ภาพประกอบโดย Ivan Bilibin สำหรับนิทาน: โลกมหัศจรรย์ในภาพวาดรัสเซีย Ivan Yakovlevich Bilibin (ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายรัสเซีย) Bilibin ภาพประกอบทั้งหมด

Ivan Yakovlevich Bilibin - มีชื่อเสียง ศิลปินนักวาดภาพประกอบชาวรัสเซีย- เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2419 ในหมู่บ้าน Tarkhovka จังหวัดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในเมืองเลนินกราด ประเภทหลักที่ Ivan Bilibin ทำงานถือเป็นกราฟิกหนังสือ นอกจากนี้ เขายังสร้างสรรค์ภาพวาด แผง และทิวทัศน์ต่างๆ สำหรับการแสดงละคร และมีส่วนร่วมในการสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงละคร

นิ่ง ที่สุดแฟน ๆ ของพรสวรรค์ของรัสเซียที่ยอดเยี่ยมคนนี้รู้จักเขาตามข้อดีของเขา วิจิตรศิลป์- ฉันต้องบอกว่า Ivan Bilibin มีโรงเรียนที่ดีในการศึกษาศิลปะการวาดภาพและกราฟิก ทุกอย่างเริ่มต้นจากโรงเรียนสอนวาดภาพของสมาคมส่งเสริมศิลปะ จากนั้นก็มีสตูดิโอของศิลปิน A. Aschbe ในมิวนิก ที่การประชุมเชิงปฏิบัติการของโรงเรียนของเจ้าหญิง Maria Tenisheva เขาศึกษาการวาดภาพภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin เอง จากนั้นภายใต้การนำของเขาก็มีโรงเรียนศิลปะระดับสูงของ Academy of Arts

I.Ya Bilibin ใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นสมาชิกของสมาคมโลกแห่งศิลปะ ฉันเริ่มแสดงความสนใจในรูปแบบการวาดภาพชาติพันธุ์วิทยาหลังจากที่ฉันเห็นภาพวาด "Bogatyrs" โดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Viktor Mikhailovich Vasnetsov ในนิทรรศการแห่งหนึ่ง เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างสรรค์ภาพประกอบหลายชิ้นในสไตล์ "Bilibino" อันเป็นที่จดจำของเขา หลังจากที่เขาบังเอิญไปจบลงที่หมู่บ้าน Egny ในจังหวัดตเวียร์ พื้นที่ห่างไกลของรัสเซียที่มีป่าทึบและบริสุทธิ์ บ้านไม้ คล้ายกับเทพนิยายของพุชกินและภาพวาดของ Viktor Vasnetsov เป็นแรงบันดาลใจให้เขามากด้วยความคิดริเริ่มสร้างสรรค์จนเขาเริ่มสร้างภาพวาดโดยไม่ต้องคิดซ้ำสอง ภาพวาดเหล่านี้กลายเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือ "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and" หมาป่าสีเทา- เราสามารถพูดได้ว่าอยู่ที่นี่ ในใจกลางของรัสเซีย ในการตั้งถิ่นฐานอันห่างไกลที่สูญหายไปในป่า ความสามารถทั้งหมดของศิลปินที่ยอดเยี่ยมคนนี้ได้แสดงออกมา หลังจากนั้นเขาเริ่มเดินทางไปเยี่ยมชมภูมิภาคอื่น ๆ ของประเทศของเราและเขียนภาพประกอบสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์มากขึ้นเรื่อย ๆ มันอยู่ในหมู่บ้านที่ยังคงรักษารูปของมาตุภูมิโบราณไว้ ผู้คนยังคงสวมเครื่องแต่งกายรัสเซียโบราณ จัดงานวันหยุดตามประเพณี ตกแต่งบ้านด้วยงานแกะสลักที่ประณีต ฯลฯ Ivan Bilibin เก็บภาพทั้งหมดนี้ไว้ในภาพประกอบของเขา ทำให้ภาพเหล่านี้อยู่เหนือภาพประกอบของศิลปินคนอื่นๆ เนื่องจากความสมจริงและรายละเอียดที่จดบันทึกไว้อย่างแม่นยำ

ผลงานของเขาถือเป็นประเพณีศิลปะพื้นบ้านรัสเซียโบราณที่มีความทันสมัย ​​สอดคล้องกับกฎหมายกราฟิกหนังสือทั้งหมด สิ่งที่เขาทำคือตัวอย่างว่าความทันสมัยและวัฒนธรรมในอดีตของประเทศที่ยิ่งใหญ่ของเราสามารถอยู่ร่วมกันได้อย่างไร ในความเป็นจริงแล้ว เขาเป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือเด็ก งานศิลปะของเขาดึงดูดความสนใจของผู้ชม นักวิจารณ์ และผู้เชี่ยวชาญด้านความงามจำนวนมากขึ้น

Ivan Bilibin อธิบายนิทานเช่น: "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf" (1899), "The Tale of Tsar Saltan" (1905), "Volga" (1905), "The Golden Cockerel" (1909) ), "เรื่องราวของกระทงทองคำ" (2453) และอื่น ๆ นอกจากนี้ เขายังออกแบบปกนิตยสารต่างๆ เช่น "World of Art", "Golden Fleece", สิ่งพิมพ์ของ "Rosehipnik" และ "Moscow Book Publishing House"

Ivan Yakovlevich Bilibin มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่สำหรับภาพประกอบของเขาในสไตล์รัสเซียดั้งเดิมเท่านั้น หลังการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ เขาได้วาดภาพนกอินทรีสองหัวซึ่งเป็นเสื้อคลุมแขนของรัฐบาลเฉพาะกาลเป็นครั้งแรก และตั้งแต่ปี 1992 จนถึงทุกวันนี้ก็ประดับเหรียญของธนาคารแห่งรัสเซีย ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในเลนินกราดระหว่างการล้อมเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในโรงพยาบาล งานสุดท้ายคือภาพประกอบสำหรับมหากาพย์ "Duke Stepanovich" เขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพของอาจารย์ของ Academy of Arts ใกล้กับสุสาน Smolensk

คำพูดที่ยอดเยี่ยมของ Ivan Yakovlevich Bilibin:“ เมื่อไม่นานมานี้เช่นเดียวกับอเมริกาที่พวกเขาค้นพบ Rus ทางศิลปะเก่าแก่ซึ่งถูกบุกรุกถูกปกคลุมไปด้วยฝุ่นและเชื้อรา แต่แม้จะอยู่ใต้ฝุ่นมันก็สวยงามมากจนแรงกระตุ้นชั่วขณะแรกของผู้ที่ค้นพบมันค่อนข้างเข้าใจได้: เพื่อคืนมัน! กลับ!".

ภาพวาดของอีวาน บิลิบิน

บาบา ยากา. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Vasilisa the Beautiful

ไรเดอร์สีขาว. เทพนิยายของ Vasilisa the Beautiful

ภาพประกอบของมหากาพย์โวลก้า

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายเป็ดขาว

เทพนิยาย Marya Morevna

ภาพประกอบเรื่อง Tale of the Golden Cockerel

เรื่องราวของซาร์ซัลตัน

ภาพประกอบเรื่อง Tale of Tsar Saltan

เรื่องราวของอีวาน ซาเรวิช นกไฟและหมาป่าสีเทา

ภาพประกอบนิทานของ Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Feather of Finist the Bright Falcon

Bilibin Ivan Yakovlevich - จิตรกรชาวรัสเซียผู้แต่งภาพวาดภาพวาดกราฟิกและภาพประกอบที่สดใสของรัสเซีย นิทานพื้นบ้านตำนานและมหากาพย์ นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการออกแบบผลงานละครอีกด้วย ภาพประกอบนิทานของ Ivan Bilibin มีเอกลักษณ์และมีสีสันเป็นพิเศษ เนื่องจากสร้างขึ้นในลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์

เส้นทางสู่ความคิดสร้างสรรค์

จากนั้นเขาก็ไปมิวนิกซึ่งเขาศึกษาในสตูดิโอของศิลปินชื่อดังอย่าง Anton Ashbe เมื่อเสร็จแล้วเขาก็กลับบ้านเกิดไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอันเป็นที่รักของเขาซึ่งเขายังคงศึกษาศิลปะการวาดภาพร่วมกับ Ilya Efimovich Repin ด้วยตัวเอง

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสำนวน "นิทานพื้นบ้านรัสเซีย" ให้กำเนิดในจินตนาการและความเข้าใจของมนุษย์กับบาบายากาผู้น่ากลัวและน่ากลัวในครก Vasilisa และ Ivan Tsarevich ที่สวยงาม

ใช่ นี่เป็นเรื่องจริงอย่างแน่นอน เพราะพวกเขาถือกำเนิดและจารึกไว้ในความทรงจำมาหลายชั่วอายุคน ด้วยจินตนาการ งาน และ ทักษะทางศิลปะจิตรกรชาวรัสเซีย - Ivan Yakovlevich Bilibin โดยไม่มีข้อยกเว้น ภาพวาดทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยจิตวิญญาณแห่งความทันสมัยและความรักต่อดินแดน วัฒนธรรม พิธีกรรม และตำนานของเขา

ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา Ivan Bilibin ได้สร้างภาพวาดมากมาย แต่แน่นอนว่ามีภาพวาดมากที่สุดในหมู่พวกเขา ผลงานที่มีชื่อเสียงซึ่งได้รับการชื่นชมไปทั่วโลก ด้านล่างนี้เป็นภาพวาดและภาพประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Bilibin สำหรับเทพนิยายและมหากาพย์

“ Ivan Tsarevich และ Firebird” (1899) ถึงเทพนิยาย“ Ivan Tsarevich และ the Grey Wolf”

Firebird นี้เป็นเวทมนตร์ที่แท้จริง ไม่เหมือนที่อื่น นกตัวนี้เองที่ Ivan Tsarevich จัดการและจับหางได้ (เหมือนโชค) แต่เขาก็ยังจับเธอไม่สำเร็จ เหลือเพียงขนนกมหัศจรรย์ที่เหลืออยู่ในมือของเขา ภาพวาดนี้ผสมผสานภาพที่จับต้องได้และแนวคิดสำคัญ ๆ ทำให้ภาพวาดนี้เต็มไปด้วยความหมายอันยิ่งใหญ่

“ Vasilisa the Beautiful ออกจากบ้านของ Baba Yaga” (1899) ไปยังเทพนิยาย“ Vasilisa the Beautiful”

ภาพแสดงให้เห็นด้านที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงของบาบายากาผู้ชั่วร้ายซึ่งถึงแม้เธอจะอารมณ์ไม่ดี แต่ก็ยังช่วยได้ วาซิลิซาที่สวยงามในการต่อสู้และปัญหาประจำวันของเธอ มีสีสันสดใสมากมายในภาพ นอกจากนี้ ความสามัคคีของมนุษย์กับธรรมชาติยังแสดงเป็นสัดส่วนอีกด้วย

“ Baba Yaga” (1900) สู่เทพนิยาย“ Vasilisa the Beautiful”

ในภาพวาดนี้ภาพของบาบายากาผู้ชั่วร้ายปรากฎในครกซึ่งบินอยู่เหนือพื้นโลก ภาพนี้แสดงให้เห็นความเชื่อที่ติดดินของคนสมัยนั้น นอกจากนี้ภาพของ Yaga เก่ายังเป็นสัญลักษณ์เพราะในมือของเธอมีไม้กวาดซึ่งในเวลานั้นมีความเชื่อหลายอย่างของชาวรัสเซียเกี่ยวข้อง

“กาลครั้งหนึ่งมีราชา” (พ.ศ. 2443) สู่เทพนิยาย “เจ้าหญิงกบ”

ซาร์แห่งรัสเซียคือจิตวิญญาณของรัสเซีย ฉากทั้งหมดเต็มไปด้วยสีสันที่สดใสและตกแต่งด้วยเฉดสีต่างๆ มากมาย ส่งผลให้มีความสามัคคีภายในที่น่ารื่นรมย์

“อีวาน ซาเรวิช เพื่อนที่ดีและน้องสาวทั้งสามของเขา" (2444) สู่เทพนิยาย "Marya Morevna"

ด้วยตาเปล่าเห็นได้ชัดเจนว่าศิลปินสร้างภาพวาดนี้โดยใช้ต้นฉบับภาษารัสเซียโบราณ ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพที่สวยงามที่ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับคนรุ่นเดียวกันของเราด้วยความงามของมัน

“ Sister Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka” (1901) สู่เทพนิยายที่มีชื่อเดียวกัน

ที่นี่ทั้งหมดเริ่มต้นด้วยความงดงามของดินแดนรัสเซีย ภูมิทัศน์ธรรมชาติพืชและสัตว์ - ภาพทั้งหมดบนผืนผ้าใบนี้โดยมีพี่ชายและน้องสาวซึ่งเป็นตัวละครหลักของพล็อตเทพนิยายอยู่ด้านหลัง ด้วยวิธีนี้ อาจารย์จะแสดงความรักต่อประเทศบ้านเกิด ธรรมชาติ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรมของตน

“ โวลก้ากับทีมของเขา” (2446) ถึงมหากาพย์“ โวลก้า”

เนื้อเรื่องหลักของภาพวาดนี้คือชีวิตชาวรัสเซียในสมัยโบราณและการต่อสู้ของชาวรัสเซียเพื่อสิทธิในการเป็นอิสระ ความสมบูรณ์ของไม้ประดับนั้นน่าทึ่งและยังคงมีความเกี่ยวข้องแม้กระทั่งทุกวันนี้

“ตลอดการสนทนาเขายืนอยู่หลังรั้ว” (1904) ถึง “The Tale of Tsar Saltan”

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายนี้แสดงให้เห็นถึงความแตกต่างและความแตกต่างของสไตล์ของ Bilibin จากผลงานของผู้เขียนคนอื่น ซาร์ซัลตันมีคุณสมบัติเฉพาะตัว มีนิสัยสบายๆ และมีจิตวิญญาณที่พิเศษ ภาพวาดนี้สร้างความประทับใจด้วยเครื่องประดับมากมายและลวดลายรัสเซียโบราณที่ตกแต่งแม้แต่ส่วนที่เล็กที่สุดของผืนผ้าใบ

“โหราจารย์ต่อหน้า Dadon” (1906) ถึง “เรื่องราวของกระทงทองคำ”

การจัดองค์ประกอบโครงเรื่องที่ซับซ้อนพร้อมตัวละครของตัวเองและการระบายสีภาพประกอบแบบพิเศษ เป็นที่น่าสังเกตว่าทุกรายละเอียดได้รับการออกแบบโดยศิลปินดังนั้นจึงมีเอกลักษณ์และไม่เหมือนใคร ตัวละครทุกตัวในภาพแสดงออกมาอย่างชัดเจน ซึ่งทำให้ผืนผ้าใบดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น

“ Strelchika ต่อหน้าซาร์และผู้ติดตามของเขา” (1919) สู่เทพนิยาย“ ไปที่นั่น - ฉันไม่รู้ว่าอยู่ที่ไหน”

เรื่องราวของรัสเซียที่แท้จริง สะท้อนให้เห็นความลึกซึ้งของจิตวิญญาณชาวรัสเซีย วัฒนธรรมของชาวรัสเซีย ประเพณี และรากฐานของพวกเขาในยุคนั้นอย่างชัดเจน ผืนผ้าใบนี้เต็มไปด้วยสีจำนวนมาก ทำให้ดูเหมือนเป็นสีเดียว

โดยไม่มีข้อยกเว้น ภาพประกอบทั้งหมดของ Ivan Bilibin เต็มไปด้วยความหมายและกราฟิกที่เป็นเอกลักษณ์ มีโครงสร้างเป็นของตัวเองและมีอารมณ์พิเศษ จากเครื่องประดับของจริงและของจริง รวมถึงสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่มีรายละเอียด ศิลปินได้สร้างโลกครึ่งโลกครึ่งความจริงขึ้นมา นอกเหนือจากภาพประกอบข้างต้นแล้ว Ivan Yakovlevich Bilibin ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ยังได้สร้างภาพประกอบที่แตกต่างกันจำนวนมากสำหรับเทพนิยายของ Great Rus และมหากาพย์ของมัน

Alyonushka และ Ivanushka ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง

กาลครั้งหนึ่งมีชายชราและหญิงชราคนหนึ่งอาศัยอยู่ พวกเขามีลูกสาว Alyonushka และลูกชาย Ivanushka

ชายชราและหญิงชราเสียชีวิต Alyonushka และ Ivanushka ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง

Alyonushka ไปทำงานและพาน้องชายของเธอไปด้วย

พวกเขากำลังเดินไปตามเส้นทางยาวข้ามทุ่งกว้างและ Ivanushka ต้องการดื่ม

— ซิสเตอร์ Alyonushka ฉันกระหายน้ำ!

- เดี๋ยวก่อนพี่ชายเราไปที่บ่อกันเถอะ

พวกเขาเดินและเดิน - พระอาทิตย์อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ความร้อนก็กดดัน เหงื่อก็ไหลออกมา กีบวัวมีน้ำเต็ม

— ซิสเตอร์ Alyonushka ฉันจะเอาขนมปังจากกีบมาให้!

- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นลูกวัว!

พระอาทิตย์อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ความร้อนก็ร้อนจัด เหงื่อก็พลุ่งพล่าน กีบม้ามีน้ำเต็ม

— Sister Alyonushka ฉันจะดื่มจากกีบ!

- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นลูกม้า!

พระอาทิตย์อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ความร้อนก็ร้อนจัด เหงื่อก็พลุ่งพล่าน กีบแพะมีน้ำเต็ม

Ivanushka พูดว่า:

— Sister Alyonushka ไม่มีปัสสาวะ: ฉันจะดื่มจากกีบ!

- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นแพะตัวน้อย!

เมาแล้วกลายเป็นแพะตัวน้อย...

Alyonushka เรียกพี่ชายของเธอและแทนที่จะเป็น Ivanushka มีแพะสีขาวตัวเล็กวิ่งตามเธอไป

Alyonushka น้ำตาไหล นั่งลงใต้กองหญ้า ร้องไห้ และแพะตัวน้อยก็กระโดดอยู่ข้างๆเธอ

สมัยนั้น พ่อค้าคนหนึ่งขับรถผ่านไป:

- คุณกำลังร้องไห้เรื่องอะไรสาวผมแดง?

Alyonushka เล่าให้เขาฟังเกี่ยวกับความโชคร้ายของเธอ

พ่อค้าบอกเธอว่า:

- มาแต่งงานกับฉันสิ ฉันจะแต่งตัวคุณด้วยทองคำและเงิน แล้วแพะตัวน้อยก็จะอยู่กับเรา

Alyonushka คิดคิดและแต่งงานกับพ่อค้า

พวกเขาเริ่มมีชีวิตและเข้ากันได้ ส่วนแพะตัวน้อยก็อาศัยอยู่กับพวกเขา กินและดื่มจากถ้วยเดียวกันกับ Alyonushka

วันหนึ่งพ่อค้าไม่อยู่บ้าน แม่มดคนหนึ่งมาจากไหนไม่รู้: เธอยืนอยู่ใต้หน้าต่างของ Alyonushka และเริ่มเรียกเธอให้ว่ายน้ำในแม่น้ำอย่างเสน่หา

แม่มดพา Alyonushka ไปที่แม่น้ำ เธอรีบไปหาเธอผูกก้อนหินไว้รอบคอของ Alyonushka แล้วโยนเธอลงไปในน้ำ

และเธอเองก็กลายเป็น Alyonushka แต่งกายด้วยชุดของเธอแล้วมาที่คฤหาสน์ของเธอ ไม่มีใครจำแม่มดได้ พ่อค้ากลับมา - และเขาจำเขาไม่ได้

แพะตัวน้อยตัวหนึ่งรู้ทุกอย่าง เขาห้อยหัว ไม่ดื่ม ไม่กิน ในเวลาเช้าและเย็นเขาเดินไปตามริมฝั่งน้ำแล้วร้องว่า:

- Alyonushka น้องสาวของฉัน!..

ว่ายออกไปว่ายออกฝั่ง...

แม่มดรู้เรื่องนี้จึงเริ่มขอให้สามีฆ่าและเชือดเด็กคนนั้น...

พ่อค้ารู้สึกเสียใจกับแพะตัวน้อย เขาเริ่มชินกับมันแล้ว และแม่มดก็รบกวนมากขอมาก - ไม่มีอะไรให้ทำพ่อค้าก็เห็นด้วย:

— เอาล่ะ แทงเขา...

แม่มดสั่งให้สร้างไฟแรงๆ หม้อต้มเหล็กหล่อให้ร้อน และลับมีดสีแดงเข้ม

แพะตัวน้อยพบว่าเขามีชีวิตอยู่ได้ไม่นานจึงพูดกับพ่อที่ตั้งชื่อว่า:

— ก่อนที่ฉันจะตาย ให้ฉันไปแม่น้ำ ดื่มน้ำ ล้างลำไส้ก่อน

— เอาล่ะ ไปเถอะ

แพะตัวน้อยวิ่งไปที่แม่น้ำ ยืนอยู่บนฝั่งและร้องอย่างน่าสงสาร:

- Alyonushka น้องสาวของฉัน!

ว่ายออกไปว่ายออกไปที่ฝั่ง

ไฟกำลังลุกไหม้สูง

หม้อต้มเหล็กหล่อกำลังเดือด

มีดดามาสค์ถูกลับให้คม

พวกเขาต้องการฆ่าฉัน!

Alyonushka จากแม่น้ำตอบเขา:

- โอ้พี่ชายของฉัน Ivanushka!

หินหนักดึงลงไปที่ด้านล่าง

หญ้าไหมพันขาของฉัน

ทรายสีเหลืองวางอยู่บนหน้าอกของฉัน

แม่มดตามหาลูกแพะไม่พบ จึงส่งคนรับใช้ไป

- ไปหาเด็กคนนั้นแล้วพาเขามาหาฉัน

คนรับใช้ไปที่แม่น้ำและเห็นแพะตัวน้อยวิ่งไปตามริมฝั่งและร้องคร่ำครวญว่า

- Alyonushka น้องสาวของฉัน!

ว่ายออกไปว่ายออกไปที่ฝั่ง

ไฟกำลังลุกไหม้สูง

หม้อต้มเหล็กหล่อกำลังเดือด

มีดดามาสค์ถูกลับให้คม

พวกเขาต้องการฆ่าฉัน!

และจากแม่น้ำพวกเขาก็ตอบเขา:

- โอ้พี่ชายของฉัน Ivanushka!

หินหนักดึงลงไปที่ด้านล่าง

หญ้าไหมพันขาของฉัน

ทรายสีเหลืองวางอยู่บนหน้าอกของฉัน

คนรับใช้วิ่งกลับบ้านและเล่าให้พ่อค้าฟังถึงสิ่งที่ได้ยินในแม่น้ำ พวกเขารวบรวมผู้คนไปที่แม่น้ำโยนตาข่ายไหมแล้วดึง Alyonushka ขึ้นฝั่ง พวกเขาเอาหินออกจากคอของเธอ จุ่มเธอลงในบ่อน้ำพุ และสวมชุดหรูหราให้กับเธอ Alyonushka มีชีวิตขึ้นมาและสวยขึ้นกว่าเดิม

และแพะตัวน้อยก็โยนหัวของเขาสามครั้งด้วยความดีใจและกลายเป็นเด็กชาย Ivanushka

แม่มดถูกมัดไว้กับหางม้าแล้วปล่อยออกไปในทุ่งโล่ง

ดาวน์โหลดหน้าสีทั้งหมดในที่เดียว: (ดาวน์โหลด: 271)

หรือมีชายชราและหญิงชราพวกเขามีลูกสาว Alyonushka และลูกชาย Ivanushka
ชายชราและหญิงชราเสียชีวิต Alyonushka และ Ivanushka ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง
Alyonushka ไปทำงานและพาน้องชายของเธอไปด้วย พวกเขากำลังเดินไปตามเส้นทางยาวข้ามทุ่งกว้างและ Ivanushka ต้องการดื่ม
- น้องสาว Alyonushka ฉันกระหายน้ำ!
- เดี๋ยวก่อนพี่ชายเราไปที่บ่อกันเถอะ
ขณะที่พวกเขาเดินไปเดินมา พระอาทิตย์ก็อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ร้อนจัดและมีเหงื่อไหลออกมา กีบวัวมีน้ำเต็ม
- ซิสเตอร์ Alyonushka ฉันจะเอาขนมปังจากกีบมาให้!
- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นลูกวัว!
พี่ชายเชื่อฟังเรามาต่อไปกันเถอะ พระอาทิตย์อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ความร้อนก็ร้อนจัด เหงื่อก็พลุ่งพล่าน กีบม้ามีน้ำเต็ม
- ซิสเตอร์ Alyonushka ฉันจะดื่มจากกีบ!
- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นลูกม้า!
Ivanushka ถอนหายใจแล้วเราก็เดินหน้าต่อไปอีกครั้ง เดินไปเดินมา พระอาทิตย์อยู่สูง บ่อน้ำอยู่ไกล ร้อนจัด เหงื่อออก กีบแพะมีน้ำเต็ม
Ivanushka พูดว่า:
- น้องสาว Alyonushka ไม่มีปัสสาวะ: ฉันจะดื่มจากกีบ!
- อย่าดื่มนะพี่ชาย คุณจะกลายเป็นแพะตัวน้อย!
Ivanushka ไม่ฟังและดื่มจากกีบแพะ เมาแล้วกลายเป็นแพะตัวน้อย...
Alyonushka เรียกพี่ชายของเธอและแทนที่จะเป็น Ivanushka มีแพะสีขาวตัวเล็กวิ่งตามเธอไป

Alyonushka น้ำตาไหล นั่งลงบนกองหญ้า ร้องไห้ และแพะตัวน้อยก็กระโดดอยู่ข้างๆเธอ
สมัยนั้น พ่อค้าคนหนึ่งขับรถผ่านไป:
- คุณกำลังร้องไห้เรื่องอะไรสาวผมแดง?
Alyonushka เล่าให้เขาฟังเกี่ยวกับความโชคร้ายของเธอ พ่อค้าพูดกับเธอว่า:
- มาแต่งงานกับฉันสิ ฉันจะแต่งตัวคุณด้วยทองคำและเงิน แล้วแพะตัวน้อยก็จะอยู่กับเรา

Alyonushka คิดคิดและแต่งงานกับพ่อค้า
พวกเขาเริ่มมีชีวิตและเข้ากันได้ ส่วนแพะตัวน้อยก็อาศัยอยู่กับพวกเขา กินและดื่มจากถ้วยเดียวกันกับ Alyonushka
วันหนึ่งพ่อค้าไม่อยู่บ้าน แม่มดคนหนึ่งมาจากไหนไม่รู้: เธอยืนอยู่ใต้หน้าต่างของ Alyonushka และเริ่มเรียกเธอให้ว่ายน้ำในแม่น้ำอย่างเสน่หา

แม่มดพา Alyonushka ไปที่แม่น้ำ เธอรีบไปหาเธอผูกก้อนหินไว้รอบคอของ Alyonushka แล้วโยนเธอลงไปในน้ำ
และเธอเองก็กลายเป็น Alyonushka แต่งกายด้วยชุดของเธอแล้วมาที่คฤหาสน์ของเธอ ไม่มีใครจำแม่มดได้ พ่อค้ากลับมา - และเขาจำเขาไม่ได้
แพะตัวน้อยตัวหนึ่งรู้ทุกอย่าง เขาห้อยหัว ไม่ดื่ม ไม่กิน ในเวลาเช้าและเย็นเขาเดินไปตามริมฝั่งน้ำแล้วร้องว่า:
- Alyonushka น้องสาวของฉัน!
ว่ายออกไปว่ายออกฝั่ง...
แม่มดรู้เรื่องนี้จึงเริ่มขอให้สามีฆ่าและเชือดเด็กคนนั้น
พ่อค้ารู้สึกเสียใจกับแพะตัวน้อยเขาคุ้นเคยกับเขาแล้ว แต่แม่มดก็รบกวนมากขอมาก - ไม่มีอะไรทำพ่อค้าก็เห็นด้วย:
- เอาล่ะ ฆ่าเขา...

แม่มดสั่งให้สร้างไฟแรงๆ หม้อต้มเหล็กหล่อให้ร้อน และลับมีดสีแดงเข้ม

แพะตัวน้อยพบว่าเขามีชีวิตอยู่ได้ไม่นาน จึงพูดกับพ่อของเขาว่า
- ก่อนตายขอไปเที่ยวแม่น้ำ ดื่มน้ำ ล้างลำไส้ก่อน
- เอาล่ะไป
แพะตัวน้อยวิ่งไปที่แม่น้ำ ยืนอยู่บนฝั่งและร้องอย่างน่าสงสาร:

Alyonushka น้องสาวของฉัน!
ว่ายออกไปว่ายออกไปที่ฝั่ง
ไฟกำลังลุกไหม้สูง
หม้อต้มเหล็กหล่อกำลังเดือด
มีดดามาสค์ถูกลับให้คม
พวกเขาต้องการฆ่าฉัน!
Alyonushka จากแม่น้ำตอบเขา:
- โอ้พี่ชายของฉัน Ivanushka!
หินหนักดึงลงไปที่ด้านล่าง
หญ้าไหมพันขาของฉัน
ทรายสีเหลืองวางอยู่บนหน้าอกของฉัน

แม่มดตามหาลูกแพะไม่พบ จึงส่งคนรับใช้ไป
- ไปหาเด็กคนนั้นแล้วพาเขามาหาฉัน

คนรับใช้ไปที่แม่น้ำและเห็นแพะตัวน้อยวิ่งไปตามริมฝั่งแล้วร้องอย่างน่าสงสารว่า

Alyonushka น้องสาวของฉัน!
ว่ายออกไปว่ายออกไปที่ฝั่ง
ไฟกำลังลุกไหม้สูง
หม้อต้มเหล็กหล่อกำลังเดือด
มีดดามาสค์ถูกลับให้คม
พวกเขาต้องการฆ่าฉัน!
และจากแม่น้ำพวกเขาก็ตอบเขา:
- โอ้พี่ชายของฉัน Ivanushka!
หินหนักดึงลงไปที่ด้านล่าง
หญ้าไหมพันขาของฉัน
ทรายสีเหลืองวางอยู่บนหน้าอกของฉัน

คนรับใช้วิ่งกลับบ้านและเล่าให้พ่อค้าฟังถึงสิ่งที่ได้ยินในแม่น้ำ พวกเขารวบรวมผู้คนไปที่แม่น้ำโยนตาข่ายไหมแล้วดึง Alyonushka ขึ้นฝั่ง พวกเขาถอดหินออกจากคอของเธอ จุ่มเธอลงในบ่อน้ำพุ และสวมชุดที่หรูหราให้กับเธอ Alyonushka มีชีวิตขึ้นมาและสวยขึ้นกว่าเดิม
และแพะตัวน้อยก็โยนหัวของเขาสามครั้งด้วยความดีใจและกลายเป็นเด็กชาย Ivanushka
แม่มดถูกมัดไว้กับหางม้าแล้วปล่อยออกไปในทุ่งโล่ง

" ผู้เขียนภาพวาดและภาพประกอบสีสันสดใสสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์ของรัสเซียในรูปแบบการตกแต่งและกราฟิกประดับตามสไตล์ของลวดลายของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียและยุคกลาง หนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของขบวนการโรแมนติกระดับชาติในสไตล์อาร์ตนูโวเวอร์ชันรัสเซีย

ใครยังไม่ได้อ่านหนังสือเทพนิยายที่มีภาพประกอบอันงดงามของเขา? ผลงานของปรมาจารย์เป็นการดื่มด่ำไปกับโลกแห่งวัยเด็ก เทพนิยาย และมหากาพย์ เขาสร้างโลกของตัวเองขึ้นมาซึ่งแตกต่างไปจากโลกภายนอก ทำให้คุณหลุดพ้นจากจินตนาการและติดตามฮีโร่ในการเดินทางที่อันตรายและน่าตื่นเต้น

ในปี พ.ศ. 2438-2441 เขาศึกษาที่โรงเรียนสอนวาดภาพของสมาคมส่งเสริมศิลปะ

ในปี พ.ศ. 2441 เขาศึกษาเป็นเวลาสองเดือนในสตูดิโอของศิลปิน Anton Aschbe ในมิวนิก ที่นี่ให้ความสำคัญกับการศึกษาการวาดภาพเป็นพิเศษและนักเรียนได้พัฒนาความสามารถในการค้นหาสไตล์ศิลปะของแต่ละบุคคล

ขณะที่อยู่ในมิวนิก Bilibin วัย 22 ปีได้ทำความคุ้นเคยกับประเพณีการวาดภาพของชาวยุโรป:

ใน Alte Pinakothek - พร้อมผลงานคลาสสิก: Durer, Holbein, Rembrandt, Raphael

ใน Neue Pinakothek - มีแนวโน้มสมัยใหม่โดยเฉพาะสัญลักษณ์ของ Arnold Böcklin และ Franz Stuck

สิ่งที่เห็นอยู่ในนั้น ระดับสูงสุดทันเวลาสำหรับศิลปินมือใหม่ และที่โรงเรียน Ashbe นั้น Bilibin ได้เรียนรู้ลายเส้นอันเป็นเอกลักษณ์และเทคนิคด้านกราฟิกของเขา ขั้นแรกเขาวาดภาพร่างบนกระดาษระบุองค์ประกอบในรายละเอียดทั้งหมดบนกระดาษลอกลายจากนั้นจึงโอนไปยังกระดาษ Whatman หลังจากนั้นใช้แปรงโคลินสกี้ที่มีปลายตัดเขาวาดเส้นลวดที่ชัดเจนด้วยหมึกเหนือภาพวาดดินสอ .

พัฒนาการของ Bilibin ในฐานะศิลปินกราฟิกหนังสือได้รับอิทธิพลจากปรมาจารย์หนังสือชาวตะวันตกคนอื่นๆ ได้แก่ William Maurice ซึ่งเป็นหนึ่งในคนแรกๆ ที่สะท้อนสถาปัตยกรรมที่กลมกลืนกันของหนังสือ - การสังเคราะห์วรรณกรรม กราฟิก และการพิมพ์ และ "หนังสือที่สวยงาม" ของเขา;

ศิลปินกราฟิก Walter Crane และ Aubrey Beardsley;

ได้รับแรงบันดาลใจจากเส้นโค้งสไตล์อาร์ตนูโวของ Charles Ricketts และ Charles Shannon;

การเล่นจุดขาวดำที่แสดงออกโดย Felix Vallotton; ความเฉลียวฉลาดของโธมัส ไฮเนอ; เส้นลูกไม้โดย Heinrich Vogeler

และยังมีอิทธิพล (โดยทั่วไปต่อตัวแทนของสไตล์อาร์ตนูโว) ของการแกะสลักของญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 17-19 ซึ่งเห็นได้ชัดเจนจากการเติมเฉดสีรูปทรงและมิติเท่ากันของอวกาศ ไอคอนรัสเซียโบราณ และภาพวาดไบแซนไทน์ .

เป็นเวลาหลายปี (พ.ศ. 2441-2443) เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin ที่การประชุมเชิงปฏิบัติการของโรงเรียนของ Princess Maria Tenisheva จากนั้น (พ.ศ. 2443-2447) ภายใต้การแนะนำของ Repin ที่ Higher Art School ของ Academy of Arts

ในระหว่างการศึกษาของ Bilibin ที่โรงเรียนศิลปะระดับสูงของ Academy of Arts ซึ่ง Repin วางชายหนุ่มไว้มีนิทรรศการของ Viktor Vasnetsov ผู้เขียนในลักษณะโรแมนติกที่เป็นเอกลักษณ์ในหัวข้อของตำนานและเทพนิยายรัสเซีย นิทรรศการนี้มีศิลปินของเราหลายคนเข้าร่วมซึ่งจะมีชื่อเสียงในอนาคต Bilibin Ivan Yakovlevich เป็นหนึ่งในนั้น ผลงานของ Vasnetsov ทำให้นักเรียนประทับใจมาก ต่อมาเขายอมรับว่าเขาเห็นสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาโหยหาโดยไม่รู้ตัวและสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาโหยหา

V. Vasnetsov ฮีโร่สามคน

อาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นหลัก หลังการศึกษา สมาคมศิลปะ"World of Art" กลายเป็นสมาชิกที่กระตือรือร้น

ภาพกลุ่มของศิลปินจากสมาคมโลกแห่งศิลปะ Kustodiev

นี่คือสิ่งที่ Mstislav Dobuzhinsky หนึ่งในเพื่อนร่วมงานของเขาของสมาคม World of Art เขียนเกี่ยวกับ Bilibin:

“ เขาเป็นนักสนทนาที่ตลกและมีไหวพริบ (เขาพูดติดอ่างซึ่งทำให้เรื่องตลกของเขามีเสน่ห์เป็นพิเศษ) และมีความสามารถโดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใต้อิทธิพลของไวน์ในการเขียนบทกวีตลกและโอ้อวดให้ Lomonosov เขามาจากครอบครัวพ่อค้าที่มีชื่อเสียงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และรู้สึกภาคภูมิใจมากกับภาพเหมือนของบรรพบุรุษทั้งสองภาพ ซึ่งวาดโดยเลวิทสกี้เอง ซึ่งเป็นของเขา พ่อค้าหนุ่มคนหนึ่ง และอีกคนหนึ่งเป็นพ่อค้ามีหนวดมีเคราที่มีเหรียญรางวัล บิลิบินสวมเคราแบบรัสเซีย a la moujik และครั้งหนึ่งเดินตาม Nevsky สวมรองเท้าบาสและสวมหมวกบัควีตทรงสูง…”

ด้วยอารมณ์ขันและความสามารถพิเศษตามลำดับ)

บิลิบินเองก็เคยกล่าวไว้ในวัยหนุ่มว่า:

“ ฉันผู้ลงนามด้านล่างให้สัญญาอันศักดิ์สิทธิ์ว่าฉันจะไม่เป็นเหมือนศิลปินในจิตวิญญาณของ Gallen, Vrubel และนักอิมเพรสชั่นนิสต์ทุกคน อุดมคติของฉันคือ Semiradsky, Repin (ในวัยหนุ่ม), Shishkin, Orlovsky, Bonna, Meyssonnier และอะไรทำนองนั้น ถ้าฉันไม่ทำตามสัญญานี้ ฉันจะไปที่ค่ายของคนอื่น แล้วปล่อยให้พวกเขาตัดมือขวาของฉันแล้วส่งไป เก็บรักษาไว้ในแอลกอฮอล์ให้กับสถาบันการแพทย์!”

ยุคเปลี่ยนศตวรรษ—>ปลายศตวรรษที่ 19-ต้นศตวรรษที่ 20—> ยุคเงินวัฒนธรรมรัสเซีย -> สไตล์อาร์ตนูโว -> สมาคมและนิตยสาร World of Art ซึ่งบิลิบินใกล้ชิด

แผนภาพคร่าวๆ นี้นำเราไปสู่ วิธีการสร้างสรรค์ศิลปิน. บิลิบินปรากฏว่ามาถูกที่ถูกเวลา

Russian Art Nouveau (อะนาล็อกของยุโรป: "Art Nouveau" ในฝรั่งเศส, "Secession" ในออสเตรีย, "Jugend Style ในเยอรมนี", "Horta Style" ในเบลเยียม, "New Style" ในอังกฤษ ฯลฯ ) ผสมผสานการค้นหาสิ่งใหม่ ๆ เข้าด้วยกันอย่างเป็นธรรมชาติ รูปแบบสมัยใหม่ที่น่าดึงดูดต่อแหล่งวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของชาติ ลักษณะเฉพาะของความทันสมัยคือความสวยงาม สิ่งแวดล้อมรายละเอียดการตกแต่งและการประดับประดาการปฐมนิเทศสู่วัฒนธรรมมวลชนสไตล์ที่เต็มไปด้วยบทกวีของสัญลักษณ์

อาร์ตนูโวมีอิทธิพลพื้นฐานต่องานศิลปะของบิลิบิน ทักษะที่ศิลปินครอบครอง วิชาที่เขารักและใช้มีความเกี่ยวข้องและทันสมัยโดยสิ้นเชิงในช่วงเวลานี้ด้วยเหตุผลหลักสองประการ

ประการแรก ความโน้มถ่วงของความทันสมัย ​​(แม่นยำยิ่งขึ้น ทิศทางหนึ่งยังมีอีกทิศทางหนึ่ง) ที่มีต่อ มหากาพย์ระดับชาติเทพนิยาย มหากาพย์ที่เป็นแหล่งที่มาของแก่นเรื่องและโครงเรื่อง และการคิดใหม่เกี่ยวกับมรดกอย่างเป็นทางการ มาตุภูมิโบราณ, ศิลปะนอกรีต และศิลปะพื้นบ้าน

และประการที่สอง การเกิดขึ้นของพื้นที่ทางศิลปะ เช่น กราฟิกหนังสือและฉาก ไปสู่ระดับสุนทรียภาพสูงสุดใหม่ที่สมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสังเคราะห์และสร้างชุดหนังสือและละครด้วย สมาคมและนิตยสาร World of Art ได้ดำเนินการนี้มาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2441

ผู้ที่เกิดในสหภาพโซเวียตส่วนใหญ่เริ่มเข้าใจโลกนี้ด้วยเทพนิยายรัสเซีย "Vasilisa the Beautiful", "Sister Alyonushka และ Brother Ivanushka", "Marya Morevna", "Feather of Finista-Yasna Falcon", "White Duck" , “เจ้าหญิง” กบ". เด็กเกือบทุกคนรู้จักเทพนิยายของ Alexander Sergeevich Pushkin - "The Tale of the Fisherman and the Fish", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Golden Cockerel"










หนังสือเล่มแรกที่มีภาพประกอบที่สดใสและสวยงามโดยศิลปินเปิดหน้าต่างให้เด็ก ๆ เข้าสู่โลกแห่งภาพที่มีชีวิตเข้าสู่โลกแห่งจินตนาการ เด็กเล็กมีปฏิกิริยาโต้ตอบทางอารมณ์เมื่อเห็นภาพประกอบสีสันสดใส เขาหยิบหนังสือมาไว้กับตัวเอง ใช้มือลูบไล้ภาพในภาพ พูดคุยกับตัวละครที่ศิลปินวาดราวกับว่าเขายังมีชีวิตอยู่

ในเรื่องนี้ ความแข็งแกร่งมหาศาลผลกระทบของกราฟิกต่อเด็ก เป็นเนื้อหาที่เฉพาะเจาะจง เข้าถึงได้ เข้าใจได้สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน และมีผลกระทบทางการศึกษาอย่างมากต่อพวกเขา บี.เอ็ม. Teplov ซึ่งระบุลักษณะเฉพาะของการรับรู้งานศิลปะเขียนว่าหากการสังเกตทางวิทยาศาสตร์บางครั้งเรียกว่า "การรับรู้ทางความคิด" การรับรู้ศิลปะก็คือ "อารมณ์"

นักจิตวิทยา นักประวัติศาสตร์ศิลปะ และครูได้ตั้งข้อสังเกตถึงเอกลักษณ์ของการรับรู้ภาพกราฟิกของเด็ก: ความดึงดูดใจต่อภาพวาดที่มีสีสัน และเมื่ออายุมากขึ้น พวกเขาให้ความสำคัญกับการระบายสีจริงมากขึ้น สิ่งเดียวกันนี้ถูกบันทึกไว้โดยสัมพันธ์กับความต้องการของเด็กสำหรับรูปแบบภาพที่เหมือนจริง .

ในระดับสูง อายุก่อนวัยเรียนเด็กมีทัศนคติเชิงลบต่อรูปแบบทั่วไป การรับรู้ผลงานศิลปะภาพพิมพ์สามารถเข้าถึงความซับซ้อนและความสมบูรณ์ที่แตกต่างกันไป ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความพร้อมของบุคคล ธรรมชาติของประสบการณ์ด้านสุนทรียศาสตร์ของเขา ช่วงความสนใจ สภาพจิตใจ- แต่ที่สำคัญที่สุดมันขึ้นอยู่กับงานศิลปะนั่นเอง เนื้อหาทางศิลปะ, ความคิด ความรู้สึกที่มันแสดงออก

พ่อแม่และปู่ย่าตายายอ่านนิทานจากหนังสือเด็กพร้อมรูปภาพ และเรารู้จักเทพนิยายทุกเรื่องด้วยใจและทุกภาพในหนังสือเล่มโปรดของเรา รูปภาพจากหนังสือที่มีนิทานเป็นภาพแรกๆ ของเราที่ซึมซับโดยธรรมชาติเมื่อตอนเด็กๆ เช่นเดียวกับในภาพเหล่านี้ ต่อมาเราจินตนาการถึงวาซิลิซาผู้งดงาม

และรูปภาพเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นของพู่กันของ Ivan Yakovlevich Bilibin คุณลองจินตนาการดูว่าศิลปินคนนี้มีอิทธิพลอย่างไรต่อโลกทัศน์ของเรา การรับรู้ของเราเกี่ยวกับตำนาน มหากาพย์ และเทพนิยายของรัสเซีย ในขณะเดียวกันภาพประกอบเหล่านี้มีอายุมากกว่าร้อยปี

ภาพประกอบเทพนิยายและมหากาพย์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 ("Vasilisa the Beautiful", "Sister Alyonushka และ Brother Ivanushka", "Finist the Clear Falcon" ฯลฯ นิทานของ Pushkin เกี่ยวกับ Tsar Saltan และ Golden Cockerel) Ivan Bilibin สร้างขึ้นในเทคนิคของ การวาดภาพด้วยหมึกเน้นด้วยสีน้ำ ซึ่งเป็นการออกแบบหนังสือ “สไตล์บิลิบิโน” ของเขาเอง โดยอิงจากลวดลายการเย็บปักถักร้อยพื้นบ้าน ภาพพิมพ์ยอดนิยม งานแกะสลักไม้ และภาพย่อขนาดจิ๋วของรัสเซีย

วงจรกราฟิกเหล่านี้ ซึ่งน่าประทับใจในความสมบูรณ์ของการตกแต่ง ยังคงได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่เด็กและผู้ใหญ่เนื่องจากมีการพิมพ์ซ้ำจำนวนมาก

โดยมุ่งเน้นไปที่ประเพณีของรัสเซียโบราณและศิลปะพื้นบ้าน Bilibin ได้พัฒนาระบบเทคนิคกราฟิกที่สอดคล้องกันอย่างมีเหตุผล ซึ่งยังคงเป็นพื้นฐานตลอดทั้งงานของเขา ระบบกราฟิกนี้ตลอดจนความคิดริเริ่มโดยธรรมชาติของ Bilibin ในการตีความภาพมหากาพย์และเทพนิยายทำให้สามารถพูดคุยเกี่ยวกับสไตล์ Bilibin พิเศษได้

กระบวนการวาดภาพกราฟิกของ I. Ya. Bilibin นั้นคล้ายคลึงกับงานของช่างแกะสลัก หนังสือของบิลิบินดูเหมือนกล่องทาสี ศิลปินคนนี้เป็นคนแรกที่มองว่าหนังสือเด็กเป็นสิ่งมีชีวิตที่ได้รับการออกแบบอย่างมีศิลปะแบบองค์รวม หนังสือของเขาเป็นเหมือนต้นฉบับโบราณ เพราะศิลปินไม่เพียงแต่คิดผ่านภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์ประกอบการตกแต่งทั้งหมดด้วย เช่น แบบอักษร เครื่องประดับ การตกแต่ง ชื่อย่อ และทุกสิ่งทุกอย่าง

“วินัยด้านกราฟิกที่เข้มงวดและบริสุทธิ์อย่างแท้จริง […]” ศิลปินเน้นย้ำ “ไม่เพียงแต่ให้ความสนใจกับการวาดภาพและความแตกต่างในด้านความแข็งแกร่งของแต่ละจุดเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงเส้น ลักษณะเฉพาะ ไปจนถึงทิศทางการไหลของ เส้นข้างเคียงทั้งชุด เลื่อนไปตามรูป เน้น อธิบาย และเปิดเผยรูปนี้ด้วยเส้นสติที่ไหลวนมาห่อหุ้มไว้ บางครั้งเส้นเหล่านี้สามารถเปรียบได้กับผ้าที่เข้ากับรูปทรง โดยที่ด้ายหรือแถบไปในทิศทางที่กำหนดตามรูปทรงที่กำหนด”

I. Ya. Bilibin พัฒนาระบบเทคนิคกราฟิกที่ทำให้สามารถรวมภาพประกอบและการออกแบบไว้ในรูปแบบเดียวโดยจัดอยู่ในระนาบของหน้าหนังสือ ลักษณะเฉพาะสไตล์ Bilibinsky: ความงามของการออกแบบที่มีลวดลายการตกแต่งอย่างประณีตของการผสมผสานสีรูปลักษณ์ที่ละเอียดอ่อนของโลกการผสมผสานระหว่างความเลิศหรูที่สดใสกับอารมณ์ขันพื้นบ้าน ฯลฯ

ศิลปินพยายามหาวิธีแก้ปัญหาทั้งมวล เขาเน้นความเรียบของหน้าหนังสือด้วยเส้นขอบ, การขาดแสง, ความสามัคคีของสี, การแบ่งพื้นที่ตามแบบแผนออกเป็นแผนและการผสมผสานมุมมองที่แตกต่างกันในองค์ประกอบ

Ivan Yakovlevich นำเสนอนิทานในลักษณะที่เด็ก ๆ ดูเหมือนจะผจญภัยที่อันตรายและน่าตื่นเต้นกับเหล่าฮีโร่ในเทพนิยาย เทพนิยายทั้งหมดที่เรารู้จักเขียนขึ้นด้วยความเข้าใจเป็นพิเศษเกี่ยวกับจิตวิญญาณและบทกวีพื้นบ้าน

ความสนใจในศิลปะรัสเซียโบราณเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20 และ 30 ของศตวรรษที่ 19 ในทศวรรษต่อมา มีการจัดคณะสำรวจเพื่อศึกษาอนุสรณ์สถานของสถาปัตยกรรมยุคก่อนเพทริน และมีการตีพิมพ์อัลบั้มเสื้อผ้า เครื่องประดับ และภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซีย แต่นักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่เข้าหามรดกทางศิลปะของ Ancient Rus จากตำแหน่งทางชาติพันธุ์และโบราณคดีเท่านั้น ความเข้าใจอย่างผิวเผินเกี่ยวกับคุณค่าทางสุนทรีย์ของมันบ่งบอกถึงลักษณะสไตล์หลอกรัสเซียซึ่งแพร่หลายในด้านสถาปัตยกรรมและ ศิลปะประยุกต์ที่สอง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. ศิลปะรัสเซียและพื้นบ้านเก่าถูกรับรู้ในรูปแบบใหม่ในช่วงทศวรรษที่ 1880 - 1890 โดย V. M. Vasnetsov และศิลปินคนอื่น ๆ ในแวดวง Mamontov ซึ่งการแสวงหาระดับชาติมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มสร้างสรรค์และความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ที่มากขึ้น คำพูดของ Bilibin ควรส่งถึงศิลปินเหล่านี้:

“ไม่นานมานี้ เช่นเดียวกับอเมริกา พวกเขาค้นพบศิลปะเก่าแก่ของ Rus ซึ่งถูกทำลาย ปกคลุมไปด้วยฝุ่นและเชื้อรา แต่แม้จะอยู่ใต้ฝุ่นมันก็สวยงามมากจนแรงกระตุ้นชั่วขณะแรกของผู้ที่ค้นพบมันค่อนข้างเข้าใจได้: เพื่อคืนมัน! กลับ!"

ความฝันของศิลปินในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เกี่ยวกับการฟื้นฟูวัฒนธรรมชั้นสูงในอดีตเกี่ยวกับการสร้างสรรค์บนพื้นฐานของ "สไตล์ที่ยอดเยี่ยม" ใหม่นั้นเป็นยูโทเปีย แต่มันทำให้ศิลปะสมบูรณ์ด้วยภาพที่สดใสและ หมายถึงการแสดงออกมีส่วนช่วยในการพัฒนารูปแบบ "ไม่ใช่ขาตั้ง" ซึ่งถือเป็นเรื่องรองมายาวนาน โดยเฉพาะฉากละครและการออกแบบหนังสือ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หลักการใหม่ของการวาดภาพตกแต่งเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในหมู่แวดวง Mamontov ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ปรมาจารย์คนเดียวกันเหล่านี้ซึ่งสื่อสารกับงานศิลปะรัสเซียโบราณอย่างต่อเนื่องมีความหลงใหลในแนวคิดในการฟื้นฟูงานฝีมือโบราณ

หนังสือและละครกลายเป็นพื้นที่ที่ศิลปะตอบสนองความต้องการทางสังคมสมัยใหม่โดยตรง และในขณะเดียวกัน เทคนิคโวหารของศตวรรษที่ผ่านมาพบว่ามีการประยุกต์ใช้อย่างเป็นธรรมชาติมากที่สุด ซึ่งเป็นไปได้ที่จะบรรลุการสังเคราะห์ที่ในสิ่งอื่น ๆ แบบฟอร์ม ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะยังคงไม่สามารถบรรลุได้

ในปี พ.ศ. 2442 บิลิบินมาถึงหมู่บ้าน Egny เขต Vesyegonsky จังหวัดตเวียร์โดยไม่ได้ตั้งใจ ที่นี่เขาสร้างสรรค์ภาพประกอบเป็นครั้งแรกซึ่งต่อมาได้กลายมาเป็นสไตล์ “บิลิบิน” สำหรับหนังสือเล่มแรกของเขา “The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and the Grey Wolf”

ในปี 1902, 1903 และ 1904 Bilibin เยี่ยมชมจังหวัด Vologda, Olonets และ Arkhangelsk ซึ่งเขาถูกส่งโดยแผนกชาติพันธุ์วิทยาของพิพิธภัณฑ์ Alexander III เพื่อศึกษาสถาปัตยกรรมไม้

ในปี พ.ศ. 2442-2445 คณะสำรวจรัสเซียเพื่อการจัดซื้อจัดจ้างเอกสารของรัฐได้ตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มพร้อมภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมสำหรับนิทานพื้นบ้าน มีภาพวาดกราฟิกสำหรับเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful", "The White Duck", "Ivan Tsarevich and the Firebird" และอื่น ๆ อีกมากมาย ผู้เขียนภาพวาดคือ Ivan Yakovlevich Bilibin ภาพประกอบสำหรับนิทานพื้นบ้านความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับจิตวิญญาณของชาติและบทกวีที่สูดดมคติชนวิทยาของรัสเซียนั้นไม่เพียงก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของแรงดึงดูดที่คลุมเครือต่อศิลปะพื้นบ้านเท่านั้น ศิลปินต้องการรู้และศึกษาองค์ประกอบทางจิตวิญญาณของผู้คนบทกวีและวิถีชีวิตของพวกเขาด้วยความปรารถนาดี บิลิบินนำผลงานสะสมจากการเดินทางของเขากลับมา ศิลปินพื้นบ้าน,ภาพถ่ายสถาปัตยกรรมไม้

ความประทับใจของเขาส่งผลให้เกิดงานนักข่าวและรายงานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ ศิลปะพื้นบ้านสถาปัตยกรรมและการแต่งกายประจำชาติ ผลลัพธ์ที่ประสบความสำเร็จยิ่งกว่าของการเดินทางเหล่านี้คือผลงานต้นฉบับของ Bilibin ซึ่งเผยให้เห็นความหลงใหลในกราฟิกและสไตล์ที่พิเศษสุดของปรมาจารย์ ผู้มีพรสวรรค์ที่สดใสสองคนอาศัยอยู่ใน Bilibin - นักวิจัยและศิลปินและของขวัญชิ้นหนึ่งก็เลี้ยงอีกชิ้นหนึ่ง Ivan Yakovlevich ทำงานด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษในรายละเอียดโดยไม่ยอมให้ตัวเองปลอมแปลงแม้แต่บรรทัดเดียว

ศิลปะพื้นบ้านยังให้เทคนิคบางอย่างแก่อาจารย์ด้วย: วิธีการพิมพ์ประดับและการพิมพ์ยอดนิยมสำหรับตกแต่งพื้นที่ศิลปะซึ่ง Bilibin ได้นำมาซึ่งความสมบูรณ์แบบในการสร้างสรรค์ของเขา

ภาพประกอบมหากาพย์และเทพนิยายของเขามีรายละเอียดที่น่าประหลาดใจ มีชีวิตชีวา บทกวี และไม่มีอารมณ์ขัน การดูแลความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ของภาพซึ่งปรากฏในภาพวาดในรายละเอียดของเครื่องแต่งกาย สถาปัตยกรรม และเครื่องใช้ ปรมาจารย์รู้วิธีสร้างบรรยากาศแห่งความมหัศจรรย์และความงามอันลึกลับ นี่ก็ใกล้ชิดกับจิตวิญญาณมาก สมาคมสร้างสรรค์"โลกแห่งศิลปะ". พวกเขาทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่งด้วยความสนใจในวัฒนธรรมของอดีตในเสน่ห์อันน่าหลงใหลของสมัยโบราณ

ความสามารถทางศิลปะของ Bilibin แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในภาพประกอบของเขาสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์ของรัสเซียตลอดจนในงานของเขาเกี่ยวกับการผลิตละคร นอกจากรูปแบบ "เทพนิยาย" ที่มีลวดลายประดับรัสเซียโบราณแล้ว ยังมีการผลิตโอเปร่า "The Golden Cockerel" ซึ่งออกแบบโดย Bilibin ในปี 1909 ที่โรงละคร Zimin ในมอสโก

ด้วยจิตวิญญาณแห่งความลึกลับของฝรั่งเศส เขาได้นำเสนอ "ปาฏิหาริย์ของนักบุญ" Theophilus" (1907) สร้างละครทางศาสนาในยุคกลางขึ้นมาใหม่ การออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับละครของ Lope de Vega เรื่อง "The Spring of the Sheep" และละครของ Calderon เรื่อง "The Purgatory of St. แพทริค"- การผลิตละคร"โรงละครโบราณ" ในปีพ.ศ. 2454 ภาพล้อเลียนอันน่าขบขันของสเปนเดียวกันนั้นเล็ดลอดออกมาจากเพลง Honor and Revenge ของฟีโอดอร์ โซโลกุบ ซึ่งจัดแสดงโดย Bilibin ในปี 1909


Splashes การสิ้นสุด ปก และผลงานอื่นๆ ของ Bilibin พบได้ในนิตยสารต้นศตวรรษที่ 20 เช่น World of Art, Golden Fleece และในสิ่งพิมพ์ของ Rosehip และ Moscow Book Publishing House

ในการเนรเทศ

เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2463 บิลิบินถูกอพยพออกจากโนโวรอสซีสค์บนเรือกลไฟซาราตอฟ เนื่องจากมีผู้ป่วยอยู่บนเรือ เรือจึงไม่สามารถลงจากเรือได้

tattooe.ru - นิตยสารเยาวชนยุคใหม่