แอนนา สมีร์โนวา
ปฏิสัมพันธ์ทางการสอนระหว่างครูกับผู้อำนวยการเพลงเพื่อปรับปรุงกระบวนการพัฒนาดนตรีของเด็ก

ปัญหา ปฏิสัมพันธ์ทางการสอนระหว่างครูกับผู้อำนวยการเพลงในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน - หนึ่งในนั้น สำคัญ: ความสำเร็จขึ้นอยู่กับวิธีแก้ปัญหา

บ่อยครั้ง ครูถือว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องเข้าร่วมเท่านั้น บทเรียนดนตรี - โดยมีวัตถุประสงค์รักษาวินัย และบางคนไม่คิดว่าจำเป็นต้องเข้าร่วมด้วยซ้ำ พวกเขากล่าวว่าในช่วงเวลานี้พวกเขาจะสามารถทำบางอย่างในกลุ่มได้ ในขณะเดียวกันโดยไม่มีความช่วยเหลืออย่างแข็งขัน ดนตรีการผลิตครูการจ้างงานต่ำกว่าที่เป็นไปได้มาก

นักการศึกษาที่มีการติดต่อกับเด็กอยู่ตลอดเวลามักจะไม่กระตือรือร้นในการดำเนินการ การศึกษาด้านดนตรีและการสอนเด็กก่อนวัยเรียน การใช้งาน ดนตรีในชีวิตประจำวัน โรงเรียนอนุบาลในชั้นเรียนวันที่ การพัฒนาคำพูด, วิจิตรศิลป์- หายากมาก ชั้นเรียนดนตรีจัดขึ้นสัปดาห์ละสองครั้ง และมีวันหยุดหลายช่วงตลอดทั้งปีไม่สามารถสนองความต้องการได้ เด็ก ๆ ในดนตรี, การพัฒนาทางดนตรี.

ฉันชอบ ผู้กำกับเพลงฉันต้องการเห็นความสนใจ ครูในระหว่างเรียนดนตรี- เมื่อลูกเห็นอย่างนั้น ครูปฏิบัติงานทุกอย่างด้วยความสนใจ แล้วตัวเขาเองก็เข้ามามีส่วนร่วมด้วย กระบวนการพร้อมแรงบันดาลใจที่มากยิ่งขึ้น หลังจากทั้งหมด ครูสำหรับเขามีอำนาจเด็ดขาด และไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในชั้นเรียน เด็กก็จะมุ่งความสนใจไปที่สิ่งนั้นอย่างต่อเนื่อง ครู- ดังนั้นฉันจึงแนะนำ นักการศึกษาลองสวมบทบาทเป็นเด็กที่สนใจในทุกสิ่ง ระดับ: ร้องเพลงประสานเสียง เต้นอย่างแรง ฟังอย่างมีวิจารณญาณ ผลงานดนตรี แต่อย่าลืมว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นบ้าง กระบวนการสอนซึ่งจำเป็นต้องได้รับการควบคุม

ควรปฏิบัติตามกฎอะไรจึงจะประสบความสำเร็จ กระบวนการพัฒนาทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน?

1. เปิด ดนตรีในระหว่างบทเรียน เด็ก ๆ จะต้องแต่งตัวเรียบร้อย มีรองเท้าที่ใส่สบาย และเด็กผู้หญิงต้องสวมกระโปรง

2.เริ่มจากกลุ่มกลาง เด็กจะต้องถูกสร้างขึ้นสลับกันระหว่างเด็กชายและเด็กหญิง

3. คุณควรมาถึงชั้นเรียน 1-2 นาทีก่อนเริ่มชั้นเรียนเพื่อเข้าแถวและเตรียมตัว เด็ก ๆ ในชั้นเรียน.

4. นักการศึกษานำสมุดบันทึกและปากกาติดตัวไปด้วยเพื่อจดคำศัพท์เพลง เกม ท่าเต้น คำแนะนำ ฯลฯ

5. ระหว่างเรียนขอแนะนำอย่าออกจากห้องเพื่อไม่ให้เสียสมาธิ เด็กและไม่พลาดเนื้อหาใดๆ

6. ออกกำลังกายกับลูกๆ ของคุณ การเคลื่อนไหวของการเต้นรำ การเล่นเกม การร้องเพลง ฯลฯ

7. ติดตามการเคลื่อนไหวที่ถูกต้องของเด็ก

8. ในกิจกรรมฟรี ให้รวบรวมสื่อการสอนที่ได้รับในชั้นเรียน

สถานที่สำคัญเมื่อแก้ไขปัญหา ปรับปรุงกระบวนการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นของวันหยุดและ ความบันเทิงที่ยังคงอยู่ในความทรงจำมายาวนาน เด็ก, และ ความทรงจำซึ่งมักจะได้รับแจ้ง เด็กๆ ได้ทำกิจกรรมดนตรีอิสระ.

วันหยุดในโรงเรียนอนุบาลเป็นสาเหตุที่พบบ่อย! งานใหญ่และต้องใช้แรงงานมาก ทีม: นักการศึกษา, ผู้เชี่ยวชาญ , แม่บ้าน , แม่ครัว , ธุรการ ฯลฯ แต่ละคนมีบทบาทและความรับผิดชอบเป็นของตัวเอง

ฉันเชื่อว่าการประสบความสำเร็จในการจัดวันหยุดนั้นขึ้นอยู่กับงานที่ร่วมกันจัดขึ้น ครู.

1. แจ้งให้ทราบ เด็กและผู้ปกครองของพวกเขาที่เด็กๆ จะแต่งกายอย่างชาญฉลาดสำหรับวันหยุดและตามความปรารถนาของพวกเขา (หากไม่ได้ระบุเครื่องแต่งกายไว้ในสคริปต์วันหยุด).

2. ก่อนรอบบ่ายในกลุ่มจำเป็นต้องสร้างบรรยากาศรื่นเริง

3. ถึงอาจารย์คุณต้องฉลาดมีรองเท้าที่เหมาะสมพบปะ เด็กด้วยจิตวิญญาณอันสูงส่ง

4. เมื่อเตรียมตัวสำหรับวันหยุด ให้ทุกคนมีส่วนร่วมมากที่สุด เด็ก.

5. เรียนรู้บทกวี บทบาท ฯลฯ กับเด็กๆ

6. ทั้งสองคนจะต้องอยู่ในงานเฉลิมฉลองด้วย นักการศึกษา.

7. ผู้นำเสนอจะต้องออกเสียงข้อความตามอารมณ์ เสียงดัง ชัดเจน โดยไม่เกรงกลัวแขก รักษาบรรยากาศที่เป็นกันเองในวันหยุด

8. เมื่อเด็กแสดงการเต้นรำและการเต้นรำเป็นวงกลม ให้เคลื่อนไหวร่วมกับพวกเขา

ฉันก็แบบ ผู้กำกับดนตรีฉันพยายามช่วยในการแก้ไขปัญหาที่สำคัญเช่นนี้ การศึกษาด้านดนตรีจะพัฒนาความสามารถในการเป็นอิสระได้อย่างไร กิจกรรมดนตรี.

ในกลุ่มด้วย นักการศึกษาเราสร้างเงื่อนไขเพื่อให้เด็กๆ รับฟังความคิดริเริ่มของตนเอง ดนตรีร้องเพลงเล่นของเด็ก เครื่องดนตรี, ร้องเพลงประกอบ, รำรอบ ฯลฯ

ดนตรีเกมและการเต้นรำมีโอกาสที่ดีสำหรับการกระทำที่เป็นอิสระ เด็ก- ในบรรดาเกมนั้นสถานที่หลักถูกครอบครองโดย « บทเรียนดนตรี» และคอนเสิร์ตจากประสบการณ์ที่เด็กๆ ได้รับในห้องเรียน

กำลังเล่น บทเรียนดนตรีพวกนั้นแบ่งบทบาท ครู, ผู้กำกับเพลง- ใน กระบวนการเกมคัดลอกโครงสร้างของบทเรียน พฤติกรรม และน้ำเสียงของผู้ใหญ่

ในคอนเสิร์ต เด็กๆ จะจัดกิจกรรมสลับหมายเลขต่างๆ ดำเนินการโดยกลุ่ม เด็ก-"ศิลปิน"สำหรับสหายของฉัน - "ผู้ชม".

เด็กที่อยู่ในความเป็นอิสระ ดนตรีกิจกรรมมักจะใช้เกมสำหรับ DMI

ในการปฏิบัติที่เป็นอิสระ เด็กการพิจารณาคดีก็อาจเกิดขึ้นได้เช่นกัน ดนตรี. นักการศึกษาใช้เครื่องบันทึกเทปตามคำขอและทุกคนก็ฟังเพลงเสียงร้องและดนตรีบรรเลงด้วยกัน ดนตรี.

ในกิจกรรมอิสระ เด็กจะเลือกกิจกรรมของตนเองและตระหนักถึงแผนการของตนเอง แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าเขาถูกทิ้งให้อยู่กับอุปกรณ์ของตัวเอง ถึงตัวฉันเอง:

1. ครูจัดเงื่อนไข, ส่งเสริม การพัฒนากิจกรรมของเด็กตามความคิดริเริ่มของพวกเขา.

2. นักการศึกษาพยายามที่จะมีอิทธิพล ความประทับใจทางดนตรีของเด็กเขาได้รับในโรงเรียนอนุบาลและครอบครัว

3. นักการศึกษาจะต้องมีไหวพริบและกลายเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในเกมสำหรับเด็ก

จึงจะประสบผลสำเร็จและเป็นระบบ ปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับเพลงและครูโรงเรียนอนุบาลในการปฏิบัติงาน การศึกษาด้านดนตรีและศิลปะเด็กก่อนวัยเรียนช่วยให้คุณบรรลุเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้ โปรแกรมการศึกษาสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนใน สาขาการศึกษา « ดนตรี» และที่สำคัญที่สุด พัฒนากิจกรรมในเด็กความเป็นอิสระและความคิดริเริ่ม

สิ่งตีพิมพ์ในหัวข้อ:

แผนประจำปีของผู้อำนวยการดนตรีของสถานศึกษาก่อนวัยเรียน ปีการศึกษา 2558-2559 (NOD; ปฏิสัมพันธ์กับครู เด็ก ผู้ปกครอง)แผนกิจกรรมดนตรีและการศึกษาประจำปีการศึกษา 2558-2559 เป้าหมาย: การขยายพัฒนาการของเด็ก อายุก่อนวัยเรียน.

แผนพัฒนาวิชาชีพส่วนบุคคลสำหรับผู้กำกับเพลงแผนส่วนบุคคลสำหรับการพัฒนาวิชาชีพครูผู้อำนวยการดนตรี Gladkova Svetlana Vladimirovna 2558-2559 1. การรวบรวม

รูปแบบความร่วมมือระหว่างผู้อำนวยการดนตรีและครูในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนในทิศทางการพัฒนาทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนรูปแบบความร่วมมือระหว่างผู้อำนวยการดนตรีและครูในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนในทิศทางการพัฒนาทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน ดำเนินการแสดงละครเพลง

ประสบการณ์การใช้ ICT เพื่อปรับปรุงคุณภาพของกระบวนการศึกษาจัดทำโดยครูประเภท 1: Olga Nikolaevna Denisova การใช้ ICT (เทคโนโลยีสารสนเทศและการสื่อสาร) เป็นสิ่งหนึ่ง

รายงานของผู้อำนวยการเพลง “การติดตามคุณภาพกระบวนการศึกษา”รายงานของผู้อำนวยการเพลง: “การตรวจสอบคุณภาพของกระบวนการศึกษา” ในปีการศึกษา 2557-2558 MADO ได้จัดให้มีการศึกษาด้านดนตรี

การใช้การนำเสนอผลงานของผู้กำกับเพลงและครูการนำเสนอเพื่อช่วยผู้กำกับเพลงและนักการศึกษา ชีวิตสมัยใหม่เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้โดยไม่ต้องใช้ข้อมูล

การให้คำปรึกษา “ปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับเพลงและผู้ปกครอง”มนุษย์เข้าครอบครอง วัฒนธรรมดนตรีตลอดชีวิตของคุณ ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดของกระบวนการนี้คือวัยเด็กก่อนวัยเรียน อย่างไรก็ตาม.

วิธีปฏิสัมพันธ์ระหว่างครู นักบำบัดการพูด และผู้อำนวยเพลงเป็นครั้งแรกที่ระบบการเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะได้รับการพัฒนาโดย E. Dalcroze ครูนักดนตรีชาวสวิสผู้โด่งดัง วิธีดาลโครซ

บทเรียนร่วมกันระหว่างครู-นักจิตวิทยาและผู้อำนวยการดนตรีในกลุ่มรองสำหรับเด็กพิการบทเรียนร่วมกันระหว่างครู-นักจิตวิทยาและผู้กำกับเพลงค่ะ กลุ่มกลางสำหรับเด็กพิการ “เดินทางสู่ดินแดนนิ้วเก่ง

“สภาพแวดล้อมทางดนตรีเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรี” สุนทรพจน์โดยผู้กำกับเพลงในการประชุมผู้ปกครองเป้าหมาย: เพื่อให้ผู้ปกครองของนักเรียนคุ้นเคยกับสัญญาณของความสามารถทางดนตรีในเด็กพร้อมการสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาและการตระหนักถึงความสามารถ

ไลบรารีรูปภาพ:

ฉันขอแนะนำให้คุณดูหนึ่งในนั้น ปัญหาในปัจจุบันเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับเพลงและครูในห้องเรียน

ความจริงที่ว่าความร่วมมือดังกล่าวมีความจำเป็นและควรมีอยู่ในกระบวนการศึกษาแบบองค์รวมของโรงเรียนอนุบาลนั้นไม่ต้องสงสัยเลย คำถามยังคงอยู่: มันควรเป็นอะไรและจะจัดระเบียบอย่างไร? เพื่อตอบคำถามนี้ ให้เรามาดูการวิเคราะห์ประสบการณ์ที่มีอยู่ของความร่วมมือดังกล่าว

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

ปฏิสัมพันธ์ของผู้กำกับเพลง

และครูในห้องเรียน

เรียบเรียงโดย: ผู้กำกับเพลง

MDOU d/s หมายเลข 8 Labutina N.V.

เรียนคุณครู วันนี้เราจะมาดูปัญหาหนึ่งในปัจจุบันเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับเพลงและครูในห้องเรียน

ความจริงที่ว่าความร่วมมือดังกล่าวมีความจำเป็นและควรมีอยู่ในกระบวนการศึกษาแบบองค์รวมของโรงเรียนอนุบาลนั้นไม่ต้องสงสัยเลย คำถามยังคงอยู่: มันควรเป็นอะไรและจะจัดระเบียบอย่างไร? เพื่อตอบคำถามนี้ ให้เรามาดูการวิเคราะห์ประสบการณ์ที่มีอยู่ของความร่วมมือดังกล่าว

ปฏิสัมพันธ์ด้านการสอนระหว่างครูและผู้อำนวยเพลงมีลักษณะเป็นเอกภาพของจุดประสงค์ ซึ่งเป็นการพัฒนาทางดนตรีของเด็กซึ่งเป็นเป้าหมายหลักของความสัมพันธ์ในการสอน

ปฏิสัมพันธ์ในการสอนควรอยู่บนพื้นฐานหลักการดังต่อไปนี้:

– หลักการของการโต้ตอบ- ประเด็นก็คือครูและผู้อำนวยการดนตรีต้องมีจุดยืนที่เท่าเทียมกันในเรื่องการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน เพื่อนำหลักการนี้ไปใช้ ผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการโต้ตอบจะต้องมีทักษะทางดนตรีที่แข็งแกร่ง

ครู บุคคลสำคัญด้านดนตรี หนึ่งในผู้เขียนระเบียบวิธีการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน Olga Petrovna Radynova หยิบยกขึ้นมาข้อกำหนดที่เหมือนกันสำหรับ คุณสมบัติส่วนบุคคลผู้กำกับเพลงและอาจารย์:

· ความหลงใหลในดนตรี ความรู้ทางดนตรี ความสามารถเชิงสร้างสรรค์

· ความอยากรู้อยากเห็น;

· ความคิดริเริ่ม;

· ศิลปะ;

· ความมีไหวพริบ;

· ความฉลาด;

· องค์กร;

· ความรับผิดชอบ;

· ความรักต่อเด็ก

· วัฒนธรรมการสื่อสาร

และหากคุณสมบัติส่วนบุคคลและวิชาชีพของครูเป็นไปตามข้อกำหนดเหล่านี้ ปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาก็จะเชื่อมโยงกันด้วยความเจริญรุ่งเรืองซึ่งกันและกันประสบการณ์ระดับมืออาชีพ

– พิจารณาหลักการต่อไปนี้การทำให้เป็นรายบุคคล –นี่คือการใช้โดยผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการมีปฏิสัมพันธ์ของข้อได้เปรียบที่สำคัญในการดำเนินกิจกรรมบางประเภท ผู้สร้างแรงบันดาลใจและผู้จัดงานกระบวนการศึกษาดนตรีและพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาลคือผู้อำนวยการด้านดนตรีโดยมีครูช่วยมีส่วนร่วม

ลองพิจารณางานต่างๆ กิจกรรมระดับมืออาชีพผู้กำกับเพลงและอาจารย์

แนวทางดั้งเดิมในการทำงานร่วมกันอย่างมืออาชีพ

และร่วมสร้างผู้อำนวยการดนตรีและครูอนุบาล

คำอธิบายสไลด์:

การให้คำปรึกษาสำหรับนักการศึกษา "ปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้อำนวยการดนตรีกับครูในห้องเรียน" เนื้อหานี้จัดทำโดยผู้อำนวยการด้านดนตรี Labutina N.V. โรงเรียนอนุบาลเทศบาล สถาบันการศึกษาโรงเรียนอนุบาลหมายเลข 8 ประเภทรวมใน Severomorsk

หลักการปฏิสัมพันธ์ทางการสอน หลักการของการโต้ตอบ ครูและผู้อำนวยการดนตรีต้องมีจุดยืนที่เท่าเทียมกันในเรื่องการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ข้อกำหนดแบบรวมสำหรับคุณสมบัติส่วนบุคคลของผู้กำกับเพลงและครู O. P. Radynova ·ความหลงใหลในดนตรีความรู้ทางดนตรีความสามารถเชิงสร้างสรรค์ · ความอยากรู้อยากเห็น; · ความคิดริเริ่ม; · ศิลปะ; · ความมีไหวพริบ; · ความฉลาด; · องค์กร; · ความรับผิดชอบ; · ความรักต่อเด็ก · วัฒนธรรมการสื่อสาร

หลักการของความเป็นปัจเจกบุคคล การใช้ข้อได้เปรียบที่สำคัญของผู้เข้าร่วมแต่ละรายในการโต้ตอบในการดำเนินกิจกรรมบางประเภท

แนวทางดั้งเดิมในการร่วมมือทางวิชาชีพและการสร้างสรรค์ร่วมกันระหว่างผู้กำกับเพลงและครูอนุบาล งานระดับมืออาชีพของผู้อำนวยการดนตรีของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน งานการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน แก้ไขโดยครู 1. การจัดระเบียบและการดำเนินชั้นเรียน 2. การจัดระเบียบและการจัดโปรแกรมวันหยุดและความบันเทิงในโรงเรียนอนุบาล 3. ชี้แนะการทำงานของครูในด้านการพัฒนาดนตรีของเด็กผ่านการปรึกษาหารือและชั้นเรียนกลุ่ม 4. การทำงานร่วมกับผู้ปกครอง 1. ความช่วยเหลือในกระบวนการจัดชั้นเรียนดนตรี 2. การจัดเงื่อนไขการสอนที่ส่งเสริมการพัฒนากิจกรรมดนตรีอิสระของเด็กก่อนวัยเรียน 3. การเลือกดนตรีและสื่อการสอนเพื่อแก้ไขปัญหาต่างๆ ในการเลี้ยงดูและพัฒนาการของเด็ก 4. การจัดดนตรีอิสระ - กิจกรรมสร้างสรรค์เด็ก. 5. การทำงานร่วมกับผู้ปกครอง

หลักการของปัญหา นี่เป็นการสร้างความมั่นใจในความสมบูรณ์ของกระบวนการศึกษาซึ่งแสดงไว้ในการวางแผนร่วมกันในการทำงาน การพัฒนาทางดนตรีเด็ก.

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี งาน พื้นที่กิจกรรมสำหรับครู คำทักทาย จัดระเบียบเด็กๆ. ครูยินดีต้อนรับผู้อำนวยการดนตรีพร้อมกับเด็กๆ

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี ละครเพลง งาน พื้นที่กิจกรรมสำหรับครู การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ ออกกำลังกาย "กระทืบ" ทำนองเพลงพื้นบ้านรัสเซีย เรียนรู้การประสานการเคลื่อนไหวกับดนตรี ดนตรี ผู้นำเตือนเด็ก ๆ ถึงการเคลื่อนไหวเล่นเปียโน ครูเคลื่อนไหวไปกับดนตรีกับเด็ก ประเมินกิจกรรมของเด็ก และฝึกการเคลื่อนไหว

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี ละครเพลง วัตถุประสงค์ ขอบเขตกิจกรรมของครู การฟัง “ Mice” โดย A. Zhilinsky พัฒนาความจำทางดนตรี ความรู้สึกของระดับเสียง การตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ผู้อำนวยการดนตรี - ดำเนินการสนทนา แสดงบทเพลงบนเปียโน ครูฟังผลงานร่วมกับเด็กๆ

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี ละครเพลง งาน พื้นที่กิจกรรมสำหรับครู การร้องเพลง “Snow Song” โดย D. Lvov - Kompaneets สอนเด็กๆ ร้องเพลงด้วยเสียงเบาๆ ในจังหวะที่มีชีวิตชีวา สื่อถึงธรรมชาติของเพลงที่ร่าเริง ผู้กำกับดนตรี – บทสนทนา การแสดง นักการศึกษา - แสดงร่วมกับเด็ก ๆ

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี ละครเพลง งาน พื้นที่กิจกรรมสำหรับครู นาฏศิลป์ “หัน หัน หัน” ทำนองเพลงพื้นบ้านคาเรเลียน สอนให้เด็กๆ เคลื่อนไหวอย่างง่ายดาย ตบมือและตีจังหวะอย่างชัดเจน ผู้กำกับดนตรี - เตือนเด็ก ๆ ถึงท่าเต้น ทำงานกับการเคลื่อนไหวของเขา ครูเต้นรำร่วมกับเด็กหากจำเป็น

แบบฟอร์ม ประเภทกิจกรรมดนตรี ละครเพลง งาน พื้นที่กิจกรรมของครู เกม “ตามฉันมา!” ท่วงทำนองอันไพเราะ พัฒนาความชำนาญและความสนใจของเด็ก สร้างบรรยากาศที่สนุกสนาน ผู้กำกับดนตรีอธิบายกฎของเกม เล่นเปียโนหรือเล่นบันทึกเสียง ครูมีส่วนร่วมในเกม

วรรณกรรม 1. “การศึกษาก่อนวัยเรียน” ฉบับที่ 5 - 2550 2. “วิธีการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล”, เอ็ด. N. A. Vetlugina, M. , 1982 3. “ การศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน” O. P. Radynova, A. I. Katinene, M. P. Palavandishvili, M. , 1994

สิ่งสำคัญของมาตรฐานการศึกษาก่อนวัยเรียนคือการสนับสนุนความหลากหลายของวัยเด็ก เมื่อทำงานตามมาตรฐานต้องคำนึงถึงเอกลักษณ์ของช่วงก่อนวัยเรียนด้วย: ความยืดหยุ่นของพัฒนาการของเด็กตัวเลือกต่าง ๆ และความเร็วของการพัฒนาความใจง่ายและการรับรู้โดยไม่สมัครใจ

เด็กจะได้รับทักษะขั้นแรกในการวาดภาพ ร้องเพลง เต้นรำ และอ่านหนังสือผ่านเกมสำหรับเด็กประเภทต่างๆ ความร่วมมือ และการสนทนากับเด็กและผู้ใหญ่ เด็กต้องการเกมที่เขาสามารถเรียนรู้ได้ หากคุณดูที่ข้อกำหนดสำหรับผลลัพธ์การเรียนรู้ โปรแกรมก่อนวัยเรียนดังนั้นแนวทางเป้าหมายหลายประการจึงเกี่ยวข้องโดยตรงกับงานการศึกษาด้านดนตรี: จินตนาการ จินตนาการ ความสามารถในการควบคุมการเคลื่อนไหว การแสดงอารมณ์และความปรารถนา ความคิดสร้างสรรค์ การทดลองด้วยเสียง แนวทางหลักในการดำเนินการตามมาตรฐานคือแบบเป็นระบบและอิงตามกิจกรรม ระบบจะต้องทำงานโดยที่การบูรณาการกิจกรรมประเภทต่างๆ ได้รับการกำหนดโดยเป้าหมายที่ชัดเจน และทำงานเพื่อดำเนินงานการสอนหลายอย่างไปพร้อมๆ กัน ในขณะที่อยู่ภายในกรอบของกิจกรรมการเล่นเกม การศึกษาด้านดนตรีในโรงเรียนอนุบาลถูกสร้างขึ้นจากการบูรณาการมาโดยตลอด เนื่องจากศิลปะดนตรีเป็นศิลปะสากลที่แทรกซึมเข้าไปในหลายด้านของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ผ่านกิจกรรมดนตรี เราสามารถมีอิทธิพลต่อการแก้ปัญหาต่างๆ ในการพัฒนาคำพูด การก่อตัวของความสนใจ การพัฒนาความจำ จินตนาการ และจินตนาการ ดนตรีทำงานเพื่อเสริมสร้างและรักษาสุขภาพกายและสุขภาพจิตที่ส่งผลต่อ ทรงกลมอารมณ์บุคคล. ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญมากที่จะต้องหาวิธีโต้ตอบระหว่างผู้กำกับเพลงและครู มีปฏิสัมพันธ์แบบดั้งเดิมหลายวิธี - นี่เป็นโดยตรงในบทเรียนดนตรีและในช่วงเช้าและความบันเทิง ถ้าเราพูดถึงบทเรียนดนตรีครูควรมีเป้าหมายหลักคือการช่วยให้เด็กเอาชนะความยากลำบากที่เกิดขึ้นระหว่างเรียน ประเภทต่างๆกิจกรรมทางดนตรี การสังเกตและการควบคุมลักษณะเฉพาะของนักเรียน! เพื่ออะไร? หากจำเป็น เพื่อที่จะทำงานร่วมกับเด็กในสิ่งที่ไม่ได้ผล นี่เป็นอีกหลักการทำงานตามมาตรฐาน - เราจำเป็นต้องสร้างสถานการณ์แห่งความสำเร็จให้กับเด็ก ๆ ทุกคน! นี่คือเพิ่มเติม งานของแต่ละบุคคลนักดนตรี นักการศึกษา และผู้ปกครองนอกชั้นเรียนดนตรี

นักการศึกษาสามารถเสนอวิธีการทำงานใดบ้างในระหว่างวัน?

อันดับแรกกลุ่มจะต้องมีมุมดนตรีและการแสดงละคร มีข้อกำหนดบางประการสำหรับพวกเขา: เด็กจะต้องสามารถเข้าถึงมุมดนตรีได้พร้อมกับศูนย์ดนตรีสำหรับเล่นสื่อเสียงชุดเครื่องดนตรีที่เหมาะสมกับวัยและจะต้องเต็มไปด้วยเครื่องดนตรีที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม (ขวด " สนิม", "เขย่าแล้วมีเสียง" โดยเฉพาะอย่างยิ่งเด็ก ๆ ที่ทำร่วมกับพ่อแม่) หน้าจอขนาดเล็ก คงจะดีถ้ามุมแสดงละครตั้งอยู่ติดกับห้องดนตรี ทำให้เกิดเงื่อนไขในการบูรณาการศิลปะสองประเภทเข้าด้วยกันซึ่งค่อนข้างเป็นธรรมชาติ กิจกรรมละครผสมผสานพัฒนาการด้านการพูด ความคิดสร้างสรรค์ ดนตรี การเต้นรำ ความสามารถในการแสดงอารมณ์ด้วยเสียง ถ่ายทอดภาพ เด็กมีบทบาท เขาเป็นอิสระเพราะเขากำลังเล่น การเล่าเรื่อง การเล่าเรื่องซ้ำ การแสดงละครจะมีประโยชน์และน่าสนใจสำหรับเด็กมากขึ้นหากคุณผสมผสานการเล่าเรื่องเทพนิยายเข้ากับดนตรี ฟังด้วยเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมและไม่ใช่แบบดั้งเดิม การฟังวัตถุในครัวเรือนและงานการสอนจำนวนมากจะเสร็จสิ้นทันทีรวมถึงการทดลองด้วยเสียงด้วย การเล่นของเด็กในด้านดนตรีและการแสดงละครควรได้รับการดูแลอย่างดีจากครู จำเป็นต้องส่งเสริมให้เด็กๆ ดำเนินการที่มีความหมายในด้านนี้ คุณสามารถช่วยให้เด็กๆ จัดระเบียบโครงเรื่องได้ - เกมเล่นตามบทบาท: “วงออร์เคสตรา”, “คอนเสิร์ต”, “ซ้อม” ฯลฯ เด็กๆ แสดงความคิดสร้างสรรค์ บางคนเล่นบทบาทของศิลปิน ผู้กำกับ นักดนตรี และคนอื่นๆ - บทบาทของผู้ชม มอบหมายให้เด็กที่รู้จักเพลงหรือเล่นเครื่องดนตรีดีกว่าทำการซ้อมก่อนคอนเสิร์ต และเด็ก ๆ จะมีความสุขที่ได้มีส่วนร่วมในการนี้ ในเวลาเดียวกัน พวกเขาจะใช้ทักษะและความสามารถที่ได้รับ และในเวลาเดียวกัน ช่วยให้เด็กคนอื่นๆ เล่นซ้ำหรือเชี่ยวชาญเพลง การเต้นรำ และเกมเกี่ยวกับเครื่องดนตรีได้ดีขึ้น

ทางดนตรี – เกมการสอน ถือเป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาไม่เพียงแค่เท่านั้น ความสามารถทางดนตรีแต่ยังรวมถึงพัฒนาการโดยรวมของเด็กด้วย ดังนั้นการใช้ตลอดทั้งวันจึงมีประโยชน์และจำเป็นมาก! ครูเข้าถึงได้ค่อนข้างมากและไม่จำเป็นต้องได้รับการฝึกอบรมด้านดนตรีเป็นพิเศษ คุณสามารถเล่นเกมการสอนดนตรีซ้ำๆ ที่ใช้ในชั้นเรียนดนตรี หรือคุณสามารถรวมเกมอื่นๆ ได้ด้วย แน่นอนว่าเกมดังกล่าวต้องมีงานดนตรี แต่ในระหว่างทางพวกเขาพัฒนาความสามารถอื่น ๆ อีกมากมาย ฉันแนะนำบางส่วนของพวกเขา:

เกมเงียบ:เนื่องจากเรากำลังเผชิญกับภารกิจในการรักษาสุขภาพของเด็ก เราจึงต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการได้ยินของเขา อยู่ในเสียงรบกวน ส่วนใหญ่ในแต่ละวัน ผู้ใหญ่สูญเสียการได้ยิน และสำหรับเด็กที่กำลังพัฒนาเครื่องช่วยฟัง เสียงในปริมาณมากเป็นอันตรายหลายเท่า ฉันแนะนำให้จัดงานที่เรียกว่า “นาทีแห่งความเงียบงัน” แต่เต็มไปด้วยความหมาย ในเวลาเดียวกันการได้ยินก็พักผ่อน ปรับตามการรับรู้อย่างตั้งใจของเสียงภายนอก - ไม่ระคายเคือง จังหวะ จินตนาการเปิดอยู่ และเสียงต่ำ จังหวะและไดนามิกของการได้ยินก็พัฒนาขึ้น นอกจากนี้ เกมเหล่านี้ยังมีประโยชน์เนื่องจากเป็นเกมที่เด็กทุกคนสามารถมีส่วนร่วมได้โดยไม่มีข้อยกเว้น กล่าวคือ เราสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาเด็กทุกคนไปพร้อมๆ กัน โดยไม่บีบความเป็นปัจเจกของพวกเขาให้อยู่ในกรอบที่เข้มงวด

1. “ โทรศัพท์คนหูหนวก” - เปิดใช้งานความสนใจ, จินตนาการเปิดอยู่, เติมคำศัพท์

2. “ ความเงียบที่แตกต่าง” - ใช้มือประสานหูแล้วบอกว่าคุณได้ยิน - การได้ยินภายใน จินตนาการ การคิดเชิงเชื่อมโยง และความสามารถในการพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของคุณพัฒนาขึ้น

3. “ใครโทรหาฉัน” - การได้ยินและความสนใจของเสียงต่ำพัฒนาขึ้น

4. “ใครร้องเพลงแบบนั้นบ้าง?” ทักษะในการสร้างคำสร้างคำเกิดขึ้นการพัฒนาการแสดงออกของน้ำเสียงและการรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่างได้รับการพัฒนา

5. “ Ears back” - ความสนใจจินตนาการ

6. “คุณเล่นเครื่องดนตรีอะไร” - การได้ยิน ความสนใจ และความทรงจำ (เด็กรับรู้ถึงสิ่งที่เขาเคยจำได้)

7. “ Rhythmic echo” - การได้ยินเป็นจังหวะความสนใจ

การพัฒนาจังหวะ- หนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาไม่เพียงแต่ละครเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นงานที่ต้องรักษาสุขภาพจิตด้วย มีผลงานของนักวิทยาศาสตร์ที่พิสูจน์ว่าการขาดความรู้สึกจังหวะในบุคคลนำไปสู่ความผิดปกติทางจิต โปรดทราบว่าเด็กที่กระทำมากกว่าปกและในทางกลับกัน - ยับยั้ง - ส่วนใหญ่มักจะไม่สามารถสะท้อนจังหวะได้อย่างถูกต้อง พวกเขามีความไม่สมดุลกับจังหวะภายในของการเต้นของหัวใจ เพราะทุกสิ่งในโลกถูกสร้างขึ้นในจังหวะที่แน่นอน (ชีพจร การทำงานของกลไก , เสียงของธรรมชาติ)

มีประโยชน์มาก เกมทดลอง “หัวใจคือเครื่องยนต์”หลังจากการวิ่งอย่างแข็งขัน หลังจากกรีดร้องเสียงดังแล้ว ให้เด็กๆ ฟังชีพจรของตนเอง จากนั้น หลังจากทำกิจกรรมเงียบๆ ให้เปรียบเทียบชีพจรกับชีพจรที่ฟังก่อนหน้านี้ ถามคำถาม: “คุณสังเกตเห็นอะไร”, ชีพจรอยู่ที่เมื่อไหร่?” “เหตุใดคุณจึงคิดว่าเป็นเช่นนั้น” เด็ก ๆ ค้นหาคำตอบด้วยตนเอง นี่เป็นการทดลองประเภทหนึ่ง โดยสร้างแนวคิดเกี่ยวกับสรีรวิทยาของมนุษย์ด้วยตัวอย่างของตนเอง เรียนรู้ที่จะพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของพวกเขา และวิเคราะห์ความรู้สึกของพวกเขา สถานะภายในและในขณะเดียวกันก็เสริมสร้างแนวคิดทางดนตรีด้วย "จังหวะ" และ "จังหวะ"

ถ้าเราพูดถึง รักษาสุขภาพแล้วมีประโยชน์มาก แบบฝึกหัดการหายใจควรใช้ก่อนร้องเพลงในชั้นเรียนดนตรีและใช้ในกิจกรรมอื่นๆเสมอ การออกกำลังกายการหายใจ: “เกล็ดหิมะ”, “ลมและสายลม”, “ผู้สร้างเสียงรบกวน”, “ลูกบอล”, “ปิดเสียงทีวี” มีประโยชน์มาก "จิตยิมนาสติก"ซึ่งความสามารถในการแสดงและถ่ายทอดอารมณ์จะเกิดขึ้นและ "โลจิสติก"ด้วยความช่วยเหลือในการพัฒนาคำพูดและคำศัพท์

การเคลื่อนไหวและการเต้นรำทางดนตรีและจังหวะ– หนึ่งในกิจกรรมทางดนตรีประเภทหนึ่งที่เด็กๆ ชื่นชอบมากที่สุด หากเมื่อร้องเพลงเด็กขาดโอกาสในการเคลื่อนไหวดังนั้นในกิจกรรมการเต้นรำและเข้าจังหวะเขาจะสนองความต้องการตามธรรมชาติของเขาในการเคลื่อนไหวอย่างแข็งขัน เพื่อหลีกเลี่ยงการเรียนรู้การเต้นรำที่น่าเบื่อ คุณควรใช้เทคนิคการเล่นเกม เหล่านี้คือ igroplasty และจังหวะการเต้นรำ เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ฉันใช้องค์ประกอบของโปรแกรมบางส่วนของ Anna Iosifovna Burenina และโปรแกรมของ Sergei และ Ekaterina Zheleznov ในวันพฤหัสบดี แทนที่จะออกกำลังกายในตอนเช้า เราจะทำ "ยิมนาสติกลีลา" เด็ก ๆ พร้อมด้วยดนตรีประกอบพิเศษดังที่แสดงโดยส่วนใหญ่มักจะเป็นวงกลมแสดงการเต้นรำและแต่งเพลงเป็นจังหวะ เอฟเฟกต์ที่เรียกว่า "3D" ถูกเปิดใช้งาน เด็กๆ ฟัง ดูการเคลื่อนไหวที่ผู้อื่นทำและทำด้วยตนเอง นอกจากนี้ความคิดเห็นและการแก้ไขจะลดลงเหลือน้อยที่สุด เด็ก ๆ เคลื่อนไหวได้อย่างอิสระอย่างเต็มความสามารถและเปรียบเทียบกับผู้อื่น เนื้อหาสามารถเข้าถึงได้และน่าสนใจ ครูสามารถนำไปใช้ในกิจกรรมอื่นๆ เช่น การออกกำลังกายได้อย่างง่ายดาย ฉันแนะนำให้ใช้ท่าเต้นในการออกกำลังกายตอนเช้าและกิจกรรมพลศึกษา เช่น ท่าเต้นประเภทก้าวและการกระโดด ในกรณีนี้งานพลศึกษาจะไม่ถูกละเมิด แต่จะรวมเข้ากับงานดนตรี ในกลุ่ม คุณสามารถใช้เทคนิค เช่น “ท่านั่งรำ” ซึ่งเป็นวิธีการดูดซึมที่ช่วยผ่าน “ภาษา” ร่างกายของตัวเอง»เข้าใจธรรมชาติของดนตรีพร้อมทั้งรวบรวมความสามารถในการถ่ายทอดจังหวะได้อย่างชัดเจน ดนตรีบรรเลง และเด็กๆ ก็ตบมือ คลิก โยก ตีก้น กระทืบ "ก้าว" ด้วยนิ้วของพวกเขา ฯลฯ กระบวนการรับรู้เชิงรุกกำลังเกิดขึ้น!

ทักษะการร้องเพลงคืออะไร?คือ การหายใจ การใช้ถ้อยคำ น้ำเสียง การแสดงออก จังหวะ อารมณ์ความรู้สึกที่ถูกต้อง ท่าทางที่ถูกต้อง, ศิลปะ, การฟังเสียงสูง, การได้ยินแบบไดนามิก, ความจำ วิธีเสริมสร้างทักษะการร้องเพลงในกลุ่ม: “ปรบมือตามจังหวะเพลงที่คุ้นเคย”, “เดาทำนอง”, “บันไดดนตรี”

เพลงในช่วงเวลาพิเศษ:เหล่านี้คือการออกกำลังกายตอนเช้าพร้อมดนตรี ดนตรีเพื่อการนอนหลับและตื่น ผ่อนคลายด้วยเสียงของธรรมชาติ เกมเต้นรำรอบดนตรีขณะเดิน ยิ่งไปกว่านั้น นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องมีการแสดงดนตรีประกอบบนท้องถนน โดยทั่วไปแล้ว เกมเต้นรำแบบกลมพร้อมการร้องเพลงนั้นเล่นง่ายมากและร้องแบบ "อะแคปเปลโล" กล่าวคือไม่มีดนตรีประกอบ

ในกิจกรรมดนตรีเด็กจะมีมากขึ้น เข้ากับคนง่าย(และนี่เป็นปัจจัยสำคัญในการดำเนินการตามมาตรฐานอีกครั้ง) การร้องประสานเสียงคือการสื่อสาร การเต้นรำเป็นคู่คือการสื่อสาร การเต้นรำเป็นวงกลมคือการสื่อสาร อย่างไรก็ตาม เมื่อเด็กจับมือเป็นครั้งแรกในการเต้นรำแบบกลม นี่เป็นหนึ่งในประสบการณ์แรกของกิจกรรมการสื่อสาร! ฉันอยากจะพูดอะไรบางอย่างที่พิเศษเกี่ยวกับการเต้นรำแบบกลม ฉันแนะนำการเต้นรำแบบกลมตั้งแต่ก้าวแรกของเด็กในโรงเรียนอนุบาล ยิ่งเด็กโตขึ้นก็ยิ่งใช้หลักการเต้นรำแบบกลมไม่เพียงแก้เท่านั้น ปัญหาทางดนตรีแต่ยังเพื่อการพัฒนาการคิดเชิงเชื่อมโยง ทักษะความคิดสร้างสรรค์ การสะสมความรู้เหนือวิชา และการเพิ่มคุณค่าการพูดของเด็ก เช่น เวลาจะรำเป็นวงกลม ให้ถามเด็กๆ ว่ามีลักษณะอย่างไร? จะมีตัวเลือกที่แตกต่างกันมากมาย! มาร้องเพลงกันเถอะ เพลงพื้นบ้านในการเต้นรำแบบกลม - ขอให้เด็ก ๆ คิดการเคลื่อนไหวที่เป็นรูปเป็นร่างอย่างง่าย ๆ สำหรับข้อความ - คุณจะได้รับการตีความที่น่าสนใจมาก ความคิดสร้างสรรค์พัฒนาขึ้น และเกมเต้นรำแบบกลมที่มีการร้องเพลงและบทบาทเป็นเพียงขุมสมบัติสำหรับการพัฒนาความเป็นปัจเจกบุคคล

ทำงานร่วมกับผู้ปกครอง:ด้านหนึ่งที่ยากที่สุดของการเป็นครู พ่อแม่ยุคใหม่ส่วนใหญ่มักอ่านหนังสือไม่ออก มาตรฐานระบุว่าผู้ปกครองเป็นผู้มีส่วนร่วมในกระบวนการศึกษา น่าเสียดายที่ผู้ปกครองเริ่มเข้าใจว่านี่เป็นการเพิ่มสิทธิของพวกเขาและไม่มีอะไรเพิ่มเติม จำเป็นต้องพาผู้ปกครองกลับบ้านด้วยความอดทนว่า ประการแรกการมีส่วนร่วมนี้คือความรับผิดชอบของพวกเขา พวกเขาสนใจที่จะให้ลูกประสบความสำเร็จ และพฤติกรรมที่ถูกต้องของพวกเขาคือกุญแจสู่ความสำเร็จนี้ เด็กไม่ได้เข้าโรงเรียนอนุบาลเป็นประจำ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้จากหลายสาเหตุ บางครั้งอาจเป็นเพราะความผิดของผู้ปกครอง หากคุณไม่ต้องการให้สิ่งนี้กระทบต่อการมีส่วนร่วมของลูกในช่วงเช้า ให้ช่วยลูกของคุณ: เรียนรู้การเต้นรำหรือร้องเพลงกับเขาที่บ้าน แล้วเด็ก ๆ จะเข้าร่วมอย่างไม่ลำบาก กระบวนการทั่วไป- ผู้ปกครองต้องเข้าใจว่าลูกของเขาเป็นปัจเจกบุคคล เขาอาจมีลักษณะพัฒนาการของตนเอง และไม่จำเป็นต้องเรียกร้องความสำเร็จที่เท่าเทียมกันจากเขาในทุกสิ่ง อธิบายให้ผู้ปกครองฟังว่าโรงเรียนอนุบาลเป็นแบบอย่างของสังคมผู้ใหญ่ซึ่งมีกฎเกณฑ์ของตัวเองว่า ความสามารถในการปฏิบัติตามกฎเกณฑ์และบรรทัดฐานทางสังคมที่แตกต่างกันได้รับการระบุไว้ในเป้าหมายของมาตรฐานของรัฐบาลกลางด้วยและนี่เป็นสิ่งที่ถูกกฎหมาย เมื่อทำงานร่วมกับผู้ปกครองในด้านต่างๆ ให้ใส่ดนตรีและความคิดสร้างสรรค์เข้าไปด้วย คุณสามารถทำแบบสำรวจเพื่อค้นหาเงื่อนไขในครอบครัวในการพัฒนาละครเพลง: พ่อแม่มีการศึกษาด้านดนตรีหรือไม่? เครื่องดนตรี, คลังเพลงสำหรับเด็กพิเศษ, ไม่ว่าพวกเขาจะเข้าร่วมกิจกรรมทางวัฒนธรรมบ่อยครั้ง, งานอดิเรกที่สร้างสรรค์ของสมาชิกในครอบครัวมีอะไรบ้าง เมื่อชี้แจงเงื่อนไขเหล่านี้แล้ว คุณสามารถให้คำปรึกษาเป็นรายบุคคลเกี่ยวกับการพัฒนาดนตรีในครอบครัวได้ คุณสามารถใช้วิธี "การบ้าน": "เรียนรู้อะไรสักอย่าง", "เราได้ยินอะไรระหว่างไปโรงเรียนอนุบาล", ทำเครื่องดนตรีที่ไม่ได้มาตรฐาน, เรียนเพลงและเต้นรำที่บ้าน, แสดงความยินดีกับญาติในวันหยุด ฯลฯ

“เราทุกคนมาจากวัยเด็ก”และหากผู้เข้าร่วมกระบวนการศึกษาทุกคนทำงานด้วยความรัก ความไว้วางใจ และความเคารพซึ่งกันและกัน พยายามใช้ทุกนาทีเพื่อพัฒนาการของเด็ก ช่วงเวลาพิเศษนี้ - วัยเด็กก่อนวัยเรียน - จะกลายเป็นฐานที่แข็งแกร่งและเป็นพื้นฐานสำหรับการก้าวต่อไป ความสำเร็จไม่เพียงแต่กับเด็กแต่ละคนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสังคมโดยรวมด้วย

นีลีปา นาตาเลีย นิโคลาเยฟนา

ผู้กำกับดนตรี

MDOU "Tavrichesky d/s หมายเลข 2"

โอเซโรวา เอเลน่า บอริซอฟน่า; ยาโบลโควา อิรินา นิโคเลฟนา
MBDOU "โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 69" Kostroma
ผู้กำกับเพลง

การนำเสนอ "ปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับเพลงและครู
ในการจัดกิจกรรมดนตรีในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน”

1 สไลด์

เรานำเสนอสื่อความสนใจของคุณเกี่ยวกับปฏิสัมพันธ์ระหว่างผู้อำนวยการเพลงและครูในการจัดกิจกรรมทางดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

2 สไลด์

วัยเด็กก่อนวัยเรียนเป็นเวลาสำหรับการแนะนำเด็กให้รู้จักโลกแห่งความงามอย่างเหมาะสมที่สุด รวมถึงโลกแห่งดนตรีด้วย

3 สไลด์

ปัญหาของการมีปฏิสัมพันธ์ในการสอนระหว่างครูกับผู้อำนวยการดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเป็นปัญหาสำคัญประการหนึ่ง: ความสำเร็จของกระบวนการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนขึ้นอยู่กับวิธีแก้ปัญหา

4 สไลด์

เฉพาะในกิจกรรมที่ประสานงานร่วมกันของครูทั้งสองเพื่อการพัฒนาดนตรีของเด็กที่ประสบความสำเร็จเท่านั้นที่สามารถทำได้

เป้าหมาย:

การสนับสนุนด้านจิตวิทยาและการสอนเพื่อการขัดเกลาทางสังคมเชิงบวกและการสร้างปัจเจกบุคคล การพัฒนาบุคลิกภาพที่ครอบคลุมของเด็กปฐมวัยและก่อนวัยเรียนในกิจกรรมสำหรับเด็กที่เหมาะสมกับวัย

และแก้ไขปัญหาต่างๆ มากมาย:

การพัฒนากิจกรรมทางดนตรีและศิลปะ

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะดนตรี

พัฒนาการด้านดนตรีของเด็ก

การพัฒนาความสามารถในการรับรู้อารมณ์ดนตรี

5 สไลด์

ไม่เพียงแต่ผู้อำนวยการด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงครูที่รับผิดชอบด้านการศึกษาด้านดนตรีของเด็กในสถาบันก่อนวัยเรียนด้วย มาดูหน้าที่และความรับผิดชอบของพวกเขากันดีกว่า

วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต Alexander Ilyich Shcherbakov ไฮไลท์ 8 ฟังก์ชั่นการสอนทั่วไป:

1. ข้อมูล.

2. พัฒนาการ

3. การระดมพล

4. ปฐมนิเทศ.

5. สร้างสรรค์

6. องค์กร.

7. การสื่อสาร

8. การวิจัย.

ในจำนวนนี้ 1-4 เป็นหน้าที่การสอน 5-6 เป็นหน้าที่ด้านแรงงานทั่วไปที่มุ่งสร้างเนื้อหาและเงื่อนไขการสอนสำหรับ โซลูชั่นที่สร้างสรรค์งานสอน

1. ฟังก์ชั่นข้อมูล- การถ่ายทอดข้อมูลดนตรีให้กับเด็กๆ ในการทำเช่นนี้ คุณต้องมีความรู้อย่างลึกซึ้งในวิชาของคุณ สามารถนำเสนอความรู้แก่นักเรียน และเชี่ยวชาญวัฒนธรรมการพูดได้

2. ฟังก์ชั่นพัฒนาการ- พัฒนาความสามารถของเด็กๆ สอนให้คิดอย่างอิสระ กระตุ้นความคิดสร้างสรรค์

3. ฟังก์ชั่นการระดมพลถือว่าความสามารถของครูในการมีอิทธิพลต่อขอบเขตอารมณ์และการเปลี่ยนแปลงของเด็ก การศึกษาจะมีพัฒนาการเมื่อครูสนใจและดึงดูดใจเด็กๆ

4. ฟังก์ชั่นการวางแนว- มันเกี่ยวข้องกับการก่อตัวของระบบการวางแนวคุณค่าของแต่ละบุคคลที่มั่นคง

5. ฟังก์ชั่นเชิงสร้างสรรค์- รวมถึง 3 ส่วนประกอบ:

สร้างสรรค์และมีความหมาย(การเลือกและองค์ประกอบของสื่อการศึกษา)

สร้างสรรค์และดำเนินงาน(การวางแผนโครงสร้างการกระทำของคุณเองและการกระทำของลูก ๆ ของคุณ)

โครงสร้างวัสดุ(การวางแผนฐานการศึกษาและวัสดุในการดำเนินงาน)

6. หน้าที่ขององค์กร

ผู้กำกับดนตรีมีหน้าที่:

1. ดำเนินการให้คำปรึกษาแบบรายบุคคลและแบบกลุ่มสำหรับนักการศึกษา
2. ดำเนินงานกลุ่ม
3. มีส่วนร่วมในสภาการสอน
4. จัดการ เปิดชั้นเรียนสำหรับนักการศึกษา
5. ประชุมกับผู้ปกครอง ปรึกษาหารือ และสนทนาเป็นรายบุคคล

ครูมีหน้าที่:

1. ร่วมกับดนตรี เป็นผู้นำในการศึกษาทฤษฎีและวิธีการดนตรี การศึกษาในขั้นตอนปัจจุบันและแนะนำความสำเร็จใหม่ในกระบวนการสอน
2. มาช่วยเพลง. ผู้จัดการในการจัดและดำเนินการชั้นเรียน ความบันเทิง และวันหยุด ช่วยในการจัดระเบียบปฏิสัมพันธ์กับครอบครัว

7. ฟังก์ชั่นการสื่อสาร- มีความสามารถในการสื่อสาร สร้างความสัมพันธ์ฉันมิตรกับเด็กๆ ทีมครู และผู้ปกครอง

8. ฟังก์ชันการวิจัยความปรารถนาที่จะพัฒนาตนเองและพัฒนาตนเองการเติมเต็มความสามารถทางวิชาชีพ

6 สไลด์

อนิจจาบ่อยครั้งที่ครูคิดว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องเข้าเรียนดนตรีเพื่อรักษาระเบียบวินัย และบางคนก็ไม่คิดว่าจำเป็นต้องเข้าร่วมด้วยซ้ำ ในขณะเดียวกันหากไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครูประสิทธิภาพของบทเรียนดนตรีจะต่ำกว่าที่เป็นไปได้มาก การดำเนินกระบวนการศึกษาด้านดนตรีต้องอาศัยกิจกรรมดีๆ จากครู เมื่อเลี้ยงดูเด็กด้วยดนตรี ครูก่อนวัยเรียนจะต้องเข้าใจอย่างชัดเจนถึงความสำคัญในการพัฒนาความสามัคคีของแต่ละบุคคล ในการทำเช่นนี้ คุณ นักการศึกษา จำเป็นต้องเข้าใจอย่างชัดเจนและชัดเจนด้วยวิธีการและเทคนิคด้านระเบียบวิธีที่คุณสามารถวางรากฐานสำหรับการรับรู้ดนตรีที่ถูกต้อง

ปัญหาทางการศึกษาจะได้รับการแก้ไขอย่างมีประสิทธิภาพสูงสุดหากคุณคำนึงถึงหลักการบูรณาการพื้นที่การศึกษา

7 สไลด์

เด็ก ๆ จะได้รับทักษะการศึกษาด้านดนตรีเบื้องต้นในกระบวนการเรียนดนตรี หากครูรอคอยชั้นเรียนเหล่านี้อย่างมีความสุข เตรียมตัวอย่างกระตือรือร้นร่วมกับเด็กๆ และกระตือรือร้นตลอดบทเรียนดนตรีทั้งหมด อารมณ์ของเขาก็จะถูกส่งไปยังเด็กๆ หากเราพูดถึงเด็กวัยอนุบาลบทบาทของครูในการทำงานดนตรีกับพวกเขานั้นยิ่งใหญ่มากเขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมเด็กทุกประเภทร้องเพลงและเต้นรำกับเด็ก ๆ และเล่นเครื่องดนตรีต่าง ๆ

การปฏิบัติแสดงให้เห็นว่าความพร้อมของครูในการพัฒนาดนตรีของเด็กในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนนั้นปรากฏให้เห็นในการจัดกิจกรรมดนตรีทุกรูปแบบ: ครูมีความกระตือรือร้นในชั้นเรียนดนตรี, ดำเนินการเต้นรำรอบพร้อมร้องเพลงระหว่างเดิน, เกมดนตรีและการสอน, ใช้งานดนตรีใน ชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูด การทำความคุ้นเคยกับสภาพแวดล้อม กิจกรรมดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาดนตรีของเด็ก ทำให้ครูและเด็กใกล้ชิดกันมากขึ้น และช่วยให้ผู้กำกับเพลงมุ่งเน้นไปที่การแสดงทักษะในกระบวนการพัฒนาการรับรู้ทางดนตรีในเด็กก่อนวัยเรียน

8 สไลด์

รูปแบบปฏิสัมพันธ์ระหว่างครู:

1. องค์กรของการตรวจสอบ

เราใช้มาตรการวินิจฉัยและบันทึกผลลัพธ์

2. ซี การวางแผนร่วมกัน

จากการติดตามเราจึงจัดทำแผนร่วมกับครู

3.การสนับสนุนระเบียบวิธี

ได้แก่การจัดสภาครูเฉพาะเรื่อง การให้คำปรึกษา การสัมมนา การประชุมเชิงปฏิบัติการ เกมธุรกิจการพัฒนาหนังสือเล่มเล็ก การให้คำปรึกษาด้วยภาพ แผ่นพับข้อมูล บันทึกการวางแผน การอภิปรายร่วมกันเกี่ยวกับสถานการณ์ต่างๆ

รูปแบบหนึ่งของการทำงานร่วมกับครูคือการดูแลสมุดบันทึกแบบโต้ตอบ โดยที่ผู้กำกับเพลงเข้ามา:

2.เนื้อเพลง ท่าเต้น ก่อนเรียนในชั้นเรียน

4.กิจกรรมการผลิตเชิงปฏิบัติ.

แสดงถึงผลลัพธ์ที่เสร็จสิ้นของกิจกรรม:

เด็ก ๆ ได้รับความรู้ใหม่

การจัดระเบียบและการจัดวันหยุดและความบันเทิง

การจัดนิทรรศการสำหรับเด็ก ผลงานสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางดนตรี

5ปฏิสัมพันธ์ในครอบครัวได้แก่:

การจัดประชุมผู้ปกครอง

การให้คำปรึกษา;

ให้ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในวันหยุดและความบันเทิง แต่งกายและคุณลักษณะ มีส่วนร่วมในการแสดงดนตรีและสร้างสรรค์ การแข่งขันและเทศกาลในระดับอนุบาลและเมือง

การโพสต์รายงานเชิงสร้างสรรค์บนเว็บไซต์ของสถาบัน

6. องค์กรของการมีปฏิสัมพันธ์กับสังคม

การจัดการแสดงโดยกลุ่มมืออาชีพของเมือง (สมาคมฟิลฮาร์โมนิก, โรงละคร, วงดนตรีพื้นบ้าน "Venets", กลุ่มการออกแบบท่าเต้นและนักร้องต่างๆ)

สไลด์ 9

ครู-นักการศึกษาต้องการ:

เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระของเด็กและความคิดริเริ่มในการใช้เพลงที่คุ้นเคย การเต้นรำรอบ เกมดนตรีในชั้นเรียน เดินเล่น ออกกำลังกายตอนเช้า กิจกรรมศิลปะอิสระ

พัฒนาทักษะทางดนตรีของเด็ก (หูสำหรับทำนอง ความรู้สึกของจังหวะ) ในกระบวนการเล่นเกมการสอน

ให้เด็กๆ มีส่วนร่วมในเกมสร้างสรรค์ รวมถึงเพลง การเคลื่อนไหว และการเต้นรำที่คุ้นเคย

ใช้ทักษะและความสามารถทางดนตรีของเด็กในชั้นเรียนเพื่อทำกิจกรรมอื่นๆ

รวมดนตรีประกอบในการจัดชั้นเรียนและช่วงเวลาปกติ

สไลด์ 10

คุณสามารถดูโครงสร้างการโต้ตอบได้บนสไลด์ ปฏิสัมพันธ์ที่ประสบความสำเร็จของผู้เข้าร่วมทั้งหมดนั้นสร้างขึ้นจากความสัมพันธ์ระหว่างหัวเรื่องและหัวเรื่อง เช่น ล้วนเป็นผู้ช่วยที่เต็มเปี่ยมในด้านการศึกษาด้านดนตรีและพัฒนาการของเด็ก

สไลด์ 11

ครูของสถาบันก่อนวัยเรียนของเราเป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นและเป็นผู้ช่วยโดยตรงในด้านการศึกษาด้านดนตรีและพัฒนาการของเด็ก

สไลด์ 12

ปฏิสัมพันธ์ที่ประสบความสำเร็จและเป็นระบบระหว่างผู้อำนวยการเพลงและครูในด้านการศึกษาด้านดนตรีทำให้สามารถบรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้และแก้ปัญหาเพื่อพัฒนาทักษะในการรับรู้ดนตรีการร้องเพลงและการเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ เพื่อพัฒนาคุณภาพบูรณาการตามวัยของเด็กแต่ละคนอย่างเต็มที่

สไลด์ 13

ขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล
“โรงเรียนอนุบาลรวมหมายเลข 36 “เจมูชินกา”

“ปฏิสัมพันธ์ของครู
และผู้กำกับเพลงในชั้นเรียน"
หนังสือเล่มเล็กสำหรับนักการศึกษา

เตรียมไว้
เบลันลิวโบฟ ยูริเยฟนา
ลิปชานสกายา นาตาลียา วาเลนตินอฟนา
ผู้กำกับเพลง

ยูร์กา 2012
อ้างอิง:
Aliev Yu. B. วิธีการศึกษาด้านดนตรีของเด็ก / Yu.B. Aliev วิธีการศึกษาดนตรีของเด็ก (ตั้งแต่อนุบาลถึง โรงเรียนประถมศึกษา- - Voronezh, NPO “MODEK”, 1998. – 352 หน้า
Kaplunova I.M., Novoskoltseva I.A. จังหวะที่น่าทึ่งนี้: คู่มือสำหรับครูและผู้อำนวยเพลงของสถาบันอนุบาล – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: “นักแต่งเพลง”, 2548 – 73 น.

หลังเลิกเรียน:
ให้แน่ใจว่าจะปลอดภัย วัสดุดนตรีกับลูกๆ:
ทำซ้ำคำเพลง เกม ฯลฯ
พูดคุยกับเด็ก ๆ ตามเนื้อเพลงและผลงานที่ฟัง
ติดตามการสนทนาโดยแสดงภาพผู้แต่งหรือแสดงในมุมกลุ่ม
ร้องเพลงบนถนน (ในฤดูร้อน);
รวมเนื้อหาดนตรีในชั้นเรียนและช่วงเวลากิจวัตรของคุณ
รวบรวมการเคลื่อนไหวของเพลงการเต้นรำการเต้นรำในเวลาว่างจากชั้นเรียน
จัดระเบียบนาทีดนตรี - การฟังผลงานคลาสสิกเป็นกลุ่ม
จำเป็นต้องรวมเกมไว้ในกิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ เป็นกลุ่มและเดินเล่น

ความเป็นมืออาชีพและประสบการณ์ของครูควรอนุญาตให้เขาจัดชั้นเรียนดนตรีและความบันเทิงได้อย่างอิสระหากไม่มีผู้อำนวยการเพลง

ในชั้นเรียน:
ครู (ไม่ใช่ผู้กำกับดนตรี) มีบทบาทนำ เป็นแบบอย่างและตัวอย่างที่น่าติดตาม
ต้องทำทุกอย่างที่เพลงแสดง หัวหน้างาน.
จะต้องสามารถแสดงท่าเต้น เกม และเพลงได้อย่างอิสระ
ร้องเพลงให้เด็กๆดูและฟังเป็นตัวอย่าง
จัดระเบียบเด็ก ๆ ในรูปแบบ เกม การเต้นรำแบบกลม การเต้นรำ รวมถึงเมื่อนั่งบนเก้าอี้

ความลับของตัวฉันเอง

แถลงการณ์โดย อี. ฌอง-ดัลโครซ:

คำอธิบายทั้งหมดควรสั้นกระชับ

แต่ละบทเรียนควรมีสิ่งใหม่เพื่อให้ความสนใจของนักเรียนไม่เหนื่อยและความสนใจของพวกเขาไม่หมดไป

การฝึกซ้อมเบื้องต้นควรเป็นไปตามลักษณะของเกม คุณไม่สามารถปลูกฝังแนวความคิดเรื่องหน้าที่และแรงงานภาคบังคับให้เด็ก ๆ ได้ทันที...

หน้าที่ของครูคือนำแบบฝึกหัดที่จำเป็นมาในรูปแบบของเกมเพื่อให้เด็ก ๆ เข้าถึงได้

การเลี้ยงลูกขึ้นอยู่กับตัวอย่างและจินตนาการ

บทเรียนจะต้องนำความสุขมาสู่เด็กๆ ไม่เช่นนั้นจะสูญเสียคุณค่าไปครึ่งหนึ่ง

เป้าหมาย: เพื่อสร้างสภาพแวดล้อมที่ไว้วางใจในกลุ่มที่ช่วยให้เด็ก ๆ แสดงความรู้สึกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา พัฒนาทักษะการสื่อสารที่เห็นอกเห็นใจ ความสามารถในการยอมรับและฟังบุคคลอื่น พัฒนาความสามารถในการเข้าใจตัวเอง
วัสดุ: เชิงเทียนพร้อมเทียน ไม้ขีด กระจก อุปกรณ์บันทึกเสียง ดนตรีคลาสสิก, เก้าอี้สำหรับเด็กทุกคน
เนื้อหา. เด็ก ๆ นั่งเป็นวงกลมบนเก้าอี้ ครูอธิบายว่า “วันนี้เรารวมตัวกันเป็นวงกลมเพื่อทำความรู้จักกันมากขึ้น” เทียนถูกจุดแล้ว “จำเทพนิยายของ A.S. พุชกิน "เกี่ยวกับเจ้าหญิงผู้ตายและอัศวินทั้งเจ็ด"? เพื่อค้นหาบางสิ่งเกี่ยวกับตัวเธอเอง ราชินีหยิบกระจกวิเศษออกมาแล้วสั่งเขา: "กระจกแห่งแสงของฉัน บอกฉันและรายงานความจริงทั้งหมด ฉันเป็นคนอ่อนหวาน ร่าเริงที่สุด และขาวที่สุดในโลกหรือเปล่า?” ครูให้เด็กดูกระจก "วิเศษ" แล้วพูดว่า: "ฉันมีกระจกวิเศษด้วย ซึ่งช่วยให้เราเรียนรู้สิ่งที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับกันและกันและตอบคำถาม: "ฉันเป็นใคร" มาผ่อนคลายและชมเปลวเทียนอย่างใกล้ชิด มันจะช่วยให้เรารู้สึกถึงสิ่งที่เกิดขึ้นภายในตัวเรา จดจำงานอดิเรก ความสำเร็จ ความล้มเหลวของเรา” กำลังเล่นดนตรี ครูเล่าต่อว่า “ฉันชื่อ... ฉันรักเด็กๆ มาก ฉันจึงเลือกอาชีพครู ฉันชอบอ่านหนังสือ ฟังเพลง ฉันดีใจมากกับความสำเร็จของคุณ แต่ฉันรู้สึกเสียใจเมื่อคุณทำสิ่งเลวร้าย” จากนั้นเด็กๆก็พูดออกมา ครูสรุป: “คุณเล่าสิ่งที่น่าสนใจมากมาย คุณสามารถเข้าใจตัวเองได้ดีขึ้น เข้าใจความสำเร็จและความล้มเหลวของคุณ เราทุกคนแตกต่างกัน เราแต่ละคนมีจุดแข็งและจุดอ่อนของตัวเอง ซึ่งบางคนสามารถแก้ไขได้ด้วยตัวเอง ในขณะที่คนอื่นๆ ต้องการความช่วยเหลือ มาปฏิบัติต่อกันอย่างตั้งใจและกรุณามากขึ้น และช่วยเหลือในทุกสิ่ง” เด็กๆ ร่วมกันเป่าเทียน

ครูต้องเตรียมตัวสำหรับบทเรียนดนตรี:
เข้าร่วมการปรึกษาหารือและชั้นเรียนกับผู้อำนวยการด้านดนตรี
รู้จักเนื้อหาดนตรีจากสมุดบันทึกแบบโต้ตอบ
ชี้แจงเวลาเรียนล่วงหน้าระหว่างการกักกัน
ทำงานร่วมกับผู้ปกครองเกี่ยวกับเสื้อผ้าและรองเท้าของเด็กในชั้นเรียนดนตรี

ก่อนชั้นเรียน:
สร้างอารมณ์ที่จำเป็นสำหรับบทเรียน
พาเด็กมาตรงเวลาตามตาราง (1-2 นาทีก่อนเริ่มบทเรียน)
ตรวจสอบ รูปร่างเด็ก.
รายงานจำนวนเด็กรำพึง ถึงผู้จัดการ

ไฟล์แนบ