นักเลี้ยงสัตว์สมัยใหม่ ประเภทสัตว์ในวิจิตรศิลป์ ต้นกำเนิดและพัฒนาการของสัตว์นิยมในหมวดจิตรกรรม

บทสนทนาสำหรับ เด็กนักเรียนระดับต้นในหัวข้อ: "ความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินสัตว์ผู้ก่อตั้งแนวสัตว์ในรัสเซีย"

Nadezhda Yuryevna Gorbova อาจารย์ที่โรงเรียนศิลปะเด็กเขต Yaransky ภูมิภาค Kirov เมือง Yaransk
คำอธิบาย:สรุปบทเรียนนี้จะแนะนำผลงานของผู้ก่อตั้งประเภทสัตว์ในรัสเซีย ประวัติโดยย่อประเภท.
วัตถุประสงค์:มีไว้สำหรับครูศิลปะนักการศึกษา การศึกษาเพิ่มเติมโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อให้เด็กนักเรียนชั้นประถมศึกษาได้รู้จักกับภาพโลกของสัตว์ในผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์
เป้า:แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ V. A. Vatagin, I. S. Efimov, D. V. Gorlov ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งประเภทสัตว์ในรัสเซีย
งาน:
- การศึกษาต่อเนื่องเกี่ยวกับประเภทสัตว์
- พัฒนาความสนใจในการศึกษาโลกของสัตว์
- การพัฒนาความสามารถในการเปรียบเทียบวิเคราะห์
- การรวบรวมความรู้เกี่ยวกับวิธีการและวัสดุทางศิลปะที่หลากหลายซึ่งคุณสามารถรวบรวมภาพลักษณ์ของสัตว์ได้
- การรวบรวมความรู้เกี่ยวกับวัสดุกราฟิก
- ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณ

วัสดุและอุปกรณ์:สื่อการถ่ายภาพเกี่ยวกับผลงานของศิลปิน ปริศนาอักษรไขว้เกี่ยวกับสัตว์ในปริศนา
ความคืบหน้าของบทเรียน
I. ช่วงเวลาขององค์กร(ตรวจสอบความพร้อมของนักเรียน)
เพื่อมาเป็นเพื่อนกับธรรมชาติ
ค้นหาความลับทั้งหมดของเธอ
แก้ปริศนาทั้งหมด
เรียนรู้ที่จะสังเกต
มาพัฒนาสติไปด้วยกัน
และความอยากรู้อยากเห็นของเราจะช่วยให้เราค้นพบทุกสิ่ง

ครั้งที่สอง การอัพเดตความรู้ของนักเรียนในหัวข้อ:
ครู:พวกเราในบทเรียนที่แล้วเราได้ดูว่ารูปสัตว์นั้นรวมอยู่ในศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านอย่างไร
- จำได้ไหมว่าเราเจอของเล่นพื้นบ้านอะไร? (โบโกรอดสกายา, โกโรเดตสกายา, ฟิลิโมนอฟสกายา)
- รูปภาพของสัตว์ชนิดใดที่รวมอยู่ในตัวพวกเขา? (ม้า กวาง ไก่งวง แกะ ไก่ หมี)
- เราพิจารณาศิลปะพื้นบ้านตกแต่งประเภทอื่นใดบ้างรูปสัตว์อยู่ที่ไหน? (รูปสัตว์ยังพบได้ในภาพวาด Gorodets: ม้า, แมว, สิงโต, นกยูง; งานปักพื้นบ้าน, ถาด Zhostovo)

III. กำลังศึกษาหัวข้อใหม่
วันนี้ในบทเรียนเราจะทำความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินสัตว์ชาวรัสเซียที่อุทิศชีวิตทั้งชีวิตเพื่อสัตว์: พวกเขาศึกษานิสัย วาดภาพ และรวบรวมภาพลักษณ์ของพวกเขาด้วยสื่อศิลปะต่างๆ สัตว์ต่างๆนั้น ธีมหลัก“ฮีโร่” ของผลงาน ภาพลักษณ์ของเขาคือเป้าหมายหลักของศิลปิน
ศิลปินที่ทำงานประเภทนี้เรียกว่านักเลี้ยงสัตว์
Animalism (จากภาษาละตินสัตว์สัตว์ร้าย) เป็นหนึ่งในประเภทวิจิตรศิลป์ที่เก่าแก่ที่สุดที่อุทิศให้กับโลกของสัตว์
ตัวอย่างของความสมบูรณ์แบบที่ไม่มีใครเทียบได้ในการพรรณนาถึงสัตว์ต่างๆ นั้นจัดทำขึ้นโดยศิลปะดึกดำบรรพ์ ภาพวาดหินที่พบในสเปน (อัลตามิรา), ฝรั่งเศส (Lascaux, Font-de-Gaume), รัสเซีย (ในเทือกเขาอูราลตอนใต้) ทำให้ประหลาดใจกับพลังที่น่าทึ่งในการถ่ายทอดรูปลักษณ์และการเคลื่อนไหวของสัตว์ - วัว, ม้าป่า, กวาง, หมี, วัวกระทิง พวกเขาแสดงโดยใช้วิธีง่ายๆ: ถ่านหินดินเหนียว

ในอียิปต์โบราณและรัฐในอเมริกาโบราณ รูปสัตว์ต่างๆ ที่พวกเขาเห็นการจุติเป็นร่างของเทพเจ้า พบได้ในภาพวาด ประติมากรรม และเครื่องประดับ ซึ่งมักทำหน้าที่เป็น "เครื่องราง" เพื่อต่อต้านพลังชั่วร้าย แมว จระเข้ กระทิงดำ ด้วงแมลงปีกแข็ง ทั้งหมดนี้เป็นสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ของอียิปต์


นักบวชจากประเทศนี้เชื่อว่ารูปใดๆ ของเขาจะไม่เพียงแต่ตกแต่งบ้านเท่านั้น แต่ยังปกป้องทุกคนที่อาศัยอยู่ในนั้นจากอันตราย พลังงานด้านลบ หรือแม้แต่ความเจ็บป่วยและความตายอีกด้วย


ภาพของด้วงแมลงปีกแข็งมักพบในเครื่องประดับ
ในประเทศจีนในศิลปะเจ้าอารมณ์สัตว์ร้ายถูกบรรยายด้วยวัสดุต่าง ๆ : โลหะมีค่า, เครื่องลายคราม, เครื่องปั้นดินเผา, หิน, กระดาษ พวกคุณสัตว์ชนิดใดที่แสดงในภาพ?


นักเรียน:มังกร.
ครู:มังกรจีนหมายถึงทุกสิ่งที่เป็นบวก ดี และนำมาซึ่งการเริ่มต้นที่เป็นบวก


ในประเทศจีนพวกเขาชอบวาดภาพเสือด้วย เสือเป็นสัญลักษณ์ของความหลงใหล พลัง และความกล้าหาญ แต่ยังรวมถึงการทำลายล้างและความดุร้ายด้วย ความหมายเชิงบวกของมันถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่ามันขับไล่และกินหมูป่าที่ทำลายล้างทุ่งนา
ผนังโบสถ์หินสีขาวรัสเซียโบราณมีลวดลายนูนเป็นรูปสัตว์สวยงาม (วิหาร Dmitrov ใน Vladimir, Church of the Intercession on the Nerl)


ในศิลปะยุคกลาง สัตว์และนกกลายเป็นสัญลักษณ์ของ "การพูด" สุนัขหมายถึงความภักดีและการปกป้อง นกพิราบหมายถึงความสงบและความหวัง ลิงหมายถึงความปรารถนาและความปรารถนาของมนุษย์ รูปแกะ (ลูกแกะ) ครอบครองสถานที่พิเศษซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละอันบริสุทธิ์ของพระคริสต์


มาติดตามเส้นทางของศิลปินที่อุทิศงานเพื่อโลกของสัตว์ในทุกความหลากหลายในรัสเซีย - เหล่านี้คือ V. A. Vatagin, I. S. Efimov, V. A. Serov, D. V. Gorlov
พวกเขาแต่ละคนเป็นบุคคลที่สดใส แต่ละคนเดินตามเส้นทางที่เป็นอิสระของตัวเอง และทุกคนก็ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของแนวสัตว์ในรัสเซีย
วาซิลี อเล็กเซวิช วาตากิน (2427-2512)
Vasily Alekseevich Vatagin เป็นคนทำงานที่ยอดเยี่ยม - งานจำนวนมากที่เหลืออยู่หลังจากเขาน่าทึ่งมาก ผลงานของ Vatagin ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วประเทศ รวมทั้ง หอศิลป์ Tretyakovและในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย
การอุทิศตนอย่างไม่เห็นแก่ตัวของ Vatagin ให้กับงานในชีวิต ความต้องการในตนเอง และความสามารถในการเรียนจนวาระสุดท้าย ทำให้เขาเป็นหนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นในประเภทสัตว์ เขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนสอนสัตว์แห่งมอสโก
“ตั้งแต่ฉันจำได้ งานอดิเรกที่ฉันชอบคือการวาดภาพ” Vatagin เล่าในบันทึกอัตชีวประวัติของเขา
คุณคิดว่าเขาวาดใคร?
นักเรียน:สัตว์.
ครู:เนื่องจากทั้งชีวิตของศิลปินทุ่มเทให้กับการศึกษาและการพรรณนาถึงโลกของสัตว์
สไตล์ผลงานของ Vatagin ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ได้รับอิทธิพลจากการเดินทางหลายครั้งของเขาทั่วรัสเซียและต่างประเทศ เขาเดินทางไปทางเหนือและใต้ของรัสเซีย วาดภาพในสวนสัตว์ในยุโรปเป็นเวลาหลายปี รวบรวมเนื้อหาเกี่ยวกับสัตว์หายากให้กับมหาวิทยาลัยมอสโก และไปเยือนกรีซ ซิซิลี และคอนสแตนติโนเปิล
Vatagin วาดสัตว์โดยใช้วัสดุกราฟิก


สร้างประติมากรรมด้วยไม้และหิน


ศิลปินมีแนวโน้มที่จะวาดภาพสัตว์ต่างๆ ในลักษณะที่เป็นธรรมชาติมาก


ฉันวาดภาพสัตว์มากมายจากสวนสัตว์มอสโก




พวกคุณคิดว่าวัสดุกราฟิกอะไรที่ใช้ในการวาดภาพ?
นักเรียน:ดินสอสีสีน้ำ
ครู:ใช่แล้ว ถูกต้อง! ศิลปินใช้เพียงสามสีเท่านั้น แต่ภาพวาดที่ได้นั้นสื่ออารมณ์ได้ดีมาก หลัก หมายถึงการแสดงออกทำหน้าที่ เส้น.
เขาค่อยๆ พัฒนาภาษาที่เรียบง่ายและชัดเจน “จานสี” ของเขาอุดมไปด้วยคุณค่า นอกเหนือจากไม้แล้ว เขาทำงานในหินอ่อน งานเผา ดินเผา ดินเผา มาจอลิกา และการตัดกระดูก เขาสำรวจความเป็นไปได้อย่างละเอียดถี่ถ้วน วัสดุต่างๆและเรียนรู้ที่จะใช้มัน
ความรู้สึกของความรักที่ไม่สิ้นสุดต่อโลกของสัตว์ ความชื่นชมและความชื่นชมในความหลากหลายและความสมบูรณ์แบบที่น่าทึ่งนั้นเป็นหัวใจสำคัญของงานของ Vatagin เขามักจะหันไปสนใจประเภทของการวาดภาพสัตว์:
พวกคุณนี่เป็นหัวใคร?


นักเรียน:หัวลิง
ครู:ในภาพสัตว์ Vatagin แทรกซึมอย่างอยากรู้อยากเห็นและกรุณา โลกภายในสัตว์ร้าย ในงานประติมากรรมประเภทต่างๆ เขารู้วิธีถ่ายทอดการแสดงความรักต่อสัตว์ มิตรภาพ และความรักอย่างแนบเนียนและชัดเจน เหล่านี้คือ "การเล่นเสือดำ" ของเขา


“เล่นหมี” “ลิงกับลูก” และอื่นๆ อีกมากมาย ในขณะที่เขาพูด Vatagin มี "ความรู้สึกของสัตว์ร้าย" ซึ่งช่วยให้เขารักและเข้าใจโลกแห่งธรรมชาติที่มีชีวิตอย่างสร้างสรรค์
พวกคุณคงเคยอ่านเกี่ยวกับเมาคลีมาแล้วใช่ไหม?
นักเรียน:ใช่.
ครู:“เมาคลี” เป็นหนังสือเล่มโปรดของวาตากิน เขาวาดภาพประกอบสำหรับเรื่องนี้” ภาพประกอบเหล่านี้ผสมผสานความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับโลกของสัตว์และความทรงจำอันน่าอัศจรรย์เกี่ยวกับการเดินทางของศิลปินในอินเดีย



นอกจาก Mowgli แล้ว Vatagin ยังแสดงหนังสือเด็กจำนวนมากพร้อมผลงานของ A. Chekhov, L. Tolstoy, Jack London, Seton-Thompson และคนอื่น ๆ

การออกกำลังกาย “การออกกำลังกายของสัตว์”

การออกกำลังกายของสัตว์
ครั้งหนึ่ง - หมอบ
สอง - กระโดด
นี่คือการออกกำลังกายแบบกระต่าย
สุนัขจิ้งจอกตัวน้อยจะตื่นได้อย่างไร?
(ขยี้ตาด้วยหมัดของคุณ)
พวกเขาชอบที่จะยืดเป็นเวลานาน
(ยืด)
อย่าลืมหาว
(หาวเอาฝ่ามือปิดปาก)
กระดิกหางของคุณ
(การเคลื่อนไหวของสะโพกไปด้านข้าง)
และลูกหมาป่าก็โค้งหลัง
(งอหลังไปข้างหน้า)
และกระโดดเบา ๆ
(แสงกระโดดขึ้น)
หมีเป็นตีนปุก
(งอแขนที่ข้อศอก ฝ่ามือเชื่อมกันใต้เอว)
อุ้งเท้าแผ่กว้าง
(แยกเท้าให้กว้างประมาณไหล่)
อย่างใดอย่างหนึ่งหรือทั้งสองอย่างร่วมกัน
(ก้าวจากเท้าหนึ่งไปอีกเท้าหนึ่ง)
ทำเครื่องหมายเวลาเป็นเวลานาน
(เหวี่ยงลำตัวไปด้านข้าง)
และสำหรับผู้ที่ชาร์จไม่เพียงพอ -
เริ่มต้นใหม่อีกครั้ง!
(กางแขนออกไปด้านข้างในระดับเอว ฝ่ามือขึ้น)

Dmitry Vladimirovich Gorlov เป็นลูกศิษย์ของ Vasily Vatagin กิจกรรมสร้างสรรค์ Gorlova มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับเด็ก ๆ และทำงานให้พวกเขา
ศิลปินมีส่วนร่วมในการพัฒนาของเล่นเด็ก
ในเวลานั้นมีหุ่นไร้ชีวิตที่มีสีธรรมชาติให้เลือกมากมาย
เขาพัฒนาตัวอย่างไม้และผลิตภัณฑ์กระดาษอัดมาเช่มากกว่าร้อยตัวอย่าง ซึ่งหลายชิ้นมีการเคลื่อนไหวและบานพับ ลูกช้างของเขาที่ทำจากส่วนต่าง ๆ ประสบความสำเร็จ เขาขยับหูและงวงของเขา และจะเดินอย่างสงบเหมือนช้างที่โตเต็มวัย หรือวิ่งอย่างซุกซนก็ได้ และลูกสุนัขก็หันศีรษะและเศร้าหรือร่าเริงขึ้นอยู่กับระดับการหมุน


ช้างยาง.
ของเล่นของเขาดี
ศิลปินเองก็ชอบสัตว์มาก - ในบ้านของเขามีสุนัข, กระต่าย, นกพิราบและหนูอยู่เสมอ Dmitry Vladimirovich เริ่มวาดภาพเมื่ออายุได้สองขวบ ในปี สงครามกลางเมืองไม่มีเวลาเรียน ฉันต้องทำงานเยอะและต้องแสดงละครสัตว์ด้วยซ้ำ เขาศึกษาสั้นๆ ในสตูดิโอต่างๆ และเรียนรู้บทเรียนหลักของเขาในฐานะศิลปินเกี่ยวกับสัตว์โดยการสังเกตสัตว์และวาดภาพสัตว์เหล่านั้น เขาเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยความภาคภูมิใจในแบบฟอร์มใบสมัครของเขา: เขาได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษที่สวนสัตว์มอสโก
Gorlov ร่วมกับ Vatagin ยังทำงานเกี่ยวกับกลุ่มประติมากรรมสัตว์สำหรับทางเข้าสวนสัตว์มอสโกแห่งใหม่ (1936):


“ฉันไม่มีเนื้อหาที่ชื่นชอบ” เขาเขียน “ฉันมีหัวข้อที่ชื่นชอบ... เนื้อหาใดๆ ก็ตามที่น่าสนใจ แต่สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการค้นหากุญแจสู่เนื้อหานั้น” และเขาทำงานเกี่ยวกับไม้ หิน ดินเผา ดินเผา มาจอลิกา งานเผา ดินเผา เครื่องเคลือบ โลหะ กระดาษอัดมาเช่...


แมวป่าชนิดหนึ่งตัวน้อยพอร์ซเลน


ตุ๊กตาหมีบนตอไม้


นี่คือเม่น - ที่ใส่ดินสอ นี่ไม่ได้เป็นเพียงรูปปั้นสัตว์เท่านั้น แต่ยังมีประโยชน์อีกด้วย)) สัตว์ของเขาใจดีและอบอุ่นมาก
Dmitry Vladimirovich คิดว่าตัวเองเป็นช่างแกะสลักสัตว์เป็นหลัก แต่เขาไม่เคยแยกจากกันด้วยดินสอและปากกา การวาดภาพเป็นสิ่งจำเป็นเร่งด่วนสำหรับเขาจนเมื่อถึงบั้นปลายชีวิตศิลปินเองก็มีงานเขียนและงานเขียนมากมายล้นหลาม
นอกจากของเล่นและเครื่องลายครามแล้ว ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR Dmitry Vladimirovich Gorlov ยังออกแบบหนังสือประมาณหกสิบเล่ม




พวกคุณทุกคนคงคุ้นเคยกับนิทานของ Ivan Andreevich Krylov กรุณาตั้งชื่อพวกเขา
นักเรียน:"หงส์ กั้ง และหอก", "อีกาและสุนัขจิ้งจอก", "หมูใต้ต้นโอ๊ก"
ครู:ทำได้ดี! Dmitry Vladimirovich Gorlov ได้สร้างชุดภาพนูนสูงแปดภาพสำหรับอนุสาวรีย์ Krylov ที่ทำจากทองสัมฤทธิ์



ภาพประกอบสำหรับนิทาน "Quartet" ของ I. Krylov


ศิลปินที่ยอดเยี่ยมอีกคน Valentin Serov ได้สร้างภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมมากมายสำหรับนิทานของ Krylov เขาทุ่มเทมากกว่า 15 ปีให้กับธุรกิจนี้



ตั้งแต่วัยเด็ก Valentin Aleksandrovich ชื่นชอบ "สัตว์" ทุกชนิด เขาชอบดูสัตว์ สังเกตพฤติกรรมและความคล้ายคลึงกับผู้คน ศิลปินวาดภาพพวกเขามากและเต็มใจ
ศิลปินหลงใหลในผลงานมากจนส่งผลให้มีภาพร่างภาพร่างและภาพวาดที่เสร็จสมบูรณ์ในธีมนิทานของ Krylov จำนวนมากปรากฏขึ้น


ดูการออกแบบองค์ประกอบที่น่าสนใจของภาพประกอบนิทานเรื่อง “อีกาและสุนัขจิ้งจอก” เริ่มจากบรรทัด “อีกาเกาะอยู่บนต้นสน” Serov ทำให้เรารู้สึกว่าอีกาบินสูงขึ้นจริงๆ โดยเกาะอยู่บนกิ่งไม้ต้นสน ศิลปินวางเธอไว้เบื้องหน้า จากจุดที่เธอเห็นสุนัขจิ้งจอกตัวเล็ก ๆ ด้านล่าง พยายามอย่างดีที่สุดที่จะประจบเธอ
Serov พยายามทำให้ฮีโร่แต่ละตัวมีลักษณะเฉพาะตัว
Ivan Semenovich Efimov (พ.ศ. 2421-2502) นักเรียนของ Valentin Serov ยังคงทดลองกับวัสดุต่อไปเพื่อสร้างภาพสัตว์
"และ. S. Efimov เป็นศิลปินพิเศษ: ไม่ใช่ประติมากร แต่เป็นนักประดิษฐ์รูปแบบใหม่” A. A. Favoritesky กล่าวถึงเขา
ศิลปินรู้สึกสนใจเป็นพิเศษกับความเป็นไปได้ในการใช้วัสดุใหม่ที่ไม่ค่อยได้ใช้ ศิลปินสัมผัสเนื้อหาได้อย่างแม่นยำอย่างน่าทึ่ง ช่วยให้เขาเข้าใจภาพนั้นได้



ในงานประติมากรรมชิ้นนี้ ลูกบอลว่างเปล่าข้างในเต็มไปด้วยน้ำ และถูกยึดไว้ด้วยเข็มขัดทองแดงสีอ่อน - ห่วงที่มีปลา โลมาทองแดงสีเหลืองตัวของมันส่องแสงพุ่งลงมาตามลูกบอล งานนี้ยืนยันอีกครั้งว่าเป็นอย่างไร จินตนาการอันไร้ขีดจำกัดอีวาน เอฟิมอฟ
ด้วยการถ่ายทอดพฤติกรรมของแบบจำลองของเขาด้วยความเฉพาะเจาะจงที่น่าทึ่ง Efimov ในเวลาเดียวกันก็เชี่ยวชาญวัสดุโดยเล่นกับพื้นผิวของแผ่นทองแดงบาง ๆ ตัดด้วยกรรไกร ดัดด้วยขี้กบ ฯลฯ นอกจากนี้เขายังทำงานด้วยทองสัมฤทธิ์ (“ Moose Fight” , พ.ศ. 2479) ไม้ ("หมี", 2470), แก้ว ("Beregovitsa", 2466) งานเผา ("ม้าลาย", 2470; "แมวกับลูกบอล", 2478)


ด้วยผลงานของเขา I. S. Efimov ก้าวไปอีกขั้นในการตระหนักถึงความคิดของเขาในการผสมผสานสถาปัตยกรรมเข้ากับประติมากรรม: ประติมากรรมน้ำพุในสวนสาธารณะของเขาเข้ากันได้ดีกับสภาพแวดล้อมที่โปร่งสบาย ภาพนูนต่ำ “Deer with Grapes” (1950) สื่อความหมายได้ชัดเจนเป็นพิเศษ


ศิลปินยังวาดภาพจากลวดด้วย
เพื่อนๆ คิดว่าในภาพเป็นสัตว์ชนิดไหนครับ?


นักเรียน:แกะและจิงโจ้
ครู:ใช่แล้ว ทำจากลวด ไม่ธรรมดาเลย!

IV. ตอกย้ำสิ่งที่ได้เรียนรู้ในบทเรียน
ผลงานของศิลปินที่เราพบในวันนี้มีพื้นฐานมาจากความรักที่ไม่สิ้นสุดต่อโลกของสัตว์ ความชื่นชมและความชื่นชมในความหลากหลายและความสมบูรณ์แบบอันน่าทึ่ง
ในการที่จะเป็นศิลปินด้านสัตว์ที่ดีได้ คุณต้องศึกษาธรรมชาติอย่างลึกซึ้ง รวบรวมเนื้อหามากมายเกี่ยวกับสัตว์ นิสัย และชีวิตของพวกมัน สำหรับผู้เริ่มต้น คุณสามารถเริ่มต้นที่สวนสัตว์ได้
หากศิลปินมีความรักในหัวข้อใดหัวข้อหนึ่ง เขาก็ไม่สนใจว่าอะไร วัสดุศิลปะงาน.

วี. ขั้นตอนสุดท้ายบทเรียน.
1) วันนี้ในชั้นเรียนเราได้เรียนรู้รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์ประเภทใด (สัตว์)
2) ศิลปะเกี่ยวกับสัตว์คืออะไร? (ภาพสัตว์)
3) ใครเป็นคนแรกที่วาดรูปสัตว์และอยู่ที่ไหน? - คนดึกดำบรรพ์วาดไว้ในถ้ำ)
4) วันนี้คุณพบศิลปินสัตว์ชาวรัสเซียคนไหนในชั้นเรียน? (เซรอฟ, วาตาจิน, กอร์ลอฟ, เอฟิมอฟ)
5) ศิลปินใช้วัสดุอะไรในการรวบรวมภาพสัตว์? (ดินเหนียวโลหะทาสีด้วยสีน้ำดินสอ)
หากเวลาเอื้ออำนวย คุณสามารถเชิญเด็กๆ ให้แก้ปริศนาอักษรไขว้ได้

แนวนอน:

1. ใครอากาศหนาวในฤดูใบไม้ร่วง
เดินมืดมนและหิวโหย?
(หมาป่า)

3. เขาใช้ชีวิตอย่างสงบไม่รีบร้อน
พกโล่ไว้เผื่อไว้
ภายใต้เขาโดยไม่รู้จักความกลัว
เดิน... (เต่า)

7. ฉันเป็นสัตว์หลังค่อม
และผู้ชายก็ชอบฉัน
(อูฐ)

แนวตั้ง:

2. ม้าแบบไหน -
ทุกคนสวมเสื้อกั๊ก
(ม้าลาย)

4. ร้องไห้ที่ธรณีประตู
ซ่อนกรงเล็บของเขา
เขาจะเข้าไปในห้องอย่างเงียบ ๆ
เขาจะครางและร้องเพลง
(แมว)

5. นอนหลับในฤดูหนาว
ในฤดูร้อน - เขาปลุกลมพิษ
(หมี)

6. ด้านหลังต้นไม้และพุ่มไม้
ดูเหมือนเปลวไฟ
มันแวบวิ่ง...
ไม่มีควันไม่มีไฟ
(ฟ็อกซ์)

การบ้าน:พยายามทำสำเนาภาพวาดสัตว์ที่ทำโดยศิลปินสัตว์
ฉันยินดีที่จะรับคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์

กิจกรรมศิลปะสำหรับเด็กนักเรียน

ภารกิจหลักประการหนึ่งที่ศิลปินกำหนดไว้สำหรับตัวเธอเองคือการสร้างโลกแห่งสิ่งมีชีวิตบนผืนผ้าใบทั้งที่อยู่ใกล้เราและที่พบในสถานที่ที่มนุษย์ไม่ค่อยได้ก้าวเท้าเท่านั้น และไม่เพียงแต่สัตว์เหล่านั้นที่มนุษย์ได้รับการยอมรับว่าเป็นมาตรฐานด้านความงามเท่านั้น และไม่เพียงแต่สัตว์ที่สามารถเก็บไว้ในบ้านโดยเฉพาะในอพาร์ตเมนต์เท่านั้น ดังนั้นในบรรดาวีรบุรุษของภาพวาดของเธอคือ Yorkies ที่น่ารัก, ปั๊ก, แมวเปอร์เซีย, Budgies, นกไอบิสที่นำความสุขมาให้และห่างไกลจากสิงโต, เสือ, จากัวร์, หมาป่า, ลินซ์และนกอินทรีที่ไม่เป็นอันตราย
และปล่อยให้ใครบางคนกลัวเสือจากัวร์หรืออุรังอุตังที่มีชีวิต - อย่างไรก็ตามตัวละครในภาพซึ่งถอดความจาก Ivan Bunin ไม่ใช่ทองคำชิ้นหนึ่งสำหรับทุกคนที่จะรัก บางคนอาจชอบเขา คนอื่นอาจไม่ชอบ - แต่ตัวละครในภาพจะไม่มีวันทำให้ใครขุ่นเคืองหรือหวาดกลัว ยิ่งไปกว่านั้น ตัวละครในภาพวาดจะไม่เปลี่ยนอารมณ์ ตัวละครของเขาจะไม่เสื่อมโทรม เขาจะไม่แก่ลงด้วยซ้ำ แต่จะยังคงมีชีวิตอยู่บนผืนผ้าใบตลอดไปเหมือนกับที่ศิลปินจับเขาไว้ และไม่ใช่ช่วงเวลาสุ่มอย่างที่เกิดขึ้นในการถ่ายภาพ แต่โดยการสรุปความรู้ การสังเกต และความประทับใจของคุณ หลอมรวมเข้ากับสิ่งที่เรียกว่าภาพศิลปะ
แต่ภาพวาดมีอายุหลายร้อยหลายพันปี - และสักวันหนึ่งลูกหลานที่อยู่ห่างไกลของเราจะตัดสินสิ่งมีชีวิตที่อยู่ร่วมกับมนุษย์ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21

นิโคไล โปรชิน

ภาพวาดของ Marina Efremova ถูกนำมาใช้ในการออกแบบบทความ: ฮัสกี้ 2548 สีน้ำมันบนผ้าใบ; อุรังอุตัง, 2546, สีน้ำมันบนผ้าใบ; เกรย์ฮาวด์ในสนาม, 2545, สีน้ำมันบนผ้าใบ; หมาป่าเฒ่า , 2550, สีน้ำมันบนผ้าใบ; เสือขาว 2550 สีน้ำมันบนผ้าใบ

ศิลปะ: ธุรกิจหรือโชคชะตา?
สัตว์ศาสตร์ - การวาดภาพสัตว์และการวาดภาพสัตว์ -
แม้จะมีโครงการศิลปะอื่นๆ แต่ก็ยังยังคงอยู่
หนึ่งในแนวเพลงโปรดของ Marina Efremova และไม่ใช่เรื่องบังเอิญอย่างแน่นอน
ภาพวาดสัตว์กลายเป็นหัวข้อหลักของการสัมภาษณ์ “พลังงานภาพ”
ซึ่งนักข่าว Olga Volkova นำมาจาก Marina Efremova

“นิทรรศการภาพวาดสัตว์ นิทรรศการศิลปะและการศึกษา”
นักวิจารณ์ศิลปะ Nikolai Efremov รายงานการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติ
อุทิศให้กับวันครบรอบ 125 ปีของ Vasily Alekseevich Vatagin
(5 กุมภาพันธ์ 2552 - หอศิลป์ State Tretyakov;
6 กุมภาพันธ์ 2552 - พิพิธภัณฑ์รัฐดาร์วิน)

ด้านล่างนี้เป็นภาพวาดสัตว์โดย Marina Efremova ซึ่งวาดในปี 2542-2553 บางส่วนอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว บางส่วนอยู่ในคอลเลกชันของศิลปิน
ภาพวาดกับสุนัข: "Vaska the Basset Hound", "Lying Yorkie", "ภาพเหมือนของ Yorkshire Terrier Lucky", "White Guardian (Dogo Argentino)", "Black Guardian (Rottweiler)", "Yorkie Tofik", "Yorkie Manya ”, "Yorkie Chink", "ภาพเหมือนของ Timony", "ทีม Husky", "Mongrels", "ปลายฤดูใบไม้ร่วง", "สุนัขไล่เนื้อในทุ่ง", "ภาพเหมือนของคนเลี้ยงแกะเยอรมัน", "ปั๊ก", "ภาพเหมือนของ ร็อตไวเลอร์", "เซนต์เบอร์นาร์ดวาเนสซ่า", "ลูกสุนัขกับกระต่าย", "ลูกสุนัขนักมวย", "บาสเซตฮาวด์อาร์ชี"
ภาพวาดกับแมว: "Cat Timych", "Cat Gray", "Cat Zhulka", "Cat Murash", "Black Keeper of the Hearth", "White Keeper of the Hearth", "Red Cat"
ภาพวาดกับม้า: "ม้าดำ", "อ่าว"
ภาพวาดกับสัตว์ป่า: "ภาพเหมือนของกอริลลา", "กำลังรอ (ภาพเหมือนของหมาป่า)", "ภาพเหมือนของเสือ", "เสือขาว", "หมาป่าเฒ่า", "รีบสุดท้าย", "หัววัวกระทิง", " Mandrill”, “ภาพเหมือนของสิงโต” ", "สิงโตและเหยี่ยว", "อุรังอุตัง", "เสือจากัวร์ดำ", "เบเลค", "สุนัขจิ้งจอก", "หมาป่า", "ภาพเหมือนของหมาป่า"
ภาพวาดกับนก: "Eagle", "Ibis", "มาคอว์สีน้ำเงินและสีเหลือง", "นกกาเขาเขา Kafian"

และความเรียบง่ายก็เป็นประเภทหนึ่ง วิจิตรศิลป์อุทิศให้กับน้องชายคนเล็กของเรา วีรบุรุษแห่งผลงานของศิลปินเกี่ยวกับสัตว์คือสัตว์และนก (สัตว์ - จากภาษาละติน "สัตว์") ความรักต่อชีวิตและธรรมชาติ การรับรู้ว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของโลกแห่งสิ่งมีชีวิต - นี่คือสิ่งที่ขับเคลื่อนแปรงของผู้สร้าง โดยก้มศีรษะต่อหน้าสิ่งมีชีวิตที่มนุษย์เป็นหนี้บุญคุณอย่างมาก


ประวัติความเป็นมาของสัตว์ในการวาดภาพ

จิตรกรสัตว์ในผลงานของพวกเขาพยายามรักษาความถูกต้องของภาพสัตว์และในขณะเดียวกันก็เพิ่มการแสดงออกทางศิลปะให้กับภาพ บ่อยครั้งที่สัตว์ร้ายนั้นมีคุณลักษณะ การกระทำ และอารมณ์ของมนุษย์ ต้นกำเนิดของศิลปะประเภทนี้อยู่ในโลกดึกดำบรรพ์เมื่อคนโบราณพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์ความงามและอันตรายต่อมนุษย์ในภาพวาดถ้ำ

จากต้นกำเนิดของสมัยโบราณ

อนุสาวรีย์ประติมากรรมสัตว์และเครื่องปั้นดินเผาของสัตว์เป็นส่วนสำคัญของประวัติศาสตร์ของแอฟริกาโบราณ อเมริกา และตะวันออก ในอียิปต์ เทพเจ้ามักมีหัวเป็นนกและสัตว์ต่างๆ แจกันกรีกโบราณก็มี ภาพตกแต่งสัตว์. ศิลปะเกี่ยวกับสัตว์ได้รับการพัฒนาอย่างเท่าเทียมกันในทุกประเทศ


ยุคกลาง

ยุคกลางได้เพิ่มคุณภาพเชิงเปรียบเทียบและยอดเยี่ยมให้กับภาพสัตว์ต่างๆ ตัวละครโปรดของปรมาจารย์ในยุคนั้นคือสุนัข เพื่อนแท้ล้อมรอบบุคคลในชีวิตประจำวัน เดินเล่น หรือล่าสัตว์ Veronese จิตรกรชาวเวนิสผู้โด่งดังแห่งศตวรรษที่ 16 แนะนำรูปสุนัขในหัวข้อทางศาสนา - สัตว์ต่างๆ เดินตามพระบาทของพระผู้ช่วยให้รอด


ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาพยายามวาดภาพสัตว์จากชีวิตซึ่งค่อนข้างยาก คุณไม่สามารถบังคับสัตว์ให้หยุดและทำท่าทางได้ ใน ศตวรรษที่ XVII-XVIIIภาพวาดสัตว์กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วในเนเธอร์แลนด์ ฝรั่งเศส และรัสเซีย ภาพสัตว์สามารถพบได้ในภาพวาด แรมแบรนดท์, รูเบนส์และ เลโอนาร์โด ดา วินชี- ในความคิดสร้างสรรค์ของรัสเซีย Serov ให้ความหมายพิเศษกับภาพสัตว์ - ภาพประกอบของเขาในนิทานของ Krylov ถ่ายทอดแนวคิดของข้อความให้คำแนะนำที่มีความมีชีวิตชีวาและการเสียดสีที่เลียนแบบไม่ได้

บนธรณีประตูแห่งสหัสวรรษ

ศตวรรษที่ 19-20 ทำให้จิตรกรสัตว์ห่างไกลจากความโรแมนติกและความไร้ขีดจำกัดในการสร้างสรรค์ภาพสัตว์เล็กน้อย ความสมจริงกลายเป็น คุณลักษณะเฉพาะยุค. จิตรกรพยายามถ่ายทอดกายวิภาคของสัตว์อย่างแม่นยำ สี ท่าทาง นิสัย - ทุกอย่างถูกถ่ายรูปในภาพวาดจนบางครั้งก็ยากที่จะมองเห็นร่องรอยของพู่กันของศิลปิน ต่อมา ไฮเปอร์เรียลลิซึมเริ่มแพร่หลายในการวาดภาพสัตว์ รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆถูกนำออกมาข้างหน้าตามความประสงค์ของเจ้านายที่ต้องการเน้นย้ำถึงคุณสมบัติอย่างหนึ่งของสัตว์




ภาพวาดและศิลปินชื่อดังประเภทสัตว์ ผู้สร้างตะวันออก

หนึ่งในตัวแทนคนแรกของการวาดภาพสัตว์ในการวาดภาพคือศิลปินชาวจีน Yi Yuanji ซึ่งทำงานเมื่อต้นศตวรรษที่ 11 เขามีชื่อเสียงจากภาพลิงอันเป็นเอกลักษณ์ในฉากที่เต็มไปด้วยสไตล์ตะวันออก จักรพรรดิซวนเต๋อแห่งราชวงศ์หมิงยังคงสานต่อความคิดของเขา การวาดภาพลิงและสุนัขเป็นงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ


จิตรกรจากยุโรปและทั่วโลก

ชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง อัลเบรชท์ ดูเรอร์ซึ่งทำงานในยุคเรอเนซองส์ทิ้งภาพสีน้ำและภาพพิมพ์หินจำนวนมากที่ถ่ายทอดภาพสัตว์ได้ค่อนข้างสมจริง ( "สิงโต", "กระต่าย", "นกกระสา"และอื่น ๆ)

Fleming Frans Snyders (ศตวรรษที่ 16-17) ถือเป็นจิตรกรสัตว์ที่โดดเด่นอย่างแท้จริง หุ่นนิ่งของเขาพร้อมถ้วยรางวัลการล่าสัตว์เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่ประดับอยู่ในแกลเลอรีและห้องนิทรรศการหลายแห่งในยุโรป ภาพวาดยอดนิยมบางส่วนของศิลปิน ได้แก่ “Deer Hunting” และ “Fox and Cat”


การวาดภาพสัตว์ไม่ใช่ประเภทการวาดภาพยอดนิยมในเวลานั้น แต่ชนชั้นกลางชอบสั่งภาพวาดที่มีรูปม้าและสัตว์เลี้ยงอื่น ๆ ภาพบุคคลในสไตล์บาโรกมักประกอบด้วยภาพนกและสัตว์ต่างๆ

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จดจำหนึ่งในศิลปินสัตว์ที่แข็งแกร่งที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 - Robert Bateman ชาวแคนาดา วัวกระทิง ช้าง สิงโต กวาง และเสือดาวของเขามองดูผู้ชมจากหน้าต่างสัตว์ป่า โดยเปิดออกเล็กน้อยบนผืนผ้าใบของปรมาจารย์


ศิลปินชาวรัสเซีย

รัสเซียได้เปิดเผยจิตรกรสัตว์ผู้ยิ่งใหญ่มากมายให้โลกได้รับรู้ วาซิลี วาตาจินอุทิศชีวิตเพื่อศึกษานิสัยและความเป็นพลาสติกของสัตว์ ผลงานของเขาในด้านกราฟิก สีน้ำ และดินสอนั้นเจาะลึกมากจนคุณสัมผัสถึงลมหายใจและการจ้องมองของสัตว์ต่างๆ ที่มีต่อคุณ ตัวอย่างผลงานที่ยอดเยี่ยมในประเภทสัตว์ของ Serov - "อาบน้ำม้า"และ "วัว".


ปรมาจารย์การวาดภาพสัตว์รัสเซียที่ไม่มีใครเทียบได้อีกคนคือ Konstantin Savitsky มันเป็นหมีที่โด่งดังของเขาที่ลงเอยในภาพวาดของ Shishkin เรื่อง "Morning in a Pine Forest" Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts เป็นตัวแทนของยุคโซเวียตในการพัฒนาทิศทาง

ภาพวาดสัตว์ใน โลกสมัยใหม่ใกล้กับศิลปะการถ่ายภาพมาก งานฝีมืออันประณีตและความรักอันยิ่งใหญ่ต่อสิ่งมีชีวิตเป็นสิ่งจำเป็นในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกดังกล่าว ดูเหมือนว่าศิลปินกำลังเคาะหัวใจมนุษย์พร้อมกับคำขอ: “ดูแลโลกธรรมชาตินี้ มันกำลังจะจากเราไป”


ในทางวิจิตรศิลป์ บางทีอาจจะเก่าแก่ที่สุดในประวัติศาสตร์ บรรพบุรุษของเราขูดรูปสัตว์บนผนังถ้ำด้วยหินแหลมคม ข้อพิสูจน์เรื่องนี้อยู่ในฝรั่งเศส

เวลาผ่านไปหลายศตวรรษนับตั้งแต่นั้นมา รับวาดภาพ วาดภาพ และประติมากรรม ประวัติศาสตร์อันยาวนานและประเภทสัตว์คือภาพวาด ศิลปินชื่อดังข้อพิสูจน์ก็คือว่ามันได้รับความนิยมน้อยลง อย่างไรก็ตาม แม้จะมีวัตถุภาพใหม่ๆ เกิดขึ้น เช่น ผู้คน สถาปัตยกรรม ทิวทัศน์ และอื่นๆ อีกมากมาย แต่การเลี้ยงสัตว์ก็ยังไม่เป็นที่ต้องการของทั้งศิลปินและผู้รักศิลปะ

ประเภทสัตว์ในวิจิตรศิลป์: ภาพวาดที่พรรณนาถึงโลกของสัตว์

Animalism คือ การแสดงภาพสัตว์บนวัตถุทางศิลปะ ประเภทนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการวาดภาพและการระบายสี แต่มีการใช้อย่างแข็งขันในงานศิลปะรูปแบบอื่นๆ อีกหลายรูปแบบ ศิลปินและนักวิจารณ์หลายคนมองว่าการเลี้ยงสัตว์เป็นประเภทที่เป็นสากลมากที่สุดในโลก เนื่องจากภาพสัตว์เป็นลักษณะเฉพาะของคนทุกยุคทุกสมัยและทุกวัฒนธรรม

รูปภาพสัตว์ยังเป็นลักษณะเฉพาะของงานศิลปะที่สร้างขึ้นในอีกประเภทหนึ่ง ตัวอย่างเช่น, ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Shishkin "ยามเช้าในป่าสน" Shishkin เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและ "Morning in a Pine Forest" นั้นเป็นภูมิทัศน์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่มีองค์ประกอบของประเภทสัตว์ เป็นที่น่าสังเกตว่า Shishkin ไม่ได้วาดภาพหมีชื่อดังของเขา แต่ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินสัตว์ Konstantin Savitsky

การปฏิบัตินี้ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่จิตรกรสัตว์ ตัวอย่างเช่น Frans Snyders เป็นหนึ่งในผู้ที่มากที่สุด ศิลปินชื่อดังประเภทสัตว์ - มักวาดสัตว์ในภาพวาดของรูเบนส์ เป็นที่น่าสังเกตว่าไม่ใช่ศิลปินทุกคนแม้แต่ผู้มีชื่อเสียงที่สุดก็สามารถรับมือกับการวาดภาพสัตว์และนกได้

ประวัติความเป็นมาของประเภทสัตว์

การแสดงภาพสัตว์เป็นความหลงใหลที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งไม่เคยจางหายไปจนกระทั่งถึงยุคเรอเนซองส์และการรวมศูนย์ของการมุ่งเน้นไปที่มนุษย์ด้วยอุดมคติคลาสสิกของเขา เป็นที่น่าสังเกตว่าแม้ในยุคของศิลปะคลาสสิก สัตว์ต่างๆ ก็ยังปรากฏบนแจกัน โมเสก และจิตรกรรมฝาผนังด้วยความสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา

บรรพบุรุษยุคแรกของเราขูดร่างของสัตว์ที่พวกเขาล่าและพวกมันวิ่งหนีเข้าไปในกำแพงหินของบ้านอันหยาบ ๆ ของพวกเขา พยายามที่จะจัดระบบชีวิตและสิ่งแวดล้อม ให้ความรู้แก่ลูกหลานของพวกเขา และแสดงความเคารพต่อธรรมชาติ เป็นที่น่าสังเกตว่าร่างของสัตว์มักมีรายละเอียดมากกว่าร่างของนักล่ามนุษย์ การเลี้ยงสัตว์ในยุคแรกๆ นี้มักเรียกว่ารูปแบบสัตว์

ต่อมาในด้านวัฒนธรรม อียิปต์โบราณเมโสโปเตเมีย อินเดีย และภูมิภาคอื่นๆ เป็นที่นิยมในการพรรณนาถึงเทพเจ้าในรูปของสัตว์หรือเพื่อยกย่องตัวแทนของสัตว์ต่างๆ เอง ดังนั้นรูปสัตว์จึงไปปรากฏบนวัตถุทางศาสนา ผนังสุสาน และเครื่องประดับ

น่าแปลกที่แนวสัตว์ในวิจิตรศิลป์เริ่มเข้ามามีบทบาทในยุคเรอเนซองส์ ซึ่งเป็นยุคที่การวาดภาพเน้นเรื่องศาสนาเป็นหลัก แม้ว่าจะเป็นที่น่าสังเกตว่าแนวเพลงส่วนใหญ่เป็นรูปเป็นร่างขึ้นเนื่องจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ประเภทสัตว์: ศิลปิน

ตัวแทนกลุ่มแรกของประเภทสัตว์ในงานศิลปะคือศิลปินชาวจีน Yi Yuanji (ต้นศตวรรษที่ 11) ซึ่งมีชื่อเสียงจากการวาดภาพลิง และจักรพรรดิ Xuande ของจีน (กลางศตวรรษที่ 15) ผู้วาดภาพลิงและสุนัขเป็น งานอดิเรก.

ในยุคเรอเนซองส์ยุโรป ประเภทสัตว์ได้รับการพัฒนาโดย Albrecht Durer หนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือ ในขณะที่ผู้ร่วมสมัยของเขาเขียนหัวข้อทางศาสนา Dürer ศึกษาพืชและสัตว์อย่างกระตือรือร้น สีน้ำ ภาพวาด และภาพพิมพ์หินของเขาบ่งชี้ว่าเสาหลักประการหนึ่งของศิลปะเรอเนซองส์สนใจในแนวสัตว์ ภาพวาดของศิลปินชื่อดังในยุคนั้นแทบจะไม่เบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐานการวาดภาพที่เป็นที่ยอมรับ แต่ถึงแม้ในภาพวาดของเลโอนาร์โดและราฟาเอลสัตว์และนกก็ยังคงปรากฏอยู่แม้ว่าจะหายากก็ตาม

ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ที่โดดเด่นและมีชื่อเสียงที่สุดคือ Frans Snyders จิตรกรชาวเฟลมิช เขามีชื่อเสียงเป็นพิเศษจากถ้วยรางวัลการล่าสัตว์

สัตว์นิยมในการวาดภาพ

ระหว่างยุคเรอเนซองส์ บาโรก คลาสสิค ยวนใจ และรูปแบบต่อมา ลัทธิสัตว์ไม่เพียงแต่มีความโดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเป็นแนวเพลงที่ได้รับความนิยมอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ศิลปินเกี่ยวกับสัตว์ที่มีพรสวรรค์สามารถหาเลี้ยงชีพได้ดีด้วยการร่วมมือกับศิลปินคนอื่นๆ เช่น Frans Snyders

ขุนนางและชนชั้นกระฎุมพี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอังกฤษ วาดภาพม้านำในการแข่งม้าหรือม้าตัวโปรดของพวกเขา ภาพวาดบุคคลในยุคบาโรกเดียวกันหลายภาพเป็นรูปคนกับสัตว์เลี้ยง ในภาพเหมือนของทหารจำเป็นต้องพรรณนาถึงผู้นำบนหลังม้า บ่อยครั้งที่ขุนนางจำนวนมากนิยมให้วาดภาพบุคคลบนอานม้า ประเภทสัตว์ในการวาดภาพเขายังได้รับความนิยมจากชนชั้นกระฎุมพีโดยเฉพาะภาพการล่าสัตว์และการจับปลา

ประเภทสัตว์ในประติมากรรม

ภาพสัตว์ในประติมากรรมได้รับความนิยมไปทั่วโลก จาก "The Capitoline Wolf" และ "The Lion of Brunswick" ถึง " นักขี่ม้าสีบรอนซ์" และ "หมีเบอร์ลิน" - ประติมากรรมสัตว์มักกลายเป็นสัญลักษณ์ของเมืองและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบรรดาประติมากรสัตว์ Antoine-Louis Bari ผู้ซึ่งทำงานในยุคแห่งความโรแมนติกมีความโดดเด่น ประติมากรรมของเขาโดดเด่นด้วยละครและลักษณะพลังงานของความโรแมนติก อย่างไรก็ตาม บารีเป็นประติมากรที่มีพรสวรรค์อย่างยิ่ง ซึ่งศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับกายวิภาคและความเป็นพลาสติกของสัตว์ต่างๆ ตามที่เขาพูด การแสดงภาพสัตว์ที่กำลังเคลื่อนไหวต้องอาศัยการสังเกตเป็นพิเศษ เพราะกายวิภาคศาสตร์เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ สัตว์แต่ละตัวมีความเป็นพลาสติก ลักษณะการเคลื่อนไหว และนิสัยเฉพาะตัวของตัวเองที่ต้องจับภาพเพื่อให้ภาพออกมาเป็นธรรมชาติ

การเลี้ยงสัตว์ประเภทอื่น

ประเภทสัตว์ไม่ได้ข้ามการถ่ายภาพ ปัจจุบัน ช่างภาพมืออาชีพและมือสมัครเล่นที่มีพรสวรรค์จำนวนมากให้ความสนใจกับความงามตามธรรมชาติและความแข็งแกร่งของสัตว์ต่างๆ นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับพื้นหลัง ปัญหาสมัยใหม่ สิ่งแวดล้อมและความปรารถนาของผู้คนและองค์กรจำนวนมากที่จะให้ความสนใจและป้องกันภัยพิบัติที่อาจเกิดขึ้นซึ่งคุกคามเราด้วยการสูญเสียสัตว์สายพันธุ์ที่สวยงามและน่าทึ่ง เช่น เสืออามูร์ หมีแพนด้า โคอาล่า และกอริลลาตะวันตก

Animalistics (ประเภท Animalistic) บางครั้งก็ Animalism (จากภาษาละติน สัตว์ - สัตว์) -

ประเภทของวิจิตรศิลป์

วัตถุหลักคือสัตว์ ส่วนใหญ่เป็นจิตรกรรม ภาพถ่าย ประติมากรรม กราฟิก และไม่ค่อยพบในศิลปะการตกแต่ง ศิลปะสัตว์ผสมผสานวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและหลักการทางศิลปะเข้าด้วยกัน งานหลักของนักเลี้ยงสัตว์อาจเป็นได้ทั้งความแม่นยำของภาพสัตว์และลักษณะทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างรวมถึงการแสดงออกทางการตกแต่งหรือการมอบสัตว์ให้มีลักษณะการกระทำและประสบการณ์ของมนุษย์ (เช่นนิทาน)


จากงานประติมากรรมได้มีการจำหน่าย

เซรามิกส์สัตว์

พบร่างสัตว์สุกใสในอนุสรณ์สถานสไตล์สัตว์ (en) ในศิลปะตะวันออกโบราณ แอฟริกา โอเชียเนีย อเมริกาโบราณ ใน ศิลปะพื้นบ้านหลายประเทศ

ประวัติศาสตร์ศิลปะสัตว์

ศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับสัตว์เรียกว่านักเลี้ยงสัตว์ สัตว์ในภาพวาดและกราฟิกกระตุ้นความสนใจในหมู่ผู้ชมเช่นเดียวกับภาพบุคคล คนที่มีชื่อเสียง- และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ เริ่มต้นด้วยการวาดภาพสัตว์ เมื่อในยุคหินเก่าเมื่อกว่า 30,000 ปีก่อน ผู้คนเริ่มวาดภาพสัตว์บนโขดหิน ศิลปะโลก- ประเพณีการอนุรักษ์รูปสัตว์ในบ้าน ตลอดจนสัตว์และนกที่ถือว่าเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ก็มีรากฐานมาจากอดีตอันลึกซึ้งเช่นกัน เราไปถึงภาพนูนต่ำของสุนัข สิงโต วัว และม้าของอัสซีเรียโบราณ ภาพนูนต่ำนูนต่ำและจิตรกรรมฝาผนังที่มีสุนัข แมว นกไอบิส จระเข้ ลิงบาบูน งู หมาใน เหยี่ยวของอียิปต์โบราณ เครื่องเซรามิกที่มีภาพวาดของสุนัขและม้า กรีกโบราณและโรมโบราณ ภาพประติมากรรมของเสือจากัวร์ งู และสัตว์อื่นๆ ในหมู่ชาวแอซเท็กและมายัน การแสดงภาพสัตว์ถึงระดับสูงสุดในจีนโบราณ มีภาพสุนัขที่มีลักษณะคล้ายกับ Chow Chow ที่มีอายุมากกว่าสองพันปี แม้กระทั่งทุกวันนี้เรายังชื่นชมกราฟิกที่เป็นสัตว์ของปรมาจารย์ชาวจีน ชนชั้นสูงในยุโรปเริ่มให้ความสนใจเรื่องการเลี้ยงสัตว์ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ ตั้งแต่สมัยนั้นจนถึงศตวรรษที่ 20 ภาพบุคคลหลายภาพเป็นภาพบุคคลกับสัตว์ที่เขาติดอยู่ - ม้า สุนัข แมว ภาพวาดโดยศิลปินชื่อดังเช่น Paolo Veronese, Jean-Baptiste Oudry, Van Dyck, Gainsborough, Titian Vecellio, Antonio Moro, Rosalba Carriera, George Stubbs, Henri-François Riesener และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งวาดภาพผู้คนพร้อมกับสัตว์เลี้ยงของพวกเขา - อย่างน้อย ศิลปินเหล่านี้ ไม่เคยวางตนเป็นจิตรกรสัตว์ แต่รวมอยู่ในคอลเลกชันผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพโลก

ชนชั้นสูงของรัสเซียยังแสดงความสนใจเรื่องการเลี้ยงสัตว์ด้วย เมื่อหลายปีก่อน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ได้จัดแสดงภาพวาดสุนัขที่นำไปถวายต่อซาร์แห่งรัสเซีย ประติมากรรมทำจากสุนัขเกรย์ฮาวด์อิตาเลียนของแคทเธอรีนมหาราช ซึ่งปัจจุบันถูกเก็บไว้ในปีเตอร์ฮอฟ และในภาพวาดของ Borovikovsky จักรพรรดินีก็ปรากฎร่วมกับสุนัขเกรย์ฮาวด์อิตาเลียนตัวอื่นของเธอ เคานต์ ออร์ลอฟ รวบรวมคอลเลกชั่นภาพวาดสุนัขเกรย์ฮาวด์และม้าของเขา ภาพคนและสัตว์ถูกวาดโดย Bryullov, Makovsky, Serov, Serebryakova และศิลปินชาวรัสเซียชื่อดังคนอื่น ๆ ไม่เพียงแต่กับสุนัขเท่านั้น แต่ยังรวมถึงม้าด้วยและแม้แต่สัตว์ป่าที่เชื่องด้วย ศิลปินสัตว์ชาวรัสเซียซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกนั่นคือผู้ที่วาดภาพสัตว์เป็นหลัก ได้แก่ Stepanov, Vatagin, Efimov, Laptev, Charushin ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ในยุโรป ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพบุคคลเหมือนจริง รวมถึงบุคคลที่เป็นสัตว์ เริ่มมีตัวแทนของ " ศิลปะร่วมสมัย- ในบรรดาศิลปินด้านสัตว์ ได้แก่ Hirst ผู้จัดแสดงวัว ฉลาม ฯลฯ ซึ่งเก็บรักษาไว้ในฟอร์มาลดีไฮด์ แต่ความสนใจในสัตว์นิยมในลักษณะที่สมจริงได้รับการพัฒนาในสหรัฐอเมริกา - ผลงานของศิลปินสัตว์หลายคนจัดแสดงในนิทรรศการที่จัดขึ้น ที่นั่น

tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่