่นน้องของมหาวิทยาลัยมอสโกเริ่มทำงานในปี 2503 โดยได้รับการสนับสนุนจากผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินา เอ.ไอ. ซาโมชคินา. ในตอนแรก KYI ประกอบด้วยนักเรียนมัธยมปลายในมอสโกหลายสิบคนที่เคยเข้าร่วมการบรรยายสำหรับเด็กนักเรียนที่พิพิธภัณฑ์มาก่อน ผู้นำคนแรกของสโมสรคือ Liliya Lavrentievna Makoed

ต้องขอบคุณสโมสรที่ทำให้พิพิธภัณฑ์ของเรากลายเป็นโรงเรียนเก่าสำหรับชาวมอสโกรุ่นเยาว์จำนวนมาก ไม่ว่าจะเป็นนักประวัติศาสตร์ศิลปะ นักปรัชญา แพทย์ สถาปนิก วิศวกร นักฟิสิกส์ และนักดนตรีในปัจจุบัน

ครูและนักเรียนเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ศิลปะ แกลเลอรี เวิร์คช็อปของศิลปิน และนิทรรศการอื่นๆ ในมอสโก สโมสรจะจัดงานช่วงเย็นโดยได้รับความช่วยเหลือจากผู้นำ โดยนักเรียนจะเตรียมแบบทดสอบ วรรณกรรมและดนตรี แสดงละครใบ้แบบด้นสด อ่านบทกวี (มักแต่งเอง) และละครเวทีของนักเขียนคลาสสิกและสมัยใหม่

นับตั้งแต่จุดเริ่มต้นของการดำรงอยู่ของสโมสร ประเพณีได้เกิดขึ้นจากการเดินทางไปร่วมกันของนักเคลื่อนไหวไปยังเมืองรัสเซียโบราณและต่างประเทศในช่วงปิดเทอม

ความเป็นเอกลักษณ์ของกระบวนการสอนที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกิน เช่น. พุชกินอยู่ในวิธีการศึกษาต่อเนื่องของคนรุ่นใหม่ในสภาพของพิพิธภัณฑ์ศิลปะ

นักเรียนของเราหลายคนที่เป็นผู้ใหญ่มานานแล้ว มาที่พิพิธภัณฑ์ไม่ใช่แค่ในฐานะผู้ชม แต่มาในฐานะเพื่อนฝูงด้วย พิพิธภัณฑ์มีพนักงานหลายคนที่เคยผ่านโรงเรียนศิลปะ กลุ่มครอบครัว ชมรมคนรักศิลปะ และนักวิจารณ์ศิลปะรุ่นเยาว์

นิทรรศการ "เด็ก" ที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินตั้งแต่ทศวรรษ 1960 ถึงปัจจุบัน:

พ.ศ. 2531 - "จีน" ของเล่นพื้นบ้าน"(จากคอลเลกชันของ I.V. Zakharova); 1992 - "โลกและภาพในวัยเด็ก" นิทรรศการนำเสนอศิลปะพื้นบ้านและมืออาชีพ "ผู้ใหญ่" ที่สร้างขึ้นสำหรับเด็กบอกเล่าเกี่ยวกับเด็กจ่าหน้าถึงเด็ก แต่น่าสนใจสำหรับผู้ใหญ่เช่นกัน .

2537 - "สุขสันต์วันเกิดโลก" นิทรรศการระดับนานาชาติ ภาพวาดของเด็กรวบรวมจากคอลเล็กชั่นแกลเลอรี "Children of the Earth" (โตเกียว) และภาพวาดโดยเด็กชาวรัสเซีย ซึ่งส่วนใหญ่เป็นนักเรียนของสตูดิโอพิพิธภัณฑ์ ศิลปินตัวน้อยสะท้อนโลกรอบตัวและแนวคิดเกี่ยวกับโลกนี้ผ่านภาพวาด

2540 - "มอสโกในภาพวาดเด็ก ๆ ของศตวรรษที่ 20" โครงการระหว่างประเทศขนาดใหญ่ดำเนินการโดยพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินร่วมกับสถาบันการศึกษาศิลปะซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 850 ปีของกรุงมอสโก ในเวลาเดียวกัน มีการจัดแสดงส่วนย้อนหลังอันเป็นเอกลักษณ์ โดยแนะนำผู้ชมในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ให้รู้จักกับมอสโกเมื่อมองผ่านสายตาหรือจินตนาการโดยเด็ก ๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1920 - 1990 พ.ศ. 2544 - “ เรามาตั้งแต่เด็ก” นิทรรศการที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 40 ปีของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกิน เช่น. พุชกินและความทรงจำของผู้นำ N.N. Kofman ให้โอกาสในการชมผลงานของนักเรียนของ Nina Nikolaevna ที่สร้างขึ้นในวัยเด็กใน Art Studio และผลงานมืออาชีพสำหรับผู้ใหญ่ในด้านการวาดภาพ กราฟิก การออกแบบ และเครื่องประดับ

2547 - "ความเมตตาในสนามรบ" (โครงการร่วมของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินและกาชาดสากล) นิทรรศการนี้จัดทำขึ้นเพื่อหัวข้อเฉพาะที่เกี่ยวข้องโดยเฉพาะในปัจจุบัน นำเสนอผลงานของนักศึกษาสตูดิโอศิลปะและกลุ่มครอบครัวที่สร้างขึ้นภายใต้กรอบของโปรแกรมที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษที่พิพิธภัณฑ์ โดยใช้ภาพวาดของเด็ก ๆ จากที่เก็บถาวรของสตูดิโอศิลปะ

ที่อยู่ของศูนย์การศึกษาสุนทรียศาสตร์:
โคลีมาซนี เลน, 6
(ตรงข้ามทางเข้าอาคารหลักที่ 5 ของพิพิธภัณฑ์)

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินจัดกิจกรรม "ฉันจะแสดงให้คุณดูพิพิธภัณฑ์"

ที่พิพิธภัณฑ์พุชกินซึ่งตั้งชื่อตาม A.S. พุชกินทำการทดลองที่กล้าหาญ: วันหนึ่งนักประวัติศาสตร์ศิลป์รุ่นเยาว์เข้ามาแทนที่เจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์ เด็กๆ ทำงานเป็นผู้ดูแล เล่าให้กลุ่มทัวร์ฟังเกี่ยวกับแรมแบรนดท์และประติมากรรมของอียิปต์โบราณ และแจกรางวัลสำหรับคำตอบที่ถูกต้องในแบบทดสอบ

เราได้พูดคุยกับพนักงานพิพิธภัณฑ์คนใหม่ และพบว่าพวกเขาจะเชื่อมโยงอนาคตกับพิพิธภัณฑ์หรือไม่ สิ่งที่พวกเขาชอบที่พุชกินจัดแสดง และเหตุใดการใช้เวลาในชมรมนักประวัติศาสตร์ศิลปะจึงประเมินค่าไม่ได้

โอลกา คัทโควา, อายุ 15 ปี กำลังศึกษาอยู่ที่ Lyceum No. 1158

– นิทรรศการที่คุณชื่นชอบคืออะไรและเพราะเหตุใด

- มหัศจรรย์. เป็นเรื่องดีที่คุณสามารถให้ความรู้และมุมมองแก่ผู้อื่นได้ เมื่อคุณรู้คำตอบของคำถามที่ผู้เยี่ยมชมถามคุณ มันจะทำให้คุณมีความมั่นใจ คุณรู้มากกว่าคนอื่น จริงอยู่ที่ผู้คนมักจะพลาดห้องโถงนี้เพราะเป็นห้องโถงแบบวอล์คทรู

– บอกฉันหน่อยสิว่าคุณเข้าร่วมคลับเมื่อนานมาแล้ว?

– นี่เป็นปีแรกของฉันที่นี่ ไกด์นำเที่ยวคนแรกของเราพาเรามาที่นี่ ตอนแรกฉันไม่เข้าใจอะไรเลย แต่ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่าทุกอย่างเจ๋งมาก ฉันชอบโปรโมชั่นที่เรากำลังดำเนินการอยู่

อเล็กซานดรา บอนดาร์, อายุ 14 ปี เรียนที่โรงยิมหมายเลข 1567

– บอกฉันหน่อยว่านิทรรศการที่คุณชื่นชอบในพิพิธภัณฑ์พุชกินคืออะไร?

– บางทีฉันยังคงเดินอยู่ซึ่งอยู่ในห้องโถงอัสซีเรีย เหล่านี้เป็นประติมากรรมขนาดใหญ่ที่มีลำตัวเป็นวัว หัวของมนุษย์ กษัตริย์อัสซีเรีย และปีกของนกอินทรี นี่เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการใช้ประติมากรรมเพื่อข่มขู่ มีขนาดใหญ่มาก วางอยู่หน้าทางเข้าเมือง และอยู่หน้าทางเข้าพระราชวังด้วย พวกเขาควรจะทำให้คนที่เข้าไปที่นั่นด้วยเจตนาไม่ดีหวาดกลัว

– บทบาทของผู้ดูแลห้องโถงให้อะไรแก่คุณ?

– คุณสามารถสื่อสารได้มากที่สุด คนละคน- แม้ว่าคุณจะถามว่า: “คุณต้องการให้ฉันบอกคุณบางอย่างไหม?” - และพวกเขาบอกคุณว่า: "ไม่" - ยังคงพยายามไม่อารมณ์เสีย แต่เข้าหาคนต่อไปเพื่อที่จะเชื่อ คุณยังสามารถเรียนรู้สิ่งต่าง ๆ เกี่ยวกับการจัดแสดงที่คุณจะไม่เคยอ่านมาก่อนในชีวิต ตัวอย่างเช่น เรามีเฮอร์คิวลีสที่มีหลังหลัง เด็กน้อยฉันเคยถามสิ่งที่อยู่ในปากของกวางตัวเมีย เราคิดอยู่นานมากน่าจะสองสัปดาห์ เราดูตัวเลือกต่างๆ มากมาย แต่กลับกลายเป็นว่าเป็นเพียงน้ำพุ

– บอกฉันสิคุณเห็นตัวเองอยู่ที่ไหนในอนาคต?

– ฉันอยากจะเชื่อมโยงชีวิตของฉันกับศิลปะเป็นอย่างมาก แต่ฉันยังไม่รู้ว่าตัวเองจะเป็นอย่างไร บางทีฉันอาจจะสอนศิลปะให้เด็กๆ และบรรยาย ฉันวาดรูป และที่นี่ ที่พิพิธภัณฑ์ ฉันไปเรียนแกะสลัก ฉันไม่แน่ใจว่าฉันจะเชื่อมโยงชีวิตของฉันกับการวาดภาพได้ คุณจะกลายเป็นศิลปิน แต่ประเด็นคืออะไร? คุณจะวาดภาพตามสั่ง

– คุณเข้ามามีส่วนร่วมในชมรมนักวิจารณ์ศิลปะได้อย่างไร?

– ป้าของฉันเรียนจบจากชมรม และเธอก็เล่าให้ฉันฟังมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ เธอยังมีเพื่อนมากมายที่ป้าของเธอยังคงสื่อสารด้วย ปีที่แล้วฉันไปชมรมศิลปะสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-7 เมื่อรู้ว่ามีโอกาสจะไปต่อก็ไปต่อโดยไม่ลังเล ก่อนอื่น ฉันได้รู้จักเพื่อนมากมายที่ฉันให้ความสำคัญ ประการที่สอง เรามีการสัมมนาที่น่าทึ่งและการบรรยายที่น่าสนใจมาก

ยูเลีย นาโคชนายา, เอคาเทรินา คาดุชคิน่า