Mihail Jurijevič Ljermontov počeo je raditi na svom najpoznatijem romanu, “Junak našeg doba”, 1838. godine, a isprva je dijelove ovog djela objavljivao kao zasebne priče. Tek je 1840. Heroj našeg vremena objavljen kao cjelovečernji roman.

I upravo se ovaj roman može nazvati prvim punopravnim socio-psihološkim djelom za rusku književnost. To nije samo zbog piščeve želje da prikaže tragičnu stranu 30-ih godina 19. stoljeća, već i zbog onih umjetničkih, inovativnih osobina kojima je Ljermontovljev roman bogat i složenosti kompozicije.

Značajke romana

Osobitost "Junaka našeg vremena" je neobična kompozicija kojom se roman predstavlja čitateljima. (). Pripovjedači se mijenjaju kroz djelo, a složenu i nevjerojatnu prirodu glavnog lika vidimo drugačijim očima.

To nam omogućuje razumijevanje karaktera i osobnosti Pečorina na visokoj psihološkoj razini, te razotkrivanje njegovih misli i sadržaja njegovih unutarnji svijet. Ovaj umjetničko obilježječini roman ne samo poučnim i dubokim, već zanimljivim i uzbudljivim.

I u "Heroju našeg vremena" kronološki slijed događaja je poremećen, što se ne može ne nazvati posebnim umjetničko sredstvo Ljermontova. Prvo nam autor prikazuje kasnije razdoblje Pečorinovog života, zatim čitatelj saznaje za njegovu smrt, a nakon što Lermontov daje riječi samom Pečorinu.

Naslov djela govori sam za sebe; on u potpunosti otkriva namjeru talentirane spisateljice. (). Lermontov je želio stvoriti potpunu i detaljnu sliku heroja tog vremena; u povijesti jedne ljudske duše uključio je sve tipične osobine, karakterne osobine i poroke koji su bili svojstveni ljudima postdekabrističkog doba.

Zbog toga je Pečorinova osobnost tako složena i kontradiktorna; on može biti sebičan, hladan i okrutan, ali za njega nema strožeg suca od njega samog.

Složena i pomalo zbunjujuća kompozicija romana omogućuje vam da zaronite dublje i dublje u život glavnog lika i shvatite njegovo stanje uma. A promjena pripovjedača omogućuje nam da svjetlije i šire vidimo njegov psihološki portret.

Uostalom, složenost kompozicije i umjetničkog narativa koji je stvorio Lermontov u potpunosti odgovara složenosti karaktera njegova junaka, koji je ključna osoba cijeloga romana.

Način na koji je djelo umjetnički izgrađeno personificira Pečorinovu logiku; to je i ključ za razumijevanje njegove sudbine i osobnosti.

Svestranost "Heroja našeg vremena"

Svestranost "Junaka našeg vremena" leži u činjenici da na primjeru Pečorinove kontroverzne i jedinstvene osobnosti autor otkriva mnoge teme koje afirmiraju život.

Pečorinov život, izbori koje je donosio, njegovi postupci i ponašanje bogato su obojena slika života mnogih ljudi tog vremena.

A Ljermontovljevo umijeće leži u tome što on ne samo ocrtava stvarnost, on psihološki razotkriva uzroke i posljedice Pečorinovih karakternih osobina, podiže važne i trenutni problemi društvo kroz osobnost tako jedinstvenog junaka.

Tema osobne slobode neumorno zvuči u Pečorinovim mislima, a autor svojim primjerom tvrdi da se borba za slobodu mora nastaviti bez obzira na okolnosti.

Ali Pečorinova kontradiktornost leži u tome što on nastavlja ovu tešku borbu bez ikakvih humanističkih ideala koji bi mogli smiriti i zadovoljiti njegovo srce.

Trebate li pomoć s učenjem?

Prethodna tema: Pečorin i drugi junaci romana “Junak našeg doba”
Sljedeća tema:   “Junak našeg doba”: realizam i romantizam, kritička ocjena romana

Epski roman" Tihi Don"može se smatrati vrhuncem kreativnosti M.A. Šolohova. Obuhvaća veliko vremensko razdoblje, opisuje događaje iz Prvog svjetskog rata, dviju revolucija i Građanski rat, dakle, da bismo razumjeli ovo djelo, veliku ulogu moramo dati kompoziciji.

U središtu romana je priča o obitelji Melekhov. Šolohov kroz prizmu osobnog života svakog od njegovih članova prenosi raspoloženje donskih kozaka u različitim povijesnim razdobljima.

Ova tehnika pomaže čitatelju da oštro osjeti tragediju tih događaja i otkrije kako obični ljudi nosili s teškoćama koje su ih iznenada zadesile.

Posebno mjesto u romanu zauzimaju lirske digresije. M.A. Sholokhov slijedi tradiciju žanra i opisuje krajolik koji okružuje junake u svim bojama i detaljima. U piščevom djelu svijet prirode je neodvojiv od svijeta ljudi; Kozaci iskreno vole svoju domovinu, žive u skladu s njom i zahvaljuju joj na velikodušnim darovima koji im daju mogućnost mirnog postojanja. Kroz prirodu kao da se materijaliziraju osjećaji junaka. Na primjer, Aksinjino stanje uma nakon prekida s Gregoryjem uspoređuje se s napuštenom i divljom stepom, gdje je nekada pasla stoka. I sam Grgur, nakon sprovoda svoje voljene, vidio je iznad sebe "blistavo sjajni crni disk sunca". Ova tehnika pomaže piscu da bolje prenese psihologizam likova, njihovo emocionalno stanje, koje je teško opisati riječima.

Važna značajka kompozicije "Tihog Dona" je uporaba antiteze. Na tome je izgrađen cijeli roman: Šolohov neprestano uspoređuje rat i mir, život i smrt. I u skladu s tim, neizvjesnost i sumnja karakteriziraju Grigorija Melekhova kao glavnog lika. On juri između bijelih i crvenih, između Aksinje i Natalije, između osjećaja i dužnosti. Stalna potraga za istinom, za vlastitim mjestom u životu glavni je motiv “Tihog Dona”.

Ova karakterna osobina ne određuje samo pojedinu osobu, već i cijelu eru. Prostor romana neprestano se sužava i širi. Od događaja koji se odvijaju na farmi Tatarsky, pisac prelazi na velike događaje koji pokrivaju velike gradove i tiču ​​se cijele zemlje. Šolohov uključuje stvarne povijesne osobe i dokumentima, pa tako “Tihi Don” postaje svojevrsna kronika, a Grigorij Melehov postaje socio-psihološki tip koji karakterizira društvo u cjelini. I problem djela se širi – postaje svenarodni.

Živopisna, nestalna radnja "Tihog Dona" završava u dvorištu Melekhovo, gdje je i započela. Grgur se, nakon dugih lutanja, sa sinčićem vraća u rodni kuren. Junak sada ima priliku krenuti ispočetka: obnoviti kućanstvo, urediti svoj život, podići dijete. Kompozicija prstena prikazuje ciklus dobra i zla. A to otkriva još jedan važan motiv djela – motiv prolaznosti vremena. Miran život poremećen nemirom i razaranjem, ali se onda ponovno vraća u svoj kanal. Ovo je prirodni povijesni proces. Zemlja postupno zacjeljuje svoje rane. I čovječanstvo liječi svoje rane. Ostaje samo sjećanje. I Šolohov izražava tu ideju na kraju svog romana.

Sastav- ovo je mjesto, struktura djela.

Roman “Junak našeg doba” sastoji se od nekoliko priča koje se mogu promatrati kao zasebne književna djela. Ipak, svaka od komponenti je sastavni dio cjeline.

Posebnost kompozicije je u tome što pojedine priče nisu poredane kronološkim redom (tj. prema radnji), već na potpuno drugačiji način. Radnja, odnosno sklop događaja u njihovom kompozicijskom slijedu, ne poklapa se s radnjom. Ljermontov je bio jedan od prvih u književnosti koji je koristio sličnu tehniku. S kojim ciljem je to učinio?

Radnja koja se ne poklapa s fabulom pomaže da se čitateljeva pozornost prebaci s one eventualne, vanjske strane na unutarnju, s detektivske na duhovnu.

“Junak našeg vremena” rekreira “vrhunsku kompoziciju” karakterističnu za romantična pjesma. Čitatelj junaka vidi samo u napetim, dramatičnim trenucima njegova života. Praznine između njih ispadaju nepopunjene. Heroja susrećemo u tvrđavi, au posljednjoj sceni ga također vidimo u tvrđavi - to stvara učinak prstenaste kompozicije.

U različitim dijelovima romana vidimo glavnog lika iz perspektive različitih likova: pripovjedača, Maksima Maksimiča, samog Pečorina. Dakle, čitatelj vidi Pečorina iz pozicija različitih ljudi.

O ulozi svake priče u romanu možete govoriti s različitih gledišta: možete se usredotočiti na kompozicijska uloga, možete - o značaju u otkrivanju Pečorinovog karaktera, o njegovoj sposobnosti glume u različite situacije. Usredotočit ćemo se na sadržaj pojedinih priča.

"Bela": Pečorin razrađuje romantičarski stereotip o "prirodnoj ljubavi prema divljaku". Ljermontov realistično razotkriva prihvaćeno gledište da takva ljubav može biti plodna. Pečorin je prikazan kroz oči domišljatog Maksima Maksimiča.

"Maksim Maksimič": Pečorin je prikazan u svom odnosu sa svojim starim kolegom Maksimom Maksimičem kao svjedokom svoje prošlosti: najvjerojatnije je bio suv prema Maksimu Maksimiču i požurio se rastati s njim, jer nije želio probuditi sjećanja na preminule. Pripovjedač govori o Pechorinu - mladom obrazovanom časniku koji je već čuo priču o Belu.

"Pečorinov dnevnik": Sam Pečorin govori o sebi.

"Taman": Pečorin razrađuje romantičnu situaciju zaljubljivanja u “poštenog švercera”, koja za njega kobno završava. Osobitost priče je u tome što u njoj nema fragmenata introspekcije, ali postoji narativ blizak kolokvijalnom govoru (ovako je Pechorin mogao reći svojim drugovima o tome što mu se dogodilo). Materijal sa stranice

"Princeza Mary": žanrovska osnova - svjetovna priča, događaji u kojima su, u pravilu, povezani s ljubavnom vezom u svjetovno društvo i ideju rivalstva između dva čovjeka. “Tamani” se od razgovornog pripovjednog stila razlikuje detaljnim opisima okoline i detaljnom samoanalizom (refleksijom), a sličan je i oštrinom fabule. Predstavlja dnevničke zapise.

Sadrži pogled na Pečorina s Wernerove strane, uključuje opaske drugih likova (Vera, Marija, Grušnicki), opisujući različite manifestacije Pečorinovog karaktera.

"Fatalist": opet imamo pred sobom stil usmenog pripovijedanja (kao u “Tamanu”). Sadržaj pripovijetke je pokušaj razumijevanja pokretačkih sila svijeta (sudbina, kob ili svjesna volja čovjeka).

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Na ovoj stranici nalazi se materijal o sljedećim temama:

• junak našeg vremena struktura romana

Evo eseja na temu "Kompozicijske značajke romana M. Lermontova "Junak našeg vremena". Prisjetimo se i navedimo kompozicijske značajke romana “Junak našeg vremena” prije nego što počnemo pisati esej.

sjećaš li se odlično! počnimo pisati esej.

Esej KOMPOZICIJSKA OBILJEŽJA ROMANA “JUNAK NAŠEG VREMENA”.

“Želje? Kakvu korist uzalud i vječno željeti?

I godine prolaze - sve najbolje godine.”

M. Yu Lermontov

“Junak našeg vremena” jedan je od prvih pokušaja stvaranja psihološkog realističkog romana u ruskoj književnosti. Cilj, plan M.Yu. Lermontov - pokazati čovjeka svog vremena, njegovu psihologiju, kako sam autor primjećuje, “ portret sastavljen od poroka naše generacije, u njihovom punom razvoju".

Da bi ostvario svoj naum, da što potpunije, objektivnije otkrije karakter junaka, pisac se služi neobičnim kompozicijska struktura roman: ovdje je poremećen kronološki slijed događaja. Nije samo kompozicija romana neobična. Ovo djelo je jedinstvena žanrovska fuzija - spoj različitih žanrova koje je već ovladala ruska proza: ovdje se koriste putopisne bilješke, svjetovna priča i romantičari omiljeni ispovjedni dnevnik.

Ljermontovljev roman je socijalno-psihološki i moralno-filozofski. " Glavna ideja romana leži u važnom modernom pitanju o unutarnji čovjek» , piše Belinsky. Autorova želja da postigne maksimalnu objektivnost i svestranost u portretiranju glavnog lika tjera ga da pribjegne nestandardnoj narativnoj strukturi: autor, takoreći, povjerava priču o svom junaku ili putujućem časniku, ili Maksimu Maksimiču. , ili samog Pečorina.

Ako želimo obnoviti kronologiju događaja opisanih u romanu, trebali bismo početi s događajem u Tamanu, kroz koji prolazi put junaka na Kavkaz. Pečorin će ostati u Pjatigorsku i Kislovodsku oko mjesec dana ("Princeza Marija"), odakle će biti prognan u tvrđavu na dvoboj s Grušnickim. Pečorin odlazi iz tvrđave u kozačko selo ("Fatalist"). Po povratku u tvrđavu odvija se priča o Belinoj otmici. Tada se događa posljednji susret čitatelja s Pechorinom, koji više nije vojnik, već svjetovni čovjek, koji odlazi u Perziju ("Maksim Maksimych"). A iz predgovora časnika-pripovjedača saznajemo o smrti heroja. Ovo su događaji iz života Grigorija Aleksandroviča Pečorina u njihovom kronološkom slijedu. Ali Lermontov je odredio redoslijed dijelova koji slijede jedan za drugim izvan kronologije stvarnih događaja, jer je svaka od priča imala svoju posebnu značajnu ulogu u sustavu cijelog djela.

Čitajući priču “Maksim Maksimič”, upoznajemo se s portretom Pečorina, tako psihološki suptilno i duboko napisan od strane obrazovanog časnika-pripovjedača koji je upoznat s pisanjem. Primjećuje i bjelinu Pečorinove kože, i njegove nesmijane oči, pune tuge, i njegovo "plemenito čelo", i njegovu "čistokrvnu" ljepotu, i Pečorinovu hladnoću. Sve to čitatelja istodobno privlači i odbija. Izravan pogled na portret junaka čini ga neusporedivo bližim čitatelju od sustava pripovjedača kroz koji Pečorina upoznajemo u poglavlju “Bela”. Maxim Maksimych priča priču putniku-časniku, koji vodi putne bilješke, a iz njih čitatelj saznaje sve.

Zatim nam autor otvara ispovjedne stranice Pečorinovog Dnevnika. Ponovno gledamo junaka iz nove perspektive - onakvim kakav je bio sam sa sobom, onakvim kakav se mogao pojaviti samo u svom dnevniku, ali se nikada nije otvorio ljudima. To potvrđuju i riječi iz predgovora Pečorinovu Dnevniku, iz kojih se jasno vidi da on nije bio namijenjen tuđim očima, a još manje objavljivanju. Bila je to “posljedica promatranja zrelog uma nad samim sobom”, a napisana je “bez uzaludne želje za uzbuđenjem, sudjelovanjem ili iznenađenjem”. Tako Lermontov, koristeći sličan "raspored" poglavlja svog romana, približava glavnog lika čitatelju što je više moguće, dopuštajući mu da pogleda u samu dubinu svog unutarnjeg svijeta.

Pažljivo listajući stranice “Tamana”, “Kneginje Marije” i “Fatalista”, konačno shvaćamo Pečorinov lik u njegovoj neizbježnoj dvojnosti. I, saznavajući uzroke ove "bolesti", zaranjamo u "povijest ljudske duše" i razmišljamo o prirodi vremena. Roman završava “Fatalistom”; ova priča ima ulogu epiloga. I tako je divno što je Ljermontov ovako strukturirao svoj roman! Završava optimistično. Za Pečorinovu smrt čitatelj saznaje sredinom romana i zaključkom se uspijeva osloboditi bolnog osjećaja smrti ili kraja. Ova značajka u kompoziciji romana omogućila je autoru da djelo završi “durskom intonacijom”: “roman završava perspektivom u budućnost – izlaskom junaka iz tragičnog stanja nedjelatne propasti. Umjesto pogrebnog marša čuju se čestitke za pobjedu nad smrću.”

Stvarajući roman "Heroj našeg vremena", M. Yu Lermontov pronašao je nove umjetnički mediji, kakve književnost nije poznavala i koje nas i dan danas oduševljavaju spojem slobodnog i širokog prikaza lica i likova sa sposobnošću objektivnog prikaza, otkrivajući jedan lik kroz percepciju drugoga.

Roman počinje tako što Ilja Iljič cijeli dan u halji leži na sofi u prljavoj sobi i svađa se sa svojim slugom Zaharom.

“Na zidovima, u blizini slika, paučina natopljena prašinom bila je oblikovana u obliku festona; ogledala su, umjesto da reflektiraju predmete, prije mogla ispisati u prašini neke bilješke za pamćenje. .rijetko se dogodilo da stol nije stajao na stolu ujutro neočišćen od jučerašnjeg tanjura sa soljenkom i oglodanom kosti i bez mrvica kruha. Da nije ovog tanjura, i svježe popušene lule naslonjene na krevet, ili samog vlasnika koji leži na njoj, onda bi čovjek pomislio da ovdje nitko ne živi, ​​pa sve je prašnjavo, izblijedjelo i općenito bez tragova ljudska prisutnost"

Od seoskog glavara stižu alarmantna pisma - prihodi od imanja su sve manji i manji. Ilya Ilyich pravi grandiozne planove za sve vrste transformacija na svom imanju, ali da biste ih proveli, morate barem ustati iz kreveta.

“Već je ustao s kreveta i gotovo ustao, gledajući svoje cipele; čak je počeo spuštati jednu nogu s kreveta prema njima, ali ju je odmah podigao.” A zašto ustati, papira nema, tinta se osušila, a pismo od glavara izgubljeno.

Prikazana je i “galerija tipova”; svi ti junaci dolaze jedan za drugim Oblomovu. Uglavnom imaju “govorna” prezimena. Oblomov jednako reagira na sve što od njih čuje: njihove mu se težnje čine "taštinom", svi su "nesretni". Zatim se opisuje položaj junaka u vrijeme priče: njegov odnos sa Zakharom, daje se ekspozicija koja rekreira ranije faze Oblomovljevog života, pomažući razumjeti psihološko podrijetlo njegovog trenutnog stanja. "Oblomovljev san", objavljen zasebno prije završetka cijelog romana, ima kompozicijsku neovisnost i cjelovitost misli. Sadržaj sna može se pripisati i njemu osobno i cijeloj staroj plemenitoj Rusiji, čiji je simbol Oblomovka. Taj san, ideološki, možda zauzima središnje mjesto u romanu, jer pokazuje što stoji iza pojma “oblomovštine” – ključne riječi u romanu.
Prvi dio romana posvećen je tako običnom danu Ilje Iljiča. Taj je život ograničen ograničenjima sobe u kojoj Oblomov leži i spava. Izvana se ovdje događa malo događaja, ali slika je puna pokreta: mijenja se stanje duha junaka; Lik Oblomova može se naslutiti kroz svakodnevne predmete.

Prvi dio završava pojavom Stolza - ova pojava daje dojam zapleta. Sličan kompozicijske tehnike općenito su karakteristični za roman: kraj sljedećeg dijela ili početak sljedećeg obilježen je pojavom lika, koji naizgled mijenja cijelu sliku. Međutim, u stvarnosti se nakon toga ništa ne mijenja, radnja se ne razvija. Takva kompozicija, puna “krivih poteza”, odgovara sadržaju romana: Oblomov neprestano govori i razmišlja o tome kako započeti novi život, pa čak i pokušava u tom smjeru, ali oni ne vode nikuda.

Ljubavna tema uključuje nekoliko važnih trenutaka koji se samo uvjetno mogu nazvati kulminirajućim: na primjer, Oblomovljevo pismo i naknadno objašnjenje s Olgom (kraj drugog dijela), nakon čega slijedi još nekoliko sastanaka i objašnjenja. Ovo je neka vrsta proširenog vrhunca, koji se teško može nazvati vrhuncem - životi heroja prolaze u iščekivanju promjena, oni sebe smatraju mladenkom i mladoženjom, dok se Oblomov već susreo s udovicom Pshenitsynom i njegovo se raspoloženje postupno mijenja . I dalje misleći da se želi oženiti Olgom, Oblomov osjeća da inercija života pobjeđuje, ne želi ulagati napore koje Olga zahtijeva od njega, a način života koji joj se čini kao ideal uopće nije ono što Sam Oblomov je sanjao o . Olgin posjet Oblomovu u VII poglavlju izgleda kao svojevrsno klimaktično objašnjenje, kada se Oblomov kune u ljubav i čvrste namjere da zauvijek bude s Olgom i započne novi život. Međutim, ovo je samo još jedna “obmana”; Ni sama Olga više zapravo ne vjeruje da bi ovaj razgovor mogao biti prekretnica u njihovoj vezi i da će stvarno početi novi život("Nježno, nježno, nježno", ponavljala je Olga u mislima, ali s uzdahom, ne kao u parku, i duboko se zamislila).
Konačno, još jedan susret s Olgom na kraju trećeg dijela (XI. poglavlje) neočekivano se ispostavlja raspletom njihova ljubavni sukob: postaje jasno da se rastaju, ali taj rasplet nije uzrokovan nekim kulminirajućim događajima, čini se da ga polako priprema čitav život Oblomova. Početak četvrtog dijela izgleda kao epilog u odnosu na ljubavni zaplet koji je završio pred čitateljevim očima: „Prošla je godina dana od bolesti Ilje Iljiča.“ Međutim, ispostavlja se da sada dolazi prava, prekretnica u životu junaka - zbližavanje s udovicom Pshenitsynom.
Kompozicijski izgleda kao nova radnja, ali počinje postupno, neprimjetno za samog junaka. Dva ljubavne priče, dakle, preklapati, nalagati jedno na drugo. Bitno je da ljubavna linija“Oblomov - Pshenitsyna” je nacrtana na potpuno drugačiji način od linije “Oblomov - Olga”. Tako važni događaji u životu junaka, poput zajednice s Agafjom Matveevnom, pa čak i rođenja sina, nisu opisani tako detaljno i dosljedno kao sastanci i razgovori s Olgom - čitatelj saznaje za sve te promjene naknadno. Ispostavilo se da nakon velike spletke (gdje je bila mladost, studij, služba, peterburški život, Olga i sve ostalo), Oblomov sada sudjeluje u nekoj novoj, maloj spletci, koja mu jedino odgovara. Upravo to (za razliku od utopističkih planova o braku s Olgom) postaje početak njegovog novog života, koji je ujedno i nastavak života u Oblomovki.
Fraza "Odjednom se sve ovo promijenilo" izgleda kao namještaljka. Nakon toga slijedi poruka o apopleksiji koju je pretrpio Ilja Iljič, nakon čega je Agafja Matvejevna promijenila režim i dnevnu rutinu u kući.
Dolazak Stolza i posljednje objašnjenječini se da su on i Oblomov kulminacijski događaj u ovoj radnji. Nakon ovog sastanka postaje jasno da više neće uslijediti promjene i događaji u životu heroja. Dakle, Oblomovljeva smrt, koja se može smatrati raspletom ovoga nova povijest, a cijeli roman, iako prirodan, također nije uzrokovan nikakvim konkretnim događajima, već se jednostavno njegov život bliži kraju.
Kompozicija romana stoga je iznimno originalna i jedinstvena u ruskoj književnosti.
Kompozicija radnje djeluje razvučeno, nedinamično, komplicirano i opterećeno paralelama priče, detalji. Dobrolyubov piše da su upravo ti kompozicijski umetci koji usporavaju radnju (na primjer, "Oblomovljev san") životnu važnost u romanu. Možda je upravo ova kompozicija, unatoč zamjerkama pojedinih kritičara, dosljednija autorovoj ideji i služi zadaći njezina izražavanja. Kompozicija "Oblomova" zanimljiva je čak i zbog svoje nesavršenosti, svoje nejasnoće, koja odgovara karakteru glavnog lika.

Goncharov - majstor daje detalje detaljan opis ured, omiljene stvari I. Oblomova: cipele, ogrtač. Kroz detalje je prikazana komičnost situacije; Oblomovljeva unutarnja iskustva prikazana su kroz cipele i ogrtač - vezanost za stvari, ovisnost o njima. Ali ne može se reći da je samo time iscrpljen lik junaka. Oblomov nije samo komični junak, već se iza humorističnih epizoda kriju duboki dramatični počeci. Kroz unutarnje monologe saznajemo da je Oblomov živa i složena osoba.

Suprotnost Oblomovu je njegov prijatelj, rusificirani Nijemac Andrei Stolz. Uporan je, vrijedan, sve što je postigao u životu duguje samo sebi, snažan je i pouzdan, no sam je pisac priznao da je Stolzova slika “blijeda, nestvarna, ne živa, nego samo ideja”. Racionalna, praktična osoba, proračunata, društvena, teži poslovnim vezama. Za razliku od Oblomova, on je energična, aktivna osoba, stalno radi. Ali nema širokih ideala - ta praksa je usmjerena na osobni uspjeh.

Stolz je taj koji, u obliku iskušenja, ubaci Olgu Iljinskaju Oblomovu kako bi iz kreveta digao kauča Oblomova i odvukao ga u veliki svijet. Olga Ilyinskaya je privlačna (osobito oči), dobro građena, inteligentna i razumna. Na kraju romana, Olga, okružena utjehom, doživljava melankoliju i tugu. Stolz je ne razumije.

Problemi.

1. Socijalni problemi.

2. Moralni

3. Filozofski.

Roman je prožet “ironijom očaja”. Zašto, ako je osoba suptilna i duboka, slabo je prilagođena surovoj stvarnosti. Zašto oni koji se bave poslom imaju jednostavnije i grublje osjećaje i percepcije? Roman "Oblomov" je antikropovski roman.

Pitanja

1. Kako je lik I.A. Gončarov utjecao na njegov rad?

2. Koje se činjenice piščeve biografije odražavaju u njegovim djelima?

3. Koja je osobitost umjetnika Gončarova?

4. U čemu vidiš povijesno-filozofsko značenje romana?

5. Koja je osobitost kompozicije romana?

6. Koje detalje Gončarov koristi da bi otkrio sliku Oblomova?

7. Koje je kompozicijsko značenje slike Oblomovljevih brojnih gostiju? Zašto ih autor čini predstavnicima različitih društvenih klasa?

8. Je li Olgina i Oblomovljeva sreća bila moguća? Zašto se zaljubila u junaka? A jeste li se zaljubili?

9. Jesu li Oblomov i Stolz antipodi?